Innokenty Annensky: ชีวประวัติมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ ลัทธิมรณกรรม "Cypress Casket"

สุขภาพ - 16.02.2019

เกิดในครอบครัวของเจ้าหน้าที่ที่ดำรงตำแหน่งบริหารที่โดดเด่นในไซบีเรีย ในปี พ.ศ. 2403 ครอบครัวกลับมาจากไซบีเรียไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งแอนเนนสกีสำเร็จการศึกษาจากคณะประวัติศาสตร์และอักษรศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2422) พี่ชายของเขานักกิจกรรมประชานิยมนักประชาสัมพันธ์ N. F. Annensky (2386-2455) มีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูของเขา

หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยและเกือบจะจบชีวิตของเขา Annensky สอนภาษาโบราณ วรรณคดีโบราณ ภาษารัสเซียและทฤษฎีวรรณคดีในโรงยิมส่วนตัวที่หลักสูตร Higher Women's (Bestuzhev) เป็นต้น ในปี พ.ศ. 2434-36 ผู้อำนวยการ ของ Pavel Galagan College ใน Kyiv โรงยิมชาย 8th St. Petersburg (1893-96) ในปี พ.ศ. 2439-2448 เขาเป็นผู้อำนวยการโรงยิมชาย Nikolaev ใน Tsarskoe Selo (ถูกไล่ออกเนื่องจากความไม่สงบของนักเรียน) ซึ่งนักเรียนของเขาอยู่ N. S. Gumilyov, เอ็น.เอ็น.ปูนิน. ในฐานะผู้ตรวจการของเขตการศึกษาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ตั้งแต่ปี 2449) เขาได้เดินทางไปทั่วรัสเซียซึ่ง (หรือตามความประทับใจของพวกเขา) เขาได้สร้างบทกวีที่ดีที่สุดที่เรียกว่า "ถนน" เขาเริ่มเขียนบทกวีในปี 1870 และ 1880; ในเวลาเดียวกันเขามีส่วนร่วมในการแปล แต่ในฐานะกวีเขาไม่เป็นที่รู้จักในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกัน นอกจากนี้เขายังหลีกเลี่ยงสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมและพัฒนาอย่างโดดเดี่ยว (การเขียนบทกวีไม่เหมาะกับ กิจกรรมการสอนลักษณะของ "เบื้องต้น" ข้าราชการที่ถูกต้องอย่างเด่นชัด) เขามีชื่อเสียงในฐานะนักเลงโบราณ นักปรัชญาคลาสสิก นักแปล และครูที่ไม่ธรรมดา

สิ่งพิมพ์ครั้งแรก

การเปิดตัวคอลเลกชั่นบทกวีของเขา "Quiet Songs" ในปี 1904 ภายใต้นามแฝง Nick T-o (จากภาษากรีก "utis" - "ไม่มีใคร" นี่คือวิธีที่ Odysseus เรียกตัวเองว่า) โดยพื้นฐานแล้วไม่ได้สังเกตเห็นโดยนักวิจารณ์และนักสัญลักษณ์ คอลเลกชั่นนี้ยังรวมการแปลจาก Horace, C. Baudelaire, P. Verlaine, C. Leconte de Lisle (Annensky เขียนบทความเกี่ยวกับเขาในภายหลัง), S. Mallarme นักสัญลักษณ์ชาวฝรั่งเศสซึ่งเป็นกวี "สาปแช่ง" มีอิทธิพลต่องานของแอนเนนสกี้ในขั้นต้น แก่กว่านักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียทั้งในด้านวรรณกรรมและปรัชญา Annensky ไม่เหมาะกับโรงเรียน Symbolist แม้ว่าเขาจะสะท้อนสิ่งนี้ด้วยแรงจูงใจหลายประการ

ธีมโบราณ

ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 1880 เขาได้เผยแพร่บทวิจารณ์เกี่ยวกับภาษาสลาฟและภาษาคลาสสิก บทความ ( สื่อการศึกษา) เกี่ยวกับงานคลาสสิกของรัสเซียการแปลของ Euripides (เล่มที่ 1 ตีพิมพ์ในปี 1906 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก): Annensky ดำเนินการแปลคำอธิบายที่สมบูรณ์ของโศกนาฏกรรมกรีกโบราณที่อยู่ใกล้เขาด้วยทัศนคติวิกฤตและความสงสัยด้วยการตีความของเขาเอง บทละครของเขา (Euripides Theatre. M. , 1916-21 ) Annensky เขียนบทละครดั้งเดิมหลายเรื่องโดยอิงจากเรื่องในตำนานกรีกโบราณ: Melanippa the Philosopher (1901), King Ixion (1902), Laodamia (1902; ตีพิมพ์ในปี 1906), Famira the Kifared (1906; ตีพิมพ์ในปี 1913; 2nd ed. 1919); "แผนการโบราณ" ถูกรวมเข้าด้วยกันตามที่เขาพูด คำของตัวเองด้วย "ความทันสมัยในการพัฒนาทางจิตวิทยาของตำนาน" เบื้องหลังสมัยโบราณปัญหาที่เจ็บปวดของมนุษย์ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 นั้นเดาได้ง่าย ดังนั้น King Ixion จึงปรากฏในรูปแบบของฮีโร่ Nietzschean

นิตยสารอพอลโล

ในปี 1909 S. K. Makovsky ได้ดึงดูด Annensky ให้สร้างนิตยสาร Apollo ซึ่งบางครั้งเขาก็เป็นบรรณาธิการตัวจริง ที่ ปีที่แล้วชีวิต Annensky พบความเห็นอกเห็นใจ สภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์บรรยายที่ Society of Zealots คำศิลปะในวารสารตีพิมพ์บทความเรื่อง "On Modern Lyricism" (ฉบับที่ 1-3 ส่วนแรก - ในช่วงชีวิตของเขา): พร้อมกับบทวิจารณ์เชิงวิจารณ์เกี่ยวกับคอลเลคชันกวีนิพนธ์ของกวีรุ่นเยาว์ บทความประกอบด้วยการประเมินของปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับ สัญลักษณ์แสดงโดยไม่เคารพและก่อให้เกิดความระคายเคืองต่อนักเขียนหลายคน มีการถ่ายทำบทกวีของเขาใน "Apollo" Annensky เสียชีวิตอย่างไม่คาดคิดที่สถานีรถไฟ Tsarskoye Selo หนังสือบทกวีหลัก "Cypress Casket" (M. , 1910) ได้รับการตีพิมพ์หลังจากการตายของเขา V. I. Krivich ลูกชายของกวี (2423-2479) เข้ามามีส่วนร่วมในการแต่ง

กวีและสิ่งแวดล้อม

โลกแห่งบทกวีของ Annensky โลกของ "ฉัน" สมัยใหม่ที่ "ขยาย" นั้นไร้ความชัดเจนแน่นอนมันเป็นโลกที่สั่นคลอนพร่ามัวโลกในตอนท้าย - จางหายไปเหี่ยวเฉาลดลง วิญญาณที่เหน็ดเหนื่อยอิดโรยและโหยหาในนั้น หาที่พักพิงในความจริงไม่ได้ การปฏิเสธจากโลกมนุษย์ไม่มีลักษณะของการเปิดเผยความจริงที่โรแมนติกบทกวี "ฉัน" ของกวีอย่างที่เป็นอยู่หลุดออกจากเขา: เขาแย่มากกับความยากจน "ความหมองคล้ำ" ความไร้ความหมายของความทุกข์และ การขาดความรู้แจ้งของชีวิต (สำหรับ Annensky นี่คือชีวิตของชาวเมือง: ความเป็นจริงและความหงิกงอของชีวิตในเมืองเป็นสถานที่สำคัญในคอลเล็กชันทั้งสองของเขา) "ฝันร้าย" ในชีวิตประจำวันทำให้กวี สยองขวัญลึกลับ. และด้วยความเจ็บปวดเท่านั้น "น้ำตาของขอทาน" จึงยึดติดกับโลกนี้ในบางโองการ ("ตุ๊กตา", ,) ความเบื่อ ( "ปล่อยฉัน. ความเบื่อปูที่นอนให้ฉัน" - "โอ้ ไม่นะ อย่าหยุด") และความโหยหาซึ่งแอนเนนสกีเกือบจะเป็นสิ่งมีชีวิตที่เคลื่อนไหวได้คือการตอบสนองของกวีต่อความเป็นจริงเบื้องต้นของการเป็น

