นิโคลัส เดอ สตีลเวิร์ค ชะตากรรมอันน่าสลดใจของ Nicolas de Stael: เหตุใดศิลปินผู้อพยพที่ประสบความสำเร็จจากรัสเซียจึงฆ่าตัวตาย
Nicolas de Staël (01/05/1914 - 03/16/1955) เป็นศิลปินที่เกิดในรัสเซียและพัฒนารูปแบบนามธรรมที่โดดเด่นซึ่งเขาหันไปใช้หลักการแบบเหลี่ยมของการก่อตัวของรูปแบบ
De Stael เกิดที่เมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในครอบครัวขุนนางจากรัฐบอลติก เมื่อยังเป็นเด็ก เขาเคยอยู่ในราชสำนักของจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 หลังการปฏิวัติ ครอบครัวเดอ สตาเอลออกจากรัสเซีย (พ.ศ. 2462) ไปยังโปแลนด์ จากนั้นไปยังเยอรมนี และจากที่นั่นไปยังเบลเยียม
2464: เด็กกำพร้าในปี 1920 พ่อของ Nicolas เสียชีวิต และอีกหนึ่งปีต่อมาแม่ของเขาก็เสียชีวิต เด็กชายอายุเจ็ดขวบและน้องสาวสองคนของเขาพบที่พักพิงกับเพื่อน ๆ ของพ่อแม่ผู้ล่วงลับของเขาในกรุงบรัสเซลส์ ซึ่งส่งเด็กไปโรงเรียนนิกายเยซูอิต ในปี 1932 de Staël เริ่มเข้าเรียนหลักสูตรสถาปัตยกรรมที่ Saint-Gillet Academy และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาก็ลงทะเบียนเรียนในโรงเรียน วิจิตรศิลป์ในกรุงบรัสเซลส์ เขาหาเลี้ยงชีพด้วยการสร้างสรรค์การตกแต่งผนัง ในระหว่างการเดินทางไปโมร็อกโก เขาได้พบกับศิลปิน Jeannine Gillou ซึ่งเขาย้ายไปปารีสในปี 2481
2486: อุปถัมภ์การแต่งงาน- หลังจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่ 2 เดอ สตาเอลอาสาให้กับกองทหารต่างด้าวของฝรั่งเศส และถูกส่งตัวไปตูนิเซียด้วย หลังจากรับใช้เป็นเวลาเก้าเดือน เขาได้รับมอบหมายให้ไปที่เมืองนีซ ซึ่งเขาอาศัยอยู่กับฌานไนน์ต่อไป ที่นั่นเขาได้พบกับกลุ่มศิลปิน รวมทั้ง Hans Arp, Sonia Delauney และ Le Corbusier ในช่วงต้นทศวรรษที่ 40 เขาวาดภาพแฟนสาวของเขาเป็นหลักรวมถึงสิ่งมีชีวิตที่ชวนให้นึกถึงผลงานของ Paul Cézanne ในเวลาเดียวกัน เดอ สตาเอลพิจารณาสไตล์ของตัวเองเพื่อจำกัดความสามารถของเขา และแสวงหารูปแบบการแสดงออกอย่างอิสระอย่างต่อเนื่อง
ในปี 1943 เขาได้ไปปารีส ซึ่งเขาได้พบกับ Georges Braque จิตรกรชาวฝรั่งเศสผู้ซึ่ง (ร่วมกับปาโบล ปิกัสโซ) เป็นผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม รู้สึกประทับใจกับผลงานของเดอ สตาเอลและอุปถัมภ์เขา ใน ปีหน้ามีการจัดนิทรรศการผลงานส่วนตัวครั้งแรกของศิลปินซึ่งบ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงในตัวเขา สไตล์ศิลปะ- แม้ว่าภาพวาดหลายชิ้นจะมีพื้นฐานที่สมจริง แต่ก็ไม่ได้ขัดขวางศิลปินจากการทดลองเล่นรูปทรงและเส้น
กลางยุค 40ในช่วงต้นปี 1946 Jeannine Gilloux เสียชีวิตหลังการผ่าตัด สามเดือนต่อมา de Stael แต่งงานกับ Françoise Chaputan ญาติของเขา หลังจากแต่งงาน เขาได้ยื่นขอสัญชาติฝรั่งเศส ซึ่งเขาได้รับในอีกสองปีต่อมา ผลงานหลังสงครามของ De Staël โดดเด่นด้วยการปะทะกันของสีสันที่มีพลังและชื่อหมี เช่น Hard Life (1946), Anger (1947), In the Cold (1947) และ Marathon (1948) ตั้งแต่ประมาณปี พ.ศ. 2492 ภาพวาดของเขาสงบลงและองค์ประกอบคงที่มากขึ้น ด้วยการใช้สีเพสต์ลงบนผืนผ้าใบ de Staël ได้สร้างขอบเขตสีทางเรขาคณิตที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน เทียบกับพื้นหลังที่มืดหรือสว่าง บางครั้งเขาแบ่งการเรียบเรียงออกเป็นส่วนแนวตั้งหลายๆ ส่วน และใช้ไม้พายใช้สัญลักษณ์นามธรรมกับองค์ประกอบเหล่านั้น การจัดการสีอย่างเชี่ยวชาญของ De Staël ทำให้นักวิจารณ์บางคนพูดถึงเขาว่า: "แม้แต่สีดำก็ยังเรืองแสงได้" ภาพวาดของเขา เช่น "หลังคา" และ "ใบไม้ร่วง" (ทั้งปี 1951) ซึ่งไม่มีองค์ประกอบที่เป็นกลาง (แม้จะระบุชื่อ) แต่กระนั้นก็ปลุกเร้าความเชื่อมโยงของผู้ชมกับธรรมชาติและทิวทัศน์
