Michaił Szatrow. Michaił Szatrow dał Bieriezowskiemu żonę prostytutkę
Którego imię jest związane z całą erą rosyjskiego dramatu. Jego sztuki poświęcone są życiu kraju w czasie rewolucji i wojny domowej na całego przekazać romans minionych czasów, ze wszystkimi jego złożonościami i sprzecznościami.
„Szósty lipca”, „Dzień ciszy”, „Dyktatura sumienia”, „W imię rewolucji”, „ Traktat brzeski„, „Bolszewicy” – najwięcej znane prace utalentowany autor. Lenin, Trocki, Swierdłow, Stalin – ci postacie historyczne w sztukach Shatrova reprezentują zwykli żywi ludzie: myślący, wątpiący, popełniający pochopne czyny i popełniający błędy.
Dzieciństwo pisarza
Michaił (prawdziwe nazwisko pisarza to Marshak) pochodzi z Moskwy, urodził się 3 kwietnia 1932 r. Jego ojciec Filip Semenowicz pracował jako inżynier, a jego matka Cecilia Aleksandrowna uczyła w Liceum Niemiecki. Dzieciństwo i młodość chłopca kojarzą się ze smutkiem, tragiczne wydarzenia. W 1937 r. aresztowano moją ciotkę, w 1938 r. rozstrzelano ojca, w 1949 r. aresztowano moją matkę. Michaił, będący wówczas uczniem, został bez środków do życia. Próbując pomóc chłopcu, który został zupełnie sam, nauczyciele zebrali grupę słabo przygotowanych dzieci i przydzielili do pracy z nimi Michaiła, a wdzięczni rodzice pomagali mu w dostarczaniu jedzenia.
W szkole sekretarzem był aktywny z natury Michaił Szatrow Organizacja Komsomołu. Dla magazynu „Nasze Słowo”, w którym pracował jako zastępca redaktora naczelnego, pisał artykuły, m.in. przez większą część NA tematy polityczne. Za dobry postęp w 1951 roku po ukończeniu studiów otrzymał srebrny medal.
Studenci
Następnie wybór młodego człowieka padł na Moskiewski Instytut Górniczy, gdzie studenci otrzymali mundury i możliwość zarobienia dodatkowego dochodu, którego Michaił desperacko potrzebował. Młody człowiek odbył staż studencki w Ałtaju, pracując jednocześnie jako wiertnik. Zarobione pieniądze przeznaczyłem na odwiedziny mojej matki, która przebywała w więzieniu. Cecilia Aleksandrowna otrzymała amnestię dopiero w 1954 roku.
Prace Michaiła Szatrowa
Wybieranie w swoim życiu ścieżkę literacką, Michaił – krewny Samuila Marshaka – postanowił przyjąć pseudonim jednego z bohaterów swoich dzieł i został Szatrowem. Pierwszy publikacje drukowane opublikowane w lokalnej gazecie „Gornaya Shoria”.
Tematyka młodzieżowa była jednym z kluczowych w twórczości pisarza. Uderzający przykład Spektakle to: „Czyste ręce” (1954) i „Miejsce w życiu” (1956), „Deszcz padał jak wiadra” (1972).
Główna dramaturgia Michaiła Szatrowa, na którą duży wpływ miała sytuacja polityczna w kraju, poświęcona jest tematyce rewolucyjnej. Utalentowany autor wychwala szlachetność, wierność dogmatom rewolucyjnym i uczciwość ludzi biorących udział w rewolucji oraz wyraża gorycz z powodu deptania tych ideałów przez młodsze pokolenie, co skazuje na zapomnienie dorobek ich przodków. Specjalne znaczenie Sztuki Michaiła Szatrowa miały okres odradzającego się stalinizmu, któremu należało się przeciwstawić. W swoich utworach dramaturg wierzący w „socjalizm z ludzką twarzą” nawiązał do leninowskich zasad życia partyjnego i głęboko wierzył, że społeczeństwu, w którym są bogaci i biedni, potrzebne będą idee Włodzimierza Iljicza. Wskazując na liczne sztuki napisane o Leninie, Faina Ranevskaya powiedziała: „Michaił Szatrow jest dziś Krupską”.
Spektakle Michaiła Szatrowa zawsze wywoływały ogromny oddźwięk. Na jeden z nich w Moskiewskim Teatrze Artystycznym przyszedł w pełnej mocy Biuro Polityczne KC KPZR z Leonidem Breżniewem.
Twórcze osiągnięcia Michaiła Szatrowa
Michaił Szatrow (fot ostatnie latażycie poniżej w artykule) współpracował z wieloma teatrami, które jego spektaklami z łatwością zdobywały publiczność.
Są to Ryski Teatr Młodzieżowy „Sovremennik” w Moskwie. Ermołowa, Permski Teatr Dramatyczny, Moskiewski Teatr Artystyczny, Lenkom, Archangielski Teatr Dramatyczny im. Łomonosowa.
Najwybitniejsze sztuki utalentowanego dramaturga: „Pogoda na jutro”, „Dyktatura sumienia”, „Etiuda rewolucyjna”, „W imię rewolucji”, „Pokój brzeski”, „Dwie linie drobnym drukiem”, „Pogoda na jutro”, „Szósty lipca”. Michaił Filippowicz napisał także scenariusze do filmów „Szósty lipca”, „Teheran-43”, „W imię rewolucji”, „Bolszewicy”, „Moja miłość trzeciego roku”.
Michaił Szatrow: życie osobiste
Przez całe życie Michaił Szatrow miał cztery małżeństwa, z których trzy były z aktorkami: Iriną Miroshnichenko, a po rozwodzie została żoną Borysa Bieriezowskiego. Ostatnia żona– Julia Czernyszewa – była młodszy od Michaiła przez 38 lat. Poznali się dzięki gospodarzowi słynnego programu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?" Władimir Woroszyłow. Z tego małżeństwa w 2000 roku urodziła się córka Alexandra Michelle, która dziś mieszka w Ameryce.
Michaił Szatrow zmarł 23 maja 2010 r. przyczyną śmierci był zawał serca. Jego prochy spoczywają
Michaił Filippowicz Szatrow(prawdziwe imię - Marszak; 3 kwietnia 1932, Moskwa – 23 maja 2010, ibid.) – radziecki i rosyjski dramaturg i scenarzysta.
Biografia
Michaił Szatrow urodził się w rodzinie inżyniera Filipa Siemionowicza Marshaka (1900–1938, stracony) i Cecylii Aleksandrownej Marshak (aresztowany w 1949 r., objęty amnestią w 1954 r.). Krewny S. Ya Marshaka. Ciotka Michaiła Szatrowa – Nina Siemionowna Marszak (1884-1942) – w pierwszym małżeństwie wyszła za mąż za przywódcę Kominternu Osipa Piatnickiego, w drugim za mąż za sowieckiego polityk Aleksiej Rykow.
Ukończył szkołę ze srebrnym medalem i wstąpił do Instytutu Górnictwa (na tym samym kierunku studiował u przyszłego wiceburmistrza Moskwy Władimira Resina).
