ขีปนาวุธภายนอก PM ข้อมูลขีปนาวุธ: ขีปนาวุธภายในและภายนอก
- (การจ่ายเงินแบบฝรั่งเศส จากประเทศที่ชำระเงิน ท้องถิ่น) ประเภทของวิจิตรศิลป์ (หรือผลงานแต่ละชิ้นในประเภทนี้) ซึ่งหัวข้อหลักของภาพคือธรรมชาติที่เป็นธรรมชาติหรือธรรมชาติที่ถูกเปลี่ยนแปลงไปในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่งโดยมนุษย์ ใน… … สารานุกรมศิลปะ
ทิวทัศน์- ก, ม. การจ่ายเงินม. 1. มุมมองทั่วไปของทุกพื้นที่ภาพธรรมชาติ พื้นฐาน 1. ภูมิทัศน์ 1768, 1769, 1773, 1775, 1777. สูงสุด. ประวัติ V. N. Sergeev K. ภาคเรียน. ภาพ เรียกร้อง // วัสดุ 2508 308 309. ภูมิทัศน์ธรรมชาติ. N. A. Nekrasov, N. S. Leskov ตอนเย็น... ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ของ Gallicisms ของภาษารัสเซีย
ภาพลักษณ์ของธรรมชาติในวรรณคดีและภาพวาด มิฉะนั้น ภาพลักษณ์ของธรรมชาติในงานศิลปะ (คำว่า P. มาจากภาษาฝรั่งเศสที่จ่ายประเทศ, ท้องถิ่น) จากสาขาศิลปะอวกาศ คำว่า “ป” เปลี่ยนไปใช้การวิจารณ์วรรณกรรม นักประวัติศาสตร์...... สารานุกรมวรรณกรรม
- (ภาษาฝรั่งเศส จากภูมิภาคที่ชำระเงิน ประเทศ) เช่นเดียวกับทิวทัศน์รูปภาพของพื้นที่ พจนานุกรมคำต่างประเทศที่รวมอยู่ในภาษารัสเซีย Chudinov A.N., 1910. ภูมิทัศน์ถึง n. ทิวทัศน์, ภาพธรรมชาติ, ทิวทัศน์. พจนานุกรมคำต่างประเทศฉบับสมบูรณ์รวมอยู่ใน... ... พจนานุกรมคำต่างประเทศในภาษารัสเซีย
ทิวทัศน์- ทิวทัศน์. แวนโก๊ะ คืนเต็มไปด้วยดวงดาว LANDSCAPE (การจ่ายเงินแบบฝรั่งเศส จากภูมิประเทศที่จ่าย) มุมมอง รูปภาพของบางพื้นที่ ประเภทของวิจิตรศิลป์ที่วัตถุหลักของภาพคือธรรมชาติ รวมถึงทิวทัศน์ของเมือง (สถาปัตยกรรม... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ
ภูมิทัศน์ ทิวทัศน์ มนุษย์ (การจ่ายเงินฝรั่งเศส) 1.ภาพธรรมชาติ วิวบางพื้นที่ (หนังสือ) ภูมิทัศน์อันงดงามเปิดกว้างต่อสายตาของนักเดินทาง ภูมิทัศน์ภาคเหนือและภาคใต้ 2. จิตรกรรม วาดภาพพรรณนาธรรมชาติ (จิตรกรรม) นิทรรศการภูมิทัศน์ - คำอธิบาย… … พจนานุกรมอธิบายของ Ushakov
ดูภาพ... พจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซียและสำนวนที่คล้ายกัน ภายใต้. เอ็ด N. Abramova, M.: พจนานุกรมรัสเซีย, 1999. มุมมองแนวนอน, รูปภาพ, ภูมิทัศน์; ท่าจอดเรือ, การวาดภาพ, veduta พจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซีย ... พจนานุกรมคำพ้องความหมาย
- (การจ่ายเงินฝรั่งเศสจากพื้นที่จ่ายเงิน) มุมมองภาพของบางพื้นที่; ประเภทของวิจิตรศิลป์ที่วัตถุหลักของภาพคือธรรมชาติรวมถึงทิวทัศน์ของเมือง (ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม, เวดูตา), ทะเล (ท่าจอดเรือ) ... สารานุกรมสมัยใหม่
- (จ่ายเงินฝรั่งเศสจากพื้นที่จ่ายเงิน) มุมมองภาพบางส่วนของพื้นที่; ในการวาดภาพและกราฟิก ประเภท (และงานแยกต่างหาก) ซึ่งหัวข้อหลักของภาพคือธรรมชาติ มักแสดงภาพทิวทัศน์ของเมืองหรือกลุ่มอาคารทางสถาปัตยกรรม... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่
- (ค่าตอบแทนภาษาฝรั่งเศส) – ในการวาดภาพและกราฟิก ประเภท (และผลงานเดี่ยว) ซึ่งหัวข้อหลักของภาพคือธรรมชาติ บ่อยครั้งเป็นทิวทัศน์ของอาคารทางสถาปัตยกรรม (ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม) ทิวทัศน์ของทะเล (ท่าจอดเรือ) พจนานุกรมอธิบายขนาดใหญ่เกี่ยวกับ... ... สารานุกรมวัฒนธรรมศึกษา
- (จากการจ่ายเงินของฝรั่งเศส) คำพ้องความหมายสำหรับภูมิทัศน์ทางภูมิศาสตร์ในงานของ V.P. Semenov Tian Shansky (1928):“ องค์ประกอบสำคัญของโลกที่กระจุกตัวอยู่ในพื้นที่หนึ่ง ผสมผสานกันอย่างเป็นธรรมชาติให้เป็นหนึ่งเดียวกลมกลืน... พจนานุกรมนิเวศวิทยา
หนังสือ
- ภูมิทัศน์ด้วยโปรเจ็กต์ใหม่ของสำนักพิมพ์ "Gallery of Russian Painting" ผู้รักงานศิลปะจะมีโอกาสใหม่ที่ไม่เหมือนใครอย่างแท้จริง เราเสนอตัวเลือกเฉพาะเรื่องที่สมบูรณ์ที่สุดให้กับคุณ... หมวดหมู่:ศิลปินในประเทศ ซีรีส์: ชุดของการสืบพันธุ์ สำนักพิมพ์: ไวท์ซิตี้,
- ภูมิทัศน์ Astakhov A.Yu. ชุดการทำสำเนาประกอบด้วยภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ที่ทำงานในประเภทภูมิทัศน์ซึ่งไม่ได้กลายเป็นประเภทที่เต็มเปี่ยมในศิลปะรัสเซียในทันที จำเป็น... หมวดหมู่: ทิวทัศน์, หุ่นนิ่ง ซีรี่ส์: คลังภาพจิตรกรรมรัสเซีย ผลงานชิ้นเอกของภูมิทัศน์รัสเซียสำนักพิมพ์:
งานหลักสูตร
ตามวินัย
“ระเบียบวิธีของ IZO”
ระเบียบวิธีในการทำงานกับภาพวาด
ภาพทิวทัศน์
นักเรียนชั้นปีสาม กลุ่ม 35g.
พิเศษ 070901
ความเชี่ยวชาญ - การวาดภาพด้วยขาตั้ง
วิดรินา เอเลน่า อันดรีฟนา
ระดับ: _______ / ________________
หัวหน้างาน _____/_______________
(ลายเซ็น) (ชื่อเต็ม)
« ______»__________
20___
ช.