ต้นยุค 50: การบรรจบกันด้วยการวาดภาพเป็นรูปเป็นร่างความสำเร็จระดับนานาชาติเกิดขึ้นกับ de Stael ในปี 1951 หลังจากนิทรรศการเดี่ยวในนิวยอร์กและลอนดอน ซึ่งเขาทำให้สาธารณชนตาบอดด้วยแสงแห่งปารีส ในเมืองหลวงของอังกฤษ เขาศึกษาผลงานของอิมเพรสชั่นนิสต์ William Turner และ James Whistler ในปีเดียวกันนั้นเอง ซีรีส์ “Rooftops of Paris” ก็ปรากฏขึ้น โดยมีองค์ประกอบของเครื่องบินทรงสี่เหลี่ยมกว้างที่ทาสีในโทนสีต่างๆ สีเทา- นอกจากนี้ในปี 1951 de Staël ยังได้สร้างสรรค์งานแกะสลักไม้ชิ้นแรกของเขา (ซึ่งเป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือของกวี Rene Char)
หลังจากเข้าร่วมการแข่งขันฟุตบอลนัดหนึ่ง de Staël ได้สร้างภาพวาดขนาดเล็กจำนวนหนึ่งซึ่งเขาหันมาใช้ภาพวาดที่เป็นรูปเป็นร่างอีกครั้ง (เช่น "นักฟุตบอลใน Prinzenpark" ปี 1951-1952) ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2496 เขาตั้งรกรากที่เมืองอาวิญง และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาก็ย้ายไปที่เมืองอองทีบส์ ในภาพวาดที่สร้างขึ้นทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ความกลมกลืนของสีที่เข้มข้นครอบงำ (Marseille, 1953/54)
ในกลางปี 1954 de Stael หยุดใช้ไม้พายในการทำงานและใช้เพียงแปรงเท่านั้น ต่อจากนั้น ภาพวาดก็มีลักษณะโดดเด่นด้วยการใช้สีและการรีทัชที่ละเอียดอ่อนมาก ตัวอย่างคือ Sunset (1954) โดยอิงจากภาพวาด The Seagulls ของ Turner
บ่อยครั้งที่ de Staël ซึ่งค้นหาวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่เหมาะสมที่สุดอยู่ตลอดเวลา บ่นเกี่ยวกับอุบัติเหตุที่กำหนดรูปลักษณ์ของภาพวาดของเขา: “ผลลัพธ์ของการค้นหาอันเจ็บปวดของฉันดูเหมือนอุบัติเหตุเสมอ ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับความพยายามของฉัน เป็นการสำแดงความมีคุณธรรม และทำให้ข้าพเจ้าจมดิ่งลงสู่ความสลดใจอันน่าสยดสยองที่สุด" de Staëlปฏิเสธที่จะทาสีโดยสมัครใจเสียชีวิตเมื่ออายุสี่สิบเอ็ดปี - สิ่งนี้เกิดขึ้นในปี 1955 ในเมือง Antibes
เกิดที่บริเวณแซงต์-คล็อด ชานเมืองทางตอนเหนือของกรุงปารีส ทอดยาวไปตามริมฝั่งแม่น้ำไรน์ ในวัยหนุ่มของเขาเขาได้รับคลาสสิก การศึกษาด้านดนตรีในชั้นเรียนกีตาร์ กำลังศึกษาที่ Paris Academy of Music ตั้งแต่อายุสิบขวบ เข้าสู่วัยรุ่นแล้ว... อ่านทั้งหมด
นิโคลัส เดอ แองเจลิสนั่นเอง ตัวแทนที่โดดเด่นโรงเรียนกีตาร์โรแมนติกแห่งฝรั่งเศส รวมถึงหนึ่งในผู้สร้างแรงบันดาลใจของคลื่นลูกสุดท้ายของแนวโรแมนติกสไตล์ฝรั่งเศสใหม่
เกิดที่บริเวณแซงต์-คล็อด ชานเมืองทางตอนเหนือของกรุงปารีส ทอดยาวไปตามริมฝั่งแม่น้ำไรน์ ในวัยเยาว์ เขาได้รับการศึกษาด้านดนตรีคลาสสิกด้านกีตาร์ โดยศึกษาที่ Paris Academy of Music ตั้งแต่อายุสิบขวบ เข้าแล้ว วัยรุ่นได้รับการยกย่องว่าเป็นนักกีตาร์โรแมนติกที่มีแนวโน้มมากที่สุด โดยเล่นในคาเฟ่ดนตรีในกรุงปารีส ร่วมกับดาราเพลงป๊อปอย่าง Sylvia Vartan และ Julian le Clerc
