Frida Kahlo มาจากไหน? เรื่องราวของศิลปินชาวเม็กซิกัน Frida Kahlo
ได้รับการดูแลอย่างดีและ มือที่สวยงามสามารถพูดได้มากมายเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่ง ด้วยเหตุนี้จึงต้องตรวจสอบสภาพและคุณภาพของการทำเล็บอย่างใกล้ชิด และด้วยเหตุนี้จึงไม่จำเป็นต้องไปที่ร้านเสริมสวยเฉพาะทางเลย การทำเล็บที่สวยงามและมีสไตล์ที่บ้านเป็นเรื่องง่ายหากคุณมีทุกอย่างพร้อม เครื่องมือที่จำเป็นและวัสดุ
การเตรียมเล็บ
ผู้หญิงทุกคนควรทำได้ด้วยตัวเองไม่ใช่แค่การทาเล็บเท่านั้น การทำเล็บที่มีสไตล์ที่เหมาะสมควรเริ่มต้นด้วยความเข้าใจว่ามือที่มีสุขภาพดีและได้รับการดูแลเป็นอย่างดีคือเสน่ห์และความงามของผู้หญิง ก่อนอื่นเรามาดูกันว่ามีเล็บประเภทใดบ้าง
ประเภทหลัก
ที่จริงแล้ว การทำเล็บประเภทหนึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการดูแลมือที่ซับซ้อน ขึ้นอยู่กับตัวเลือกในการถอดหนังกำพร้า
- ยุโรป (ไม่ได้รับการป้องกัน)
- คลาสสิก (ขอบ)
คลาสสิค
การทำเล็บประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่าการทำเล็บแบบมีขอบและเป็นวิธีที่ละเอียดที่สุดและในขณะเดียวกันก็เป็นอันตราย สาเหตุหลักมาจากการใช้เครื่องมือมีคมซึ่งอาจทำให้เกิดการบาดเจ็บได้ และหากคุณละเลยการฆ่าเชื้อที่มือ ความเสี่ยงของการติดเชื้อก็จะเพิ่มมากขึ้น โดยทั่วไปแล้ว การทำเล็บแบบคลาสสิกและมีสไตล์นั้นค่อนข้างง่าย
เครื่องมือที่จำเป็น
- กรรไกร.
- แท่งส้มแต่งเล็บ
- ไฟล์.
- คีมตัดหนังกำพร้า
เทคนิคการตัดเล็บ
- สิ่งสำคัญคือต้องฆ่าเชื้อเครื่องมือทั้งหมดและ
- ควรรักษามือด้วย
- ขั้นตอนเริ่มต้นด้วยมือ "ทำงาน" นั่นคือถ้าคุณถนัดขวาก็ให้เริ่มจากทางขวา ถ้าถนัดซ้ายก็ให้เริ่มจากทางซ้าย
ก่อนที่คุณจะทำเล็บที่มีสไตล์ คุณจะต้องดูแลเครื่องมือและมือของคุณด้วยน้ำยาฆ่าเชื้ออย่างทั่วถึง สำหรับสิ่งนี้คุณสามารถใช้
ถัดไป หนังกำพร้าจะถูกดันกลับอย่างระมัดระวังโดยใช้แท่งสีส้มแล้วตัดด้วยคีมหรือกรรไกร เพื่อหลีกเลี่ยงการบาดเจ็บ ผิวบอบบางการกระทำจะต้องระมัดระวังและระมัดระวัง เมื่อใช้ตะไบเล็บ ขอบที่ว่างจะได้รูปทรงที่ต้องการ สมมาตร และสม่ำเสมอบนทุกนิ้ว
ยุโรป
เทคโนโลยีของยุโรปมีราคาไม่แพงและปลอดภัยที่สุด ขั้นตอนนี้จะต้องใช้เครื่องมือและวัสดุดังต่อไปนี้:
- ไฟล์.
- น้ำยาล้างหนังกำพร้า
- แท่งส้ม.
หากมีการเคลือบเล็บเก่า ๆ จะต้องถอดออก จากนั้นหนังกำพร้าจะถูกดันกลับอย่างระมัดระวังและหล่อลื่นด้วยสารทำให้อ่อนตัว หลังจากที่ผิวอ่อนนุ่มแล้ว ควรปอกเปลือกออกอย่างระมัดระวังด้วยแท่งส้ม ตามกฎแล้วผลิตภัณฑ์จะถูกเก็บไว้ประมาณ 30 วินาทีดังนั้นคุณต้องดำเนินการอย่างรวดเร็วและระมัดระวังในเวลาเดียวกัน จากนั้นเล็บจะได้รูปทรงที่ต้องการ
ไอเดียการทำเล็บสวยๆ
มีหลายทางเลือกในการตกแต่งเล็บที่บ้าน ต่อไปนี้เป็นวิธีทำเล็บที่สวยงาม ทันสมัย และมีสไตล์:
- ภาษาฝรั่งเศสเป็นภาษาคลาสสิกที่ต้องได้รับการดูแลและความแม่นยำเมื่อทำการเคลือบเงา เนื่องจากความประมาทเพียงเล็กน้อยสามารถทำลายทุกสิ่งและทำให้รู้สึกว่าคุณเป็นคนเลอะเทอะ
- การใช้กระดาษตัดหนังสือพิมพ์ในการออกแบบเป็นทางเลือกที่สร้างสรรค์ที่สุดในการทำเล็บที่บ้าน
- การวาดภาพด้วยไม้จิ้มฟันหรือเข็มต้องใช้ทักษะบางอย่าง อย่างไรก็ตามผลลัพธ์ที่ได้ก็ค่อนข้างมาก การวาดภาพที่ผิดปกติและการทำเล็บที่มีสไตล์ของคุณจะไม่มีใครสังเกตเห็น
- การใช้งานกับ rhinestones หรือหินดูน่าประทับใจมาก แต่ไม่สะดวกเสมอไปเนื่องจากงานบ้านคุกคามการทำเล็บของคุณ