ความสิ้นหวัง

แต่ประสบการณ์สูงยังเป็นความทุกข์ที่ลึกซึ้งและขัดแย้งกัน รักแปลกๆหลีกเลี่ยงความสุขความฝันและ "ช่วงเวลาที่สดใส" - อย่าให้การสนับสนุนการเป็น: พวกมันยังเป็นผีไร้ร่องรอย ภาพลวงตาที่ซีดจาง ความเหนื่อยล้า เป็น "คุณลักษณะ" ที่ไม่เปลี่ยนแปลงของกวีนิพนธ์ของแอนเนนสกี

ความงามนั้นเป็นคุณค่าที่ไม่มีเงื่อนไขและไม่สามารถเพิกถอนได้ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความศรัทธาที่กวียอมรับซึ่งเขาเองเรียกว่า "สุนทรียศาสตร์บริสุทธิ์ (นั่นคือไม่สนใจ)" หรือ "สุนทรียศาสตร์ของลำดับที่สูงกว่า" ("หนังสือแห่งภาพสะท้อน") ซีดจางหรือแข็ง ความตายและความทรงจำของมันนั้นคงที่ในบทกวีของ Annensky (บทกวีหลายบทเป็นคำอธิบายโดยตรงเกี่ยวกับงานศพ) เจาะเข้าไปในทุกด้านของชีวิต แต่มันก็ไร้รัศมีลึกลับและสามารถกลายเป็น "เลดี้ที่หายใจไม่แยแส" () .

การปรากฏตัวของอีกโลกหนึ่ง - "ที่นั่น" - ไม่ค่อยได้รับสถานะของความถูกต้องซึ่งเป็นพื้นที่ที่ "ฟิวชั่นที่เปล่งประกาย" หรือ "ความงามที่เปล่งประกาย" เป็นไปได้ บ่อยครั้งที่มันเป็น "บ้านเกิดเมืองนอนหลอกลวง" () หรือ "ความอิดโรยศพ" เปิดสู่การจ้องมองภายใน "... และเตียงดอกไม้ที่หรูหราซึ่งการสลายตัวปรากฏขึ้น "() ดังนั้นใน Annensky ความสิ้นหวังของโลกนี้และโลกอื่นจึงปิดลง

แรงจูงใจของแอนเนนสกี้ล้วน ๆ คือประสบการณ์ของผู้ไม่ประสบผลสำเร็จ สิ่งที่เป็นไปไม่ได้ในอุดมคติ สิ่งที่ "ไม่รู้" ว่าเป็นความจริงที่ไม่อาจเพิกถอนได้และน่าสลดใจ แต่สำเร็จแล้ว: ที่นี่ ด้วยแรงพิเศษ ความปรารถนาสำหรับเหตุการณ์หรือความรู้สึกที่เท่าเทียมกับกวีจะแสดงออกมาด้วย การตระหนักถึงความไม่เป็นจริงขั้นพื้นฐานของพวกเขา โอ. แมนเดลสตัมเขียนเกี่ยวกับ "โองการขมขื่นบอระเพ็ดที่แข็งแกร่ง" โดย Annensky ซึ่ง "ไม่มีใครเขียนก่อนหรือหลังเขา" ( แมนเดลสตัม โอ. คำและวัฒนธรรม. ม., 2530).

ธรรมชาติและกวี

โลกภายในของ "ฉัน" ธรรมชาติ "ทำซ้ำ" เส้นเขตแดนและเนือยๆ การดำรงอยู่ของมนุษย์, Annensky ถ่ายทอดบทละครเพลง (บางครั้งโรแมนติก) เป็นจังหวะ คำอุปมาอุปไมยที่สดใสและมีสีสันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสร้างเสียงและสีใหม่ ("สีน้ำเงินที่ขอทาน / และน้ำแข็งที่เปื้อนน้ำตา" -) ความสวยงามของความเสียหาย (องค์ประกอบที่เสื่อมโทรมของบทกวีของเขา) กวีนิพนธ์ของการกล่าวเกินจริงและการพาดพิงถูกรวมเข้ากับความแม่นยำและการแสดงออกของรายละเอียดเชิงภาพและเชิงสัญลักษณ์

นักวิจารณ์แอนเนนสกี้

บทความที่ตีพิมพ์ในวารสาร (รวมถึงในวารสาร Hermes and Pass) เกี่ยวกับรัสเซียและ นักเขียนต่างประเทศรวบรวม "Books of Reflections" เล่มแรกและเล่มที่สอง (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2449, 2452) - เรียงความ - ร้อยแก้วเชิงวิจารณ์: นี่คือการผสมผสานของการวิเคราะห์การเล่าเรื่องงานที่มีสไตล์พร้อมความคิดเกี่ยวกับปัญญาชนของ Annensky อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น และการสารภาพที่สนิทสนม (กับภูมิหลังทั่วไปของวัฒนธรรมรัสเซียและยุโรปตะวันตก) ทั้งวิธีการและวัตถุประสงค์ของการวิจัยนั้นผิดปกติ: นี่ไม่ใช่งานหรือความคิดสร้างสรรค์โดยทั่วไปของผู้แต่งที่ได้รับเลือก ( เลอร์มอนตอฟ, ดอสโตเยฟสกี, โกกอล, ทูร์เกเนฟตอนปลาย, อิบเซ่น, ไฮน์, เค. บัลมอนต์, L. Andreev, Gorky) และไม่ใช่บุคลิกภาพ ชะตากรรม มนุษย์หรือวรรณกรรมของเขา แม้ว่า Annensky จะเกี่ยวข้องกับทั้งสองในการศึกษานี้ แต่พื้นฐานดังกล่าวเป็นพื้นฐานทางจิตวิทยาที่โดดเด่นของจิตสำนึกทางศิลปะ ซึ่งก่อให้เกิดศิลปะและ "ความงาม"

เมื่อหันไปใช้แรงจูงใจสัญลักษณ์ภาพจิตของนักเขียนที่มั่นคง Annensky คุ้นเคยกับผู้เขียนที่ "อ่านได้" หมกมุ่นอยู่กับตัวเขา โลกศิลปะมักจะใช้วิธีการเพิ่มเติม นอกข้อความ จำลองชีวิตของฮีโร่: เขาเพิ่ม (บางครั้งฉายไปสู่เวลาใหม่และสถานการณ์ใหม่) การกระทำ ความคิด โต้แย้งในจิตวิญญาณของตัวละครหรือนักเขียนหรืออยู่เบื้องหลังพวกเขาโดยตรง

ภาพที่สร้างขึ้นโดยวิธีนี้การตีความของงานอาจไม่เพียงพอแม้โดยพลการ (ความเที่ยงธรรมไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของความตั้งใจของ Annensky) แต่พวกเขาไม่ได้ลบล้างข้อมูลเชิงลึกของลักษณะเฉพาะความแม่นยำและความสอดคล้องของสถานที่ที่สวยงามของ Annensky ซึ่งอนุญาตอย่างใดอย่างหนึ่ง เพื่อเจาะเข้าไปในแมกมาทางจิตวิญญาณและชีวประวัติของข้อความล่วงหน้าของความคิดสร้างสรรค์ ชี้แจงผลลัพธ์ของสมุดเงินสด