เขามีส่วนร่วมในการบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์โดยร่วมมือกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงเช่น Michel Legrand และ Jean-Claude Petit เขาบันทึกเป็นนักกีตาร์เซสชั่นในกลุ่มผู้เล่นตัวจริงของ Yves Montand, Charles Aznavour, Nilda Fernandez, EnzoEnzo และ Sylvia Vartan
ความสำเร็จยังมาพร้อมกับผลงานของนักแต่งเพลงเองด้วย อัลบั้มเปิดตัว“Quelgues Noyes Por Anna” ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1981 ได้รับการรับรองระดับทองในอีกหนึ่งเดือนต่อมา
พ่อของ Nicolas de Stael (Nikolai Vladimirovich Holstein) เป็นผู้บัญชาการของป้อม Peter และ Paul ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจนถึงปี 1917
หลังการปฏิวัติ ครอบครัวนี้ถูกบังคับให้อพยพไปยังโปแลนด์ในปี 1919 พ่อแม่ของ Nicolas de Stael เสียชีวิตที่นั่น
เด็กกำพร้า เดอ ซาลส์ ได้รับการอุปถัมภ์โดยแม่อุปถัมภ์ของเขา ผ่านการไกล่เกลี่ยจากแม่อุปถัมภ์ของเขา ได้รับการยอมรับในปี พ.ศ. 2465 โดยครอบครัวคาทอลิกที่อาศัยอยู่ในบรัสเซลส์
ในกรุงบรัสเซลส์เขาศึกษาที่ Royal Academy of Fine Arts ซึ่งเขาค้นพบศิลปะคลาสสิกโดยทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Rembrandt, Vermeer, Hals, Hercules Seghers
ในช่วงทศวรรษที่สามสิบ เดอ สตาเอลเดินทางไปทั่วยุโรป โดยอาศัยอยู่ในปารีสในปี พ.ศ. 2477 และอาศัยอยู่ในโมร็อกโกในปี พ.ศ. 2479 ในโมร็อกโก เขาได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขา Jeannine Guillou ซึ่งเป็นศิลปินด้วยเช่นกัน
ในปีพ.ศ. 2482 เดอ สตาเอลเข้าร่วม กองพันต่างด้าวแต่ถูกถอนกำลังออกในปี พ.ศ. 2484
Nicolas de Staël ในสตูดิโอของเขาในทศวรรษ 1940
หลังจากนั้น เดอ สตาเอลก็ตั้งรกรากในเมืองนีซ ซึ่งเขาได้พบกับอัลแบร์โต มักเนลลี, ฌอง อาร์ป, โซเนีย และโรเบิร์ต เดโลเนย์ ผู้เป็นแรงบันดาลใจให้กับภาพวาดนามธรรมชิ้นแรกของเขา ก่อนหน้านี้ในงานของเขา เขาเคยสัมผัสอิทธิพลของ Cezanne, Matisse, Picasso, Soutine แล้ว...
ในปี 1943 ระหว่างการยึดครองของนาซี เดอ สตาเอลกลับไปปารีสพร้อมกับฌองนี่ ภรรยาของเขา
ในปี 1943 de Staël ได้พบกับ Braque และนิทรรศการครั้งแรกซึ่งจัดขึ้นในปี พ.ศ. 2487 ร่วมกับ Kandinsky และ Magnelli ได้จัดขึ้นด้วย ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่และดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์มาที่เดอสตาเอล
ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2489 เนื่องจากมิตรภาพของศิลปินกับ André Lansky ซึ่งเขาได้พบในปี พ.ศ. 2487 de Staël จึงได้ทำสัญญากับ Louis Caret ฝ่ายหลังตกลงที่จะซื้อภาพวาดทั้งหมดที่เดอสตาเอลวาด
ในปี 1946 จินนี่เสียชีวิต ไม่กี่เดือนหลังจากการเสียชีวิตของเธอ de Staël แต่งงานกับFrançoise Chapouton ซึ่งเขามีลูกสองคนคือ Laurence และ Jerome
ภายในเดือนมกราคม พ.ศ. 2490 เดอ สเตล และ ครอบครัวใหม่ย้ายไปอยู่ในสถานที่ขนาดใหญ่ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกจากความนิยมที่เพิ่มขึ้นของจิตรกร ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 ผู้คนยังได้เรียนรู้เกี่ยวกับเดอ สตาเอลในสหรัฐอเมริกาและบริเตนใหญ่ และสิ่งนี้ยังทำให้ศิลปินได้รับการยอมรับอีกด้วย
นิโคลัส เดอ สเตล. ในการประชุมเชิงปฏิบัติการ พ.ศ. 2497