- สร้างการไล่สีบนเล็บ การเปลี่ยนสีแบบคลาสสิกหรือผิดปกติจากมุมมองของตู้เสื้อผ้าทำให้เกิดความเป็นไปได้มากมาย การผสมสีที่เลือกอย่างถูกต้องจะช่วยให้คุณหลุดพ้นจากปัญหาความไม่ตรงกันระหว่างการทำเล็บและเสื้อผ้า
เอฟเฟกต์ออมเบร
การทำเล็บประเภทนี้เป็นการไหลของน้ำยาวานิชหนึ่งสีไปยังอีกสีหนึ่งโดยไม่เป็นการรบกวน: จากเฉดสีหนึ่งไปอีกเฉดหนึ่งจากสีเข้มไปสู่สีอ่อน เล็บถูกเคลือบด้วยสีหลักและหลังจากที่แห้งแล้วให้ทาอีกสีหนึ่งโดยใช้ฟองน้ำหรือฟองน้ำขนาดเล็ก
“เบเวอร์ลี่ฮิลส์”
ในกรณีนี้จะใช้เคลือบเงามุกเป็นฐาน สีสดใส- เล็บแต่ละเล็บจะต้องมีเฉดสีของตัวเองและแนะนำให้เลือกสีจากช่วงเดียวกัน
ดอกไม้
เคลือบเล็บด้วยสารเคลือบเงาพื้นฐาน หลังจากที่แห้งแล้วจะใช้สีอะครีลิคลายฉลุแปรงพิเศษหรือเข็ม การออกแบบมีความปลอดภัยด้วยสารเคลือบเงาที่โปร่งใส
โรแมนติก
เล็บสีพาสเทลตกแต่งด้วยลูกไม้ ดอกกุหลาบ และหัวใจ ตามกฎแล้วจะใช้สติกเกอร์สำเร็จรูป
กราฟิก
การออกแบบโดยใช้เส้นตรงสีขาวและสีดำ กลายเป็นสีเดียวกัน ตัดกัน และขนานกัน พื้นฐานของการทำเล็บคือเฉดสีสดใส: น้ำเงิน, ชมพู, ส้ม
ทำเล็บกระจกอย่างมีสไตล์ที่บ้าน
ทำเล็บอย่างมีสไตล์ด้วยเจลขัดเงา
ก่อนเริ่มขั้นตอนจำเป็นต้องเตรียมเอกสารทั้งหมดล่วงหน้า นอกจากน้ำมันสำหรับหนังกำพร้า ตะไบเล็บ และแท่งส้มแล้ว คุณจะต้องมีผลิตภัณฑ์ต่อไปนี้เพื่อปกปิดเล็บของคุณ:
- เคลือบฐาน
- เจลขัดเงาบางสี
- เคลือบให้เสร็จ.
- น้ำยาล้างเจล.
ขอแนะนำให้ซื้อกองทุนจากบริษัทเดียว มิฉะนั้นอาจเกิดปัญหาขึ้นและการเคลือบจะหลุดเร็วขึ้นมาก
การทำเล็บมือและเล็บเท้าอย่างมีสไตล์ด้วยเจลขัดเงาสามารถทำได้โดยใช้หลอด UV เท่านั้น ท้ายที่สุดนี่คือลักษณะการทำให้เจลขัดเงาแห้งเกิดขึ้นอย่างแน่นอนเนื่องจากมีสารที่ไม่สามารถทำให้แห้งเมื่อสัมผัสกับอากาศ ไม่จำเป็นต้องใช้หลอดไฟแบบมืออาชีพที่บ้านเลย อุปกรณ์กำลังปานกลางมีความเหมาะสม ภายใต้หลอดไฟดังกล่าวการเคลือบจะใช้เวลาแห้งนานกว่าเล็กน้อย แต่ผลลัพธ์ก็เหมือนเดิม หากคุณใช้แปรงพิเศษ สารเคลือบเงาจะวางได้แม่นยำยิ่งขึ้น
คำแนะนำทีละขั้นตอน
- หลังจาก การเตรียมการอย่างระมัดระวังควรคลุมเล็บด้วยผลิตภัณฑ์ฐาน (ด้านบน) แผ่นเล็บถูกเคลือบด้วยชั้นบาง ๆ จากนั้นเราก็วางดาวเรืองไว้ใต้ลามะสักครู่
- จากนั้นจึงทาเจลสีซึ่งต้องทำอย่างระมัดระวัง นอกจากนี้ชั้นไม่ควรหนาเนื่องจากไม่แห้งดีแม้อยู่ภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลต
- ตะปูวางอยู่ในโคมไฟประมาณ 1-2 นาที หากสีไม่เป็นที่พอใจ ให้ทำขั้นตอนก่อนหน้าซ้ำอีกครั้ง
- และสุดท้ายก็ใช้สารช่วยตกแต่ง ควรทาเล็บให้มิดชิด ซึ่งจะช่วยปกป้องเล็บจากการบิ่น
ตามกฎแล้วการทาเจลขัดเงาที่บ้านไม่ได้ทำให้เกิดปัญหามากนักแม้แต่สำหรับผู้เริ่มต้น ปัญหาเดียวที่คุณอาจพบคือทางเลือกที่เหมาะสมของวิธีการและอุปกรณ์สำหรับการอบแห้งเจลขัดเงา
การตกแต่ง
เพื่อให้เกิดความอลังการและตกแต่งได้มากที่สุด องค์ประกอบตกแต่ง- ประกายแวววาว สติ๊กเกอร์ เพชรพลอย และอื่นๆ อีกมากมาย ต้องใช้ก่อนที่จะใช้ชั้นตกแต่ง หลังจากเคลือบด้วยวานิชสีแล้วยึดด้วยแสงอุลตร้าไวโอเลตพื้นผิวยังคงนุ่มนวลดังนั้นควรใช้องค์ประกอบตกแต่งอย่างระมัดระวัง เพื่อวัตถุประสงค์เหล่านี้ ขอแนะนำให้ใช้แท่งพิเศษหรือแหนบ
การทำเล็บที่ตกแต่งด้วยองค์ประกอบตกแต่งที่ดูตัดกันกับพื้นหลังของการเคลือบสีดูดีมาก ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการและความชอบของคุณ บางครั้งในกระบวนการสร้างเล็บที่แปลกตาก็มีสิ่งใหม่เกิดขึ้น ความคิดที่น่าสนใจ- สิ่งสำคัญคืออย่ากลัวที่จะทำให้พวกมันมีชีวิตขึ้นมา!
