Úvod

Diela vytvorené ľuďmi pred niekoľkými storočiami sprostredkúvajú múdrosť, talent a vhľad samotných ľudí. Rozprávky, príslovia, porekadlá – všetky tieto literárne vyjadrovacie prostriedky, ktoré ľudia v priebehu storočí vytvorili, sú nielen zaujímavými dielami, pri ktorých čítaní môžete stráviť viac ako jednu hodinu, ale sú aj morálnym zdrojom ľudí.

V prvej časti mojej práce sa budem zaoberať žánrami folklóru, ako aj jeho podtypmi. Druhá časť práce obsahuje materiál o obrazoch zlých duchov v národnom folklóre rôznych národov. Tretia časť mojej práce zahŕňa porovnávanie podobných obrazov zlých duchov.

Táto práca je venovaná štúdiu charakteristík národného folklóru a bude skúmať aj niektoré z najznámejších obrazov zlých duchov. Na príklade niektorých folklórnych hrdinov, ktorých som si vybral, sa pokúsim pouvažovať o ceste rozvoja literatúry a zameriam sa aj na to, v čo ľudia verili a čo uctievali. Vo svojej práci sa dotýkam problému záujmov modernej spoločnosti o ľudové umenie, ako aj významu ľudového umenia v modernej literatúre.

Túto tému som si vybral, pretože je celkom zaujímavá a poučná, veľmi zaujímavé sa mi na tejto téme zdalo aj to, že budem pracovať hlavne s ľudovými rozprávkami a práca s textom, najmä s rozprávkami, je vždy fascinujúci a zábavný proces. Tiež som považoval za veľmi zaujímavé, že teraz ľudia prakticky nevenujú pozornosť obrazom zlých duchov v literatúre.

Táto téma je v našej dobe dosť aktuálna. V poslednej dobe sa skutočne stratil záujem o nereálne a fiktívne, rozprávky sú v našej dobe rýchlo odsúvané do úzadia. Čítajú sa len zriedka, ak nie len deťom, a na hlboký podtext obsahu sa myslí len málokedy.

Hypotézou mojej práce je, že ľudia sa začali „sťahovať“ od rozprávok, a teda aj od hrdinov, ktorí sú v nich prítomní.

Vo svojej práci som si stanovil tento cieľ: zovšeobecnenie a porovnanie obrazov zlých duchov v národnom folklóre.

V tomto ohľade sú ciele abstraktu:

Zopakovať a zhrnúť materiál o význame a charakteristike ústneho ľudového umenia.

Študujte obrazy zlých duchov v slovanskom, ruskom a lotyšskom folklóre

Urobte prieskum na tému: „Ktorých hrdinov národného folklóru poznáte?

Čo je to folklór?

Folklór (anglicky folklore - ľudová múdrosť) je označenie pre umeleckú činnosť más, prípadne ústne ľudové umenie, ktoré vzniklo v predliterárnom období. Tento termín prvýkrát zaviedol do vedeckého používania anglický archeológ W.J. Toms v roku 1846. A bol chápaný široko ako súhrn duchovnej a materiálnej kultúry ľudí, ich zvykov, viery, rituálov a rôznych foriem umenia. Postupom času sa obsah pojmu zužoval. Existuje viacero pohľadov, ktoré interpretujú folklór ako ľudovú umeleckú kultúru, ako ústnu poéziu a ako súbor slovesných, hudobných, herných druhov ľudového umenia. Pri všetkej rozmanitosti regionálnych a miestnych foriem má folklór spoločné znaky, akými sú anonymita, kolektívna tvorivosť, tradicionalizmus, úzke prepojenie s prácou, každodenným životom, odovzdávanie diel z generácie na generáciu v ústnom podaní. Kolektívny život určoval vzhľad medzi rôznymi národmi rovnakého typu žánrov, zápletiek, prostriedkov umeleckého vyjadrenia ako hyperbola, paralelizmus, rôzne typy opakovaní, konštantné a zložité epitetony a prirovnania. Úloha folklóru bola obzvlášť silná v období prevahy mýtopoetického vedomia. S príchodom písma sa paralelne s fikciou rozvíjali mnohé druhy folklóru, ktoré s ňou interagovali, ovplyvňovali ju a iné formy umeleckej tvorivosti a zažívali opačný efekt. Nevyčerpateľný zdroj ruskej hudobnej originality (najstaršie druhy folklóru) V spoločenskom živote starovekej Rusi hral folklór oveľa väčšiu úlohu ako v nasledujúcich dobách. Na rozdiel od stredovekej Európy, staroveká Rus nemala svetské profesionálne umenie. V jej hudobnej kultúre sa rozvíjali iba dve hlavné oblasti - chrámový spev a ľudové umenie ústnej tradície, vrátane rôznych, vrátane „poloprofesionálnych“ žánrov (umenie rozprávačov, šašov a pod.). V čase ruskej ortodoxnej hymnografie (1) mal folklór dlhú históriu, ustálený systém žánrov a prostriedkov hudobného vyjadrenia.