ในปี 1953 ภายใต้อิทธิพลของภาวะซึมเศร้า de Stael ได้ซ่อนตัวจากทุกคนทางตอนใต้ของฝรั่งเศส เมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2498 ระหว่างเกิดวิกฤติอีกครั้ง เขาฆ่าตัวตายโดยไม่คาดคิดด้วยการกระโดดออกไปนอกหน้าต่างสตูดิโอ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ศิลปินมีผลงานมากกว่า 1,000 ชิ้น
นิโคลัส เดอ สเตล. หุ่นนิ่งกับท่อ พ.ศ. 2484
นิโคลัส เดอ สเตล. องค์ประกอบ 2492
นิโคลัส เดอ สเตล. องค์ประกอบของสีเบจ สีขาว และสีเขียว 1950
นิโคลัส เดอ สเตล. นักฟุตบอล พ.ศ. 2495
นิโคลัส เดอ สเตล. ภูมิทัศน์ พ.ศ. 2495
นิโคลัส เดอ สเตล. ฟิกเกอร์, 1953
นิโคลัส เดอ สเตล. อากริเจนโต 1953
นิโคลัส เดอ สเตล. ขวด, 1954
นิโคลัส เดอ สเตล. สโนวี่ มาร์กเซย, 1954
นิโคลัส เดอ สเตล. "เปลือยในชุดสีน้ำเงิน", 2498
ชื่อศิลปิน นิโคลัส เดอ สเตลในยุโรปมีชื่อเสียงมากกว่าในบ้านเกิดของเขามาก - ในรัสเซียที่ไหน หลายปีมันยังคงถูกลืมอย่างไม่สมควร แม้ว่างานของผู้อพยพจะดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์ศิลปะในประเทศในที่สุด แต่ก็มีการเขียนเกี่ยวกับภาพวาดของ Chagall และ Kandinsky มากกว่าเกี่ยวกับภาพวาดของ Nicolas de Staël ในขณะที่ในยุโรปมีมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ เขาได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของเขาและกลายเป็นหนึ่งในที่สุด ศิลปินชื่อดังในฝรั่งเศส แต่เมื่ออายุ 41 ปี ไม่คาดคิดสำหรับทุกคนเขาจึงตัดสินใจเสียชีวิต สำหรับหลายๆ คน สาเหตุของการกระทำนี้ยังคงเป็นปริศนา
Nikolai de Stael เกิดในปี 1914 ในเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเมืองที่ร่ำรวยมากและ ครอบครัวอันสูงส่ง: พ่อของเขา บารอน Vladimir Stahl von Holstein ซึ่งมาจากตระกูลบอลติกโบราณ เป็นนายพลในกองทัพรัสเซียและเป็นผู้บัญชาการคนสุดท้ายของป้อม Peter และ Paul และแม่ของเขา Lyudmila Berednikova มาจากเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่มีชื่อเสียง ครอบครัวของผู้จัดพิมพ์หนังสือและเป็นญาติของนักแต่งเพลง Alexander Glazunov หลังการปฏิวัติ บารอน ฟอน โฮลชไตน์ถูกบังคับให้ซ่อนตัวกับภรรยาและลูกๆ ในบ้านของกลาซูนอฟเป็นเวลา 15 เดือนโดยไม่ได้ออกไปข้างนอก และในปี 1919 พวกเขาสามารถอพยพไปยังโปแลนด์ได้
ในปีพ.ศ. 2464 หัวหน้าครอบครัวเสียชีวิต หนึ่งปีต่อมาทั้งแม่ก็เสียชีวิตและลูก ๆ ต่างก็กลายเป็นเด็กกำพร้า ตอนนั้นนิโคไลอายุเพียง 8 ขวบ อย่างไรก็ตาม โชคชะตาเป็นผลดีต่อพวกเขา - พวกเขาทั้งหมดได้รับการเลี้ยงดูโดยพ่อแม่อุปถัมภ์จากเบลเยียม และเลี้ยงดูในครอบครัวราวกับว่าพวกเขาเป็นลูกของตัวเอง ในบ้านที่มีอัธยาศัยดีของ Emmanuel และ Charlotte Frisero พวกเขาไม่ต้องการอะไรและได้รับ การศึกษาที่ดี- พ่อแม่บุญธรรมของพวกเขาเก็บนามสกุลไว้ พ่อของตัวเองและตำแหน่งบารอนและตรวจสอบให้แน่ใจว่าพวกเขาไม่ลืมเกี่ยวกับรากเหง้าของพวกเขา - ครูสอนภาษารัสเซียสอนพวกเขาอ่านออกเสียงงานวรรณกรรมรัสเซียให้พวกเขาฟัง
เมื่อนิโคไลแสดงความสามารถในการวาดภาพ พ่อแม่บุญธรรมของเขาได้สร้างเงื่อนไขทั้งหมดให้เขาในการพัฒนาความสามารถของเขา: เขาได้รับการศึกษาที่ Academy วิจิตรศิลป์แซงต์-กิลส์. เมื่ออายุ 19 ปี เขาเดินทางไปฮอลแลนด์ ซึ่งเขาศึกษาผลงานของแรมแบรนดท์ เวอร์เมียร์ และฮัลส์ จากนั้นไปเยือนฝรั่งเศส โมร็อกโก แอลจีเรีย สเปน และอิตาลี ในระหว่างการเดินทางไปแอฟริกานิโคไลได้พบกับเขา ภรรยาในอนาคต, ศิลปิน จานีน กีลู ภาพเหมือนของเธอซึ่งวาดโดย de Staël กลายเป็นผลงานที่สมจริงเพียงงานเดียวของเขา หลังจากนั้นเขาก็ละทิ้งสไตล์นี้ไปโดยสิ้นเชิง: “ ฉันไม่รู้ว่าฉันเขียนอะไร: ชีวิตที่ตายแล้วหรือ ความตายที่มีชีวิต? “ ศิลปินร่วมกับ Janine กลับมาที่ฝรั่งเศสซึ่งเขาตัดสินใจที่จะอยู่ตลอดไป