วันที่ 6 กรกฎาคมจะเป็นวันครบรอบ 108 ปีการเกิดของหญิงชาวเม็กซิกันที่โด่งดังที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 - ฟรีดา คาห์โล / ฟรีดา คาห์โล.
- Frida Kahlo ศิลปินชาวเม็กซิกันผู้โด่งดังซึ่งมีชื่อเสียงในด้านความเยื้องศูนย์และความสามารถเฉพาะตัวของเธอเกิดในปี 1907 ในเมืองหลวงของเม็กซิโก พ่อแม่ของเด็กผู้หญิงเป็นศิลปินชาวยิวที่ย้ายมาจากประเทศเยอรมนีและเป็นผู้หญิงชาวสเปนที่เกิดในอเมริกา นี้ การรวมกันที่ผิดปกติยีนไม่สามารถส่งผลกระทบต่อลักษณะของ Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon ได้
- น่าเสียดายที่ตอนอายุได้หกขวบเธอป่วยหนักด้วยโรคโปลิโอตั้งแต่อายุได้หกขวบ โรคนี้ส่งผลต่อพัฒนาการของเด็ก ขาขวาข้างซ้ายของหญิงสาวหยุดโตและต่อมาก็สั้นและบางกว่าข้างซ้าย
- สิบสองปีต่อมาความโชคร้ายอีกประการหนึ่งเกิดขึ้นกับศิลปินในอนาคต - เธอประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ในระหว่างที่รถรางเสริมเหล็กเจาะร่างกายของเธอผ่านท้องและกระดูกสะโพกของเธอ แพทย์ไม่สามารถคาดเดาได้ทันทีว่าการผ่าตัดรักษาเหยื่อจะเป็นอย่างไร เพราะพวกเขาระบุอาการบาดเจ็บที่กระดูกสันหลังได้สามแห่ง อาการบาดเจ็บทำให้เขาไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ ซึ่งล่ามโซ่เขาไว้เป็นเวลานาน เด็กสาวเข้านอน
Frida Kahlo ล้มป่วย
- เหตุการณ์โศกนาฏกรรมยังคงให้ผลลัพธ์ที่ดีเนื่องจากการไม่ทำอะไรอย่างรวดเร็วกลายเป็นเรื่องทนไม่ได้สำหรับ Kahlo - เธอหยิบแปรงขึ้นมา ในตอนแรกหญิงสาววาดภาพเหมือนตนเอง กระจกแขวนไว้เหนือเตียงเพื่อให้ฟรีด้ามองเห็นตัวเองอยู่ในนั้น
- หลังจากนั้นไม่นาน Kahlo ก็ตัดสินใจเรียนในปี 1929 เธอก็เข้าเรียนที่สถาบันแห่งชาติของเม็กซิโก กระฉับกระเฉง, เต็มไปด้วยความรักหญิงชาวเม็กซิกันพยายามทุกวิถีทางเพื่อเริ่มเดินอีกครั้ง แต่แม้หลังจากกำจัดเตียงกรงออกไปและรู้สึกอิสระในการเคลื่อนไหวอีกครั้ง ฟรีดาก็ไม่ยอมแพ้ กิจกรรมที่ชื่นชอบ- จิตรกรรม. เธอเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะและเติมเต็มสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอให้สมบูรณ์แบบ
- ในปี 1928 Kahlo เข้าร่วมพรรคคอมมิวนิสต์ และในไม่ช้าผลงานของเธอก็ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก Diego Rivera ศิลปินชื่อดังที่มีมุมมองของคอมมิวนิสต์ในละตินอเมริกา ความคุ้นเคยดำเนินต่อไปและคู่รักที่มีความสามารถก็กลายเป็นสามีภรรยากัน
- ระหว่างดิเอโกกับฟรีดามีความสัมพันธ์ที่เร่าร้อนและแสดงออกซึ่งปกคลุมไปด้วยกลิ่นอายแห่งความโรแมนติก ทั้งคู่รักชีวิต มีตำแหน่งชีวิตที่กระตือรือร้นอยู่เสมอ เป็นศูนย์กลาง ชีวิตสาธารณะ- สม่ำเสมอ การทรยศมากมายดิเอโกไม่สามารถเปลี่ยนทัศนคติของภรรยาที่รักเขาได้
- อาการบาดเจ็บที่กระดูกสันหลังที่เธอพบไม่ได้หายไปโดยไม่ทิ้งร่องรอยไว้ Frida มักจะประสบกับความเจ็บปวดอย่างรุนแรงและแสนสาหัส แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเธอจากการสื่อสารกับผู้คนอย่างกระตือรือร้น สนุกสนาน และดึงดูดความสนใจของผู้ชายหลายคน เธอต้องไปโรงพยาบาลเป็นระยะๆ เพื่อปรับปรุงอาการของเธอเล็กน้อย การสวมเครื่องรัดตัวแบบพิเศษทำให้ชีวิตยากลำบากมากเช่นกันโดยฟรีด้า และในปี 1952 น่าเสียดาย เนื่องจากมีภาวะแทรกซ้อน เธอจึงต้องตัดขาที่หัวเข่า
Frida Kahlo บนปกนิตยสาร Vogue (1937)
- แต่ปัญหาสุขภาพไม่ได้เป็นสาเหตุให้เลิกวาดภาพ ในทางตรงกันข้ามในปี 1953 Frida Kahlo ได้เสนอนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเธอให้ได้รับความสนใจจากผู้ชื่นชอบงานศิลปะ ภาพวาดของเธอ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพเหมือนตนเอง ทำให้หลายคนได้เห็นความงามอันเป็นเอกลักษณ์ของศิลปิน อาจไม่มีรอยยิ้มบนใบหน้าของเธอแต่มันดึงดูดทำให้คุณหยุดและค่อยๆตรวจสอบทุกส่วน