Na początku lat pięćdziesiątych odbył staż w Ałtaju, gdzie pracował jako wiertnik i tam zaczął pisać. W 1954 roku powstała pierwsza sztuka „Czyste ręce”. Od 1961 członek KPZR.
Laureat Nagrody Państwowej ZSRR (1983), posiadacz Orderu Czerwonego Sztandaru Pracy (1982) i Orderu Przyjaźni Narodów (1984).
W 1990 roku został jednym ze współprzewodniczących organizacji kwietniowej. Był członkiem rady publicznej Zjednoczonej Partii Socjaldemokratycznej Rosji.
Od połowy lat 90. jest prezesem i przewodniczącym rady dyrektorów CJSC Moskwa - Krasnye Holmy, która zarządza otwartym w 2003 roku rosyjskim centrum kulturalno-biznesowym „Red Hills”, do którego w szczególności należy Swissotel Krasnye Holmy. Według samego Shatrova nie miał on nic wspólnego z działalnością finansową i gospodarczą, a jedynie zajmował się działalnością twórczą.
Zmarł w Moskwie w wieku 79 lat zawał serca w swoim mieszkaniu w Domku na Bulwarze. Został pochowany na cmentarzu Troekurowskie.
Rodzina
- Pierwszą żoną jest aktorka Irina Mironova.
- Córka Natalya Mironova (Shatrova) (ur. 1958, Moskwa). Natalia jest absolwentką Wydziału Filologicznego Uniwersytetu Moskiewskiego, jest filologiem i slawistą. Była żoną Andrieja Karaulowa. Matka dwójki dzieci – Filipa i Sofii.
- Drugą żoną jest aktorka Irina Miroshnichenko.
- Trzecią (według innych źródeł - czwartą) żoną jest Elena Gorbunova. 11 dni po ślubie opuściła dom, a później została żoną przyjaciela Szatrowa, Borysa Bieriezowskiego.
- Piąta żona – Julia.
- Córka Aleksandry, Michelle (2000), urodziła się w USA.
Oceny
Faina Raniewska, nawiązując do jego licznych sztuk o Leninie, tak o nim mówiła: „Szatrow jest dziś Krupską”.
Szef Moskiewskiego Teatru Artystycznego Artysta narodowy ZSRR Oleg Tabakow powiedział po śmierci Szatrowa:
Michaił Szatrow to bardzo niezależna i szczególna postać radzieckiego dramatu epoki po Chruszczowie. Śmierć Shatrova to ciężka strata dla naszego teatru.
Były minister kultura Federacja Rosyjska Michaił Szwydkoj:
Jego sztuki poświęcone życiu naszego kraju w dobie rewolucji i wojna domowa, odzwierciedlał romantyzm tamtych lat, ze wszystkimi ich trudnościami i sprzecznościami. Shatrov w swoich sztukach stworzył całą historyczną perspektywę powstawania i rozwoju sił społecznych w Związku Radzieckim. Dramaturg z charakterystyczną dla siebie ostrością i głębią analizował także procesy zachodzące w okresie odwilży Chruszczowa i stagnacji Breżniewa.
kreacja
Odtwarza
- „W imię rewolucji” (1957)
- „Szósty lipca” (1964)
- „Bolszewicy” („Trzydziesty sierpnia”, 1968)
- „Błękitne konie na czerwonej trawie” („Studium Rewolucyjne”, 1979)
- „Więc wygramy!” (1982)
- „Dyktatura sumienia” (1986)
- „Pokój brzeski” (1987)
- „Dalej… dalej… dalej!” (1988)
- „Czyste ręce” (1955)
- „Miejsce w życiu” (1956) - powstał pod wpływem sztuki W. Rozowa „W dobrej godzinie”.
- „Meridian 361.” (1958)
- „Nowocześni chłopcy” (1962)
- „Dzień ciszy” (1965)
- „Koń Przewalskiego” (1972) - o studentach eksplorujących dziewicze krainy (adaptacja filmowa - „Moja miłość na trzecim roku”, 1976)
- „Pogoda na jutro” (1974) – o fabryce samochodów
- „Moje nadzieje” (1977) – o tkaczach trzy generacje
- „Gleb Kosmaczow” (1961)
- „Deszcz padał jak wiadra” (1973, współautorstwo z A. Khmelikiem)
- „Kiedy inni milczą” (1986)
Michaił Szatrow to dramaturg, którego nazwisko kojarzy się z całą epoką sowiecką. życie publiczne i dramat rosyjski. Jego sztuki, poświęcone okresowi rewolucji i wojny domowej, odzwierciedlały romantyzm tamtych lat i wszystkie nieodłączne sprzeczności tamtych czasów.
Michaił Szatrow to jeden z najsłynniejszych dramaturgów najnowszych Epoka radziecka, autor sztuk teatralnych o rewolucji i życiu jej przywódców. Postacie bohaterów jego rewolucyjnych sztuk wykraczają daleko poza oficjalne Historia radziecka. Obrazy Lenina, Stalina, Trockiego, Swierdłowa w jego twórczości są pełne obszernych cech dramatycznych. Michaił Szatrow wystawiał swoje sztuki w wielu czołowych teatrach w kraju - w Lenkom, Sovremennik i Teatrze Ermolova. Występy zawsze wywoływały ogromny rezonans. Całe Biuro Polityczne, na którego czele stał sekretarz KC KPZR Leonid Ilch Breżniew, zostało kiedyś widzami jednej z jego sztuk wystawianych w Moskiewskim Teatrze Artystycznym.
Michaił Szatrow: biografia
Przyszły dramaturg urodził się 3 kwietnia 1932 roku w Moskwie, w rodzinie słynnego inżyniera F. S. Marshaka i T. A. Marshaka. Ojciec przyszłej gwiazdy został represjonowany i rozstrzelany w 1938 roku. Matka również była represjonowana i objęta amnestią w 1954 r. Jest krewnym S. Ya Marshaka, słynnego radzieckiego poety. Ciotka dramatopisarza N. S. Marshak w pierwszym małżeństwie była żoną przywódcy Kominternu O. Piatnickiego, w drugim - wybitnej postaci radzieckiej A. Rykowa.
Wiadomo, że Michaił Szatrow po szkole, którą ukończył ze srebrnym medalem, został uczniem Moskiewskiego Instytutu Górnictwa, gdzie wśród jego kolegów z klasy był przyszły wiceburmistrz Moskwy Władimir Resin. Na początku lat pięćdziesiątych Michaił Szatrow (zdjęcie prezentowane w artykule) odbył staż na terytorium Ałtaju. Tutaj, pracując jako wiertnik, zaczął pisać. Michaił Szatrow to dramaturg, który zasłynął w 1954 roku, kiedy ukazała się pierwsza sztuka młodego autora „Czyste ręce”. W 1961 roku pisarz wstąpił do partii.
Michaił Szatrow to dramaturg, laureat Nagrody Państwowej Związku Radzieckiego (1983), posiadacz Orderu Czerwonego Sztandaru Pracy i Przyjaźni Narodów.