ในเวลานี้การก่อตัวของเขาในฐานะศิลปินเกิดขึ้นและในปี 1936 นิทรรศการครั้งแรกของเขาเกิดขึ้นที่กรุงบรัสเซลส์ ในสไตล์ของนิโคลัส เดอ สตาเอล อิทธิพลอันยิ่งใหญ่จัดทำโดยศิลปินแนวนามธรรม แอนนาลูกสาวของเขาจะเขียนในภายหลังว่า: “ ภาพวาดของเขาดูประหม่า ตึงเครียด ชวนให้นึกถึงสายไวโอลินที่ตึงเครียดและสั่นสะเทือน- และตัวศิลปินเองก็กล่าวว่า: “ ฉันเขียนเพื่อปลดปล่อยตัวเองจากความประทับใจ ความรู้สึก และทุกสิ่งที่ทำให้ฉันกังวล มือของข้าพเจ้าถูกชักจูงโดยผู้ที่นั่งอยู่ข้างใน».
ในปี 1944 ในเมืองปารีสที่ถูกยึดครอง Jeanne Boucher เจ้าของแกลเลอรีชื่อดังได้จัดนิทรรศการกึ่งใต้ดินซึ่งมีการจัดแสดงผลงานของ de Staël พร้อมด้วยภาพวาดของ Kandinsky และ Picasso หลังจากการปลดปล่อยฝรั่งเศสจากผู้รุกรานชาวเยอรมัน นิทรรศการดังกล่าวก็กลายเป็นเรื่องปกติและชื่อของ Nicolas de Stael ก็กลายเป็นหนึ่งเดียวกับ อาจารย์ที่ได้รับการยอมรับจิตรกรรม.
ในไม่ช้าชื่อเสียงของศิลปินก็แพร่กระจายไปทั่วฝรั่งเศส หลังจากนิทรรศการในนิวยอร์กในปี 2496 ภาพวาดของเขาทั้ง 25 ภาพถูกขายหมดหลังจากนั้นเดอสตาเอลก็บอกเพื่อนของเขาอย่างสุภาพ:“ ตอนนี้ฉันเป็นเศรษฐีแล้ว- การเติบโตของความมั่งคั่งของเขายังได้รับการอำนวยความสะดวกด้วยความจริงที่ว่าในเวลาเดียวกันเขาได้ทำสัญญากับ Paul Rosenberg พ่อค้างานศิลปะชื่อดังชาวอเมริกัน
อย่างไรก็ตามเมื่อถึงจุดสูงสุดของความนิยมศิลปินก็ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงและยืดเยื้อ เขาปฏิเสธการใช้งาน ชีวิตทางสังคมและออกเดินทางไปทางใต้ของฝรั่งเศส เมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2498 บนถนน Reveli ในเมือง Antibes ร่างของศิลปินถูกค้นพบโดยคนในท้องถิ่นที่ผ่านไปมา Nicolas de Stael กระโดดออกจากหน้าต่างห้องทำงานของเขาเอง ขั้นตอนนี้ไม่ได้หุนหันพลันแล่น - ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต de Stael ไปปรึกษากับทนายความว่าลูก ๆ ของเขาจะได้รับความช่วยเหลืออย่างไรหากเกิดอะไรขึ้นกับเขา รายงานของตำรวจระบุว่า: “ มันเป็นการกระทำที่สิ้นหวัง- ศิลปินมีอายุเพียง 41 ปี
แต่อะไรจะนำพาศิลปินที่ประสบความสำเร็จและมีชื่อเสียงซึ่งมีภาพวาดที่ได้รับการยกย่องอย่างสูงในอเมริกาและยุโรปให้ก้าวไปเช่นนั้น? คนรู้จักของ De Stael อ้างว่าสาเหตุมาจากความรักที่ไม่มีความสุข หลังจากที่ภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิตเขาก็ได้แต่งงานครั้งที่สองแต่ ปีที่ผ่านมาชีวิตเขาได้พบกับผู้หญิงคนหนึ่งที่เขารู้สึกไม่สมหวัง Jeanne Mathieu แต่งงานแล้ว เลี้ยงลูกสองคน และปฏิเสธที่จะออกจากครอบครัว หนึ่งวันก่อนที่เขาจะฆ่าตัวตาย ศิลปินโทรหาเธอและขอประชุม แต่เธอก็ปฏิเสธอีกครั้ง จากนั้นนิโคลัสก็รวบรวมจดหมายทั้งหมดของเธอที่ส่งถึงเขาและส่งให้สามีของเธอพร้อมข้อความ: “ ของคุณเอา- นักวิจารณ์ศิลปะชาวอังกฤษคนหนึ่งเขียนว่า: “ Steel เป็นชาวรัสเซีย ซึ่งเป็นตัวละครของ Tolstoyan ที่ถูกปีศาจของ Dostoevsky กลืนกิน และถ้าปีศาจเหล่านี้ไม่ได้แตะต้องเขาในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา พวกเขาก็โจมตีเขาอย่างแท้จริง».