เบนเดอรี, 2015
การแนะนำ.
1. ภูมิทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์
2. ระเบียบวิธีในการทำงานกับภูมิทัศน์
2.1 งานภูมิทัศน์ด้วยวัสดุต่างๆ (gouache, สีน้ำ)
บทสรุป.
อ้างอิง.
แอปพลิเคชัน.
แผน-สรุปบทเรียน
การแนะนำ.
ธรรมชาติมีความหลากหลายและสวยงามอย่างไม่สิ้นสุด แสงแดดและสิ่งแวดล้อมสร้างความกลมกลืนของสีไม่สิ้นสุด ทุกสิ่งในธรรมชาติเป็นธรรมชาติ มีจุดมุ่งหมาย สวยงาม ผลกระทบของธรรมชาติที่มีต่อบุคคล ประสบการณ์อันลึกซึ้งและความคิดที่กระตุ้นให้เกิด มีส่วนทำให้เกิดแนวเพลงในวิจิตรศิลป์ - ภูมิทัศน์
ฉันเชื่อว่าภูมิทัศน์ที่งดงามเป็นขั้นตอนหนึ่งของการเรียนรู้ที่จำเป็น การฝึกฝนการวาดภาพช่วยให้รู้สึกถึงคุณสมบัติของสีในสภาวะธรรมชาติลักษณะเฉพาะของพลาสติกและถ่ายทอดสิ่งนี้ด้วยความสามัคคีด้านสีสันของภาพร่างทิวทัศน์ การวาดภาพจากชีวิตสอนให้นักเรียนทำงานในห้องเรียนอย่างมีสติ ปลูกฝังความเป็นระเบียบและความสนใจให้กับนักเรียน พัฒนาความคิดเชิงพื้นที่และจินตนาการ และช่วยให้พวกเขาเข้าใจความงามและรูปแบบของโครงสร้างของธรรมชาติโดยรอบได้ดีขึ้น นักเรียนยังพรรณนาถึงทิวทัศน์ในกรณีส่วนใหญ่เมื่อทำการวาดภาพตามหัวข้อ
เพื่อให้บรรลุผลการทำงานในเชิงบวก จำเป็นต้องแนะนำกิจกรรมการมองเห็นของนักเรียนในลักษณะที่เขามองเห็นความสำเร็จในทุกขั้นตอน สิ่งนี้สามารถทำได้โดยการแบ่งงานภาพที่ซับซ้อนออกเป็นงานเล็กๆ ง่ายๆ จำนวนหนึ่งซึ่งเด็กสามารถเข้าถึงได้
ดังนั้นการพรรณนาถึงธรรมชาติในบทเรียนวิจิตรศิลป์ที่โรงเรียนมีส่วนช่วยในการพัฒนาคุณสมบัติส่วนบุคคลของนักเรียน การพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์และศีลธรรม และความรักต่อโลกรอบตัว
วัตถุประสงค์ของรายวิชา: เพื่อศึกษาลักษณะการสอนหัวข้อ “ภูมิทัศน์”
วัตถุประสงค์ของการศึกษา: กระบวนการศึกษาในบทเรียนศิลปะ
หัวข้อวิจัย: วิธีการและเทคนิคในการสอนเด็กนักเรียนให้วาดภาพทิวทัศน์
วิธีการสอนหมายถึงวิธีที่ครูทำงานร่วมกับนักเรียน ซึ่งจะช่วยให้สามารถซึมซับสื่อการเรียนรู้ได้ดีขึ้นและมีผลการเรียนดีขึ้น การเลือกวิธีการสอนขึ้นอยู่กับเป้าหมายการเรียนรู้และอายุของนักเรียน คำว่า "การรับ" ยังพบได้ในวรรณกรรมการสอนด้วย วิธีการสอนคือจุดต่างๆ ที่ประกอบเป็นวิธีการสอน ระบบการฝึกอบรมเกิดจากชุดเทคนิคและวิธีการสอนที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวกัน
เป้าหมายสูงสุดในงานของฉันคือการพัฒนาแผนการสอนในหัวข้อ “ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงของดินแดนบ้านเกิดของฉัน”
ภูมิทัศน์เป็นประเภทหนึ่งของวิจิตรศิลป์
ภูมิทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับการพรรณนาถึงธรรมชาติประเภทของภูมิประเทศภูมิทัศน์ ภูมิทัศน์เป็นประเภทจิตรกรรมขาตั้งและกราฟิกแบบดั้งเดิม ขึ้นอยู่กับลักษณะของลวดลายภูมิทัศน์ เราสามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างชนบท เมือง (รวมถึงสถาปัตยกรรมในเมือง - veduta) และภูมิทัศน์อุตสาหกรรม พื้นที่พิเศษคือภาพขององค์ประกอบทะเล - ท่าจอดเรือ
ภูมิทัศน์อาจเป็นเรื่องทางประวัติศาสตร์ ภูมิศาสตร์ มหัศจรรย์ บทกวี และยิ่งใหญ่ในธรรมชาติ ตัวอย่างเช่น ภูมิทัศน์ของ I. Levitan มักถูกเรียกว่า "ทิวทัศน์ทางอารมณ์" ภาพวาดของเขารวบรวมอารมณ์ที่เปลี่ยนแปลง สภาวะของความวิตกกังวล ความโศกเศร้า ลางสังหรณ์ ความสงบ ความสุข ฯลฯ ดังนั้น ศิลปินจึงถ่ายทอดรูปทรงสามมิติของวัตถุในลักษณะทั่วไป โดยไม่ต้องใช้รายละเอียดอย่างละเอียด โดยใช้จุดจิตรกรที่มีชีวิตชีวา นี่คือวิธีที่เขาวาดภาพ "เดือนมีนาคม" และ "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" ในปี พ.ศ. 2438 ซึ่งถือเป็นจุดสูงสุดในการพัฒนาภูมิทัศน์โลกของรัสเซีย
ต้องขอบคุณ I. Shishkin ผู้สร้างภาพมหากาพย์ทั่วไปเกี่ยวกับธรรมชาติของรัสเซียบนผืนผ้าใบของเขา ภูมิทัศน์ของรัสเซียได้ก้าวขึ้นสู่ระดับของศิลปะที่มีความหมายอย่างลึกซึ้งและเป็นประชาธิปไตย (“ไรย์”, “ชิปโกรฟ”) ทุ่งนาที่กว้างใหญ่ไม่รู้จบ ทะเลแห่งหูที่ไหวไหวภายใต้สายลมที่สดชื่น ระยะทางของป่าในภาพวาดของ I. Shishkin ทำให้เกิดความคิดเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่และพลังของธรรมชาติของรัสเซีย
บ่อยครั้งที่ภูมิทัศน์ทำหน้าที่เป็นพื้นหลังในภาพวาด กราฟิก งานประติมากรรม (ภาพนูนต่ำนูนสูง เหรียญรางวัล) ประเภทอื่นๆ ศิลปินไม่เพียงแต่มุ่งมั่นที่จะสร้างลวดลายทิวทัศน์ที่เลือกไว้อย่างถูกต้องเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดทัศนคติของเขาที่มีต่อธรรมชาติ สร้างจิตวิญญาณ สร้างภาพศิลปะที่แสดงออกทางอารมณ์และเนื้อหาในอุดมคติ