ปัญหาของชีวิตและศิลปะ องค์ประกอบของ "ตัวตนของเรา" - จิตสำนึกที่อุดมและ "วิญญาณที่ว่างเปล่า" พร้อมสิ่งล่อใจและ "ความกลัว" ของชีวิต วิวัฒนาการของรูปแบบศิลปะที่ต้องใช้เทคนิคและสาขาใหม่ อิสรภาพภายใน - หัวข้อที่กล่าวถึงในหลายหน้าของ "หนังสือ ... " แอนเนนสกี้เริ่มต้นจากความจริงที่ว่าในงานศิลปะเท่านั้นที่มีชีวิตอยู่ "ภาพเปลือย" ของมันได้รับ "เหตุผล"

ศิลปะตามคำกล่าวของแอนเนนสกี้ซึ่งเปลี่ยนแปลงและให้ความกระจ่างแก่ชีวิต มีศีลธรรมและให้ประโยชน์โดยธรรมชาติ ความงามสำหรับตัวศิลปินเองนั้นเป็น "สัญลักษณ์แห่งความจริง" แต่การนำหลักเกณฑ์ด้านสุนทรียะและจริยธรรมในงานศิลปะมารวมกัน Annensky แบ่งปันสิ่งเหล่านี้ในชีวิต: เขายืนยันในความแตกต่างพื้นฐานของความทุกข์และความเห็นอกเห็นใจ ประสบการณ์ที่แท้จริงในชีวิตและในงานศิลปะ ประการหลังในแง่หนึ่งเป็นการทรยศต่อชีวิต และในสิ่งนี้เขาเห็นว่า "บทบาทอันน่าเศร้าของกวีนิพนธ์" ที่เกิดจาก "การร่วมฝันของมนุษย์กับชีวิต"

(เป็นที่น่าสังเกตว่าด้วยสุนทรียภาพของเขา Annensky เข้าใกล้ ตัวละครวรรณกรรมเกี่ยวกับประเภทชีวิต ไม่ว่าจะเป็นฮีโร่ของ "A Bitter Fate" ของ A. F. Pisemsky ที่เสียโฉมจากวิถีชีวิตทางสังคม หรือ "ฉัน" ซึ่งเป็นโคลงสั้น ๆ สมัยใหม่ที่แบกรับการบิดเบือนธรรมชาติของจิตวิญญาณ ความมีชีวิตชีวากลายเป็นเงื่อนไขของสุนทรียศาสตร์นั่นเอง)

"หงส์ Tsarskoye Selo ตัวสุดท้าย ... "

ความเชื่อมโยงระหว่างศิลปะกับชีวิตและการต่อต้านชีวิต ("ที่ไม่รู้จัก" ตาม Annensky เป็นข้อความเริ่มต้นและแรงกระตุ้นสำหรับความคิดสร้างสรรค์ใน ศิลปินที่แตกต่างกัน) การเอาชนะสุนทรียะของมัน, วิธีการ "ควบคุม" ชีวิตด้วยศิลปะ, กฎทางจิตวิทยาของการเปลี่ยนแปลงเป็น "ศิลปะ" เป็นตัวกำหนดความคิดริเริ่มของสุนทรียศาสตร์ของ Annensky, ไม่ได้ลดลงเป็นระบบ, สไตล์อิมเพรสชันนิสม์, แต่เป็นส่วนประกอบสำคัญ

ในปี 1910 ลัทธิมรณกรรมของแอนเนนสกี้ได้ก่อตัวขึ้นในแวดวงของนักเล่นแร่แปรธาตุและผู้โพสต์สัญลักษณ์อื่น ๆ N. S. Gumilev , A. A. Akhmatova , O. E. Mandelstam , B. L. Pasternakกวีหนุ่มที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักคิดว่าตัวเองเป็นนักเรียนของเขามีตำนานเกี่ยวกับแอนเนนสกี - "Tsarskoye Selo Mallarm"

แอล. เอ็ม. เชเมเลวา

สารานุกรม KM, 2543 (ซีดี)

Annensky, Innokenty Fedorovich - กวีชาวรัสเซีย เขาสำเร็จการศึกษาจากคณะประวัติศาสตร์และภาษาศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2422 เขาเป็นครูสอนภาษาโบราณ วรรณคดีโบราณ ภาษารัสเซีย และทฤษฎีวรรณคดีในโรงยิมและหลักสูตรสตรีชั้นสูง ฉันเริ่มเขียนบทกวีในยุค 70 ปรากฏในสิ่งพิมพ์ในปี 1980 พร้อมบทวิจารณ์และบทความวิจารณ์ ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 90 Annensky ดำเนินการต่อไป แปลเต็มโศกนาฏกรรมของ Euripides ซึ่งเขาทำเสร็จในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา (เล่มที่ 1 ของ Euripides ฉบับแยกต่างหากในการแปลของเขาตีพิมพ์ในปี 1907) ผลงานต้นฉบับของ Annensky ปรากฏเฉพาะเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 - โศกนาฏกรรมตามหัวข้อของตำนานโบราณ ("Melanippa the Philosopher", 1901, "King Ixion", 1902, "Laodamia", 1906); โศกนาฏกรรมครั้งสุดท้าย- "Famira-kifared" ตีพิมพ์ในปี 1913 (จัดแสดงในปี 1916 ที่ Chamber Theatre ในมอสโกว) ในช่วงชีวิตของ Annensky หนังสือบทกวีเพลงเงียบ (1904) ได้รับการตีพิมพ์ คอลเลกชัน The Cypress Casket (1910) และ Posthumous Poems (1923) ได้รับการตีพิมพ์หลังเสียชีวิต "ความเจ็บปวดของจิตวิญญาณในเมือง" ซึ่ง "ทรมานโดย Dostoevsky" ทำให้จิตใจที่เจ็บปวดแยกออกจากชีวิต Annensky ในฐานะนักวาดภาพอิมเพรสชั่นนิสต์จับอารมณ์ที่เกิดขึ้นทันทีทันใดอย่างละเอียดอ่อนซึ่งเกิดจากการรับรู้อย่างเฉียบคมของสิ่งต่าง ๆ และปรากฏการณ์ อย่างไรก็ตาม กวีนิพนธ์ของแอนเนนสกี้ซึ่งมีบุคลิกเสื่อมทรามนั้นมีความโดดเด่นด้วยความจริงใจอย่างลึกซึ้งที่สะท้อนให้เห็นความไม่ลงรอยกันของกวีกับความเป็นจริง Annensky ยังเป็นที่รู้จักในฐานะนักแปลบทกวีของ P. Verlaine, C. Baudelaire, Leconte de Lisle และคนอื่นๆ เขาทำหน้าที่เป็นนักวิจารณ์วรรณกรรม (“The Book of Reflections”, vols. 1-2, 1906-09) กวีนิพนธ์ของแอนเนนสกี้ซึ่งไม่เป็นที่รู้จักในช่วงชีวิตของผู้แต่ง ภายหลังมีอิทธิพลต่องานของนักกวีผู้บรรลุธรรม

Cit.: บทกวีและโศกนาฏกรรม [บทนำ. ศิลปะ. A. V. Fedorova], L. , 1959

ในเรื่อง: Krivich V., Innokenty Annensky หลังจาก ความทรงจำของครอบครัวและเอกสารที่เขียนด้วยลายมือ ความคิด", [หนังสือ. 3], L., 1925; Bryusov V., ไกลและใกล้, ม. , 2455; Alexandrov V., Innokenty Annensky, “จากบทความ นักวิจารณ์", 2482, ฉบับที่ 5-6; บรรณานุกรม I. Annensky, comp. E. Arkhipov มอสโก 2457