ในอีก 15 ปีข้างหน้า ชีวิตที่สร้างสรรค์ Nicolas de Staël สร้างสรรค์ภาพเขียนมากกว่าพันภาพ ซึ่งปัจจุบันมีมูลค่าหลายล้านเหรียญสหรัฐ ดังนั้นผลงานชิ้นสุดท้ายของเขา "Reclining Nude" จึงถูกขายในปี 2554 ด้วยมูลค่ามากกว่า 7 ล้านยูโร มีเพียงในปี 2546 เท่านั้นที่ในที่สุดนิทรรศการใหญ่ของผลงานของ Nicolas de Staëlก็จัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลังจากนั้นสิ่งพิมพ์เกี่ยวกับเขาก็ปรากฏในสื่อและพวกเขาก็ฉายทางโทรทัศน์ สารคดีอุทิศให้กับประวัติและผลงานของเขา แต่จนถึงทุกวันนี้ชื่อของเขายังไม่เป็นที่รู้จักของเพื่อนร่วมชาติส่วนใหญ่ของเขา
Nicolas de Stael ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากความใกล้ชิดของเขา
นิโคลัส เดอ สเตล- ดังที่พวกเขาจะพูดกันตอนนี้ - ศิลปินขั้นสูงที่มีความคิดสร้างสรรค์และเป็นที่ต้องการของศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นนักนามธรรมชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งอเมริกาต้องการเห็นในแวดวงสร้างสรรค์ของเขาเองได้ฆ่าตัวตายในปีที่สี่สิบเอ็ดของชีวิต!โลกสมัยใหม่ตามทันไม่ใช่หรือ?และฉันกำลังตามทันหรือพยายามตามให้ทันคุณมีตัวอย่างจากชีวิตส่วนตัวของคุณบ้างไหมที่แม้จะไม่ใช่เพื่อนสนิทแต่พวกเขาก็สวย มีรูปร่างดี เป็นที่นิยมในแวดวง เป็นเด็ก คนที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดีถูกโยนออกไปนอกหน้าต่างหรือถูกแขวนคอ?
และฉันมีมัน ดังนั้น ตราบจนวันสุดท้ายของฉัน สิ่งนี้ยังคงเป็นปริศนาสำหรับฉัน เช่นเดียวกับการกระทำของนิโคไลและถ้าฉันไม่ใช่จิตรกร Nicolas de Stael ก็ดึงดูดฉันในความเป็นมนุษย์โดยเฉพาะ
จนถึงขณะนี้ ฉันไม่เคยเจาะลึกชีวประวัติของ "ศิลปิน" คนใดคนหนึ่งในบทความของฉันเลยแม้แต่น้อย ยกเว้นอาเธอร์ ริมโบด์ - แต่ชีวประวัติและชีวิตของนิโคไลก็ทำให้ฉันประทับใจไม่น้อย ชื่อที่ได้ยิน ได้แก่ :คันดินสกี้,
ชากาล,
มาเลวิช– และมีความเงียบเกี่ยวกับเขา มันไม่ยุติธรรม มันไม่ใช่ภาษารัสเซีย
ดังนั้นสำหรับการอ้างอิงและคำถาม: "ใช่ เขาคือใคร"
ในปี 2011 ที่ประเทศฝรั่งเศส ในการประมูลที่ปารีส หนึ่งในภาพวาดชิ้นสุดท้ายของ Nicolas de Stael"Reclining Nude" (1954) ถูกขายไปในราคามากกว่า 7 ล้านยูโร เมื่อเปรียบเทียบกับภาพวาดของ Paul Cezanne จากซีรีส์ "Card Players" ซึ่งเพิ่งทุ่มไป 250 ล้านดอลลาร์ นี่อาจไม่ใช่เพนนี แต่อย่างที่พวกเขาพูดกันว่าเพนนีช่วยประหยัดเงินรูเบิลได้และจะมีมากกว่านี้))
นิโคลัส เดอ สเตล- นั่นคือสิ่งที่พวกเขาเรียกมันว่า ศิลปินชาวฝรั่งเศสนิโคไล วลาดิมีโรวิช สตาห์ล ฟอน โฮลชไตน์ บุตรชายของบารอนโดยกำเนิดในรัสเซียวลาดิมีร์ อิวาโนวิช สตาห์ล ฟอน โฮลชไตน์นายพลแห่งกองทัพรัสเซีย ผู้ช่วยผู้บัญชาการคนสุดท้ายของป้อมปีเตอร์และพอล และลุดมิลา เบเรดนิโควาญาติของผู้แต่งอเล็กซานดรา กลาซูโนวา.