- ความหลงใหลอีกอย่างหนึ่งของศิลปินชื่อดังคือประวัติศาสตร์ของเม็กซิโกอันเป็นที่รักของเธอ เธอเช่นเดียวกับสามีของเธอดิเอโกริเวร่ารวบรวมอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมและศิลปะต่างๆ รวบรวมนิทรรศการเกี่ยวกับ เวลาที่กำหนดเก็บไว้ในบ้านสีฟ้า
- ชีวิตที่สดใสของศิลปินประหลาดโชคไม่ดีที่จบลงก่อนเวลาอันควร เมื่อฟรีดาอายุเพียง 47 ปี เธอล้มป่วยด้วยโรคปอดบวม ร่างกายที่อ่อนแอไม่สามารถทนต่อโรคนี้ได้และฟรีด้าก็ยังอยู่ เมื่ออายุยังน้อยเสียชีวิต มันกลายเป็น การสูญเสียครั้งใหญ่สำหรับเม็กซิโก เพื่อแฟน ๆ พรสวรรค์ของ Kahlo ทั่วโลก เป็นที่น่าสังเกตว่าในงานศพของศิลปินไม่เพียงมีเพื่อนของเธอเท่านั้น แต่ยังมีอีกหลายคนด้วย นักเขียนชื่อดัง, ศิลปิน, ประธานาธิบดีเม็กซิโก, ลาซาโร การ์เดนาส
ชีวิตของ Frida Kahlo ในไดอารี่ของศิลปิน
ใน ปีที่แล้วชีวิตของ Frida Kahlo เก็บไว้ในไดอารี่ซึ่งจะน่าสนใจมากสำหรับผู้ที่ศึกษาชีวประวัติและผลงานของเธอ ในหน้าไดอารี่ของเธอ เธอจดความคิดของเธอ สเก็ตช์ภาพ และทำภาพต่อกัน ชื่อที่ปรากฏบ่อยที่สุดในบันทึกคือดิเอโก ศิลปินรักสามีของเธอมาก เธอถือว่าเขาเป็นคนรัก พี่ชาย ลูก เพื่อนร่วมงานที่มีความคิดสร้างสรรค์ และเป็นที่ปรึกษา รายการจำนวนมากในไดอารี่ซึ่งประกอบด้วยหน้าเขียน 170 หน้าจ่าหน้าถึงดิเอโก คุณสามารถอ่านได้ทั้งความทรงจำในวัยเด็กและการร้องเรียนอันเจ็บปวดของเธอเกี่ยวกับโรคนี้และความยากลำบากทั้งหมดที่เกี่ยวข้อง Kahlo เก็บบันทึกที่ตรงไปตรงมาของเธอเป็นเวลา 10 ปี แต่สามารถอธิบายชีวิตทั้งชีวิตของเธอได้
Frida Kahlo ขณะทำงานกับเด็กชายชาวเม็กซิกัน
คุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ของ Frida Kahlo และความเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมของเม็กซิโก
ทิศทางหลักของภาพวาดของ Kahlo คือลัทธิเหนือจริง ซึ่งเต็มไปด้วยลวดลายเม็กซิกันหลากสีสัน นี่คือวิธีที่ Andre Breton ผู้ก่อตั้งโรงเรียนแนวเหนือจริงให้คำจำกัดความของสไตล์เม็กซิกัน แต่ฟรีดาเองก็มีทัศนคติเชิงลบอย่างมากต่อการประเมินผลงานของเธอเช่นเดียวกับผู้ที่คิดว่าตัวเองเป็นพวกเหนือจริง เธอถือว่าทุกสิ่งที่ปรากฎบนผืนผ้าใบของเธอเป็นเพียงภาพประกอบของชีวิตจริง
งานของ Kahlo ได้รับการชื่นชมอย่างสูง ศิลปินชื่อดังไม่เพียงเท่านั้น ละตินอเมริกาแต่ยังรวมถึงสหรัฐอเมริกาและยุโรปด้วย ผลงานของ Frida ไม่เพียงจัดแสดงในบ้านเกิดของเธอเท่านั้น แต่ยังจัดแสดงในปารีสด้วย จริงอยู่ที่การจัดนิทรรศการไม่ดี เมื่อ Frida มาถึงนิทรรศการของเธอในเมืองหลวงของฝรั่งเศสตามคำเชิญของ Andre Breton ปรากฎว่าภาพวาดยังคงอยู่ที่ศุลกากร และพวกเขาก็ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมเพียงหกสัปดาห์ต่อมา แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดศิลปินจากการได้รับ จำนวนมากความคิดเห็นที่น่าทึ่ง ยิ่งไปกว่านั้น หนึ่งในภาพวาดยังถูกเพิ่มเข้าไปในคอลเลกชั่นของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์อันงดงาม และนี่ก็บอกอะไรได้มากมาย