วี. เอ. นิคอฟ

สารานุกรมวรรณกรรมโดยย่อ: ใน 9 เล่ม - ต. 1. - ม.: สารานุกรมโซเวียต, 1962

Annensky Innokenty Fedorovich - กวี เกิดในครอบครัวข้าราชการที่ร่ำรวย เขาเติบโตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในสภาพแวดล้อมที่ผสมผสานองค์ประกอบของระบบราชการและเจ้าของที่ดินเข้าด้วยกัน หลังจากจบการศึกษาจากคณะประวัติศาสตร์และภาษาศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาทำหน้าที่เป็นครูสอนภาษาโบราณและวรรณคดีรัสเซีย ต่อมาเป็นผู้อำนวยการโรงยิมในเคียฟ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และซาร์สคอย เซโล เขาบรรยายเกี่ยวกับวรรณคดีกรีกโบราณที่หลักสูตรสตรีระดับสูง เขาได้รับการตีพิมพ์ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1980 บทวิจารณ์ทางวิทยาศาสตร์ บทความเชิงวิพากษ์ และบทความเกี่ยวกับประเด็นการสอน ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 90 มีส่วนร่วมในการศึกษาโศกนาฏกรรมกรีก ในช่วงเวลาหลายปี เขาทำงานแปลเป็นภาษารัสเซียได้อย่างยอดเยี่ยมและแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับโรงละครทั้งหมดของ Euripides ในเวลาเดียวกัน เขาได้เขียนโศกนาฏกรรมต้นฉบับหลายเรื่องตามโครงเรื่องของยูริพิดีสและ "ละครแนวแบคชิค" Famira Kifared (แสดงในฤดูกาล 1916/17 บนเวทีของ Chamber Theatre) Annensky มีความสำคัญที่สุดในฐานะกวี เขาเริ่มเขียนบทกวีตั้งแต่เด็ก แต่ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกในปี 2447 แอนเนนสกีตามคำพูดของเขาเอง เป็นเพราะ "ความเฉลียวฉลาด" ของเขาที่มีต่ออิทธิพลของพี่ชายของเขา นักประชาสัมพันธ์ประชานิยมชื่อดัง เอ็น.เอฟ. แอนเนนสกี และภรรยาของเขา น้องสาวของนักปฏิวัติ Tkachev อย่างไรก็ตาม เนื้อเพลงของ Annensky ที่มีข้อยกเว้นสองหรือสามข้อนั้นไร้ซึ่งแรงจูงใจทางสังคมและพลเมืองโดยสิ้นเชิง ในบทกวีของเขา Annensky ตามที่เขาพูดเองพยายามที่จะแสดงออกถึง "จิตวิญญาณในเมือง หินบางส่วน พิพิธภัณฑ์" ซึ่งถูก "ทรมานโดย Dostoevsky" "วิญญาณที่ป่วยและอ่อนไหวในสมัยของเรา" โลกแห่ง "วิญญาณป่วย" เป็นองค์ประกอบหลักของงานของแอนเนนสกี ตามข้อบ่งชี้ของการวิจารณ์ที่เป็นธรรม "ไม่มีสิ่งใดที่ประสบความสำเร็จในบทกวีของ Annensky ได้อย่างเต็มตา น่าเชื่อเท่ากับคำอธิบายของฝันร้ายและโรคนอนไม่หลับ"; “เพื่อแสดงถึงความตกต่ำอันเจ็บปวดของวิญญาณ เขาพบเฉดสีนับพัน เขาบอกเส้นโค้งของโรคประสาทอ่อนของเขาในทุกวิถีทาง ความโหยหาที่สิ้นหวังในชีวิตและความน่ากลัวของการ "ปลดปล่อย" ความตาย "ความปรารถนาที่จะทำลายล้างและความกลัวตาย" ที่เกิดขึ้นพร้อมๆ กัน การปฏิเสธความเป็นจริง " ของแรงงาน เข้าสู่ "ยาพิษ" ของกวีนิพนธ์ และในขณะเดียวกันก็ "ลึกลับ" แนบแน่นกับ "ชีวิตประจำวัน" ต่อชีวิตประจำวัน ไปจนถึง "ความพินาศอันสิ้นหวังของโลกที่หยาบคายของเขา" นั่นคือโลกทัศน์ที่ซับซ้อนและขัดแย้งกัน "และ โลกทัศน์" ที่แอนเนนสกี้พยายาม "สร้างแรงบันดาลใจ" ด้วยบทกวีของเขา เข้าใกล้ "โลกทัศน์" ของคนรุ่นราวคราวเดียวกันทั้งหมดมากที่สุด ฟีโอดอร์ โซโลกุบรูปแบบของกลอน Annensky นั้นใกล้เคียงกับเด็กมากที่สุด บรูซอฟช่วงเวลาของ "สัญลักษณ์รัสเซีย" อย่างไรก็ตาม "ความเสื่อม" ที่เกินจริงของข้อแรก บริวโซวาซึ่งมีจำนวนมากที่จงใจประดิษฐ์ขึ้นด้วย วัตถุประสงค์พิเศษเพื่อดึงดูดความสนใจให้กับตัวเองเพื่อ "ตกใจ" ผู้อ่านซึ่งไม่ได้ตีพิมพ์บทกวีของเขาใน Annensky นั้นเป็นธรรมชาติที่ลึกซึ้ง บรูซอฟในไม่ช้าก็พรากจากประสบการณ์ของนักเรียนชั้นต้น Annensky ยังคงซื่อสัตย์ต่อ "ความเสื่อมโทรม" ตลอดชีวิตของเขา "หยุดนิ่งอยู่กับความทันสมัยของเขา ณ จุดหนึ่งในช่วงต้นทศวรรษที่ 90" แต่ในทางกลับกัน เขาก็นำสิ่งนี้มาสู่การแสดงออกทางศิลปะที่สมบูรณ์แบบ สไตล์ของแอนเนนสกี้เป็นแนวอิมเพรสชั่นนิสต์ที่สดใส มักจะโดดเด่นด้วยความซับซ้อน ยืนหยัดอวดดี วาทศิลป์อันเขียวชอุ่มของความเสื่อมโทรม เช่นเดียวกับหนุ่มสาว บริวโซวาครูกวีของ Annensky เป็นกวีชาวฝรั่งเศสในยุคที่สอง ครึ่งหนึ่งของ XIXใน. - Parnassians และ "ไอ้": Baudelaire, Verlaine, Mallarme จาก Parnassians, Annensky สืบทอดรูปแบบบทกวีของพวกเขา, รักคำเช่นนี้; Verlaine ตามมาด้วยการดิ้นรนเพื่อการแสดงละครเพลงเพื่อเปลี่ยนบทกวีให้กลายเป็น "ฝนแห่งสัญลักษณ์อันไพเราะ"; ตาม Baudelaire เขาผสมผสานคำพูด "สูง" "บทกวี" เข้ากับคำศัพท์ทางวิทยาศาสตร์อย่างแปลกประหลาดในพจนานุกรมของเขาด้วยคำศัพท์ "ทุกวัน" สามัญที่เด่นชัดซึ่งยืมมาจากภาษาท้องถิ่น ในที่สุด ตาม Mallarme เขาสร้างผลกระทบหลักของบทกวี rebus ของเขาในการปิดบังความหมายอย่างมีสติ Annensky แตกต่างจาก Parnassians ชาวฝรั่งเศสที่ "ไร้ความหลงใหล" ด้วยบันทึกความสงสารที่เสียดแทงเป็นพิเศษซึ่งฟังผ่านบทกวีทั้งหมดของเขา ความสงสารนี้ไม่ได้มุ่งไปที่ความทุกข์ทรมานทางสังคมของมนุษยชาติ ไม่ใช่แม้แต่บุคคลโดยทั่วไป แต่โดยธรรมชาติ ที่โลกแห่งความทุกข์และความอิดโรยที่ไม่มีชีวิต "การดูถูกที่ชั่วร้าย" ของสิ่งที่ขุ่นเคืองใจ (นาฬิกา ตุ๊กตา ถังออร์แกน ฯลฯ ฯลฯ) ด้วยภาพที่กวีปลอมแปลงความเจ็บปวดและความปวดร้าวของคุณเอง และยิ่งสิ่งที่ "ทุกข์" เล็กลง ไม่มีนัยสำคัญ ก็ยิ่งทำให้เกิดความรู้สึกสมเพชตัวเองและปวดร้าวในตัวเขามากขึ้นเท่านั้น ชะตากรรมทางวรรณกรรมที่แปลกประหลาดของ Annensky นั้นคล้ายคลึงกับชะตากรรมของ ตูชอฟ. เช่นเดียวกับหลัง Annensky เป็น "กวีสำหรับกวี" ทั่วไป เขาตีพิมพ์หนังสือบทกวีเพียงเล่มเดียวในชีวิตของเขาภายใต้นามแฝง "ไม่มีใคร" อันที่จริงตลอดเกือบทั้งชีวิตของเขา Annensky ยังคงเป็น "ไม่มีใคร" ในวรรณคดี ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต กวีนิพนธ์ของเขาได้รับความนิยมในแวดวงกวีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งจัดกลุ่มตามนิตยสารอพอลโล การตายของ Annensky ถูกทำเครื่องหมายด้วยบทความและข่าวมรณกรรมจำนวนมาก แต่หลังจากนั้นชื่อของเขาก็หายไปจากคอลัมน์ที่พิมพ์อีกครั้งเป็นเวลานาน เพิ่งมีความพยายามที่จะรื้อฟื้นบทกวีของแอนเนนสกี้: ในปี 1923 หนังสือเล่มใหม่ของบทกวีมรณกรรมของเขาได้รับการตีพิมพ์และมีการตีพิมพ์ซ้ำสองชุดก่อนหน้านี้ อย่างไรก็ตาม งานของ Annensky กวีนิพนธ์แห่งความเบื่อหน่าย ความกลัว และยาพิษ "การสบประมาทที่ชั่วร้าย" และความสงสารอย่างยิ่งต่อสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ซึ่งเป็นหนึ่งในดอกไม้ที่น่ารังเกียจที่สุดของวัฒนธรรมขุนนางชนชั้นนายทุนที่กำลังจะตาย ยังคงเป็นสิ่งที่แปลกไปจากแนวโน้มที่ดีในยุคของเรา