Folklór je ľudové umenie, ktoré vzniklo v staroveku - historický základ celej svetovej umeleckej kultúry, prameň národných umeleckých tradícií a predstaviteľ národného sebauvedomenia. Niektorí bádatelia k ľudovému umeniu zaraďujú aj všetky druhy neprofesionálnej výtvarnej tvorby (amatérske umenie vrátane ľudového divadla). Presná definícia pojmu „folklór“ je náročná, keďže táto forma ľudového umenia nie je nemenná a skostnatená. Folklór je neustále v procese vývoja a evolúcie: skladby možno hrať za sprievodu moderných hudobných nástrojov na moderné témy, nové rozprávky môžu byť venované moderným fenoménom, ľudová hudba môže byť ovplyvnená rockovou hudbou a moderná hudba samotná môže obsahujú prvky folklóru, ľudového výtvarného a úžitkového umenia môžu byť ovplyvnené počítačovou grafikou a pod.

Folklór sa delí na dve skupiny -- rituál A nerituálne. Rituálny folklór zahŕňa: kalendárny folklór (koledy, maslenické piesne, pehy), rodinný folklór (rodinné príbehy, uspávanky, svadobné piesne, náreky), príležitostný folklór (kúzla, spevy, počítanie riekaniek). Nerituálny folklór je rozdelený do štyroch skupín: folklórna dráma, poézia, próza a folklór rečových situácií. Folklórna dráma zahŕňa: petržlenové divadlo, jasličkovú drámu a náboženskú drámu.

Folklórna poézia zahŕňa: epickú, historickú pieseň, duchovný verš, lyrickú pieseň, baladu, krutú romancu, dilety, detské poetické piesne (básnické paródie), sadistické riekanky. Folklórna próza sa opäť delí na dve skupiny: rozprávkovú a nerozprávkovú. Rozprávková próza obsahuje: rozprávku (ktorá je zasa v štyroch typoch: rozprávka, rozprávka o zvieratkách, každodenná rozprávka, kumulatívna rozprávka) a anekdota. Nerozprávková próza zahŕňa: tradíciu, legendu, rozprávku, mytologický príbeh, príbeh o sne. Folklór rečových situácií zahŕňa: príslovia, porekadlá, priania, kliatby, prezývky, upútavky, dialógové graffiti, hádanky, jazykolamy a niektoré ďalšie. Existujú aj písané formy folklóru, ako sú reťazové listy, graffiti, albumy (napríklad spevníky).

Folklór je typ reflexie ľudového povedomia. A to ho odlišuje od iných foriem lingvistického umenia, vrátane literatúry, v ktorej sa prejavuje osamelá osobnosť autora. môže odrážať aj čisto osobné vnímanie prostredia, pričom folklór spája kolektívne, sociálne videnie. Moderná literárna kritika sa čoraz viac obracia k fenoménu masovej literatúry a zvláštnostiam jej fungovania v Rusku. Autori 21. storočia v poslednom období prejavujú tendenciu k aktívnej interpretácii extrakcie tradičnej kultúry. Rast popularity masovej literatúry zabezpečujú spisovatelia, ktorí využívajú schopnosť čitateľa reprodukovať na podvedomej úrovni obrazy a zápletky, ktoré už sú mu známe, prezentované v práci. Veľmi často je týmto „základom“ folklór.