มนุษย์เริ่มพรรณนาถึงธรรมชาติในสมัยโบราณ องค์ประกอบภูมิทัศน์สามารถพบได้ในยุคหินใหม่ในภาพนูนต่ำนูนสูงและภาพวาดของประเทศต่างๆ ในตะวันออกโบราณและกรีกโบราณ โดยส่วนใหญ่อยู่ในฉากสงคราม การล่าสัตว์ และการตกปลา องค์ประกอบเหล่านี้ประกอบด้วยองค์ประกอบภูมิทัศน์ส่วนบุคคล โดยเฉพาะอย่างยิ่งการคูณและเป็นรูปธรรมในศิลปะอียิปต์โบราณ ของอาณาจักรใหม่ ลวดลายภูมิทัศน์แพร่หลายในงานศิลปะของเกาะครีตในศตวรรษที่ 16-15 พ.ศ (ดูศิลปะอีเจียน) ซึ่งเป็นครั้งแรกที่สามารถสร้างความประทับใจถึงความสามัคคีที่น่าเชื่อถือทางอารมณ์ของสัตว์ พืช และองค์ประกอบทางธรรมชาติ องค์ประกอบภูมิทัศน์ของศิลปะกรีกโบราณมักจะแยกออกจากภาพลักษณ์ของมนุษย์ไม่ได้ ภูมิทัศน์แบบเฮลเลนิสติกและโรมันโบราณ ซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของมุมมอง (ภาพเขียนลวงตา ภาพโมเสก หรือที่เรียกว่าภาพนูนต่ำนูนสูง) มีความเป็นอิสระค่อนข้างมาก ยุคนี้โดดเด่นด้วยภาพลักษณ์ของธรรมชาติซึ่งถือเป็นขอบเขตของการดำรงอยู่อันงดงามของมนุษย์และเทพเจ้า ในศิลปะยุโรปยุคกลาง องค์ประกอบภูมิทัศน์ (โดยเฉพาะทิวทัศน์ของเมืองและอาคารแต่ละหลัง) มักทำหน้าที่เป็นวิธีการของพื้นที่และโครงสร้างทั่วไป (เช่น "เนินเขา" หรือ "ห้อง" ในไอคอนรัสเซีย) ในกรณีส่วนใหญ่จะเปลี่ยนเป็นสิ่งบ่งชี้ที่พูดน้อยของ ฉากแอ็คชั่น ในองค์ประกอบหลายชิ้น รายละเอียดภูมิทัศน์ก่อให้เกิดแผนการเก็งกำไรและเทววิทยาที่สะท้อนแนวคิดยุคกลางเกี่ยวกับจักรวาล
ในศิลปะยุคกลางของประเทศมุสลิมตะวันออก องค์ประกอบภูมิทัศน์ในตอนแรกมีการนำเสนอเพียงเล็กน้อยเท่านั้น ยกเว้นตัวอย่างที่หาได้ยากตามประเพณีขนมผสมน้ำยา ตั้งแต่ศตวรรษที่ 13-14 พวกเขาครอบครองสถานที่สำคัญมากขึ้นในหนังสือย่อส่วนซึ่งในศตวรรษที่ 15-16 ในผลงานของโรงเรียน Tabriz และโรงเรียน Herat พื้นหลังแนวนอนโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของสีที่สดใสทำให้นึกถึงธรรมชาติในฐานะสวนวิเศษที่ล้อมรอบ รายละเอียดทิวทัศน์ทำให้เกิดพลังทางอารมณ์อย่างมากในศิลปะยุคกลางของอินเดีย (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพขนาดย่อที่เริ่มต้นจากโรงเรียนโมกุล) อินโดจีน และอินโดนีเซีย (เช่น รูปภาพของป่าเขตร้อนในรูปแบบนูนตามธีมในตำนานและมหากาพย์) ภูมิทัศน์ครอบครองตำแหน่งที่สำคัญอย่างยิ่งในฐานะประเภทอิสระในการวาดภาพของจีนยุคกลางซึ่งธรรมชาติที่ได้รับการต่ออายุถือเป็นศูนย์รวมที่มองเห็นได้ชัดเจนที่สุดของกฎหมายโลก (เต๋า) แนวคิดนี้พบการแสดงออกโดยตรงในภูมิประเทศประเภท Shan Shui (“gur-woods”) ภูมิทัศน์ของญี่ปุ่น สร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 12-13 และได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะจีน มีความโดดเด่นด้วยคุณภาพกราฟิกที่เฉียบคม มีแนวโน้มที่จะเน้นย้ำถึงปัจเจกบุคคล ลวดลายที่ได้เปรียบในการตกแต่งมากที่สุด และสุดท้ายก็มีบทบาทที่กระตือรือร้นมากขึ้น
ในที่สุดภูมิทัศน์ในฐานะแนวเพลงอิสระก็ก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 17 สร้างขึ้นโดยจิตรกรชาวดัตช์ ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 16 ศิลปินหันไปหาธรรมชาติ (พี. บรูเกลในเนเธอร์แลนด์) การวาดภาพทิวทัศน์มีความเจริญรุ่งเรืองเป็นพิเศษในศตวรรษที่ 17 - 18 (Rubens ใน Flanders, Rembrandt และ Ruisdael ใน Holland, Poussin, C. Lorrain ในฝรั่งเศส) ระบบวาเลร์และมุมมองของแสง-อากาศถูกสร้างขึ้น ในศตวรรษที่ 19 การค้นพบอย่างสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์การพิชิตการวาดภาพทางอากาศ (C. Corot ในฝรั่งเศส, A.A. Ivanov, A. Savrasov, F. Vasiliev, I. Shishkin, I. Levitan, V. Serov ในรัสเซีย) ต่อโดยอิมเพรสชั่นนิสต์ (E . Manet, C. Monet, O. Renoir ในฝรั่งเศส, K. Korovin, I. Grabar ในรัสเซีย) ซึ่งเปิดโอกาสใหม่ ๆ ในการถ่ายทอดความแปรปรวนของสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศสภาวะที่เข้าใจยากของ ธรรมชาติและความสมบูรณ์ของเฉดสีหลากสีสัน
ประเภททิวทัศน์ไม่เพียงแต่สื่อถึงความหลากหลายและความงดงามของธรรมชาติในช่วงเวลาต่างๆ ของปี ในสภาพภูมิอากาศที่แตกต่างกัน ภายใต้แสงแดดและแสงจันทร์เท่านั้น แต่ยังสื่อถึงความรู้สึกและอารมณ์อีกด้วย ศิลปินคนใดก็ตามที่วาดภาพทิวทัศน์นั้นมีพื้นฐานมาจากธรรมชาติที่แท้จริง แต่ในขณะเดียวกันก็มีภาพที่แตกต่างกันมากเกิดขึ้นเพราะสิ่งสำคัญคือความเป็นตัวตนของศิลปิน เขาไม่ได้วาดภาพจากธรรมชาติ แต่สื่อถึงสภาพภายในของเขาในการวาดภาพ ดังนั้นศิลปินแต่ละคนจึงมีการผสมสี เทคนิค และทัศนคติต่อสีที่เขาชื่นชอบเป็นของตัวเอง