อิทธิพลทางวรรณกรรมของ Annensky ที่มีต่อกระแสของกวีนิพนธ์รัสเซียซึ่งเกิดขึ้นหลังจากสัญลักษณ์ (acmeism, futurism) นั้นยอดเยี่ยมมาก บทกวีของแอนเนนสกี้ "ระฆัง"สามารถเรียกได้อย่างถูกต้องว่าเป็นบทกวีแห่งอนาคตของรัสเซียเรื่องแรกในแง่ของเวลาในการเขียน ในบรรดากวีร่วมสมัย อิทธิพลของ Annensky มีผลกระทบอย่างมาก พาสเทอร์นัคและโรงเรียนของเขาและอื่น ๆ อีกมากมาย ในบทความเชิงวิจารณ์เชิงวรรณกรรมของเขา ซึ่งส่วนหนึ่งรวบรวมไว้ใน Books of Reflections สองเล่ม แอนเนนสกียกตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการวิจารณ์แนวอิมเพรสชันนิสม์ของรัสเซีย โดยพยายามตีความ งานศิลปะโดยความต่อเนื่องของความคิดสร้างสรรค์ของผู้เขียน ควรสังเกตว่าในบทความเชิงวิพากษ์และการสอนของเขาในยุค 80 นั้น Annensky เป็นเวลานานก่อนที่นักจัดพิธีการจะเรียกร้องให้มีการแสดงละครที่โรงเรียน การศึกษาอย่างเป็นระบบรูปแบบของศิลปะ

บรรณานุกรม: I. หนังสือของ Annensky: เพลงที่เงียบสงบ (ภายใต้นามแฝง "ไม่มีใคร"), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2447; 2nd ed., P., 1923; โลงศพ Cypress หนังสือเล่มที่สองของบทกวี M. , 1910; 2nd ed., P., 1923; บทกวีมรณกรรม พี 2466; Famira Kifared ละคร Bacchic เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2462; หนังสือสะท้อน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2449; หนังสือเล่มที่สองของการไตร่ตรอง, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2452; Theatre of Euripides, vol. I, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2450; Euripides, ละคร, M. , 1916–1921 (จาก 6 ฉบับที่วางแผนไว้, I-III ออกมา, ข้อความของการแปลของ Annensky ได้รับการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญโดยบรรณาธิการ F. F. Zelinsky); เกี่ยวกับบทกวีสมัยใหม่: 1) "พวกเขา", 2) "หนึ่ง" (บทวิจารณ์บทกวีสมัยใหม่) บทความในวารสาร "อพอลโล", ฉบับที่ 1–3, 2452; วัสดุเกี่ยวกับอัตชีวประวัติ: S. Vengerov, Critical Biographical Dictionary, vol. VI, St. Petersburg, 1904; Fidler F., First Literary Steps, M., 1911; Arkhipov E. บรรณานุกรมของ Annensky, M. , 1914; Krivich V., Annensky เกี่ยวกับความทรงจำของครอบครัวและต้นฉบับ, alm. "ความคิดวรรณกรรม", III, L. , 2468

ครั้งที่สอง โวโลชิน เอ็ม, "อพอลโล", ฉบับที่ 4, 2453 (อ้างแล้ว, บทความ วี. อิวาโนวาและ G. Chulkov); Bryusov V., ไกลและใกล้, 2455; Mitrofanov ศาสตราจารย์ "วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX" หนังสือ 6 ม.ค. 2457–2460; อีวานอฟ ไวอาช., นั่ง. บทความ "ร่องและขอบเขต", M. , 1916; Khodasevich V., นั่ง. "ฟีนิกซ์" หนังสือ. ฉัน ม. 2465; Larin B. เกี่ยวกับ Cypress Casket, alm. "ความคิดวรรณกรรม", II, 2466

ดี. บลากอย

สารานุกรมวรรณกรรม: ใน 11 เล่ม - [ม.], 2472-2482

ชะตากรรมของกวี Annensky Inokenty Fedorovich (พ.ศ. 2398-2452) นั้นไม่เหมือนใคร เขาตีพิมพ์ผลงานกวีนิพนธ์ชุดแรก (และชุดเดียวในช่วงชีวิตของเขา) เมื่ออายุ 49 ปี โดยใช้นามแฝงว่า นิค ที่.

ตอนแรกกวีกำลังจะตั้งชื่อหนังสือว่า From the Cave of Polyphemus และเลือกนามแฝงว่า Utis ซึ่งแปลว่า "ไม่มีใคร" ในภาษากรีก (นี่เป็นวิธีที่ Odysseus แนะนำตัวเองให้รู้จักกับ Cyclops Polyphemus) ต่อมาเรียกคอลเลกชันนี้ว่า "Quiet Songs" Alexander Blok ซึ่งไม่รู้ว่าใครเป็นผู้เขียนหนังสือเล่มนี้ถือว่าการไม่เปิดเผยตัวตนนั้นน่าสงสัย เขาเขียนว่ากวีดูเหมือนจะฝังใบหน้าของเขาไว้ใต้หน้ากากซึ่งทำให้เขาหลงทางท่ามกลางหนังสือมากมาย บางทีในความสับสนเล็กน้อยนี้ เราควรมองหา "ความปวดร้าวที่เจ็บปวด" มากเกินไป?