Folklórne motívy

Folklórne motívy využívajú skôr či neskôr všetci spisovatelia masovej i elitnej literatúry, rozdiel je v ich funkcii na danej úrovni. V masovej literatúre je folklór predovšetkým „faktorom formovania národnej literatúry“, teda garantom súladu textu so všeobecne uznávanými normami literatúry, ktoré je čitateľ pripravený konzumovať. Za takýchto okolností sa literárni vedci snažia určiť: čo je folklór v literatúre, ako folklórne motívy interagujú s dielami masovej literatúry a aké sú znaky ich vplyvu na autorský text, ako aj premeny, ktoré folklórny text zažíva ako zaraďuje sa do roviny moderného literárneho diela a mení jeho tradičné významy. Výskumníci stanovujú hranice začlenenia folklórneho textu do literárneho textu a sledujú premeny univerzálnych folklórnych archetypov. Jednou z hlavných úloh bude zistiť, čo je folklór v literatúre, preskúmať ich vzájomné ovplyvňovanie a súvislosti v dielach masovej literatúry.

Tradičný folklór

Autori populárnej literatúry si pri písaní diela kladú hlavnú úlohu, aby čitateľa zaujali. K tomu sa v prvom rade usilujú o majstrovské zobrazenie intríg. Žofia Mitosek vo svojom článku „Koniec mimésis“ píše, že „budovanie napätia je hrou tradície a inovácie“. A ak pod pojmom tradícia rozumieme „prenos tradičných foriem činnosti a komunikácie z generácie na generáciu, ako aj sprievodných zvykov, pravidiel, myšlienok a hodnôt“, potom je pre čitateľa folklór dôstojným reprezentantom tradície. v literatúre. V modernej spoločnosti je potrebné vštepovať mladej generácii potrebu študovať tradičný folklór.

Školské učivo: literatúra (5. ročník) - folklórne žánre

Piaty ročník je dôležitou fázou rozvoja jazykového vzdelávania školákov. Príťažlivosť k dielam s použitím folklórnych materiálov je spôsobená potrebou sebapotvrdenia, výraznou vnímavosťou žiakov piateho ročníka k ľudovému umeniu a korešpondenciou folklóru ako ústneho slova s ​​aktívnou rečou dieťaťa v štádiu neustáleho rozvoja. . Hodina literatúry dáva študentovi takéto vzdelanie na strednej škole.

Žánre folklóru, ktoré by sa mali študovať na moderných školách:

Rituálna kreativita

• Kalendárno-rituálna poézia.
• Ľudová dráma.
• Hrdinský epos.
• Duma.

Balady a lyrické piesne

• Balady.
• Rodinné a každodenné piesne.
• Spoločenské a každodenné piesne.
• Gunfighter a rebelské piesne.
• Ditties.
• Piesne literárneho pôvodu.

Rozprávková a nerozprávková historická próza

• Ľudové rozprávky.
• Legendy a tradície.

Ľudová paremiografia

• Príslovia a porekadlá.
• Hádanky.
• Populárne povery.
• Bájky.

Folklór je „genetický“ prvok svetonázoru

Umelecká akcia v zápletke literárnych diel je najčastejšie jednoduchá a zrozumiteľná, navrhnutá tak, aby zodpovedala každodennému vedomiu čitateľa. Folklór je „genetický“ prvok svetonázoru a spravidla sa do povedomia dostáva prvými pesničkami, rozprávkami a hádankami z detstva. Takže v škole hodina literatúry (5. ročník) dáva študentovi črty folklórnych diel. Folklór robí svet jasnejším a snaží sa vysvetliť nepoznané. Preto spolupôsobením funkcií folklóru a literatúry vzniká silný zdroj na ovplyvnenie vedomia recipienta, v ktorom je text schopný mytologizovať ľudské vedomie a dokonca spôsobiť premenu v racionálnej sfére ľudského myslenia. Odpoveď na otázku „čo je folklór v literatúre“ určuje celá oblasť integrálneho tvorivého chápania a používania. Vo folklórnych dielach sa nápady kreativity často odhaľujú na pokraji priesečníka s literatúrou. Možno to ovplyvňuje aj prvotný rituálny folklór. Literatúra (5. ročník) v moderných školách sa čoraz viac vracia k aktuálnej téme duchovného a kultúrneho obrodenia, k zásadnému základu existencie nášho ľudu, jedným z hlavných nositeľov informácií o ktorom je folklór.