W latach 90. Szatrow został współprzewodniczącym organizacji kwietniowej, zrzeszającej wielu radzieckich pisarzy, publicystów, dziennikarzy i krytyków popierających reformy polityczno-gospodarcze Michaiła Gorbaczowa, członka rady społecznej SDPR i stojącego na czele zarządu dyrektorzy stowarzyszenia Moskwa – Red Hills.
Słynny dramaturg zmarł na zawał serca 23 maja 2010 roku w Moskwie w wieku 79 lat. Został pochowany na cmentarzu Troekurov.
Shatrov Michaił Filippowicz: kreatywność
Wielka Raniewska, wskazując na duże zainteresowanie dramatopisarza tematyką Lenina, nazwała go „nowoczesną Krupską”. Oleg Tabakow, Artysta Ludowy Związku Radzieckiego, uważał, że Michaił Szatrow, biografia i ścieżka twórcza który zawsze był przedmiotem żywego zainteresowania wielbicieli, jest „bardzo niezależną i szczególną postacią radzieckiego dramatu” okresu po Chruszczowie. M. Shvydkoy, były minister kultury Federacji Rosyjskiej, uważał, że sztuki Szatrowa odzwierciedlają całość epoka historyczna dogłębnie analizowane są wszystkie etapy powstawania i rozwoju sił społecznych w ZSRR, zjawiska zrodzone z odwilży Chruszczowa i stagnacji Breżniewa.
Początek
Michaił Szatrow (zdjęcia z młodości nie zachowały się) opublikował swoje pierwsze prace w 1952 roku. One były krótkie historie oraz scenariusze, których publikacja zapewniła początkującemu pisarzowi fundusze niezbędne na wyjazd do matki, która odbywała karę po jej aresztowaniu w 1949 r.
Najpoważniejszymi wstrząsami tamtych lat były: tzw. „spisek lekarski” i śmierć Stalina, na którego pogrzebie był obecny młody dramaturg. Te ważne dla kraju wydarzenia na zawsze pozostały w jego pamięci i znalazły odzwierciedlenie w jego późniejszej twórczości.
W 1954 roku, będąc studentem, Shatrov stworzył dramat o życie szkolne- "Czyste ręce". Jak negatywny bohater przedstawił tu sekretarza organizacji Komsomołu. Problematykę młodzieżową dramatopisarz porusza także w kolejnych spektaklach: „Miejsce w życiu” (1956), „Modern Guys” (1963), „Koń Przewalskiego” (1972). Ta ostatnia została wystawiona pod innym tytułem – „Moja miłość na trzecim roku”. Już poważni krytycy pozytywnie zareagowali na pierwsze dzieła Shatrova.
Motyw rewolucji
Pierwszą sztuką poświęconą tematyce rewolucji, napisaną po zdemaskowaniu kultu Stalina, była przeznaczona dla nastoletniej publiczności „W imię rewolucji” (inscenizacja Moskiewskiego Teatru Młodzieżowego). Trzon spektaklu, jak i całego późniejszego dramatu, stanowiła deklaracja wierności ideom rewolucji, celebracja uczciwości i szlachetności jej uczestników oraz obalenie zapomnienia i zdeptanie wysokich osiągnięć rewolucyjnych przez obecne pokolenie . Zakazane zostały „Komuniści” („Gdyby każdy z nas”), „Kontynuacja” (1959, „Gleb Kosmachev”), w których dramatopisarz próbował głębiej przyjrzeć się wydarzeniom rewolucyjnym.
wizerunek Lenina
Znaczące wydarzenie w twórcze życie Dramaturg zapoznał się z reżyserem filmowym M. Rommem, co zaowocowało powstaniem planu kreowania wizerunku V.I. w teatrze i kinie. Lenin bez podręcznikowej glosy. Za równie ważny dla dramatopisarza stał się opis działań wodza w rzeczywistej sytuacji historycznej, przywrócenie dramatycznego kontekstu epoki, ukazanie ludzi otaczających wielkiego człowieka i ich relacji z nim.
W 1969 roku Shatrov rozpoczął pracę nad powieścią filmową na podstawie wydarzenia historyczne- „Pokój brzeski”. Wszystko w tej pracy jest prawdziwe bohaterów historycznych postępowali zgodnie ze swoimi przekonaniami politycznymi i poglądy ideologiczne. Na pierwszym planie ukazano dramat życie polityczne, pełen niemożliwych do pogodzenia zmagań i konfliktów. Powieść została ogłoszona w 1967 roku, a samo dzieło ukazało się w czasopiśmie Nowy Świat„A. Twardowski 20 lat później – w 1987 r.
Dojrzałość mistrza
Spektakl „Szósty lipca” (dramat dokumentalny, 1962) uosabiał zasadniczo nowatorskie podejście dramaturga do przedstawiania wizerunków wrogów: Maria Spiridonova, przeciwniczka bolszewików, została ukazana jako osoba integralna, szczera, przekonana ideologicznie. Spektakl miał spektakularny sukces wywołało jednak ostro negatywną reakcję w prasie partyjnej. W tym samym czasie M. Shatrov napisał scenariusz, na podstawie którego reżyser Yu Karasik nakręcił film, który otrzymał nagrodę na XVI Festiwalu Filmowym (Karlowe Wary) Nagroda główna(1968).
Jednocześnie dramaturg rozpoczyna pracę nad stworzeniem cyklu „Dramaty rewolucji”, w którym porusza najpilniejsze problemy społeczeństwa w ostrych zakrętach dziejowych. Jednym z najważniejszych zagadnień cyklu jest kwestia przemocy rewolucyjnej, jej granic, dopuszczalności i warunków stosowania. Spektakl „Bolszewicy” z tego cyklu powstał na podstawie historii zamachu na W.I. Lenina. Na pierwszym planie dramatopisarz poruszył kwestię przyczyn pojawienia się „białego” i „czerwonego” terroru, przemocy jako środka kontroli i władzy. Wokół pracy Szatrowa wybuchła prawdziwa walka partiowo-ideologiczna. Spektakl wystawiono bez oficjalnej zgody cenzury. Błogosławieństwa dla przedstawienia udzieliła osobiście Minister Kultury E. Furtseva. Był to przypadek bezprecedensowy w historii teatru radzieckiego.
Odejście od tematów leninowskich
Ten okres twórczości M. Szatrowa datuje się od powstania przez niego scenariusza czterech powieści filmowych o W.I. Leninie, wystawionych w telewizji przez reżysera L. Pchelkina. Kampania oskarżająca dramatopisarza o zniekształcanie prawdy historycznej nabierała tempa. Krytycy argumentowali, że autor fałszował dokumenty i realizował linię rewizjonistyczną. W rezultacie serial telewizyjny został wydany dopiero w 1988 roku. Dramaturgowi zabroniono pisać na tematy historyczne i rewolucyjne. Groził wydaleniem z partii. M. Shatrov odchodzi Motywy leninowskie i odwołuje się do współczesności.