หาก Frida Kahlo ระมัดระวังป้องกันตนเองจากลัทธิสถิตยศาสตร์ เธอก็ไม่เคยปิดบังอิทธิพลของศิลปะพื้นบ้านเม็กซิกันในผลงานของเธอ ในภาพวาดของเธออิทธิพลนี้แสดงออกมาอย่างประณีตและหรูหรามาก เห็นได้ชัดว่าฟรีดารักบ้านเกิด ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรมของเธอ เธอสวมมันด้วยความยินดี เครื่องแต่งกายประจำชาติสิ่งนี้สามารถเห็นได้แม้ในภาพบุคคลจำนวนมาก บ่อยครั้งในภาพวาดคุณสามารถเห็นสัญลักษณ์ต่าง ๆ ที่มีลักษณะเฉพาะของศิลปะประยุกต์เม็กซิกัน ตำนานอินเดียโบราณมีอิทธิพลต่อความคิดสร้างสรรค์ของเขา ประเพณีประจำชาติ- แต่เมื่อเทียบกับฉากหลังของลวดลายเม็กซิกันที่มีลักษณะเฉพาะดังกล่าว ภาพวาดยังแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของการวาดภาพของศิลปินชาวยุโรปอีกด้วย การผสมผสานระหว่างโรงเรียนและประเพณีที่แตกต่างกันคูณด้วยความซับซ้อน เหตุการณ์สำคัญในชีวิตบุคลิกที่แสดงออกและกลายเป็นพื้นฐานของสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์
ภาพวาดของฟรีดา คาห์โล
รายชื่อภาพวาด ศิลปินชาวเม็กซิกันใหญ่มาก ผลงานหลายชิ้นเป็นภาพเหมือนตนเองที่มีเอกลักษณ์ ซึ่ง Frida เริ่มวาดภาพในขณะที่ยังคงนิ่งอยู่หลังจากเกิดอุบัติเหตุทางรถยนต์ครั้งใหญ่ ในภาพบุคคลของเธอ Kahlo มักปรากฎในชุดประจำชาติเม็กซิกัน ผลงานหลายชิ้นเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก มีการจัดแสดงหลายครั้งทั้งในช่วงชีวิตของคาห์โลและหลังการเสียชีวิตของเธอ ภาพวาดดังกล่าวรวมถึงผืนผ้าใบอันเป็นเอกลักษณ์ "Two Fridas", "Little Doe", "Broken Column", "Self-Portrait" ผมหลวม” นอกจากนี้ในรายการความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์:
- "โมเสส" (2488)
- “ชุดของฉันที่นั่นหรือนิวยอร์ก” (1933)
- "ผลไม้ของโลก" (2481)
- “การฆ่าตัวตายของโดโรธีเฮล” (1939)
- “สิ่งที่น้ำให้ฉัน” (1947)
- "ภาพเหมือนตนเอง" (2473)
- "รถบัส" (2470)
- “หญิงสาวในหน้ากากแห่งความตาย” (2481)
- "ความฝัน" (2483)
- "ยังมีชีวิตอยู่" (2485)
- "หน้ากาก" (2488)
- "ภาพเหมือนตนเอง" (2491)
- "แมกโนเลียปี 1945" และอื่นๆ อีกมากมาย
Frida Kahlo วาดภาพเหมือน
ผลงานล่าสุดภาพนิ่ง “Viva la vida” (แปลว่า “อายุยืนยาว!”) แสดงให้เห็นทัศนคติต่อโลกรอบตัวได้อย่างสมบูรณ์แบบ ผู้หญิงที่น่าทึ่งซึ่งเส้นทางของเขาลำบากและเจ็บปวดมาก
ภาพวาดบางชิ้นของ Kahlo ไม่เพียงต้องได้รับการดูเท่านั้น แต่ยังต้องแก้ไขอีกด้วย เป็นภาพวาดที่ซับซ้อน มีเสน่ห์ และน่าหลงใหล คุณสามารถชมภาพวาดของ Kahlo ได้ในพิพิธภัณฑ์ในเม็กซิโกและประเทศอื่นๆ รวมถึงในคอลเลกชันส่วนตัว
พิพิธภัณฑ์บ้าน Frida Kahlo
ในบ้านที่ฉันเกิด ศิลปินชื่อดังจึงมีการจัดพิพิธภัณฑ์ที่น่าสนใจและน่าหลงใหล ตัวห้องนี้สร้างขึ้นหลายปีก่อนที่ฟรีดาจะเกิดในโคโยกัน (ชานเมืองเม็กซิโกซิตี้) สถาปัตยกรรมของอาคารสอดคล้องกับประเพณีประจำชาติเม็กซิกัน หลังจากจัดพิพิธภัณฑ์แล้ว สิ่งนี้กลายเป็นข้อได้เปรียบอย่างมากและเพิ่มอรรถรสบางอย่างให้กับนิทรรศการ ในช่วงชีวิตของเธอ Frida และสามีของเธอปรับปรุงทั้งภายนอกและภายในอย่างมีนัยสำคัญ พวกเขาตกแต่งห้องสไตล์อินเดีย สไตล์ดั้งเดิม, ทาสีฟ้า เครื่องเรือนในบ้านได้รับการอนุรักษ์ไว้เหมือนในสมัยของศิลปิน
ความทรงจำของศิลปิน
ชีวิตของหญิงสาวชาวเม็กซิกันที่มีเอกลักษณ์เป็นแรงบันดาลใจให้คนทำงานภาพยนตร์และนักดนตรีหลายคนสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่อุทิศให้กับฟรีดา
- ภาพยนตร์เรื่อง "ฟรีด้า" (2545) บทบาทของศิลปินแสดงโดย Salma Hayek ตัวแทนที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งของเม็กซิโก
- ภาพยนตร์เรื่อง "Frida กับพื้นหลังของ Frida" (2548) แถบศิลปะที่ไม่ใช่นิยาย
- ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "ชีวิตและเวลาของ Frida Kahlo" (2548)
- หนังสั้นเรื่อง Frida Kahlo (1971)