Tradícia analýzy

V našej dobe sa už vytvorila určitá tradícia analyzovania toho, čo je folklór v literatúre, podľa ktorej sa porovnávanie kreativity so štandardmi považuje za nevhodné: napriek nálepke „masové“ romány majú svoj vlastný štýl, tvorivé spôsoby a väčšinou čo je dôležité, témy diel. „Zregenerovali“ z hĺbky duše večné témy, o ktoré čitateľský záujem driemal od začiatku novej éry. Obľúbenými námetmi antických autorov sú dedina a mesto, historické prepojenie generácií, mystické príbehy s ľúbostným a erotickým nádychom. Moderný štýl „priameho“ opisu udalostí je postavený na ustálených historických obrazoch, tradičná kultúra je prezentovaná v upravenej verzii. Hrdinovia diel sa vyznačujú šírkou chápania života a psychologických skúseností, opisy ich postáv zdôrazňujú reminiscencie na históriu a kultúru nášho ľudu, ktoré sa najčastejšie objavujú v autorových odbočkách a poznámkach.

Desakralizácia folklóru

Dôraz je kladený na vizualizáciu malieb, ktorá je realizovaná s využitím zvýšenej dynamiky v prezentácii udalostí a efektu podhodnotenia, ktorý podnecuje čitateľa k tvorivej „spolupráci“. V každom románe hrdina existuje vo svete, ktorý vytvoril sám autor, s vlastnou geografiou, históriou a mytológiou. No pri čítaní vníma recipient tento priestor už známy, teda preniká do atmosféry diela už od prvých strán. Tento efekt autori dosahujú zahrnutím rôznych folklórnych schém; to znamená, že hovoríme o „napodobňovaní mýtu nemytologickým vedomím“, podľa ktorého folklórne prvky vystupujú vo svojom tradičnom kontexte a nadobúdajú iný sémantický význam, no zároveň plnia funkciu identifikácie čitateľom antického významy, ktoré sú mu už známe. V textoch masovej literatúry teda dochádza k desakralizácii tradícií a folklóru.

Fenomén modifikácie minulosti a súčasnosti

Fenomén modifikácie minulosti a súčasnosti možno vystopovať aj v charaktere výstavby takmer všetkých diel. Texty sú plné prísloví a výrokov, čo umožňuje sprostredkovať stáročné skúsenosti ľudí v zhustenej, zhustenej forme. Hlavná vec v dielach je, že pôsobia ako prvky monológov a dialógov hrdinu - najčastejšie sa v nich postavy používajú ako nositelia múdrosti a morálky. Znaky a výroky slúžia aj ako náznak tragického osudu hrdinov tej doby. Majú hlboký význam, jedno znamenie môže povedať hrdinovi všetko.

Folklór je harmónia vnútorného sveta

Čiže istá mytologizácia a odkaz na folklór v dielach je prirodzenou a rovnako integrálnou súčasťou stvoreného sveta ako špecifickosť sedliactva, etnickej príchute a živého, reálneho vysielania. Masová literatúra je postavená na „základných modeloch“ vedomia čitateľa daného národa (ktoré sú založené na „počiatočných zámeroch“). V dielach sú takýmito „pôvodnými zámermi“ práve folklórne prvky. Pomocou folklórnych motívov nastáva blízkosť k prírode, harmónia vnútorného sveta a ostatné funkcie folklóru ustupujú do úzadia, dochádza k zjednodušovaniu posvätnosti.

2.1 Postavy ruského folklóru

Vo folklóre ruského ľudu je veľa postáv, existujú postavy, ktoré sa objavujú v jednej alebo dvoch rozprávkach, ale existujú hrdinovia, ktorí sú charakteristickí pre takmer všetky diela ruského ľudu. Takíto hrdinovia spravidla pomáhajú vykonať tú alebo onú akciu / urobiť rozhodnutie, ktoré výrazne ovplyvní osud postavy. Spravidla sú takíto „kočovní hrdinovia“:

Baba Yaga (pôvodne Yaga Baba) je jedným z najarchaickejších, a teda najkomplexnejších a najrozmanitejších obrazov ruského folklóru. Obraz Baba Yaga sa vo vzhľade zhoduje s obrazom čarodejnice (pozri Čarodejnica) - zanedbanej, škaredej, zlej stareny s dlhým zahnutým nosom a sivými vlasmi. Ale tu sa podobnosti končia.