Inne tematy
W 1973 roku napisał dramat produkcyjny „Pogoda na jutro”. Materiałem do stworzenia dzieła była imponująca budowa Wołżskiego Zakładu Samochodowego i procesy zachodzące w kolektywie pracy. W 1975 w Teatrze im Armia Radziecka Spektakl „Koniec” („Ostatnie dni Kwatery Głównej Hitlera”) wystawiono z okazji 30. rocznicy wielkiego Zwycięstwa. Produkcja napotkała wiele trudności. W tym samym czasie sztuka była wystawiana w NRD. M. Shatrov poświęcił scenariusz „Kiedy inni milczą” (1987) historii dojścia nazistów do władzy. Na przykładzie życia i losów rewolucjonistki Klary Zetkin w pracy poruszono kwestię osobistej odpowiedzialności polityk za błędy, które popełnił przed partią i społeczeństwem. Wielki sukces miał komedię społeczną M. Shatrova „Moje nadzieje” (produkcja Teatru Moskiewskiego im. Lenina Komsomołu). Spektakl ukazuje losy trzech kobiet, wyrażając ideały pokoleń lat 20. i 70. XX wieku.
Wróć do tematu V. I. Lenina
W 1978 roku dramaturg powrócił do ulubionych wątków historyczno-rewolucyjnych. W spektaklu „Błękitne konie na czerwonej trawie” („Studium rewolucyjne”) Shatrov testuje nowe możliwości gatunku dramatu dokumentalnego. Autor nasyca go lirycznym patosem, swobodnie łącząc realia historyczne z poetycką wyobraźnią. Innowacyjność dramaturgii polegała na tym, że wizerunek przywódcy tworzony był bez użycia cech podobieństwo do portretu. Aktor zmienił się bez użycia makijażu i zwykłej wymowy. Pozostało jedynie kilka elementów „podręcznikowych”. wygląd(czapka, krawat w kropki itp.). Najważniejsze było odtworzenie zachowania i rodzaju myślenia. Spektakl skonstruowany został w formie apelu do potomków i testamentu dla nich.
Od 1976 roku dramaturg w swojej twórczości zajmuje się badaniami i refleksją różne aspekty interakcji między moralnością a polityką. Scenariusze jego pióra to m.in.: „Zaufanie”, „Dwie linijki drobnym drukiem”, sztuki: „Zapisuję cię” („Więc wygramy!”), „Dyktatura sumienia” itp. W swoich utworach dramatopisarz pogłębia analiza błędów popełnionych w latach rewolucji i trudnych czasach społecznych. W 1983 roku Shatrov otrzymał Nagrodę Państwową Związku Radzieckiego za sztukę „Dyktatura sumienia”.
Spektakl „Dalej… dalej… dalej!” (1988), stał się Ostatnia praca M. Szatrowa, w którym podsumował swoje przemyślenia na temat spuścizny politycznej W. I. Lenina, roli J. W. Stalina w historii ZSRR i ogólnie problemu stalinizmu. Praca wywołała burzliwą dyskusję w społeczeństwie. Naukowcy wsteczni, odwołujący się do starych dogmatów partyjnych, ostro sprzeciwiali się Szatrowowi, posypał się cały potok listów od czytelników popierających poglądy dramaturga i oskarżających go o zdradę wysokich ideałów historycznych. W 1989 roku ukazał się tekst sztuki wraz ze wszystkimi reakcjami wywołanymi jej pojawieniem się w książce „Dalej... dalej... dalej! Dyskusja wokół jednego spektaklu.”
Zakończenie działalności twórczej
Ostatnim dziełem dramaturga była sztuka „Może”, napisana przez niego w 1993 roku w Stanach, gdzie Szatrow przebywał na zaproszenie Uniwersytetu Harvarda. Spektakl został wyprodukowany przez Manchester Theatre Royal, wystawiany przez dwa miesiące i wystawiony 60 razy. Dla amerykańskiej publiczności istotne było to, że dzieło odtworzyło atmosferę strachu, która panowała w Ameryce w latach makartyzmu. Strach, który może zniekształcić psychikę ludzi i zamienić ich w zdrajców i łajdaków w każdym kraju. Wiosną 1994 r. Shatrov wrócił do ojczyzny.
W latach pierestrojki
W burzliwych latach pierestrojki pisarz brał czynny udział w działalności publicystycznej i społecznej, której wcześniej poświęcił się duże skupienie(przez długi czas pełnił funkcję kierownika seminarium dla aspirujących dramaturgów w Związku Pisarzy, sekretarza zarządu Związku Pisarzy i Pracowników Teatru (STD). W 1988 r. opublikował dzieła napisane w inny czas artykuły w książce „Nieodwracalność zmiany”.
Natychmiast po wyborze na sekretarza zarządu STD M. Shatrov zaczął zabiegać o realizację własnych celów cenione marzenie- kreacje w stolicy centrum międzynarodowe kultury, która zjednoczyłaby pod swoim dachem wiele rodzajów sztuk: malarstwo, kino, teatr, muzykę, literaturę, telewizję. W 1987 r. Uchwałą Rady Miejskiej Moskwy przeznaczono pod budowę działkę na nabrzeżu rzeki Moskwy. Projekt przyszłej budowy opracowali architekci teatru Yu Gnedovsky, V. Krasilnikov, D. Solopov. M. Shatrov całkowicie skupił się na budownictwie. Jesienią 1994 roku zamknięto Spółka Akcyjna„Moskwa – Czerwone Wzgórza”. M.F. Shatrov objął stanowiska prezesa i przewodniczącego zarządu. W lipcu 1995 roku rozpoczęto budowę centrum, które zostało otwarte w 2003 roku.
Znaczenie kreatywności
Oddźwięk, jaki wywołało w społeczeństwie wiele sztuk M. Shatrova, był bardzo duży. Dramaturg jest laureatem wielu nagród państwowych. Krytyczka filmowa Alla Gerber tak określiła znaczenie jego twórczości: „W czasach, gdy prawdy w ogóle nie było, półprawda przekazywana w sztukach Szatrowa była dla nas bardzo ważna”.
Michaił Szatrow: życie osobiste
Według krewnych Shatrov był osobą dość tajemniczą. Dramaturg przyznał przyjaciołom, że był kilkakrotnie żonaty. Ale, jak świadczy jego otoczenie, prasa przez długi czas Nie można było dowiedzieć się, z kim mieszka Michaił Szatrow: życie osobiste dramatopisarza było trzymane pod siedmioma pieczęciami. Po jego śmierci dziennikarze dowiedzieli się kilku szczegółów. W szczególności wiadomo, że kultowy dramaturg był oficjalnie żonaty czterokrotnie.
Jednak u schyłku życia sam Michaił Szatrow opowiedział coś o sobie w wywiadzie. Żony wybitnego dramatopisarza: aktorki Irina Mironova, Irina Miroshnichenko, Elena Gorbunova, ostatnie małżeństwo - z Julią Czernyszewą, która była młodsza od męża przez 38 lat. Dzieci dramatopisarza: córka z pierwszego małżeństwa Natalia Mironova, filolog słowiański, córka z czwartego małżeństwa Aleksandra Michelle, urodzona w USA w 2000 roku. Michaił Szatrow i Irina Miroshnichenko (druga żona dramaturga) nie miała dzieci.