ภูมิทัศน์ (จากการจ่ายเงินของฝรั่งเศส - ประเทศ, พื้นที่) - ภาพของธรรมชาติในงานศิลปะ ภูมิทัศน์รวมอยู่ในระบบภาพของงาน (รวมถึงภาพบุคคล ภาพภายใน บทสนทนา ฯลฯ) และสามารถใช้เป็นวิธีการแสดงลักษณะโลกภายในของตัวละคร เช่นเดียวกับวิธีการแสดงลักษณะการเคลื่อนไหวทางจิตของพวกเขา ในวรรณคดีและนิทานพื้นบ้านสมัยโบราณ ยุคกลาง รูปภาพของธรรมชาติมีตัวตนและถูกกำหนดให้เป็นตัวเป็นตน: รูปภาพของลม ดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ ในเวลาเดียวกันมีการใช้คำฉายาอย่างต่อเนื่อง: "ดวงอาทิตย์ที่ชัดเจน", "สายฟ้าสีฟ้า", "รุ่งอรุณอันนองเลือด" ไม่มีคำอธิบายรายละเอียดของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติในงาน จากนั้นภูมิทัศน์ก็เริ่มมีบทบาทสำคัญมากขึ้นในงานศิลปะซึ่งสอดคล้องกับลักษณะของการเคลื่อนไหวทางศิลปะแต่ละอย่าง
ดังนั้นความคลาสสิคจึงโดดเด่นด้วยทิวทัศน์ที่ "ในอุดมคติ" ภาพธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์และสง่างามโดยมีพื้นหลังที่เหตุการณ์สำคัญหรือฮีโร่บางคนได้รับเกียรติ (บทกวี "To the Capture of Ishmael" โดย G.R. Derzhavin)
ภูมิทัศน์ของผู้มีอารมณ์อ่อนไหว (E. Jung, T. Gray, J.-J. Rousseau, V.A. Zhukovsky, N.M. Karamzin) ปลูกฝังความรู้สึก "ชีวิตของหัวใจ" และธรรมชาติและอารยธรรมที่ตัดกันได้รับตัวละครที่สง่างามและเศร้าโศก . ภูมิทัศน์ที่นี่เป็นช่องทางในการสร้างพื้นหลังทั่วไปที่ใช้แทนประสบการณ์ของวีรบุรุษผู้เป็นโคลงสั้น ๆ มากกว่าที่จะเป็นสิ่งที่มีคุณค่าในตัวเอง ภาพธรรมชาติจำนวนมากในเวลานั้นได้กลายเป็นความคิดโบราณไปแล้ว ดังนั้น ภูมิทัศน์ที่ซาบซึ้งจึงมีรายละเอียดบังคับบางประการ: มักประกอบด้วยดวงจันทร์ ป่า ลำธาร หิน ชายทะเล หมอก และบางครั้งก็มีซากปรักหักพัง สุสาน ("บทกวีสุสาน" โดย E. Jung, T. Grey การแปล โดย V.A. Zhukovsky) โดยปกติจะเป็นช่วงกลางคืนหรือช่วงเย็น ภูมิทัศน์ประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่า "ออสเซียนิก" ซึ่งมีสาเหตุมาจากกวีชาวกอลิคในยุคกลางออสเซียน เราพบภูมิประเทศที่คล้ายกันที่
วีเอ จูคอฟสกี้:
ฉายแสงอันเงียบสงบแก่ป่าและหุบเขาและป่าไม้
ดวงจันทร์บนเส้นทางที่มองไม่เห็น
ท่ามกลางท้องฟ้ายามค่ำคืน
ดำเนินไปอย่างสงบ เป็นกระแสอันเดียวดาย
("เพลงของกวี")
พุชกินนำภูมิทัศน์ที่คล้ายกันมาใช้ในบทกวียุคแรกของเขา เราพบเขาในบทกวี "Kolna" ("Imitation of Ossian"):
แหล่งที่มา Kolomony อย่างรวดเร็ว
วิ่งไปสู่ชายฝั่งอันห่างไกล
ฉันเห็นคลื่นแห่งความขุ่นเคืองของคุณเหมือนสายน้ำโคลนเหนือโขดหินพร้อมแสงดาวยามค่ำคืนที่ส่องประกายผ่านป่าทะเลทรายที่หลับใหล
รากส่งเสียงและรดน้ำต้นไม้ที่ถักทอเป็นหลังคาอันมืดมิด
Kolna รักชายฝั่งที่เต็มไปด้วยตะไคร่น้ำของคุณ
ภูมิทัศน์ในผลงานแนวโรแมนติก (J. Byron, I. Goethe, V.A. Zhukovsky, A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov) มีลักษณะที่แตกต่างออกไป นี่คือภูมิประเทศที่แปลกใหม่: คำอธิบายเกี่ยวกับทะเล ภูเขา องค์ประกอบทางธรรมชาติที่ทรงพลัง ไม่ย่อท้อ และควบคุมไม่ได้ ลักษณะเด่นของฮีโร่โรแมนติกคือความเศร้าโศก ความผิดหวัง "ความเย็นชาของจิตวิญญาณ" ความปรารถนาในอิสรภาพ การกบฏในด้านหนึ่ง และความแข็งแกร่งของความรู้สึกและประสบการณ์ในอีกด้านหนึ่ง จึงเป็นความปรารถนาของความโรแมนติกที่จะหลีกหนีจากสภาพแวดล้อมที่คุ้นเคยและคุ้นเคย ธรรมชาติอันหรูหราและทรงพลังของภาคใต้ดึงดูดกวีมาโดยตลอด:
สวนของพระเจ้ากำลังเบ่งบานอยู่รอบตัวฉัน
ชุดสีรุ้งของพืชเก็บร่องรอยของน้ำตาจากสวรรค์
และเถาวัลย์ก็ม้วนงออวดระหว่างต้นไม้
ใบสีเขียวใส
และมีองุ่นเต็มไปหมด
ต่างหูเหมือนของแพง
พวกมันถูกแขวนไว้อย่างสวยงาม และบางครั้งฝูงนกขี้อายก็บินมาหาพวกเขา
(M.Yu. Lermontov, “Mtsyri”)
ภาพธรรมชาติภาคใต้ M.Yu. Lermontov ยังสร้างมันขึ้นมาใหม่เป็นร้อยแก้ว - ในนวนิยายเรื่อง "Hero of Our Time": "เมื่อฉันเข้าไปในหุบเขา Koishaur ดวงอาทิตย์เริ่มซ่อนตัวอยู่หลังสันเขาหิมะแล้ว คนขับรถแท็กซี่ Ossetian ขี่ม้าอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยเพื่อปีนภูเขา Koishauri ก่อนค่ำและร้องเพลงจนเต็มปอด หุบเขานี้เป็นสถานที่ที่ยอดเยี่ยม! ทุกด้านมีภูเขาที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ หินสีแดง ห้อยด้วยไม้เลื้อยสีเขียว และสวมมงกุฎด้วยกอไม้ หน้าผาสีเหลือง มีลำธารเป็นแถบ และที่นั่น สูง สูง ขอบหิมะสีทอง และด้านล่างของ Aragva โอบกอดอีกคนหนึ่งที่ไม่ระบุชื่อ แม่น้ำที่พลุ่งพล่านออกมาจากหุบเขาสีดำที่เต็มไปด้วยความมืด ทอดยาวราวกับด้ายเงิน และแวววาวราวกับงูที่มีเกล็ด” อย่างไรก็ตาม ภูมิทัศน์นี้ยังเป็นภาพที่แม่นยำในการถ่ายภาพของสถานที่นั้นอีกด้วย
อย่างไรก็ตาม เริ่มตั้งแต่ A.S. พุชกินธรรมชาติของภูมิทัศน์ในวรรณคดีรัสเซียเริ่มเปลี่ยนไป ภูมิทัศน์คอเคเซียนที่แปลกใหม่ทำให้สามารถอธิบายธรรมชาติของรัสเซียได้อย่างสมจริง ในบทกวี "My Ruddy Critic" ภูมิทัศน์ที่เรียบง่ายและไม่โอ้อวดแสดงให้เห็นถึงจุดยืนทางกวีของพุชกิน:
ดูทิวทัศน์ตรงนี้สิ กระท่อมอันน่าสังเวชเป็นแถว
ด้านหลังเป็นดินสีดำ ที่ราบลาดเอียงเบาๆ
ด้านหลังมีเมฆสีเทาหนาทึบ
ทุ่งสว่างอยู่ที่ไหน? ป่ามืดอยู่ที่ไหน?