Immortal Koschey (Kashchei) - Vždy čisto negatívna postava, pomerne často v aliancii s inými negatívnymi hrdinami, spravidla je smrť darebáka vo vajci, vajce je v kačici, kačica je v zajacovi, zajac je v orli a orol sedí v rakve Aby darebák zomrel, musíte zlomiť ihlu.

Baba (babka, starenka) je jedným z najmilších, najúprimnejších obrazov ľudovej poézie. Žena sa nikdy nenájde bez starého otca (muža), tento obraz je výlučne spárovaný. Ak nie je žiadny muž (dedko), tak sa zo silnej, pohotovej, zhovorčivej, niekedy hádavej a hlúpej, no vždy usilovnej a veselej, okamžite zmení na zatrpknutú vdovu, sirotu

„Bol raz jeden starý otec a jedna žena...“ je typický začiatok ruskej rozprávky.

Starý otec a žena spoločne riešia každodenné, rodinné, morálne a dokonca aj univerzálne problémy, skutočne rozdeľujú všetko na polovicu.

Leshy je nadprirodzená bytosť zo slovanských legiend a ruských rozprávok. Toto je hlavný vlastník lesa medzi Slovanmi, stará sa o to, aby na jeho farme nikto nikomu neublížil. K dobrým ľuďom sa správa dobre, pomáha im dostať sa z lesa, ale k nie veľmi dobrým ľuďom sa správa zle: mätie ich, núti ich chodiť v kruhoch. Miestom pobytu ducha je odľahlá lesná húština, ale niekedy aj pustatina. Tento duch však nežije v lese stále, ale iba počas teplého obdobia. „Na Erofey,“ verili roľníci, „sú časť škriatka s lesom“. V tento deň (17. októbra) sa duch prepadne do podzemia, kde prezimuje až do jari, no pred prezimovaním sa goblin zblázni: vyvolá búrku, láme stromy, zaháňa zvieratá do dier a zúri.

Kikimora (shishimmora, susemdka, mamra) je postava v slovansko-uhorskej mytológii, ako aj jeden z typov brownie. Zlý duch v podobe trpaslíka alebo malej ženy, ktorej hlava má veľkosť náprstku a telo tenké ako slamka. Kikimora žije v dome za sporákom a venuje sa pradeniu a tkaniu a tiež sa v noci hrá žarty s vretenom a kolovrátkom majiteľov domu (napríklad trhaním priadze). Verilo sa, že deti, ktoré zomreli nepokrstené, sa stali kikimorami.

Títo hrdinovia sú spravidla hlavní a nachádzajú sa aj v každej rozprávke a epose.

Stará ruská literatúra

Pod pojmom staroruská literatúra sa v prísnom terminologickom zmysle rozumie literatúra východných Slovanov 11. – 13. storočia. až po ich následné rozdelenie na Rusov, Ukrajincov a Bielorusov. Od 14. stor špeciálne knižné tradície sú jasne evidentné...

Detektívny žáner v anglickej novoromantickej literatúre

Detektív – priamo zapojený do vyšetrovania. Ako detektívi môžu pôsobiť rôzne osoby: strážcovia zákona, súkromní detektívi, príbuzní, priatelia, známi obetí, niekedy úplne náhodní ľudia...

Žáner experimentálneho románu v dielach Johna Fowlesa na príklade románov „Mág“ a „Žena francúzskeho poručíka“

Postavy, fiktívne postavy, ktoré sa pohybujú spolu s dejom, majú v porovnaní so skutočnými ľuďmi veľmi problematickú existenciu. Keďže sú zo slov, a nie z mäsa a krvi, vedú úplne imaginárne životy a...

Obrazy zlých duchov v národnom folklóre

Čarodejnica je jedným z najznámejších obrazov slovanskej démonológie, spája v sebe črty skutočnej ženy a zlého ducha. Slovo „čarodejnica“ je odvodené zo staroruského „vedat“ – vedieť. Spočiatku to nemalo zlovestný význam (porov. čarodejnica...