- "ชีวิตและความตายของ Frida Kahlo" (1976)
ในปี 1994 นักฟลุตแจ๊สชื่อดังของสหรัฐอเมริกาได้ออกอัลบั้มทั้งชุดที่อุทิศให้กับศิลปิน Suite for Frida Kahlo และในปี 2550 มีการตั้งชื่อดาวเคราะห์น้อยเพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปิน
รูปภาพและสไตล์ของ Frida Kahlo:
Salma Hayek ในภาพยนตร์เรื่อง "Frida"
ภาพถ่ายอื่น ๆ ของ Frida Kahlo
Frida Kahlo กับลิงที่เธอรัก
Frida Kahlo ศิลปินชาวเม็กซิกันผู้เก่งกาจมักถูกเรียกว่าอัตตาดัดแปลงของผู้หญิง นักวิจารณ์จัดประเภทผู้แต่งผลงาน "Wounded Deer" ว่าเป็นเซอร์เรียลิสต์ แต่ตลอดชีวิตของเธอเธอปฏิเสธ "ความอัปยศ" นี้โดยประกาศว่าพื้นฐานของงานของเธอไม่ได้เกิดขึ้นชั่วคราว การพาดพิงถึงรูปแบบที่ขัดแย้งกันและความเจ็บปวดจากการสูญเสีย ความผิดหวัง และการทรยศ ได้ส่งผ่านปริซึมแห่งโลกทัศน์ส่วนบุคคล
วัยเด็กและเยาวชน
Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon เกิดเมื่อสามปีก่อนการปฏิวัติเม็กซิโกเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2450 ในชุมชน Coyoacan (ชานเมืองเม็กซิโกซิตี้) Matilda Calderon มารดาของศิลปินเป็นคาทอลิกผู้คลั่งไคล้การว่างงานซึ่งดูแลสามีและลูกๆ ของเธออย่างเคร่งครัด และ Guillermo Calo พ่อของเธอผู้บูชาความคิดสร้างสรรค์และทำงานเป็นช่างภาพ
เมื่ออายุ 6 ขวบ Frida ป่วยเป็นโรคโปลิโอส่งผลให้ขาขวาของเธอบางกว่าด้านซ้ายหลายเซนติเมตร การเยาะเย้ยอย่างต่อเนื่องจากคนรอบข้าง (ในวัยเด็กเธอมีชื่อเล่นว่า "ขาไม้") ทำให้บุคลิกของแมกดาเลนาแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น เพื่อแก้แค้นทุกคน เด็กผู้หญิงที่ไม่คุ้นเคยกับภาวะซึมเศร้า เอาชนะความเจ็บปวด เล่นฟุตบอลกับหนุ่มๆ ไปเรียนว่ายน้ำและชกมวย คาห์โลยังรู้วิธีปกปิดข้อบกพร่องของเธออย่างเชี่ยวชาญ กระโปรงยาว ชุดสูทผู้ชาย และถุงน่องที่สวมทับกันช่วยเธอในเรื่องนี้
เป็นที่น่าสังเกตว่าในวัยเด็กของเธอ Frida ไม่ได้ฝันที่จะเป็นศิลปิน แต่อยากเป็นหมอ เมื่ออายุ 15 เธอได้เข้าสู่ระดับชาติด้วยซ้ำ โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา“ Preparatorium” ซึ่งเด็กที่มีพรสวรรค์ได้เรียนแพทย์มาสองสามปี ฟรีดา เท้าง่อยเป็นหนึ่งในเด็กผู้หญิง 35 คนที่ได้รับการศึกษาร่วมกับเด็กชายหลายพันคน
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2468 มีเหตุการณ์หนึ่งเกิดขึ้นซึ่งทำให้ชีวิตของ Magdalena พลิกผัน: รถบัสที่ Kahlo วัย 17 ปีกำลังกลับบ้านชนกับรถราง ราวเหล็กเจาะท้องของหญิงสาว เจาะมดลูก และออกมาบริเวณขาหนีบ กระดูกสันหลังหักสามจุด และแม้แต่ถุงน่องสามชั้นก็ไม่สามารถรักษาขาได้ พิการจากอาการป่วยในวัยเด็ก (แขนขาหักถึงสิบเอ็ดแห่ง) ).
ฟรีดา คาห์โล (ขวา) กับน้องสาวของเธอ
หญิงสาวนอนหมดสติอยู่ในโรงพยาบาลเป็นเวลาสามสัปดาห์ แม้ว่าแพทย์จะแถลงว่าอาการบาดเจ็บที่ได้รับไม่สอดคล้องกับชีวิต แต่พ่อก็ไม่เคยทิ้งลูกสาวเลยแม้แต่ก้าวเดียว ซึ่งต่างจากภรรยาที่ไม่เคยมาโรงพยาบาลเลย เมื่อมองดูร่างที่ไม่เคลื่อนไหวของฟรีดาที่ห่อด้วยเครื่องรัดตัวแบบพลาสเตอร์ ชายคนนั้นถือว่าทุกลมหายใจและลมหายใจออกของเธอเป็นชัยชนะ
ตรงกันข้ามกับคำทำนายของผู้ทรงคุณวุฒิทางการแพทย์ Kahlo ตื่นขึ้นมา หลังจากกลับมาจากโลกอื่น แมกดาเลนารู้สึกอยากวาดภาพมาก พ่อทำเปลหามพิเศษสำหรับลูกที่รักของเขาซึ่งทำให้เขาสามารถสร้างขณะนอนราบได้และยังติดไว้ใต้หลังคาเตียงอีกด้วย กระจกบานใหญ่เพื่อให้ลูกสาวมองเห็นตัวเองและพื้นที่รอบตัวในขณะที่สร้างสรรค์ผลงาน