Michaił Szatrow urodził się w rodzinie inżyniera Filipa Siemionowicza Marshaka (1900–1938, stracony) i Cecylii Aleksandrownej Marshak (aresztowany w 1949 r., objęty amnestią w 1954 r.). Krewny S. Ya Marshaka. Ciotka Michaiła Szatrowa – Nina Siemionowna Marszak (1884–1942) – wyszła za mąż w pierwszym małżeństwie za przywódcę Kominternu Osipa Piatnickiego, w drugim za mąż za radzieckiego męża stanu A.I. Rykowa.
Ukończył szkołę ze srebrnym medalem i wstąpił do Instytutu Górnictwa (na tym samym kierunku studiował u przyszłego wiceburmistrza Moskwy Władimira Resina). Na początku lat pięćdziesiątych odbył staż w Ałtaju, gdzie pracował jako wiertnik i tam zaczął pisać. W 1954 roku powstała pierwsza sztuka „Czyste ręce”.
Laureat Nagrody Państwowej ZSRR (1983), posiadacz Orderu Czerwonego Sztandaru Pracy (1982) i Orderu Przyjaźni Narodów (1984).
W 1990 roku został jednym ze współprzewodniczących organizacji kwietniowej. Był członkiem rady publicznej Zjednoczonej Partii Socjaldemokratycznej Rosji.
Od połowy lat 90. jest prezesem i przewodniczącym zarządu JSC Moskwa - Krasnye Holmy, która zarządza otwartym w 2003 roku rosyjskim centrum kulturalno-biznesowym „Red Hills”, do którego w szczególności należy Swissotel Krasnye Holmy. Według samego Shatrova nie miał on nic wspólnego z działalnością finansową i gospodarczą, a jedynie zajmował się działalnością twórczą.
Zmarł w Moskwie w wieku 79 lat na atak serca w swoim mieszkaniu w Domu na Nabrzeżu. Został pochowany na cmentarzu Troekurowskie.
Szef Moskiewskiego Teatru Artystycznego, Artysta Ludowy ZSRR Oleg Tabakow, powiedział po śmierci Szatrowa:
Były Minister Kultury Federacji Rosyjskiej Michaił Szwydkoj:
kreacja
Odtwarza
- „W imię rewolucji” (1957)
- „Szósty lipca” (1964)
- „Bolszewicy” („Trzydziesty sierpnia”, 1968)
- „Błękitne konie na czerwonej trawie” („Studium Rewolucyjne”, 1979)
- „Więc wygramy!” (1982)
- „Dyktatura sumienia” (1986)
- „Pokój brzeski” (1987)
- „Dalej… dalej… dalej!” (1988)
- „Czyste ręce” (1955)
- „Miejsce w życiu” (1956) - powstał pod wpływem sztuki W. Rozowa „W dobrej godzinie”.
- „Koń Przewalskiego” (1972) - o studentach eksplorujących dziewicze krainy
- „Pogoda na jutro” (1974) – o fabryce samochodów
- „Moje nadzieje” (1977) – opowieść o trzech pokoleniach tkaczy
- „Gleb Kosmaczow”
- „Deszcz padał jak wiadra”
Najnowszy, 5-tomowy zbiór prac ukazał się nakładem wydawnictwa korporacyjnego tureckiej firmy budowlanej Enka.
Zagraj w produkcje
Sztuki Shatrova wystawiane były w wielu teatrach w całym kraju.
Jeden z najbardziej repertuarowych dramaturgów ZSRR.
- "Współczesny".
- 1967 - „Bolszewicy”, reż. O. Efremov, G. Volchek – „w 50. rocznicę Wielkiej Rewolucji Październikowej”.
- „Łenkom”.
- Moskwa Teatr Dramatu ich. M. N. Ermolova.
- Teatr Dramatyczny w Archangielsku nazwany na cześć M.V. Łomonosowa.
- Permski Teatr Dramatyczny.
- „Niebieskie konie na czerwonej trawie”.
- Teatr w Rydze dla młodych widzów.
- 1962 - „Gleb Kosmachev”
Scenariusze filmowe
- 1963 - W imię rewolucji
- 1967 - Dotyka portretu V. I. Lenina
- 1968 - szósty lipca
- 1975 - Trust (wraz z Vladlenem Loginovem i Väinö Linną)
- 1976 - Moja miłość na trzecim roku
- 1980 - Teheran-43 (wraz z Aleksandrem Ałowem i Władimirem Naumowem)
- 1981 - Dwie linijki małym drukiem (wraz z Vladlenem Loginovem i Witalijem Mielnikowem)
- 1984 - Kiedy inni milczeli (niem. Wo andere schweigen wraz z Ralfem Kerstenem i Peterem Wussem)
- 1987 - Więc wygrajmy! (spektakl telewizyjny)
- 1988 - Siedem dni nadziei (film telewizyjny)
Proza
- „Luty” (współautorstwo z V. Loginovem, 1979) - powieść kronikarska
- Kiedy Michaił Marshak sprowadził do Centrali w 1955 r teatr dziecięcy młody reżyser Oleg Efremow wystawił swoją pierwszą sztukę „Czyste ręce”, który dowiedziawszy się, że młody dramaturg nazywa się Marshak, uznał go za psychopatę, który przyjął niefortunny pseudonim.
- Kiedy Michaił Marshak zaczął pisać, jego krewny Samuil Yakovlevich Marshak powiedział mu: rozumiesz, że nie może być dwóch Marshaków. Dlatego pojawił się dramaturg Michaił Szatrow.
- Za radą Rolana Bykowa Michaił Marshak przyjął jako pseudonim nazwisko jednego z bohaterów swojej pierwszej sztuki „Czyste ręce”.
- Latem 2003 roku Michaiłowi Szatrowowi grożono, że na jego daczy w Peredelkinie podłożono bombę. Kiedy na miejsce przybyli specjaliści, bomby nie znaleźli.
- 23 maja, ibid.) - radziecki i rosyjski dramaturg i scenarzysta.
Biografia
Michaił Szatrow urodził się w rodzinie inżyniera Filipa Semenowicza Marshaka (1900–1938, stracony) i Cecylii Aleksandrownej Marshak (aresztowany w 1949 r., objęty amnestią w 1954 r.). Krewny S. Ya Marshaka. Ciotka Michaiła Szatrowa – Nina Siemionowna Marszak (1884–1942) – wyszła za mąż w pierwszym małżeństwie za przywódcę Kominternu Osipa Piatnickiego, w drugim za mąż za radzieckiego męża stanu Aleksieja Rykowa.
Ukończył szkołę ze srebrnym medalem i wstąpił do szkoły (na tym samym kursie uczył się u przyszłego wiceburmistrza Moskwy Władimira Resina).
Na początku lat pięćdziesiątych odbył staż w Ałtaju, gdzie pracował jako wiertnik i tam zaczął pisać. W 1954 roku powstała pierwsza sztuka „Czyste ręce”. Od 1961 członek KPZR.