Obrazy zlých duchov v národnom folklóre

Čarodejnica je lotyšsko-litovská magická bytosť, zvyčajne dievča. Niekedy sa nazýva Laume vai Spоnaga. V rozprávkach a eposoch väčšinou ľuďom škodí. V rozprávkach a eposoch majú bosorky viacero funkcií. Väčšinou vedia lietať na metlách...

Obrazy zlých duchov v národnom folklóre

Systém obrazov v románe "Hrdina našej doby"

Porovnávacia analýza „Pinocchio“ od C. Collodiho a „Zlatý kľúč alebo dobrodružstvá Pinocchia“ od A.N. Tolstoj

Postavy z A.N. Tolstoj je zobrazený jasne a určite ako v ľudových rozprávkach. Svoj pôvod čerpajú z ľudových príbehov, epických a dramatických. Pinocchio má v niečom blízko k nerozvážnej Petruške z ľudového divadla...

Osud Ruska a ruského roľníctva v kontexte štúdia diela I.A. Bunina v škole

Shakespearova tragédia "Hamlet"

Obraz Hamleta sa odkrýva vo svojej celistvosti vo vzťahoch so všetkými postavami. Koniec koncov, každá vedľajšia postava má svoju vlastnú úlohu, svoj vlastný osud a osvetľuje nejaký aspekt postavy hlavnej postavy...

Folklórne začiatky v románe T. Tolstého "Kys"

Talent spisovateľa je určený významom jeho literárnych objavov. Nesmrteľné je to, čo sa neopakuje a je jedinečné. Povaha literatúry netoleruje opakovanie. Spisovateľ si vytvára vlastný obraz skutočného sveta...

Folklórne tradície v textoch A.S. Puškin

Pri skúmaní vzťahu knižnej a ľudovej poézie netreba zabúdať na zložitosť charakteru ich súvislostí, ktoré boli determinované špecifickým vývojom literatúry a ľudovej poézie v danom období národných dejín...

Folklórne tradície v Gogoľových dielach

REVOLÚCIE

Ako rukopis

GOLUB MARINA LEONIDOVNA

MDT 7. 01." (398,0)

[dizertačné práce pre hodnosť kandidáta filozofických vied

09-00-04 - ESTETIKA

Dizertačná práca bola dokončená na Kyjevskej štátnej univerzite. T. G. Shevchenko na Katedre etiky, estetiky 1 Teória kultúry FiF.

Vedecký školiteľ: kandidát filozofických vied, docent

Oficiálni oponenti: doktor filozofie, profesor

odpad Bychko A.K.

Vedúca organizácia: Ústav dejín umenia, Folk

Laura a etnografia pomenovaná po. M. T. Rylského akadémie vied Ukrajinskej SSR

Obhajoba sa uskutoční 28. novembra 1991 o 15:00 na zasadnutí Špecializovanej rady D 068.18.23 na Kyjevskej štátnej univerzite. T. G. Shevchenko na adrese: 252000 GPS-1, st. Vladimirskaya, 60 rokov, r. 267.

Dizertačnú prácu možno nájsť vo vedeckej knižnici Kyjevskej štátnej univerzity. T. G. Ševčenko

Vedecký tajomník špecializovanej rady

Rusín M. Yu.

Kandidát filozofie, docent Gumeshok Tatyana Konstantinovna.

D. Y. KUCHERYUK

Kyjevský LENINOV PORIADOK A OKTÓBOVÝ PORIADOK

REVOLÚCIE

ŠTÁTNA UNIVERZITA POMENOVANÁ PO T. G. ŠEVČENKO

Ako rukopis

GOLUB MARINA LEONIDOVNA

■ UDC 7.01 (398.0)

ŠPECIFIKÁCIA UMELECKÉHO OBRAZU VO FOLKLÓRE

dizertačné práce pre titul kandidáta filozofických vied

09-00-04 - ESTETIKA

VŠEOBECNÝ POPIS PRÁCE.

Relevantnosť výskumu. Rast národného sebauvedomenia spojený s demokratizáciou verejného života prispieva k oživeniu záujmu o kultúrne dedičstvo ľudu, jeho mravné a estetické hodnoty, najplnšie zhmotnené vo folklóre. Folklór, ako tvorivé vyjadrenie hlbokých ľudových zámerov, spôsob vyjadrenia duchovných hodnôt ľudu a jeho ideologického hľadania, je dôležitou súčasťou duchovného života spoločnosti -

Filozofické štúdium problému folklóru teda považujeme za sociálne podmienenú a historicky sa rozvíjajúcu umeleckú činnosť, ktorej základnou kategóriou je umelecký obraz, relevantný, pretože práve v ňom sa kumuluje celá duchovná skúsenosť ľudí, univerzálie, ktoré sú základom duchovného a praktického života, sú formovaní ľudia.