แม่น้ำอยู่ที่ไหน? ในสวนข้างรั้วเตี้ยๆ มีต้นไม้น่าสงสารสองต้นตั้งตระหง่านน่าดู
มีเพียงสองต้นเท่านั้น แล้วหนึ่งในนั้นก็เปลือยเปล่าในฤดูใบไม้ร่วงที่ฝนตก
และใบอีกใบก็เปียกและเป็นสีเหลือง
เพื่ออุดตันแอ่งน้ำ พวกเขาแค่รอ Boreas
ในแง่ร้อยแก้ว ภูมิทัศน์ของพุชกินโดดเด่นด้วยความชัดเจนและการพูดน้อย: “ ม้าวิ่งไปด้วยกัน ขณะเดียวกันลมก็แรงขึ้นทุกชั่วโมง เมฆกลายเป็นเมฆขาวที่ลอยขึ้นมาอย่างหนาทึบและค่อยๆ ปกคลุมท้องฟ้า หิมะเริ่มตกเล็กน้อยและทันใดนั้นก็เริ่มตกลงมาเป็นสะเก็ด ลมพัดแรง; มีพายุหิมะ ทันใดนั้นท้องฟ้าอันมืดมิดก็ปะปนกับทะเลหิมะ ทุกอย่างหายไปแล้ว" (เรื่อง "ลูกสาวกัปตัน")
ในวรรณคดีของศตวรรษที่ 19 ภาพของธรรมชาติได้ผ่านปริซึมของการรับรู้ของผู้เขียนแต่ละคนเกี่ยวกับนักเขียนแล้ว ดังนั้นเราจึงสามารถพูดคุยเกี่ยวกับภูมิประเทศของ I.S. Turgeneva, L.N. ตอลสตอย, G. Flaubert, C. Dickens, F.M. ดอสโตเยฟสกี, เอ.เอ. เฟต้า, เอฟ.ไอ. Tyutcheva, I.A. บูนีน่า. ทิวทัศน์ที่นี่มีคุณค่าในตัวเองและมีบทบาทสำคัญในการเปิดเผยชีวิตภายในของตัวละคร
หน้าที่ของภูมิทัศน์ในงานศิลปะอาจแตกต่างกันไป ดังนั้นทิวทัศน์จึงช่วยให้ผู้เขียนพรรณนาปรากฏการณ์ทั้งหมดของโลกธรรมชาติสถานที่และเวลาของการกระทำได้อย่างแม่นยำสมจริง (“ภูมิทัศน์ที่มีคุณค่าจากภายใน” -“ Notes of a Hunter” โดย I.S. Turgenev) ภูมิทัศน์สามารถใช้เป็นวิธีการแสดงลักษณะบุคลิกภาพส่วนบุคคลของตัวละคร (รูปภาพของที่ดิน Manilov ในบทกวี "Dead Souls" โดย N.V. Gogol) หรือถ่ายทอดการเคลื่อนไหวทางอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนของตัวละคร - รูปภาพของต้นโอ๊ก ในนวนิยายมหากาพย์เรื่อง “War and Peace” โดย L.N. ตอลสตอย) ภูมิทัศน์สามารถเกี่ยวข้องโดยตรงกับเส้นทางการพล็อตของการเล่าเรื่อง (มันบังเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น ชะลอการเล่าเรื่องก่อนที่โครงเรื่องสำคัญจะพลิกผันหรือไคลแม็กซ์ ทำหน้าที่เป็นการแสดงตัวอย่างเชิงศิลปะ กระตุ้นเส้นทางของเหตุการณ์ต่อไป - ฉากพายุหิมะใน เรื่อง “ The Captain's Daughter” โดย A.S. Pushkin มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ให้ไว้ทันทีก่อนที่ Grinev จะรู้จักกับที่ปรึกษาและกระตุ้นให้เกิดความคุ้นเคยของตัวละคร) นอกจากนี้ยังมีภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ ที่ถ่ายทอดความรู้สึกของผู้เขียนและสร้างอารมณ์บางอย่าง (ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาของโครงเรื่อง - คำอธิบายท้องฟ้ายามค่ำคืนเหนือเนวาในบทแรกของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" โดย A.S. พุชกิน) ในขณะเดียวกันทิวทัศน์ประเภทนี้ก็สร้างภาพลักษณ์ของผู้เขียนในสายตาของผู้อ่าน นอกจากนี้เรายังสามารถแยกแยะภูมิทัศน์เชิงสัญลักษณ์ (เป็นสัญลักษณ์ของความคิดของผู้เขียนคนสำคัญ มุมมองเชิงปรัชญา - คำอธิบายท้องฟ้าของ Austerlitz ในนวนิยายมหากาพย์เรื่อง "War and Peace" โดย L.N. Tolstoy) ภูมิทัศน์อันน่าอัศจรรย์ (สมมติหรือสร้างขึ้นในความฝันของฮีโร่ - ตอน ด้วยดอกไม้ในความฝันของ Svidrigailov ในนวนิยายเรื่อง Crime and Punishment โดย F.M. Dostoevsky
ศ. การจ่ายเงินจากค่าจ้าง - พื้นที่, ประเทศ) เป็นหนึ่งในประเภทของการวาดภาพที่แสดงถึงธรรมชาติ จิตรกรรมมีหลายประเภท: จิตรกรรมในเมือง จิตรกรรมสถาปัตยกรรม ฯลฯ
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓
ทิวทัศน์
ภาษาฝรั่งเศส การจ่ายเงินจากการจ่ายเงิน - ประเทศ, ท้องที่) ประเภทของภาพวาดที่อุทิศให้กับการพรรณนาถึงธรรมชาติในทุกรูปแบบรูปลักษณ์สถานะสีสันตามการรับรู้ส่วนตัวของศิลปิน
ภูมิทัศน์ปรากฏครั้งแรกเป็นประเภทอิสระในประเทศจีน (ประมาณศตวรรษที่ 7) ศิลปินชาวจีนประสบความสำเร็จในด้านจิตวิญญาณและความลึกซึ้งเชิงปรัชญาในภูมิทัศน์ของตน บนม้วนกระดาษยาวแนวนอนหรือแนวตั้ง พวกเขาไม่ได้เขียนมุมมองของธรรมชาติ แต่เป็นภาพองค์รวมของจักรวาลที่มนุษย์สลายไป (ดูบทความศิลปะจีน)
ในศิลปะยุโรปตะวันตก แนวภูมิทัศน์เกิดขึ้นที่ฮอลแลนด์ในช่วงครึ่งแรก ศตวรรษที่ 17 หนึ่งในผู้ก่อตั้งคือ I. Patinir ปรมาจารย์ด้านทัศนียภาพแบบพาโนรามา โดยมีร่างเล็กๆ ที่ประกอบด้วยตัวละครในพระคัมภีร์หรือเทพนิยายอยู่ในนั้น H. Averkamp, J. van Goyen และต่อมา J. van Ruisdael และศิลปินคนอื่น ๆ มีส่วนในการพัฒนาภูมิทัศน์ สัตว์ทะเล - ท่าจอดเรือ - ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในภูมิประเทศของชาวดัตช์ ชาวอิตาลีโดยเฉพาะปรมาจารย์ชาวเวนิสหันไปหาภูมิทัศน์เมืองสารคดี - veduta Canaletto เป็นตัวแทนของเวนิสในช่วงที่รุ่งเรือง F. Guardi เป็นผู้สร้างสรรค์บทกวีอันละเอียดอ่อนเกี่ยวกับชีวิตของชาวเวนิส ในศิลปะฝรั่งเศสสมัยศตวรรษที่ 17 ภูมิทัศน์ได้รับการพัฒนาตามสไตล์คลาสสิก ธรรมชาติที่เต็มไปด้วยพลังอันทรงพลังและกล้าหาญปรากฏในภาพวาดของ N. Poussin; ภูมิทัศน์ในอุดมคติที่รวบรวมความฝันในยุคทอง เขียนโดย K. Lorrain