Od połowy lat 90. jest prezesem i przewodniczącym rady dyrektorów CJSC Moskwa - Krasnye Holmy, która zarządza otwartym w 2003 roku rosyjskim centrum kulturalno-biznesowym „Red Hills”, do którego w szczególności należy Swissotel Krasnye Holmy. Według samego Shatrova nie miał on nic wspólnego z działalnością finansową i gospodarczą, a jedynie zajmował się działalnością twórczą.
Rodzina
- Pierwszą żoną jest aktorka Irina Mironova.
- Córka Natalya Mironova (Shatrova) (ur. 1958, Moskwa). Natalia jest absolwentką Wydziału Filologicznego Uniwersytetu Moskiewskiego, jest filologiem i slawistą. Była żoną Andrieja Karaulowa. Matka dwójki dzieci – Filipa i Sofii.
- Drugą żoną jest aktorka Irina Miroshnichenko.
- Po raz czwarty ożenił się z Eleną Gorbunovą, która wkrótce po rozwodzie z Shatrovem została żoną Borysa Bieriezowskiego.
- Piąta żona – Julia.
- Córka Aleksandry, Michelle (2000), urodziła się w USA.
Oceny
Szef Moskiewskiego Teatru Artystycznego, Artysta Ludowy ZSRR Oleg Tabakow, powiedział po śmierci Szatrowa:
Michaił Szatrow to bardzo niezależna i szczególna postać radzieckiego dramatu epoki po Chruszczowie. Śmierć Shatrova to ciężka strata dla naszego teatru.
Były Minister Kultury Federacji Rosyjskiej Michaił Szwydkoj:
Jego sztuki poświęcone życiu naszego kraju w epoce rewolucji i wojny domowej odzwierciedlały romantyzm tamtych lat, ze wszystkimi ich trudnościami i sprzecznościami. Shatrov w swoich sztukach stworzył całą historyczną perspektywę powstawania i rozwoju sił społecznych w Związku Radzieckim. Dramaturg z charakterystyczną dla siebie ostrością i głębią analizował także procesy zachodzące w okresie odwilży Chruszczowa i stagnacji Breżniewa.
kreacja
Odtwarza
o Leninie- „Bolszewicy” („Trzydziesty sierpnia”, 1968)
- „Błękitne konie na czerwonej trawie” („Studium Rewolucyjne”, 1979)
- „Dalej… dalej… dalej!” (1988)
Najnowszy, 5-tomowy zbiór prac ukazał się nakładem wydawnictwa korporacyjnego tureckiej firmy budowlanej Enka.
Zagraj w produkcje
Sztuki Shatrova wystawiane były w wielu teatrach w całym kraju.
Jeden z najbardziej repertuarowych dramaturgów ZSRR.
- "Współczesny".
- - „Bolszewicy”, reż. O. Efremov, G. Volchek, - w 50. rocznicę Wielkiej Rewolucji Październikowej.
- Permski Teatr Dramatyczny.
- „Niebieskie konie na czerwonej trawie”.
- Teatr w Rydze dla młodych widzów.
- - „Gleb Kosmaczow”
Scenariusze filmowe
- - W imię rewolucji
- - Dotyka portretu V. I. Lenina
- - Szósty lipca
- - Trust (wraz z Vladlenem Loginovem i Väinö Linną)
- - Moja miłość na trzecim roku (na podstawie sztuki „Koń Przewalskiego”, 1972)
- - Teheran-43 (wraz z Aleksandrem Ałowem i Władimirem Naumowem)
- - Dwie linijki małym drukiem (wraz z Vladlenem Loginovem i Witalijem Mielnikowem)
- - Kiedy inni milczeli (niem. Wo andere Schweigen wraz z Ralfem Kerstenem i Peterem Wussem)
- - Więc wygramy! (spektakl telewizyjny)
- - Siedem dni nadziei (film telewizyjny)
Wydania
- Ulubione. M., Sztuka, 1982
- Czyste ręce. M., Sztuka, 1956
- Miejsce w życiu. M., Sztuka, 1957
- W imię rewolucji. M., Sztuka, 1958
- Południk 361. M., Sztuka, 1958
- Szósty lipca. M., Sztuka, 1966
- 18 rok. M., Pisarz radziecki, 1974
- Koń Przewalskiego. Pogoda na jutro. M., Sztuka, 1975
- Trust (współautorstwo z V. Loginovem). - M., Sztuka, 1977
- „Luty” (współautorstwo z V. Loginovem) - M., pisarz radziecki, 1989
- Dwie linijki małym drukiem. M., Sztuka, 1982
- Odtwarza. M., pisarz radziecki, 1983
- Więc wygrajmy! M., Sztuka, 1985
- Teheran-43. (współautorstwo z A. Alovem i V. Naumovem) - M., Art, 1986
- Nieodwracalność zmian. M., Prawda, 1988
- Dalej... dalej... dalej. M., Izba Książki, 1989
- Dyktatura sumienia. M., Sztuka, 1989
- Dalej... dalej... dalej... Ryga, 1990
Napisz recenzję artykułu „Shatrov, Michaił Filippowicz”
Notatki
Spinki do mankietów
- Szatrow Michaił Filippowicz // Kto jest kim współczesna kultura: W 2 wydaniach. / rozdz. wyd. S. M. Semenov, autor. i komp. N. I. Shadrina, R. V. Pigarev i inni - M.: MK-Periodika, 2006-2007. - ISBN 5-93696-007-3, 5-93696-010-2.
Fragment charakteryzujący Szatrowa, Michaiła Filippowicza
W sali przyjęć nie było nikogo poza księciem Wasilijem i najstarszą księżniczką, którzy siedząc pod portretem Katarzyny z ożywieniem o czymś rozmawiali. Gdy tylko zobaczyli Pierre'a i jego przywódcę, zamilkli. Księżniczka coś ukryła, jak wydawało się Pierre'owi, i szepnęła:„Nie widzę tej kobiety”.
„Catiche a fait donner du dans le petit salon” – powiedział książę Wasilij do Anny Michajłowej. – Allez, ma pauvre Anna Mikhailovna, prenez quelque сhose, autrement vous ne suffirez pas. [Katish zamówiła herbatę w małym salonie. Powinnaś już iść, biedna Anno Michajłowno, i orzeźwić się, bo inaczej nie wystarczysz.]
Nic nie powiedział Pierre'owi, po prostu uścisnął mu rękę, czując ból poniżej ramienia. Pierre i Anna Michajłowna poszli do małego salonu. [mały salon.]