ที่มาของกวีปีแรก

กวีในอนาคตเกิดที่ Omsk พ่อแม่ของเขา (ดูรูปด้านล่าง) ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในไม่ช้า Innokenty Annensky ในอัตชีวประวัติของเขารายงานว่าวัยเด็กของเขาผ่านไปในสภาพแวดล้อมที่ผสมผสานองค์ประกอบของเจ้าของบ้านและข้าราชการ ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาชอบศึกษาวรรณคดีและประวัติศาสตร์ เขารู้สึกเกลียดชังทุกสิ่งที่ซ้ำซากจำเจ ชัดเจน และเป็นพื้นฐาน

โองการแรก

Innokenty Annensky เริ่มเขียนบทกวีค่อนข้างเร็ว เนื่องจากแนวคิดของ "สัญลักษณ์" ยังไม่เป็นที่รู้จักสำหรับเขาในช่วงทศวรรษที่ 1870 เขาจึงคิดว่าตัวเองเป็นผู้วิเศษ แอนเนนสกีถูกดึงดูดโดย "แนวศาสนา" ของบี. อี. มูริลโล ศิลปินชาวสเปนในศตวรรษที่ 17 เขาพยายาม "ทำให้แนวเพลงเป็นทางการด้วยคำพูด"

กวีหนุ่มตามคำแนะนำของพี่ชายของเขาซึ่งเป็นนักประชาสัมพันธ์และนักเศรษฐศาสตร์ที่มีชื่อเสียง (N. F. Annensky) ตัดสินใจว่ามันไม่คุ้มที่จะเผยแพร่ก่อนอายุ 30 ปี ดังนั้นการทดลองทางกวีของเขาจึงไม่ได้มีไว้เพื่อเผยแพร่ Innokenty Annensky เขียนบทกวีเพื่อฝึกฝนทักษะของเขาและประกาศตัวเองว่าเป็นกวีที่เป็นผู้ใหญ่แล้ว

การศึกษาในมหาวิทยาลัย

การศึกษาสมัยโบราณและภาษาโบราณในช่วงมหาวิทยาลัยแทนที่การเขียนอยู่ระยะหนึ่ง ดังที่ Innokenty Annensky ยอมรับ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาไม่ได้เขียนอะไรเลยนอกจากวิทยานิพนธ์ เริ่มกิจกรรม "สอน-บริหาร" หลังมหาวิทยาลัย ในความเห็นของนักวิชาการโบราณเพื่อน เธอหันเหความสนใจของ Innokenty Fedorovich จากการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ และผู้ที่เห็นด้วยกับบทกวีของเขาเชื่อว่ามันขัดขวางความคิดสร้างสรรค์

เปิดตัวเป็นนักวิจารณ์

Innokenty Annensky เปิดตัวในงานพิมพ์ในฐานะนักวิจารณ์ เขาตีพิมพ์บทความจำนวนมากในช่วงทศวรรษที่ 1880 และ 1890 ที่อุทิศให้กับวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เป็นหลัก ในปี 1906 "Book of Reflections" เล่มแรกปรากฏขึ้นและในปี 1909 เล่มที่สอง นี่คือชุดของการวิจารณ์ซึ่งแตกต่างจากการรับรู้แบบอิมเพรสชันนิสม์ อัตวิสัยของไวลด์ และอารมณ์ที่เชื่อมโยงและเปรียบเทียบ Innokenty Fedorovich ย้ำว่าเขาเป็นเพียงผู้อ่านไม่ใช่นักวิจารณ์เลย

คำแปลของกวีชาวฝรั่งเศส

กวีแอนเนนสกี้ถือว่านักสัญลักษณ์ชาวฝรั่งเศสเป็นบรรพบุรุษของเขาซึ่งเขาเต็มใจแปลมาก นอกเหนือจากการทำให้ภาษาสมบูรณ์แล้ว เขายังเห็นข้อดีของพวกเขาในการเพิ่มความละเอียดอ่อนทางสุนทรียภาพ ซึ่งทำให้พวกเขาเพิ่มระดับของความรู้สึกทางศิลปะ ส่วนสำคัญของบทกวีชุดแรกของ Annensky ประกอบด้วยการแปล กวีชาวฝรั่งเศส. ในบรรดาชาวรัสเซีย Innokenty Fedorovich อยู่ใกล้ K. D. Balmont มากที่สุดซึ่งกระตุ้นความเคารพในผู้แต่งเพลงเงียบ Annensky ชื่นชมละครเพลงและ "ความยืดหยุ่นใหม่" ของภาษากวีของเขาอย่างมาก

สิ่งพิมพ์ในสื่อสัญลักษณ์

ความไร้เดียงสา Annensky นำชีวิตวรรณกรรมที่ค่อนข้างสันโดษ ในช่วงเวลาแห่งการโจมตีและพายุ เขาไม่ได้ปกป้องสิทธิ์ในการมีอยู่ของศิลปะ "ใหม่" แอนเนนสกี้ไม่ได้มีส่วนร่วมในข้อพิพาทเกี่ยวกับสัญลักษณ์ภายในเพิ่มเติมเช่นกัน

ในปี 1906 สิ่งพิมพ์ครั้งแรกของ Innokenty Fedorovich ในสื่อสัญลักษณ์ (นิตยสาร "Pass") เป็นของ ในความเป็นจริงการเข้าสู่สภาพแวดล้อมของสัญลักษณ์เกิดขึ้นในปีสุดท้ายของชีวิตเท่านั้น

ปีที่ผ่านมา

นักวิจารณ์และกวี Innokenty Annensky บรรยายที่ Poetry Academy เขายังเป็นสมาชิกของ "Society of Zealots of the Artistic Word" ซึ่งดำเนินการภายใต้นิตยสารอพอลโล ในหน้าของนิตยสารนี้ Annensky ได้ตีพิมพ์บทความที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นโปรแกรม - "On Modern Lyricism"

ลัทธิมรณกรรม "Cypress Casket"

เสียงสะท้อนในวงกว้างในแวดวงนักสัญลักษณ์เกิดจากการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของเขา Innokenty Annensky เสียชีวิตที่สถานีรถไฟ Tsarskoye Selo อย่างไรก็ตามชีวประวัติของเขาสิ้นสุดลง โชคชะตาที่สร้างสรรค์ได้รับหลังความตาย การพัฒนาต่อไป. ในบรรดากวีหนุ่มที่ใกล้ชิดกับ "อพอลโล" (ส่วนใหญ่เป็นแนวผู้บรรลุธรรมซึ่งตำหนิสัญลักษณ์ที่ไม่ตั้งใจต่อแอนเนนสกี้) ลัทธิมรณกรรมของเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง 4 เดือนหลังจากการเสียชีวิตของ Innokenty Fedorovich บทกวีชุดที่สองของเขาได้รับการตีพิมพ์ ลูกชายของกวี V. I. Annensky-Krivich ซึ่งกลายมาเป็นนักเขียนชีวประวัติ ผู้วิจารณ์ และบรรณาธิการของเขา ได้เตรียม The Cypress Casket เรียบร้อยแล้ว มีเหตุผลที่จะเชื่อว่าเขาไม่ได้ทำตามความประสงค์ของผู้เขียนต่อบิดาของเขาตรงเวลาเสมอไป

Innokenty Annensky ซึ่งบทกวีของเขาไม่ได้รับความนิยมมากนักในช่วงชีวิตของเขา ได้รับชื่อเสียงที่สมควรได้รับด้วยการเปิดตัว The Cypress Casket Blok เขียนว่าหนังสือเล่มนี้เจาะลึกเข้าไปในหัวใจและอธิบายให้เขาฟังมากมายเกี่ยวกับตัวเขาเอง Bryusov ซึ่งก่อนหน้านี้เคยให้ความสนใจกับ "ความสด" ของวลี การเปรียบเทียบ ฉายา และแม้แต่คำที่ได้รับเลือกในคอลเลกชั่น Quiet Songs ได้ตั้งข้อสังเกตไว้แล้วว่าเป็นข้อได้เปรียบที่ไม่อาจปฏิเสธได้ การคาดเดาสองบทถัดไปจาก Innokenty Fedorovich จาก สองข้อแรกและข้อสุดท้ายทำงานตั้งแต่เริ่มต้น Krivich ในปี 1923 ตีพิมพ์ในคอลเลกชันชื่อ Posthumous Poems of In. Annensky ตำราที่เหลือของกวี