เขาทำหน้าที่เป็นนักปฏิรูปการวาดภาพทิวทัศน์ของยุโรปในตอนแรก ศตวรรษที่ 19 ศิลปินชาวอังกฤษ เจ. คอนสเตเบิล เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่วาดภาพร่างในที่โล่ง มองธรรมชาติด้วย "รูปลักษณ์ที่เป็นกลาง" ผลงานของเขาสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับจิตรกรชาวฝรั่งเศสและเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาภูมิทัศน์ที่สมจริงในฝรั่งเศส (C. Corot และศิลปินของโรงเรียน Barbizon) งานจิตรกรรมที่ซับซ้อนยิ่งกว่านั้นถูกกำหนดโดยศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ (C. Monet, O. Renoir, C. Pissaro, A. Sisley ฯลฯ ) การเล่นแสงจ้าของดวงอาทิตย์บนใบไม้ ใบหน้า เสื้อผ้าของผู้คน การเปลี่ยนแปลงของความประทับใจและแสงภายในหนึ่งวัน การสั่นสะเทือนของอากาศและหมอกชื้นรวมอยู่ในผืนผ้าใบของพวกเขา ศิลปินมักสร้างชุดทิวทัศน์ด้วยแนวคิดเดียว (อาสนวิหารรูอ็องของโมเนต์ในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน, ค.ศ. 1893–95) ในภาพวาด "แสงแดด" ของอิมเพรสชั่นนิสต์ สีสันบริสุทธิ์ที่ไม่ได้ผสมบนจานสีฟังดูสนุกสนานเป็นครั้งแรก ภูมิทัศน์ถูกทาสีทั้งหมดในที่โล่งจากธรรมชาติ
ในศิลปะรัสเซีย ภูมิทัศน์เป็นประเภทอิสระปรากฏในตอนท้าย ศตวรรษที่ 18 ผู้ก่อตั้งคือสถาปนิก ช่างตกแต่งโรงละคร และผู้เชี่ยวชาญด้านมุมมอง ที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จิตรกรภูมิทัศน์ได้รับการศึกษาตามหลักการของลัทธิคลาสสิก พวกเขาต้องสร้างมุมมองของธรรมชาติพื้นเมืองของตนโดยอาศัยแบบจำลองของภาพวาดที่มีชื่อเสียงในอดีต และเหนือสิ่งอื่นใดคือผลงานของชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 17 และ 18 ในเวิร์กช็อปภูมิทัศน์ถูก "เรียบเรียง" ดังนั้นตัวอย่างเช่น Gatchina ทางตอนเหนือและชื้น (ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ดูในภาพวาดของ Semyon Fedorovich Shchedrin คล้ายกับอิตาลีที่มีแดดจัด ("สะพานหินใน Gatchina ใกล้ Place de la Connetable, ” พ.ศ. 2342–2343) ภูมิทัศน์ที่กล้าหาญถูกสร้างขึ้นโดย F. M. Matveev ซึ่งส่วนใหญ่หมายถึงทิวทัศน์ของธรรมชาติของอิตาลี (“ View of Rome. Colosseum”, 1816) F. Ya. Alekseev วาดภาพทิวทัศน์ทางสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงและเมืองต่าง ๆ ของรัสเซียด้วยความจริงใจและอบอุ่น ในภูมิทัศน์ของรัสเซียในศตวรรษที่ 18 สร้างขึ้นตามกฎของลัทธิคลาสสิกมี "ฮีโร่" หลัก (ส่วนใหญ่มักเป็นโครงสร้างสถาปัตยกรรมโบราณ) วางอยู่ตรงกลาง ต้นไม้หรือพุ่มไม้ทั้งสองด้านทำหน้าที่เป็นฉาก พื้นที่ถูกแบ่งออกเป็นสามระนาบอย่างชัดเจน โดยภาพในเบื้องหน้าจะแสดงเป็นโทนสีน้ำตาล ในภาพที่สองเป็นสีเขียว และในพื้นหลังเป็นสีน้ำเงิน
ยุคแห่งความโรแมนติกนำมาซึ่งเทรนด์ใหม่ ภูมิทัศน์นี้ถือเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณแห่งจักรวาล ธรรมชาติก็เหมือนกับจิตวิญญาณของมนุษย์ ปรากฏในพลวัต ในความแปรปรวนชั่วนิรันดร์ Sylvester Feodosievich Shchedrin หลานชายของ Semyon Fedorovich Shchedrin ซึ่งทำงานในอิตาลี เป็นคนแรกที่วาดภาพทิวทัศน์ที่ไม่ได้อยู่ในสตูดิโอ แต่ในที่โล่ง ทำให้ได้รับความเป็นธรรมชาติและความจริงมากขึ้นในการถ่ายทอดสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศ ดินแดนอันอุดมสมบูรณ์ของอิตาลีซึ่งเต็มไปด้วยแสงสว่างและความอบอุ่น กลายเป็นความฝันที่เป็นจริงในภาพวาดของเขา ที่นี่ราวกับว่าดวงอาทิตย์ไม่เคยตกดินและฤดูร้อนชั่วนิรันดร์ครอบงำ และผู้คนมีอิสระ สวยงาม และอยู่ร่วมกับธรรมชาติ (“ชายฝั่งในซอร์เรนโตพร้อมทิวทัศน์ของเกาะคาปรี”, 1826; “ระเบียงริมชายฝั่งทะเล” , 1928) ลวดลายโรแมนติกพร้อมเอฟเฟกต์ของแสงดวงจันทร์ บทกวีอันมืดมนในคืนที่มืดมนหรือประกายไฟของสายฟ้าดึงดูด M. N. Vorobyov (“คืนฤดูใบไม้ร่วงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ท่าเรือกับสฟิงซ์ของอียิปต์ในตอนกลางคืน” 1835; “ต้นโอ๊กที่แตกสลายด้วยสายฟ้า” 2385) ในช่วง 40 ปีที่ Academy of Arts Vorobyov ได้ฝึกฝนจิตรกรภูมิทัศน์ที่น่าทึ่งจำนวนหนึ่งซึ่งรวมถึงจิตรกรทางทะเลชื่อดัง I.K.