„II n”y a rien qui restaure, comme une tasse de cet Excellent the russe après une nuit blanche, [Nic tak nie regeneruje po nieprzespanej nocy jak filiżanka tej doskonałej rosyjskiej herbaty.] – stwierdził Lorrain z wyrazem powściągliwego ożywienia, popijając z cienkiej, pozbawionej ucha, chińskiej filiżanki, stojąc w małym okrągłym salonie przed stołem, na którym stał serwis do herbaty i zimny obiad. Wszyscy, którzy byli tego wieczoru w domu hrabiego Bezukhego, zgromadzili się wokół stół, aby wzmocnić ich siły. Pierre dobrze pamiętał ten mały okrągły salon z lustrami i stolikami. Podczas balów w domu hrabiego Pierre, który nie umiał tańczyć, uwielbiał przesiadywać w tym małym lusterku i przyglądać się, jak panie w sukniach balowych, z brylantami i perłami na nagich ramionach, przechodząc przez ten pokój, przeglądali się w jasno oświetlonych lustrach, powtarzając kilkakrotnie swoje odbicia... Teraz ten sam pokój był ledwo oświetlony dwiema świecami, a pośrodku wieczoru, na jednym stoliku, przypadkowo stał serwis do herbaty i naczynia, a przeróżni, nieświąteczni ludzie, rozmawiając szeptem, każdym ruchem, każdym słowem pokazali, że nikt nie zapomina o tym, co się dzieje i nadal ma wydarzyć się w sypialni. Pierre nie jadł, chociaż bardzo chciał. Spojrzał pytająco na swoją przywódczynię i zobaczył, że znów na palcach wychodzi do sali przyjęć, gdzie książę Wasilij pozostał z najstarszą księżniczką. Pierre uważał, że to także jest konieczne i po krótkim wahaniu poszedł za nią. Anna Michajłowna stanęła obok księżniczki i obie powiedziały jednocześnie podekscytowanym szeptem:
„Daj mi, księżniczko, wiedzieć, co jest konieczne, a co niepotrzebne” – powiedziała księżniczka, najwyraźniej w tym samym stanie podniecenia, w jakim była, gdy trzaskała drzwiami swojego pokoju.
„Ale, kochana księżniczko” – powiedziała Anna Michajłowna potulnie i przekonująco, blokując drogę z sypialni i nie wpuszczając księżniczki – „czy nie byłoby to zbyt trudne dla biednego wujka w chwilach, gdy potrzebuje odpoczynku?” W takich chwilach rozmowa o sprawach doczesnych, gdy jego dusza jest już przygotowana...
Książę Wasilij siedział w fotelu w swojej znanej pozie, wysoko krzyżując nogi. Jego policzki podskakiwały w górę i w dół i wydawały się grubsze u dołu; ale wyglądał na człowieka, który nie był zbytnio zajęty rozmową obu pań.
– Voyons, ma bonne Anna Michajłowna, leseferyzm Catiche. [Pozwól Katii robić to, co wie.] Wiesz, jak Hrabia ją kocha.
„Nawet nie wiem, co jest w tym dokumencie” – powiedziała księżniczka, zwracając się do księcia Wasilija i wskazując na mozaikową teczkę, którą trzymała w rękach. „Wiem tylko, że prawdziwy testament jest w jego biurze, a to jest zapomniany dokument…
Chciała ominąć Annę Michajłownę, ale Anna Michajłowna, podskakując, ponownie zagrodziła jej drogę.
„Wiem, kochana, miła księżniczko” – powiedziała Anna Michajłowna, ściskając teczkę ręką tak mocno, że było jasne, że prędko go nie wypuści. - Droga księżniczko, proszę, błagam, zlituj się nad nim. Je vous en conjure... [Błagam...]
Księżniczka milczała. Jedyne dźwięki, które było słychać, to walka o teczkę. Było jasne, że jeśli przemówi, nie będzie mówić w sposób pochlebny Annie Michajłownie. Anna Michajłowna trzymała go mocno, ale mimo to jej głos zachował całą swą słodką lepkość i miękkość.
- Pierre, chodź tu, przyjacielu. Myślę, że nie jest on zbędny w naradzie rodzinnej: prawda, książę?
- Dlaczego milczysz, kuzynie? - księżniczka nagle krzyknęła tak głośno, że w salonie usłyszeli i przestraszyli się jej głosu. – Dlaczego milczycie, skoro Bóg jeden wie, kto tu pozwala sobie na wtrącanie się i robienie scen na progu pokoju umierającego? Intrygant! – szepnęła ze złością i z całych sił pociągnęła teczkę.
Ale Anna Michajłowna zrobiła kilka kroków, żeby dotrzymać kroku teczce, i chwyciła ją za rękę.
- Oh! - powiedział książę Wasilij z wyrzutem i zdziwieniem. Wstał. - C "est kpina. Voyons, [To jest zabawne. Cóż,] puść mnie. Mówię ci.
Księżniczka mnie wpuściła.
- A ty!
Anna Michajłowna go nie słuchała.
- Wpuść mnie, mówię ci. Biorę wszystko na siebie. Pójdę i zapytam go. Ja... dość tego dla ciebie.
„Mais, mon książę” – powiedziała Anna Michajłowna – „po tak wielkim sakramencie daj mu chwilę spokoju”. Tutaj, Pierre, powiedz mi, co myślisz” – zwróciła się do młodego mężczyzny, który tuż przed nimi patrzył ze zdziwieniem na zgorzkniałą twarz księżniczki, która straciła wszelką przyzwoitość, i na podskakiwane policzki księcia Wasilija.
„Pamiętaj, że będziesz odpowiedzialny za wszystkie konsekwencje” – powiedział surowo książę Wasilij – „nie wiesz, co robisz”.
- Podła kobieto! - krzyknęła księżniczka, nagle rzucając się na Annę Michajłownę i wyrywając teczkę.
Książę Wasilij opuścił głowę i rozłożył ramiona.
W tej chwili drzwi, te straszne drzwi, na które Pierre tak długo patrzył, a które otworzyły się tak cicho, szybko i głośno, opadły, uderzając o ścianę, a środkowa księżniczka wybiegła stamtąd i splotła ręce.
- Co robisz! – powiedziała desperacko. – II s"en va et vous me laissez seule. [On umiera, a ty zostawiasz mnie w spokoju.]
Najstarsza księżniczka upuściła teczkę. Anna Michajłowna szybko pochyliła się i podnosząc kontrowersyjny przedmiot pobiegła do sypialni. Najstarsza księżniczka i książę Wasilij, opamiętawszy się, poszli za nią. Kilka minut później jako pierwsza wyszła stamtąd najstarsza księżniczka, z bladą i suchą twarzą i zagryzionymi ustami. Dolna warga. Na widok Pierre'a jej twarz wyrażała niekontrolowany gniew.
„Tak, ciesz się teraz” – powiedziała – „na to czekałeś”.
I wybuchając płaczem, zakryła twarz chusteczką i wybiegła z pokoju.
Książę Wasilij wyszedł po księżniczkę. Zatoczył się do sofy, na której siedział Pierre, i upadł na nią, zakrywając oczy dłonią. Pierre zauważył, że jest blady, a jego dolna szczęka podskakuje i trzęsie się, jakby drżał w gorączce.
- Ach, mój przyjacielu! - powiedział, chwytając Pierre'a za łokieć; a w jego głosie była szczerość i słabość, której Pierre nigdy wcześniej w nim nie zauważył. – Jak bardzo grzeszymy, jak bardzo oszukujemy i po co? Jestem po sześćdziesiątce, przyjacielu... Przecież dla mnie... Wszystko kończy się śmiercią i tyle. Śmierć jest straszna. - Płakał.
Anna Michajłowna wyszła ostatnia. Cichymi, powolnymi krokami zbliżyła się do Pierre'a.