ความคิดริเริ่ม

ฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของมันคือผู้ชายที่แก้ปัญหา "ความเกลียดชังของการเป็น" Annensky ได้รับการวิเคราะห์อย่างละเอียดเกี่ยวกับ "ฉัน" ของบุคคลที่ต้องการเป็นโลกทั้งใบ, รั่วไหล, สลายไปในนั้น, และถูกทรมานโดยจิตสำนึกของจุดจบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้, ความเหงาที่สิ้นหวังและการดำรงอยู่อย่างไร้จุดหมาย

"การประชดไหวพริบ" ทำให้บทกวีของ Annensky มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตามที่ V. Bryusov เธอกลายเป็นคนที่สองของ Innokenty Fedorovich ในฐานะกวี สไตล์การเขียนของผู้แต่ง "The Cypress Casket" และ "Quiet Songs" เป็นแนวอิมเพรสชันนิสม์อย่างมาก สัญลักษณ์เชื่อมโยงเรียกว่า Annensky เชื่อว่าบทกวีไม่ได้พรรณนา เป็นการบอกใบ้แก่ผู้อ่านเกี่ยวกับสิ่งที่ไม่สามารถแสดงออกมาเป็นคำพูดได้เท่านั้น

วันนี้ผลงานของ Inokenty Fedorovich ได้รับชื่อเสียงที่สมควรได้รับ ที่ หลักสูตรของโรงเรียนรวมกวีเช่น Innokenty Annensky "ท่ามกลางโลก" การวิเคราะห์ที่มอบให้กับเด็กนักเรียนอาจเป็นบทกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา นอกจากนี้เรายังทราบด้วยว่านอกเหนือจากบทกวีแล้วเขายังเขียนบทละครสี่เรื่องด้วยจิตวิญญาณของ Euripides เกี่ยวกับโศกนาฏกรรมที่หายไปของเขา

ชื่อ:อินโนเค็นตี แอนเนนสกี

อายุ:อายุ 54 ปี

กิจกรรม:กวี นักเขียนบทละคร นักแปล นักวิจารณ์

สถานะครอบครัว:แต่งงานแล้ว

Innokenty Annensky: ชีวประวัติ

"สำหรับหัวข้อ 45 นาที" ยุคเงิน“แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะบอกได้ เนื่องจากต้องใช้เวลาประมาณ 5 ปีกว่าที่นักศึกษาวิชาภาษาศาสตร์จะเริ่มเข้าใจมันอย่างคร่าวๆ” ดมิทรี บายคอฟ นักประชาสัมพันธ์และนักวิจารณ์วรรณกรรมกล่าว

ไม่มีใครเห็นด้วยกับข้อความนี้เพราะเมื่อถึงจุดเปลี่ยน XIX ปลาย- ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 พรสวรรค์และการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมที่ปฏิเสธไม่ได้มากมายปรากฏว่าเป็นการยากที่จะบอกเกี่ยวกับพวกเขาทั้งหมด นี่เป็นทั้งตัวแทนของความสำเร็จและผู้ยึดมั่นในลัทธิคิวโบฟิวเจอร์ริสม์ และควรสังเกตด้วยว่าคนอื่นๆ บุคคลที่มีชื่อเสียง. แต่จากรายการนี้คุณควรเลือก Symbolist Innokenty Annensky ซึ่งยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของการก่อตัวของแนวโน้มในบทกวีรัสเซีย

เด็กและเยาวชน

Innokenty Annensky เกิดเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม (1 กันยายน) พ.ศ. 2398 ในเมือง Omsk ซึ่งเต็มไปด้วยสถานที่ท่องเที่ยวและ ทรัพย์สินทางวัฒนธรรม(ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ Omsk เรียกว่า "เมืองโรงละคร") กวีในอนาคตเติบโตขึ้นมาในครอบครัวโดยเฉลี่ยและเป็นแบบอย่าง พ่อแม่ของ Innokenty ไม่ใช่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์เพียงเล็กน้อย: Natalia Petrovna แม่ของเขาดูแลบ้านและ Fyodor Nikolaevich พ่อของเขามีตำแหน่งสูง สำนักงานสาธารณะ.

คนหาเลี้ยงครอบครัวหลักในบ้านได้รับตำแหน่งประธานองค์การบริหารส่วนจังหวัดดังนั้นพ่อแม่และลูกชายจึงย้ายไปที่เมืองแห่งมหาวิทยาลัยและนักวิทยาศาสตร์ - ทอมสค์

แต่ในสถานที่นี้ซึ่งครั้งหนึ่งเขาพูดอย่างเป็นกลาง Innokenty ไม่ได้อยู่นาน: แล้วในปี 1860 เนื่องจากงานของพ่อของเขา Annenskys เก็บกระเป๋าอีกครั้งและออกจากไซบีเรียอันโหดร้าย - ถนนไปสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก . เป็นที่ทราบกันดีว่าในไม่ช้า Fedor Nikolaevich ก็สนใจการหลอกลวงดังนั้นเขาจึงล้มละลายไม่เหลืออะไรเลย

เมื่อตอนเป็นเด็ก Annensky มีสุขภาพไม่ดี แต่เด็กชายไม่ได้เรียนหนังสือที่บ้านและไปเรียนสายสามัญ โรงเรียนเอกชนและต่อมาได้กลายเป็นนักเรียนของ Progymnasium แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ 2 ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2412 Innokenty อยู่บนม้านั่งของโรงยิมส่วนตัวของ V. I. Berens ในขณะที่กำลังเตรียมตัวเข้ามหาวิทยาลัย ในปี 1875 Annensky ไปเยี่ยม Nikolai Fedorovich พี่ชายของเขาซึ่งเป็นนักข่าว นักเศรษฐศาสตร์ และนักประชาสัมพันธ์ประชานิยม

Nikolai Fedorovich มีการศึกษาและ คนฉลาดมีอิทธิพลต่อความไร้เดียงสาและช่วยเขาในการเตรียมตัวสอบ ดังนั้น Annensky จึงกลายเป็นนักศึกษาของคณะประวัติศาสตร์และภาษาศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้อย่างง่ายดายซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2422 เป็นที่น่าสังเกตว่าในทุกวิชากวีมี "ห้า" ที่มั่นคงในขณะที่ปรัชญาและเทววิทยามีคะแนนต่ำกว่าหนึ่งลูก

นอกจากนี้ก่อนที่ประกาศนียบัตรของ Annensky จะแห้งเขาเริ่มบรรยายเกี่ยวกับภาษาโบราณและวรรณคดีรัสเซียที่โรงยิม Gurevich และเป็นที่รู้จักในหมู่นักเรียนว่าเป็นครูที่แข็งแกร่งที่สุด เหนือสิ่งอื่นใด Innokenty Fedorovich ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการวิทยาลัย Galagan โรงยิมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแห่งที่แปดและโรงยิมใน Tsarskoye Selo ซึ่งครั้งหนึ่งเขาเคยเรียน

วรรณกรรม

Innokenty Fedorovich เริ่มเขียนตั้งแต่นั้นมา วัยเด็ก. แต่แล้วกวีก็ไม่รู้ว่าสัญลักษณ์คืออะไร ดังนั้นเขาจึงคิดว่าตัวเองเป็นผู้วิเศษ โดยวิธีการที่สัญลักษณ์เป็นแนวโน้มที่ใหญ่ที่สุดในวรรณคดีและศิลปะ โดดเด่นด้วยความลึกลับ ความลึกลับ การใช้การพาดพิงและการแสดงออกเชิงเปรียบเทียบ แต่ตามที่นักวิจารณ์กล่าวว่างานของวรรณกรรมอัจฉริยะไม่เข้ากับกรอบของ "สัญลักษณ์" แต่แสดงถึง "สัญลักษณ์ก่อนสัญลักษณ์"