มีเพศที่สองในการวาดภาพ ศตวรรษที่ 19 ภูมิทัศน์ครอบครองสถานที่สำคัญในงานของผู้พเนจร การเปิดเผยสำหรับสาธารณชนชาวรัสเซียคือภาพวาดของ A. K. Savrasov (“ The Rooks Have Arrival” 1871; “ Country Road” 1873) ผู้ค้นพบความงามอันเรียบง่ายของธรรมชาติของรัสเซียและสามารถเปิดเผยชีวิตที่ซ่อนอยู่ในผืนผ้าใบของเขาได้อย่างจริงใจ Savrasov กลายเป็นผู้ก่อตั้ง "ภูมิทัศน์อารมณ์" ในโคลงสั้น ๆ ในภาพวาดรัสเซียซึ่งต่อเนื่องโดย F. A. Vasiliev (“ Thaw”, 1871; “ Wet Meadow”, 1872) และ I. I. Levitan (“ Evening Bells”, 1892; “ ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง", พ.ศ. 2438) I. I. Shishkin ซึ่งแตกต่างจาก Savrasov ร้องเพลงถึงความแข็งแกร่งที่กล้าหาญความอุดมสมบูรณ์และพลังอันยิ่งใหญ่ของดินแดนรัสเซีย (“ Rye”, 1878; “ Forest Distances”, 1884) ภาพวาดของเขาหลงใหลในความไม่มีที่สิ้นสุดของอวกาศ ท้องฟ้าอันกว้างใหญ่ ความงามอันยิ่งใหญ่ของป่าและทุ่งนาของรัสเซีย ลักษณะเฉพาะของสไตล์การวาดภาพของเขาคือการวาดรายละเอียดอย่างระมัดระวังรวมกับความยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบ ภูมิทัศน์ของ A. I. Kuindzhi ทำให้คนรุ่นเดียวกันของเขาประหลาดใจด้วยเอฟเฟกต์ของแสงจันทร์หรือแสงแดด การแสดงออกของภาพวาดที่วาดอย่างอิสระและกว้างขวาง "Moonlit Night on the Dnieper" (1880) และ "Birch Grove" (1879) มีพื้นฐานมาจากความแตกต่างของแสงและสีที่พบได้อย่างแม่นยำ V. D. Polenov ในภาพวาดของเขา "Moscow Courtyard" และ "Grandma's Garden" (ทั้งปี 1878) ถ่ายทอดเสน่ห์แห่งชีวิตใน "รังอันสูงส่ง" โบราณอย่างละเอียดและเชิงกวี ผลงานของเขาถูกวาดด้วยบันทึกแห่งความโศกเศร้าและความหวนคิดถึงวัฒนธรรมที่ผ่านไปจนแทบจะมองไม่เห็น
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓
สเวตลานา วาซิลีวา
“ทิวทัศน์คืออะไร”
เป้า: แนะนำเด็กๆให้รู้จัก ภูมิประเทศเป็นประเภทหนึ่งของวิจิตรศิลป์ พัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์และความรู้สึกสุนทรียะ เพื่อพัฒนาความคิดทางศิลปะ ความคิดริเริ่ม และความเป็นอิสระ กระตุ้นให้เกิดการตอบสนองทางอารมณ์ต่อภาพวาด ปลูกฝังความรู้สึกแห่งความงาม เสริมสร้างคำศัพท์ของคุณ เด็ก: ทิวทัศน์, จิตรกรภูมิทัศน์.
วัสดุ: เกมการศึกษา "รวบรวมภาพ", "แต่งหน้า ทิวทัศน์» การทำสำเนาภาพวาดโดย Shishkin I. I. “เรือโกรฟ”,กระดานแม่เหล็ก,เครื่องบันทึกเทป,บันทึกเสียงจากธรรมชาติ
ศิลปินเข้ามา.
H. - สวัสดีพวก!
ง. - สวัสดี!
ค. – ฉันเป็นศิลปิน คุณรู้ไหมว่าใคร ศิลปินเช่นนี้?
คำตอบของเด็ก.
ช. – ศิลปินคือบุคคลที่วาดหรือวาดภาพ แต่ฉันจะรู้ว่าตอนนี้คุณชื่ออะไร ฉันจะยื่นฝ่ามือไปหาคุณ คุณจะสัมผัสพวกเขาและพูดชื่อของคุณ
คุณต้องการที่จะเป็นศิลปินหรือไม่?
Kh. - ถ้าอย่างนั้นฉันขอเชิญคุณไปที่โรงเรียนของศิลปินรุ่นเยาว์ แต่ละโรงเรียนมีตราสัญลักษณ์ของตัวเอง โรงเรียนเราก็เหมือนกัน ข้าพเจ้าได้เตรียมตราสัญลักษณ์ดังกล่าวไว้ให้ท่านแต่ละคนและเชิญชวนให้ท่านเลือกและสวมใส่
เด็กๆ หยิบป้ายและติดไว้
H. - พวกเพื่อรับตำแหน่ง "ศิลปินหนุ่ม"คุณต้องทำงานหลายอย่างให้เสร็จและตอบคำถาม นี่คืองานแรกของฉันสำหรับคุณ กรุณาใส่ชิ้นส่วนเข้าด้วยกันเป็นภาพ (เด็ก ๆ จะได้รับซองจดหมาย)- ที่นี่เด็ก ๆ ที่มีสัญลักษณ์ปรากฏบนพื้นหลังสีน้ำเงินจะรวบรวม และที่นี่เด็ก ๆ ที่มีสัญลักษณ์ปรากฏบนพื้นหลังสีแดง
เด็ก ๆ ไปที่กระดานแม่เหล็กและทำงานให้เสร็จ
Kh. - คุณเปิดภาพที่สวยงามอะไรออกมา ลองดูพวกเขาให้ละเอียดยิ่งขึ้น พวกที่มีสัญลักษณ์สีแดงมีอะไร? (คำตอบของเด็ก)ผู้ชายที่มีสัญลักษณ์สีน้ำเงินมีอะไร? (คำตอบของเด็ก)เราจะเรียกสิ่งนี้ได้อย่างไรในคำเดียว? (คำตอบของเด็ก)ก็สามารถเรียกได้เช่นกัน ภูมิประเทศ.