และเนื่องจากนิโคไลเกิดในช่วงก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในปี พ.ศ. 2457 อันเป็นผลมาจากการที่สี่อาณาจักรหยุดอยู่รวมถึงรัสเซียด้วยและวัยเด็กของเขาเกิดขึ้นระหว่างการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2460 จากนั้นระหว่างการหลบหนีของตระกูลโฮลชไตน์ ในปี 1919 จากเปโตรกราดถึงโปแลนด์ เราก็จินตนาการได้เลยว่าวัยเด็กของเขาเป็นอย่างไร! แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด สำหรับเหตุการณ์ร้ายทั้งหมด มีเรื่องน่าเศร้าอีกสองเรื่องที่เพิ่มเข้ามา ในปี 1921 พ่อเสียชีวิต และอีกหนึ่งปีต่อมาแม่ก็เสียชีวิต ดังนั้น ในต่างแดน ในจังหวัดห่างไกลของโปแลนด์ นิโคไลกับน้องสาวสองคน ยังคงเป็นเด็กกำพร้า
แต่พวกเขาก็ยังโชคดี ครอบครัวคาทอลิกจากเบลเยียมซึ่งอาศัยอยู่ในบรัสเซลส์ให้การต้อนรับพวกเขา ที่นี่พวกเขาเริ่มเรียกเขาว่าเป็นภาษาฝรั่งเศส - Nicolas de Stael และที่นี่เขาได้รับการศึกษาคลาสสิกที่ยอดเยี่ยม ครั้งแรกที่วิทยาลัยคาทอลิก สถาบันวิจิตรศิลป์แห่งแซงต์-กิลส์ และจากนั้นที่ราชบัณฑิตยสถานแห่งศิลปะในกรุงบรัสเซลส์ ค้นพบว่าแรมแบรนดท์, เวอร์เมียร์, คาลซา.
นิโคลัสเดินทางบ่อยมาก ในฮอลแลนด์ในปี พ.ศ. 2476 ในที่สุดเขาก็ตัดสินใจเป็นศิลปิน ฮอลแลนด์ทำให้เขาประหลาดใจด้วยประเพณีทางวัฒนธรรมและศิลปะอันยาวนาน ท่องไปในฝรั่งเศส สเปน แอฟริกาเหนือ พวกเขาบอกว่าเขาเดินทางด้วยจักรยานไปทั่วสเปน
ใน โมร็อกโกตรงตาม เจนไนน์ กิลลูซึ่งกลายมาเป็นแฟนของเขา เมื่ออยู่ในปารีสค้นพบ มาติส, เซซาน, ปิกัสโซ- ในปี 1936 นิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกของ Nicolas de Staël จัดขึ้นที่ปารีส- เขาภูมิใจและเต็มกำลังที่จะยอมรับความกล้าหาญ ในทางที่ดีคำนี้การตัดสินใจ
ฉันจะพาคุณไป ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจโดยเล่าถึงสิ่งที่พวกเขาทำได้ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์เพื่อบรรลุเป้าหมายซึ่งดูเหมือนจะไม่สำคัญมากสำหรับประชาชนทั่วไปหากชีวิตประสบความสำเร็จและสะดวกสบายอยู่แล้ว แต่คุณไม่รู้จักชาวรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าชาวรัสเซียคนนี้เป็นบุตรชายของนายพลชาวรัสเซีย พันธุกรรมที่ดี และเลือดของฉันเอง โอ้ มีอิทธิพลมากเพียงใดต่อการกระทำและอุปนิสัยของผู้คน ยีนยีน - จระเข้ของชีวิตที่กำหนดไว้ทั้งหมดของเรา?))