„Pierre!…” – powiedziała.
Pierre spojrzał na nią pytająco. Pocałowała Cię w czoło młody człowiek, zwilżając je łzami. Zatrzymała się.
– II n "est plus... [Nie było go...]
Pierre patrzył na nią przez okulary.
- Allons, je vous reconduirai. Tachez de pleurer. Rien ne soulage, comme les larmes. [Chodź, zabiorę cię ze sobą. Spróbuj płakać: nic tak nie poprawia nastroju jak łzy.]
Zaprowadziła go do ciemnego salonu i Pierre cieszył się, że nikt tam nie widział jego twarzy. Anna Michajłowna go opuściła, a kiedy wróciła, on z ręką pod głową spał mocno.
Następnego ranka Anna Michajłowna powiedziała do Pierre'a:
- Oui, mon cher, c"est une grande perte pour nous tous. Je ne parle pas de vous. Mais Dieu vous soutndra, vous etes jeune et vous voila a la tete d"une ogromnej fortuny, je l"espere. Le testament n"a pas ete encore overt. Je vous connais assez pour savoir que cela ne vous tourienera pas la tete, mais cela vous nakładaj des devoirs, et il faut etre homme. [Tak, mój przyjacielu, to prawda Wielka strata dla nas wszystkich, nie mówiąc już o Tobie. Ale Bóg cię wesprze, jesteś młody i teraz, mam nadzieję, jesteś posiadaczem ogromnego bogactwa. Testament nie został jeszcze otwarty. Znam Cię wystarczająco dobrze i jestem pewien, że nie zawróci Ci to w głowie; ale to nakłada na ciebie obowiązki; i musisz być mężczyzną.]
Pierre milczał.
– Peut etre plus tard je vous dirai, mon cher, que si je n"avais pas ete la, Dieu sait ce qui serait przybył. Vous savez, mon oncle avant hier encore me promettait de ne pas oublier Boris. Mais il n"a pas eu le temps. J „espere, mon cher ami, que vous remplirez le desir de votre pere. [Później może ci powiem, że gdybym tam nie był, Bóg jeden wie, co by się stało. Wiesz, że wujek trzeciego dnia On obiecałeś mi, że nie zapomnisz o Borysie, ale on nie miał czasu. Mam nadzieję, przyjacielu, że spełnisz życzenie swojego ojca.]
Pierre, nic nie rozumiejąc, w milczeniu, rumieniąc się nieśmiało, spojrzał na księżniczkę Annę Michajłownę. Po rozmowie z Pierrem Anna Michajłowna poszła do Rostowa i poszła spać. Budząc się rano, opowiedziała Rostowom i wszystkim przyjaciołom szczegóły śmierci hrabiego Bezukhego. Powiedziała, że hrabia umarł tak, jak ona chciała umrzeć, że jego koniec był nie tylko wzruszający, ale i budujący; Ostatnie spotkanie ojca z synem było tak wzruszające, że nie mogła go wspominać bez łez i że nie wie, kto w tych strasznych chwilach zachował się lepiej: ojciec, który tak pamiętał wszystko i wszystkich. ostatnie minuty i taki wzruszające słowa powiedział swojemu synowi, czyli Pierre'owi, którego szkoda było widzieć, jak został zabity i jak mimo to starał się ukryć swój smutek, aby nie denerwować umierającego ojca. „C”est penible, mais cela fait du bien; ca eleve l”ame de voir des hommes, comme le vieux comte et son digne fils” [To trudne, ale oszczędzające; dusza się podnosi, gdy widzisz ludzi takich jak stary hrabia i jego godny syn,] powiedziała. Mówiła także o działaniach księżniczki i księcia Wasilija, nie pochwalając ich, ale w wielkiej tajemnicy i szeptem.
W Łysych Górach, w majątku księcia Mikołaja Andriejewicza Bołkońskiego, codziennie oczekiwano przybycia młodego księcia Andrieja i księżniczki; ale to oczekiwanie nie zakłóciło porządku, w jakim toczyło się życie w domu starego księcia. Naczelny generał książę Mikołaj Andriejewicz, nazywany w społeczeństwie le roi de Prusse, [król Prus], od chwili zesłania do wsi za Pawła, mieszkał nieprzerwanie w swoich Górach Łysych wraz z córką, księżniczką Marią i ze swoją towarzyszką, mlle Bourienne. [Mademoiselle Bourien.] I za nowego panowania, choć pozwolono mu wjechać do stolic, nadal mieszkał także na wsi, twierdząc, że gdyby ktoś go potrzebował, to przejedzie półtora tysiąca mil z Moskwy do Łysy Góry, ale po co by nikt i nic nie było potrzebne. Powiedział, że istnieją tylko dwa źródła ludzkich wad: lenistwo i przesąd, oraz że są tylko dwie cnoty: aktywność i inteligencja. Sam zaangażował się w wychowanie córki i chcąc rozwinąć w niej obie główne cnoty, do dwudziestego roku życia udzielał jej lekcji algebry i geometrii oraz przez całe życie poświęcał jej nieustanną naukę. On sam był nieustannie zajęty pisaniem wspomnień, obliczaniem wyższej matematyki, obracaniem tabakier na maszynie lub pracą w ogrodzie i obserwowaniem budynków, które nie zatrzymywały się na jego posiadłości. Ponieważ głównym warunkiem działania jest porządek, porządek w jego życiu został wprowadzony z najwyższą precyzją. Jego wyjścia do stołu odbywały się w tych samych niezmiennych warunkach i nie tylko o tej samej godzinie, ale także o tej samej minucie. W stosunku do otaczających go ludzi, od córki po służbę, książę był surowy i niezmiennie wymagający, dlatego też nie będąc okrutnym, budził strach i szacunek do siebie, czego nie było łatwo osiągnąć nawet najbardziej Okrutna osoba. Pomimo tego, że był na emeryturze i obecnie nie miał żadnego znaczenia w sprawy rządowe każdy wójt prowincji, na której znajdował się majątek książęcy, uważał za swój obowiązek przyjechać do niego i niczym architekt, ogrodnik czy księżna Marya czekał na wyznaczoną godzinę wyjścia księcia w wysokiej sali kelnerskiej. I wszyscy w tej kelnerce doświadczyli tego samego uczucia szacunku, a nawet strachu, podczas gdy ogromnie wysokie drzwi gabinetu otworzyły się i ukazała się niska postać starca w pudrowanej peruce, z małymi suchymi rączkami i szarymi, opadającymi brwiami, które czasami, gdy zmarszczył brwi, przesłaniał blask inteligentnych ludzi i zdecydowanie młode, błyszczące oczy.
- Najciekawsze zagadki o postaciach z bajek Odgadnij bajki, zagadki na podstawie ich cytatów
- Czytanie online książki koza-dereza koza-dereza Skrzydlaty, kudłaty i tłusty - rosyjska opowieść ludowa
- Rosyjska opowieść ludowa „Zimowa chata zwierząt” Kto zbudował chatę w bajce „Zimowa chata”
- Nieznane fakty z podróży Magellana Odnaleziono poszukiwaną cieśninę