นักเขียน Innokenty Annensky

นอกจากนี้ Innokenty Fedorovich ยังพยายามติดตาม "แนวศาสนา" ของจิตรกรชาวสเปนแห่ง "ยุคทอง" Bartolome Esteban Murillo จริงอยู่ที่ผู้เขียนพยายามถ่ายทอดการแสดงออกของความบริสุทธิ์บริสุทธิ์ ความอ่อนโยน และความอ่อนโยนในการสวดอ้อนวอนโดยใช้คำพูด ไม่ใช่พู่กันและสี

เป็นที่น่าสังเกตว่า Innokenty Fedorovich ไม่ได้พยายามแสดงความพยายามสร้างสรรค์ในช่วงแรกของเขาต่อนักเขียนและเจ้าของนิตยสารที่มีชื่อเสียง ความจริงก็คือ Nikolai Fedorovich ให้คำแนะนำ น้องชายเริ่มพิมพ์ใน วัยผู้ใหญ่โดยได้จัดตั้งขึ้นเองเมื่อ เส้นทางชีวิตและตระหนักถึงการเรียกของเขา

ดังนั้นหนังสือ "Quiet Songs" จึงได้รับการตีพิมพ์ในปี 2447 เมื่อ Innokenty Annensky เป็นที่รู้จักในฐานะอาจารย์ที่เก่งกาจและเป็นบุคคลที่เคารพนับถือ นอกจากนี้นักสัญลักษณ์เริ่มมีส่วนร่วมในละครจากปากกาของเขาเล่น: "Melanippa the Philosopher" (1901), "King Ixion" (1902), "Laodamia" (1906) และ "Famira-kifared" (1913-ต้อ ) ซึ่งกวีพยายามเลียนแบบนักเขียนกรีกโบราณที่เขาชื่นชอบและอัจฉริยะในตำนานโบราณ

ในต้นฉบับของเขา Annensky ยึดมั่นในลัทธิอิมเพรสชันนิสม์: เขาอธิบายสิ่งต่าง ๆ ที่เขาไม่รู้ เพราะปรากฏการณ์และวัตถุทั้งหมดมีอยู่ในวิสัยทัศน์ของกวีใน ช่วงเวลานี้. แรงจูงใจหลักในการทำงานของ Innokenty Fedorovich คือความเศร้าโศกความเศร้าโศกความเศร้าและความเหงาซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาจึงมักอธิบายถึงความหนาวเย็นพลบค่ำและพระอาทิตย์ตกโดยไม่มีการเสแสร้งและความสูงส่งมากเกินไป แนวโน้มนี้สามารถเห็นได้ในบทกวี "Snow", "Bow and Strings", "Two Loves", "Tormenting Sonnet" และผลงานที่โดดเด่นอื่น ๆ

เหนือสิ่งอื่นใด Innokenty Fedorovich เติมเต็ม ชีวประวัติที่สร้างสรรค์รับแปลต้นฉบับของเพื่อนร่วมงานชาวต่างประเทศ ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้ผู้อ่านที่พูดภาษารัสเซียคุ้นเคย โศกนาฏกรรมที่มีชื่อเสียง Euripides เช่นเดียวกับบทกวีของ Hans Müller, Christian Heine และอัจฉริยะทางวรรณกรรมอื่น ๆ

Annensky มีส่วนร่วมอย่างมากในโลกแห่งเส้นสายที่สลับซับซ้อน ตัวอย่างเช่นบทกวี "Bells" ของเขาสามารถเชื่อมโยงกับผลงานชิ้นแรกในรูปแบบแห่งอนาคต คอลเลกชันบทกวีชุดที่สองของ Innokenty Fedorovich "Cypress Casket" ทำให้กวีได้รับการยอมรับและชื่อเสียงอย่างไรก็ตามต้อ รวมบทกวี "ท่ามกลางโลก", "Oreanda", "Silver Noon", "Ice Prison", "October Myth" และผลงานอื่นๆ

ชีวิตส่วนตัว

ผู้ร่วมสมัยของ Innokenty Fedorovich เคยบอกว่าเขาภักดีและ คนใจดี. แต่บางครั้งความนุ่มนวลมากเกินไปก็เป็นเรื่องตลกที่โหดร้าย ตัวอย่างเช่น เขาสูญเสียตำแหน่งผู้อำนวยการโรงยิมใน Tsarskoye Selo

มีข้อมูลเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของกวี เพราะแม้แต่ในผลงานของเขา นักเขียนแทบไม่ได้แบ่งปันประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขาและสิ่งที่ยังคงอยู่ภายใต้ม่านแห่งความลับ เป็นที่ทราบกันดีว่าโชคชะตานำพานักเรียนชั้นปีที่สอง อันเนนสกี้ มาพร้อมกับ Nadezhda (Dina) Valentinovna แม่หม้ายวัย 36 ปีที่แปลกประหลาดซึ่งมาจากชนชั้นที่มีฐานะดี คู่รักทำให้ความสัมพันธ์ของพวกเขาเป็นอมตะด้วยการแต่งงาน และในไม่ช้า วาเลนไทน์ ลูกชายคนหนึ่งก็ถือกำเนิดขึ้น

ความตาย

Innokenty Fedorovich เสียชีวิตอย่างกะทันหัน แน่นอนว่าเขามีสุขภาพไม่ดี แต่ในวันที่ 30 พฤศจิกายน (13 ธันวาคม) พ.ศ. 2452 ไม่มีปัญหาใด ๆ ที่คาดเดาได้ Annensky เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายเมื่ออายุ 54 ปี บนขั้นบันไดของสถานีรถไฟ Tsarskoselsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)

ครั้งหนึ่งเมื่อ Innokenty Annensky เข้ามา อารมณ์เสียและครุ่นคิดอย่างหนัก ภรรยาของเขามาหาเขาและพูดว่า: "Kenechka! จะนั่งเศร้าทำไม อ้าปากสิ ฉันจะให้ส้ม!". ไดน่าชอบจัดดินเนอร์กับแฟนสาวของเธอแม้ว่าแอนเนนสกี้จะรังเกียจผู้คนและปฏิบัติตามนโยบายของคนนอก สิ่งที่กวีคิดเกี่ยวกับการแต่งงานของเขาไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด
Annensky เริ่มตีพิมพ์เมื่ออายุ 48 ปีโดยไม่มุ่งมั่นเพื่อการยอมรับและชื่อเสียง: กวีซ่อนตัวของเขา ใบหน้าที่แท้จริงข้าพเจ้าเผยแพร่โดยใช้นามแฝงว่า "นิค.-ที-โอ".

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของ Annensky น้องสาวของเขาพบว่าความพยายามครั้งแรกของผู้สร้างตัวน้อย แต่แทนที่จะได้รับคำชม เด็กชายกลับหัวเราะเสียงดัง เพราะสาวๆ รู้สึกขบขันกับข้อความจากบทกวีที่ว่า "พระเจ้าส่งรูปหล่อๆ จากสวรรค์มาให้เธอ" สิ่งนี้ก่อให้เกิดเรื่องตลกมากมายดังนั้น Innokenty Fedorovich จึงซ่อนร่างของเขาไว้ในที่เปลี่ยวโดยกลัวที่จะนำเสนอต่อสาธารณะ
คอลเลกชันบทกวี "Cypress Casket" ได้รับการตั้งชื่อด้วยเหตุผล: Innokenty มีกล่อง ต้นไซเปรสที่กวีเก็บสมุดบันทึกและร่างจดหมาย