Stupeň rozvoja problému. Folklór ako spoločensky podmienená a historicky sa rozvíjajúca umelecká činnosť más je úzko spätá s duchovným životom ľudu. Nedostatok zásadného vývoja, ktorý by viedol k vytvoreniu všeobecnej teórie folklóru, ako aj nedostatok rozvoja nielen pojmového aparátu teórie folklóru, ale aj neistota pojmu „folklór“ vedie k potrebe teoretickej analýzy tohto problému. Tak ako predtým, aj v dejinách umenia a estetickej literatúre existuje celý rad pohľadov na folklór ako súbor určitých rituálov, mravný kódex, súbor zvykov a povier. Rovnako neexistuje jednota v prístupoch k štúdiu folklóru. Žiadny z existujúcich prístupov – archeologická, historická, psychologická či literárna kritika – nedokáže odpovedať na otázku: čo je folklór a aké sú jeho špecifiká.

Izolácia základných prvkov folklóru, menovite verbálnych, hudobných, hravých, prispieva k hromadeniu empirického materiálu, ale nemôže poskytnúť holistickú predstavu o tomto fenoméne umeleckej činnosti.

Pri určovaní špecifík folklóru možno identifikovať viacero konceptuálnych paradigiem. Dominancia epistemologických interpretácií fenoménu umenia v 30. rokoch a uznanie figuratívnej povahy teda ovplyvnili aj chápanie charakteristík folklóru ako umeleckej formy. Nedostatočnosť epistemologického modelu povahy umenia je podľa nášho názoru nasledovná: po prvé, epistemológia redukuje všetku rozmanitosť foriem ľudského svetonázoru, ku ktorému umenie nepochybne patrí, na kognitívny postoj človeka k svetu. Na umenie sa teda pozerá cez prizmu vlastností poznania, čo vedie k strate jeho špecifickosti ako formy duchovného a praktického skúmania sveta. Po druhé, „registrácia“ umenia podľa epistemologického odboru, nesie síce heuristický potenciál, ale zužuje možnosti jeho uvažovania z duchovno-praktického, objektívneho svetonázoru, obmedzujúceho umenie len na reflektívnu funkciu. Po tretie, epistemológia, trpiaca prílišným záväzkom abstrakcie, neberie do úvahy, že významy generované praktickým vedomím nemožno depersonalizovať, inak nemôžu slúžiť ako základ pre duchovno-praktický spôsob vzťahu človeka k svetu, nemôžu sprevádzať praktické činnosti jednotlivca. Ďalej, schéma, ktorú epistemológia aplikuje na poznanie, je automaticky superponovaná na vedomie, v ktorom je poznanie len jednou zo zložiek. A napokon, priradenie kognitívnych funkcií k umeniu je spôsobené jeho zohľadnením ako mentálnej podstaty, a nie formou duchovného a praktického vzťahu k svetu. To sa prejavilo aj v úvahách o umeleckom obraze, ktorý sa stal predmetom teoretického výskumu až v 50. rokoch (A. N. Dremov. Z. S. Paperny a i.).

Druhou dôležitou etapou v chápaní špecifík umenia je estetický prístup k zjednocovaniu jeho povahy, ktorého hlavnou charakteristikou je uznanie za

umenie schopnosti vnímať okolitú realitu v rozvinutých formách ľudskej zmyselnosti, rozvoj tohto prístupu je spojený s výskumom. A. Burov, ktorý špecifickosť umenia videl nie v jeho obrátenej štruktúre, ale v jeho estetických kvalitách. V prac. V. Palievsky, B. M. Runin ukazujú podstatu umeleckého obrazu ako spojenie medzi poznaním a hodnotením reality.

V rámci tohto prístupu sa štúdium umeleckého Zrazu uskutočnilo v týchto aspektoch: po prvé, „hromadenie jeho zmysluplných charakteristík, nové-)