หนึ่งปีต่อมา ฟรีดาได้สเก็ตช์ภาพด้วยดินสอเป็นครั้งแรกในชื่อ “Crash” ซึ่งเธอได้สเก็ตช์ภาพภัยพิบัติที่ทำให้เธอพิการทั้งทางร่างกายและจิตใจโดยสังเขป หลังจากยืนหยัดอย่างมั่นคงแล้ว Kahlo ก็เข้าสู่สถาบันแห่งชาติของเม็กซิโกในปี พ.ศ. 2472 และในปี พ.ศ. 2471 ก็เข้าเป็นสมาชิก พรรคคอมมิวนิสต์- ในเวลานั้นความรักในศิลปะของเธอมาถึงจุดสูงสุด: แมกดาเลนานั่งอยู่ที่ขาตั้งในสตูดิโอศิลปะในตอนกลางวันและในตอนเย็นโดยสวมชุดแปลกใหม่ที่ซ่อนอาการบาดเจ็บของเธอเธอไปงานปาร์ตี้
ฟรีดาผู้สง่างามและซับซ้อนถือแก้วไวน์และซิการ์ไว้ในมืออย่างแน่นอน คำพูดหยาบคายของผู้หญิงฟุ่มเฟือยทำให้แขกในงานสังคมหัวเราะไม่หยุด ความแตกต่างระหว่างภาพลักษณ์ของคนที่หุนหันพลันแล่นและร่าเริงกับภาพวาดในยุคนั้นที่เต็มไปด้วยความรู้สึกสิ้นหวังนั้นน่าทึ่งมาก ตามที่ Frida กล่าวเองเบื้องหลังเสื้อผ้าสวยเก๋และวลีที่อวดรู้ซ่อนวิญญาณพิการของเธอไว้ซึ่งเธอแสดงให้โลกเห็นบนผืนผ้าใบเท่านั้น
จิตรกรรม
Frida Kahlo มีชื่อเสียงจากการถ่ายภาพตนเองหลากสีสันของเธอ (รวมภาพวาด 70 ภาพ) คุณสมบัติที่โดดเด่นซึ่งเป็นการขมวดคิ้วและขาดรอยยิ้มบนใบหน้า ศิลปินมักวางกรอบร่างของเธอด้วยสัญลักษณ์ประจำชาติ (“ภาพเหมือนตนเองบนชายแดนระหว่างเม็กซิโกและสหรัฐอเมริกา”, “ภาพเหมือนตนเองเหมือนเตฮวนนา”) ซึ่งเธอเข้าใจได้อย่างดีเยี่ยม
ในผลงานของเธอ ศิลปินไม่กลัวที่จะเปิดเผยทั้งของเธอเอง (“ไม่มีความหวัง”, “กำเนิดของฉัน”, “มีรอยขีดข่วนเพียงเล็กน้อย!”) และความทุกข์ทรมานของผู้อื่น ในปี 1939 แฟนผลงานของ Kahlo ขอให้เธอแสดงความเคารพต่อความทรงจำของนักแสดงหญิง Dorothy Hale ซึ่งเป็นเพื่อนร่วมกันของพวกเขา (หญิงสาวฆ่าตัวตายด้วยการกระโดดออกไปนอกหน้าต่าง) ฟรีด้าวาดภาพ The Suicide of Dorothy Hale ลูกค้าตกใจมากแทน ภาพบุคคลที่สวยงาม, ปลอบใจญาติ แมกดาเลนาพรรณนาถึงฉากการล้มและมีเลือดไหลออกจากร่างกายที่ไร้ชีวิต
ผลงานเรื่อง "Two Fridas" ซึ่งศิลปินเขียนหลังจากพักช่วงสั้น ๆ กับดิเอโกก็สมควรได้รับความสนใจเช่นกัน ตัวตนภายในของ Kahlo ถูกนำเสนอในภาพวาดในสองรูปแบบ: Frida ชาวเม็กซิกันซึ่งริเวรารักอย่างบ้าคลั่งและ Frida ชาวยุโรปซึ่งคนรักของเธอปฏิเสธ ความเจ็บปวดจากการสูญเสียแสดงออกมาผ่านภาพของเส้นเลือดแดงที่เชื่อมหัวใจของหญิงสาวสองคน
ชื่อเสียงระดับโลกมาที่ Kahlo เมื่อนิทรรศการผลงานของเธอครั้งแรกจัดขึ้นที่นิวยอร์กในปี 1938 อย่างไรก็ตาม สุขภาพที่ทรุดโทรมอย่างรวดเร็วของศิลปินก็ส่งผลต่องานของเธอเช่นกัน ยิ่งฟรีด้านอนคว่ำบ่อยขึ้น ตารางปฏิบัติการยิ่งภาพวาดของเธอเข้มขึ้น (“ คิดถึงความตาย”, “ หน้ากากแห่งความตาย”) ในช่วงหลังการผ่าตัด มีการสร้างผืนผ้าใบที่เต็มไปด้วยเสียงสะท้อน เรื่องราวในพระคัมภีร์, – “เสาที่หัก” และ “โมเสสหรือแกนกลางแห่งการสร้างสรรค์”
เมื่อเปิดนิทรรศการผลงานของเธอในเม็กซิโกในปี พ.ศ. 2496 Kahlo ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้อย่างอิสระอีกต่อไป หนึ่งวันก่อนการนำเสนอ ภาพวาดทั้งหมดถูกแขวนไว้ และเตียงที่ตกแต่งอย่างสวยงามที่แมกดาเลนานอนลงก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการอย่างเต็มรูปแบบ หนึ่งสัปดาห์ก่อนที่เธอจะเสียชีวิต ศิลปินได้วาดภาพหุ่นนิ่ง “Long Live Life” ซึ่งสะท้อนถึงทัศนคติของเธอต่อความตาย
ภาพวาดของ Kahlo มีอิทธิพลอย่างมากต่อการวาดภาพสมัยใหม่ หนึ่งในนิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยในชิคาโกอุทิศให้กับอิทธิพลของ Magdalena ที่มีต่อโลกศิลปะ และรวมถึงผลงานของศิลปินร่วมสมัยที่ Frida กลายเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและแบบอย่างที่ดี นิทรรศการนี้จัดขึ้นภายใต้ชื่อ “ฟรี: ศิลปะร่วมสมัยหลังจากฟรีดา คาห์โล”