แปลจากภาษาฝรั่งเศส ทิวทัศน์หมายถึงพื้นที่ ส่วนใหญ่มักเป็นภาพธรรมชาติ หากศิลปินวาดภาพเมืองหรือถนนในเมือง ทิวทัศน์เรียกว่าเมือง. พื้นที่ป่าไม้คือ...ป่าไม้ ทิวทัศน์, ภูเขา - ... ภูเขา, ทะเล - ... ทะเล พวกศิลปินที่เขียน ทิวทัศน์, เรียกว่า - จิตรกรภูมิทัศน์- แล้วไงล่ะ ภูมิทัศน์เช่นนี้- ศิลปินที่วาดภาพชื่ออะไร ทิวทัศน์- พวก, ทิวทัศน์เป็นศิลปกรรมประเภทหนึ่ง
ทำได้ดีมาก คุณได้ก้าวไปสู่ก้าวแรกสู่ตำแหน่งศิลปินรุ่นเยาว์แล้ว
Kh. - การจะเป็นศิลปินรุ่นเยาว์คุณต้องสามารถแต่งเพลงได้ ทิวทัศน์- นี่คืองานต่อไปของฉัน ฉันขอแนะนำให้คุณลองเขียนมันด้วยตัวเอง ทิวทัศน์.
เกม "แต่งหน้า ทิวทัศน์» (เด็ก ๆ วางต้นไม้บนกระดาษ A3 ซึ่งแสดงพื้นหลังกำลังสร้างสรรค์ ทิวทัศน์)
เด็กๆ ทำงานที่โต๊ะ
ฮ. – ช่างน่าสนใจจริงๆ คุณมีทิวทัศน์- โปรดบอกฉันว่าทำไมคุณถึงตัดสินใจแต่งเพลงฤดูหนาว ทิวทัศน์- ทำไมคุณถึงตัดสินใจทำช่วงฤดูร้อน ทิวทัศน์?
ฉันขอแสดงความยินดีกับคุณ คุณได้ก้าวไปสู่ก้าวที่สองสู่ตำแหน่งศิลปินรุ่นเยาว์แล้ว
กำลังเล่นดนตรี
H. -และตอนนี้เรากำลังจะไปป่า แต่นี่ไม่ใช่ป่าธรรมดา แต่เป็นป่าที่มีมนต์ขลัง ฉันขอเชิญคุณมาเป็นเมล็ดพันธุ์เล็กๆ เมล็ดก็ร่วงหล่นลงดิน (เด็กหมอบลง)- ฝนตกลงมาจนแสงแดดทำให้พวกเขาอุ่นขึ้น และเริ่มงอกขึ้นมา (เด็ก ๆ ค่อย ๆ ยืนขึ้น ยกมือขึ้น)- ต้นไม้เริ่มสูงขึ้นเรื่อยๆ หน่อเล็กๆ กลายเป็นต้นอ่อนที่แข็งแรง สายลมพัดมาปะทะพวกเขา และพวกเขาก็เริ่มแกว่งไปมาอย่างเงียบ ๆ และนกก็เกาะอยู่บนกิ่งไม้และร้องเพลง มาฟังพวกเขากันดีกว่า
เด็กๆ นั่งลงบนพรมและบันทึกเสียงนกร้อง
Kh. – ดินแดนรัสเซียอุดมไปด้วยป่าไม้มาโดยตลอด ผู้คนเข้าไปในป่าเพื่อเก็บเห็ด เก็บผลเบอร์รี่ และล่าสัตว์ พวกเขาสร้างบ้านจากท่อนไม้จากต้นไม้ที่โค่น ทำความร้อนบ้านด้วยฟืน และทำเครื่องเรือนไม้ ช้อนถูกแกะสลักจากไม้ พวกเขาฉีกเสาออกจากต้นลินเดนและทอรองเท้าบาส ป่าเลี้ยงดูและให้ความอบอุ่นแก่ผู้คน
ดังนั้นป่ารัสเซียจึงรอคอยศิลปิน
ในเมืองเล็กๆ ชื่อ Yelabuga เด็กชายคนหนึ่งเกิดมาในครอบครัวพ่อค้า พวกเขาตั้งชื่อเขาว่า Vanya เขาควรจะช่วยพ่อของเขาทำธุรกิจค้าขาย แต่ Vanya ทำอย่างไม่เต็มใจและไม่เหมาะสมจนถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังในไม่ช้า พ่อมีความสุขมากเมื่อลูกชายแสดงความสนใจในงานศิลปะและส่งเขาไปเรียนที่มอสโคว์ เมื่อ Vanya เติบโตและเรียนรู้เขาก็กลายเป็นศิลปินที่แท้จริง เขารักธรรมชาติอย่างลึกซึ้งจริงๆ เมื่อผมมาถึงป่า ผมพบสถานที่ที่สวยงามที่สุด นั่งลงบนตอไม้ ตั้งขาตั้ง และเริ่มเขียนหนังสือ ในภาพวาดของเขา ต้นไม้ หญ้า และพุ่มไม้ดูราวกับมีชีวิต ด้วยเหตุนี้เขาจึงมีชื่อเล่นว่า - “ราชาแห่งป่า”- มันคือศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Ivan Ivanovich Shishkin (การแสดงภาพเหมือน)
กำลังเล่นดนตรี
เรามาใกล้ชิดและชื่นชมผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่งกันดีกว่า นี่เป็นการทำซ้ำจากภาพวาดของ Shishkin “เรือโกรฟ”- ใหญ่ที่สุดในงานของเขา (เด็กตรวจการสืบพันธุ์อย่างอิสระ)
สิ่งที่แสดงในภาพ
คุณคิดว่าศิลปินวาดภาพวันที่อากาศเย็นหรืออบอุ่นหรือไม่ เพราะเหตุใด
คุณอยากอยู่ในป่าแห่งนี้ไหม?
ดูภาพอย่างระมัดระวังและ บอก: ที่ไหนในป่าจะอาบแดดได้ ที่ไหนจะซ่อนในร่มเงาได้? อยากวิ่งลุยน้ำเท้าเปล่าวางฝ่ามือไว้ หิน: พวกมันคืออะไร - เย็นหรืออุ่น?
คุณอยากจะพบว่าตัวเองอยู่บนยอดต้นสนต้นหนึ่งไหม? ทำไม
เหตุใดป่าจึงได้ชื่อว่า "เรือ"?
ถ้าเด็กๆ พบว่าตอบยาก ครูก็จะตอบ อธิบาย:
เห็นได้ชัดว่านี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าต้นสนสูงและตรงเหมือนเสากระโดงและกิ่งก้านของพวกมันที่เคลื่อนไหวไปตามสายลมดูเหมือนใบเรือ หรืออาจจะต้องใช้เวลาสักหน่อย และยักษ์ใหญ่เหล่านี้จำนวนมากจะกลายเป็นเรือที่ทรงพลังและมองเห็นพื้นที่อันกว้างใหญ่ของโลก
Kh. - โปรดบอกฉันหน่อยว่าคุณคุ้นเคยกับวิจิตรศิลป์ประเภทใด? ศิลปินเหล่านี้เรียกว่าอะไร? ที่ มีทิวทัศน์อยู่?
Kh. - สำหรับการที่คุณทำงานของฉันทั้งหมดและตอบคำถามถูกทั้งหมดฉันขอมอบใบรับรองที่คุณได้รับตำแหน่ง "ศิลปินหนุ่ม" (การออกใบรับรองเสียงปรบมือ)- และการพบปะครั้งใหม่กับศิลปินและภาพวาดของพวกเขารอคุณอยู่
H. - ลาก่อนพวก!