ในปีพ.ศ. 2482 เพื่อรับ สัญชาติฝรั่งเศส อัจฉริยะในอนาคตนิโคลัส เดอ สเตล กองหน้าแนวหน้า แลกเปลี่ยนความสะดวกสบายของเวิร์คช็อปเพื่อรับบริการค่ะกองพันต่างด้าววี ตูนิเซีย- จริงอยู่ที่มันอยู่ได้ไม่นาน ครั้งที่สองก็เริ่มขึ้น สงครามโลกครั้งที่แต่เขามีส่วนร่วมหรือเปล่า?
เรามี "ผู้เข้าร่วม" แบบนี้กี่คน - แค่มีเวลาสะสมผลประโยชน์และให้เกียรติพวกเขา)) นี่เป็นเรื่องจริงเมื่อพูดถึงยุคปัจจุบัน
เดอ สเตล ย้ายไป ดี- ดี - โซนพิเศษ- ด้วยเหตุผลหลายประการ: ผู้ที่ไม่มีเวลามาสายหรือไม่ต้องการย้ายไปอเมริกา - ดอกไม้ของเปรี้ยวจี๊ดชาวยุโรปทั้งหมดมาที่นี่ ตลอดช่วงสงคราม นิโคลัส เดอ สตาเอล จะอาศัยอยู่ในประเทศฝรั่งเศส ในปี 1943 เขาย้ายไปปารีสที่เยอรมันยึดครอง เยี่ยมชมผู้บุกเบิกศิลปะนามธรรม Kandinsky ผู้สูงวัย และแม้แต่นิทรรศการร่วมกับเขาในแกลเลอรียอดนิยมจีนน์ บูเชต์และได้รับชื่อเสียง "จริงจัง" เป็นครั้งแรก
ภายใต้อิทธิพลของเพื่อน ท่านเคานต์ ศิลปิน อันเดรย์ แลนสกี้เปลี่ยนไปใช้ความคิดสร้างสรรค์ที่ไร้จุดหมายโดยสิ้นเชิง หากก่อนหน้านี้เขารวมนามธรรมเข้ากับรูปแบบวัตถุประสงค์ เช่น ในสิ่งมีชีวิต ตอนนี้เขาเริ่มสนใจในการวาดภาพ ซึ่งตั้งอยู่บนขอบเขตระหว่างนามธรรมที่สมบูรณ์และเป็นรูปเป็นร่าง เขาเข้าร่วมหนึ่งในตัวแปรของการแสดงออกเชิงนามธรรมของฝรั่งเศส - Tachisme Tache – จังหวะที่ใหญ่มาก “จุด”
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2489 Zhannina เสียชีวิต ภาวะซึมเศร้า? แต่ในเดือนธันวาคมเขาแต่งงานกับคนอื่น ความหุนหันพลันแล่น?
จากนั้นอเมริกาก็ปรากฏตัวขึ้นด้วยความหลงใหลและความรู้สึกถึงผลกำไรโดยกำเนิดซึ่งเชิญชวนให้เขาร่วมมือ เขาขี่ม้าอยู่ตรงนั้น! พวกเขาชื่นชมเขา มันจะเป็นอย่างอื่นได้อย่างไร?
ฉันนึกภาพพาดหัวข่าวแท็บลอยด์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้ จากที่เคยยึดครองฝรั่งเศส เกือบจะมาจากศูนย์กลางของการสู้รบ ศิลปินที่มีชีวิตชีวา "สไตล์ฮอลลีวู้ด" ที่มีชีวิตชีวา และเป็นนักนามธรรมในตอนนั้น! ปาฏิหาริย์ของรัสเซียด้วยชื่อภาษาฝรั่งเศส!
แต่เขาไม่ชอบอเมริกา บังคับเพราะคุณจะไม่ดีเหรอ? นั่นคือสิ่งที่พวกเขาพูดในรัสเซียใช่ไหม?
เมื่อกลับมาที่ฝรั่งเศสเขาทำงานหนักมากและเข้มข้น
ศิลปินกราฟิก นักวาดภาพประกอบ ปรมาจารย์ด้านลายเส้น
เผาผลงานในยุคแรกของเขาทั้งหมด
ปริศนายังคงอยู่ และภาพวาดยังคงอยู่
16 มีนาคม พ.ศ. 2498 นิโคลัส เดอ สตาเอล ถูกโยนออกไปนอกหน้าต่างห้องทำงานของเขาในเมืองอองทีบส์
เขารักทะเลเมดิเตอร์เรเนียน
ไม่มีใครจากสิ่งแวดล้อมเข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น มันถูกเขียนว่าเป็น "วิญญาณลึกลับของรัสเซีย" หรือไม่?
นิโคลัส เดอ สเตล - อีกหนึ่ง ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดว่าคนรัสเซียจะเป็นอะไรได้ถ้าไม่ถูกรบกวนและไม่ถูกสูบ เช่น ด้วยอุดมการณ์ของคนก้อน! พูดง่ายๆ อย่าบังคับให้เราดำเนินชีวิตตามกฎของคนอื่น!
ตอนจบเท่านั้นที่เจ็บปวดเกินไปในภาษารัสเซีย แบบดั้งเดิม - การฆ่าตัวตาย