ชีวิตส่วนตัว
ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ Kahlo ได้พบกับสามีในอนาคตของเธอ Diego Rivera ศิลปินชาวเม็กซิกัน ในปี 1929 เส้นทางของพวกเขาได้บรรจบกันอีกครั้ง บน ปีหน้าเด็กหญิงอายุ 22 ปีกลายเป็น ภรรยาที่ถูกกฎหมายจิตรกรอายุ 43 ปี. ผู้ร่วมสมัยเรียกการแต่งงานของดิเอโกและฟรีด้าอย่างติดตลกว่าช้างและนกพิราบรวมตัวกัน (ศิลปินชื่อดังสูงและอ้วนกว่าภรรยาของเขามาก) ชายผู้นี้ถูกล้อเลียนว่าเป็น "เจ้าชายคางคก" แต่ไม่มีผู้หญิงคนใดสามารถต้านทานเสน่ห์ของเขาได้
แมกดาเลนารู้เรื่องการนอกใจของสามีเธอ ในปี พ.ศ. 2480 ศิลปินเองก็เริ่มมีความสัมพันธ์ด้วยซึ่งเธอเรียกอย่างเสน่หาว่า "แพะ" เพราะ ผมหงอกและเครา ความจริงก็คือทั้งคู่เป็นคอมมิวนิสต์ที่กระตือรือร้นและด้วยความเมตตาในใจของพวกเขาจึงได้ปกป้องนักปฏิวัติที่หนีออกจากรัสเซีย มันจบแล้ว เรื่องอื้อฉาวดังหลังจากนั้นรอทสกี้ก็รีบออกจากบ้าน คาห์โลยังได้รับเครดิตในเรื่องความสัมพันธ์กับกวีชื่อดังอีกด้วย
เรื่องราวเกี่ยวกับความรักของ Frida ทั้งหมดก็ปกคลุมไปด้วยความลึกลับโดยไม่มีข้อยกเว้น ในบรรดาคู่รักที่ถูกกล่าวหาของศิลปินคือนักร้อง Chavela Vargas สาเหตุของการนินทาก็คือ ภาพถ่ายตรงไปตรงมาเด็กผู้หญิงที่ฟรีด้าสวมชุดสูทผู้ชายจมอยู่ในอ้อมแขนของศิลปิน อย่างไรก็ตามดิเอโกซึ่งนอกใจภรรยาของเขาอย่างเปิดเผยไม่ได้ใส่ใจกับงานอดิเรกของเธอสำหรับตัวแทนของมนุษยชาติครึ่งหนึ่งที่อ่อนแอกว่า การเชื่อมต่อดังกล่าวดูเหมือนไม่สำคัญสำหรับเขา
ถึงแม้ว่า ชีวิตแต่งงานสองดาว วิจิตรศิลป์ไม่ใช่แบบอย่าง Kahlo ไม่เคยหยุดฝันถึงเด็ก ๆ จริงอยู่เนื่องจากอาการบาดเจ็บผู้หญิงจึงไม่สามารถสัมผัสกับความสุขของการเป็นแม่ได้ ฟรีดาพยายามครั้งแล้วครั้งเล่า แต่การตั้งครรภ์ทั้งสามจบลงด้วยการแท้งบุตร หลังจากสูญเสียลูกอีกครั้งเธอก็หยิบแปรงขึ้นมาและเริ่มวาดภาพเด็ก ๆ ("โรงพยาบาลเฮนรี่ฟอร์ด") ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเด็กที่ตายแล้ว - นี่คือวิธีที่ศิลปินพยายามทำใจกับโศกนาฏกรรมของเธอ
ความตาย
คาห์โลเสียชีวิตหนึ่งสัปดาห์หลังจากฉลองวันเกิดปีที่ 47 ของเธอ (13 กรกฎาคม พ.ศ. 2497) สาเหตุของการเสียชีวิตของศิลปินคือโรคปอดบวม ในงานศพของฟรีดาซึ่งจัดขึ้นอย่างเอิกเกริกที่พระราชวัง วิจิตรศิลป์นอกจากดิเอโก ริเวราแล้ว ยังมีจิตรกร นักเขียน และแม้กระทั่ง อดีตประธานาธิบดีเม็กซิโก ลาซาโร การ์เดนาส ร่างของผู้เขียนภาพวาด "What the Water Gave Me" ถูกเผาและโกศที่มีขี้เถ้ายังคงอยู่จนถึงทุกวันนี้ในพิพิธภัณฑ์บ้าน Frida Kahlo คำสุดท้ายในไดอารี่ของเธอคือ:
“ฉันหวังว่าการจากไปจะประสบความสำเร็จ และฉันจะไม่กลับมาอีก”
ในปี 2545 ผู้กำกับฮอลลีวูด Julia Taymor นำเสนอภาพยนตร์อัตชีวประวัติเรื่อง Frida ให้กับคนรักภาพยนตร์ซึ่งมีเนื้อเรื่องอิงจากเรื่องราวชีวิตและความตายของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ บทบาทของ Kahlo รับบทโดยผู้ชนะรางวัลออสการ์นักแสดงละครและภาพยนตร์
นักเขียนวรรณกรรม Hayden Herrera, Jean-Marie Gustave Le Clezio และ Andrea Kettenmann ต่างก็เขียนหนังสือเกี่ยวกับดาราวิจิตรศิลป์คนนี้เช่นกัน
ได้ผล
- "วันเกิดของฉัน"
- "หน้ากากแห่งความตาย"
- “ผลไม้แห่งแผ่นดิน”
- “น้ำให้อะไรฉันบ้าง”
- "ฝัน"
- “ภาพเหมือนตนเอง” (“ดิเอโกในความคิด”)
- "โมเสส" ("แกนกลางแห่งการสร้างสรรค์")
- “กวางน้อย”
- "อ้อมกอดแห่งความรักสากล โลก ฉัน ดิเอโก และโค้ต"
- "ภาพเหมือนตนเองกับสตาลิน"
- "ไร้ความหวัง"
- "พยาบาลและฉัน"
- "หน่วยความจำ"
- "โรงพยาบาลเฮนรี่ ฟอร์ด"
- "ภาพคู่"