Innokenty Annensky: biografija, ustvarjalna dediščina. Posmrtni kult, "Cypress Casket"
Rojen v družini uradnika, ki je imel vidne upravne položaje v Sibiriji. Leta 1860 se je družina vrnila iz Sibirije v Sankt Peterburg, kjer je Annenski diplomiral na zgodovinsko-filološki fakulteti Univerze v Sankt Peterburgu (1879). Njegov starejši brat, populistični aktivist in publicist N. F. Annensky (1843-1912), je sodeloval pri njegovi vzgoji.
Po diplomi na univerzi in skoraj do konca svojega življenja je Annensky poučeval stare jezike, staro književnost, ruski jezik in teorijo književnosti v zasebnih gimnazijah, na Višjih ženskih tečajih (Bestuzev) itd. V letih 1891-93 ravnatelj Kolegija Pavla Galagana v Kijevu, 8. peterburške moške gimnazije (1893–96). Leta 1896-1905 - direktor Nikolajevske moške gimnazije v Carskem Selu (odpuščen zaradi študentskih nemirov), kjer so bili njegovi učenci N. S. Gumilev, N. N. Punin. Kot inšpektor peterburškega izobraževalnega okrožja (od 1906) je potoval po Rusiji, v kateri je (ali po njihovih vtisih) ustvaril številne najboljše, tako imenovane »cestne« pesmi. Poezijo je začel pisati v sedemdesetih in osemdesetih letih 19. stoletja; Hkrati se je ukvarjal s prevajanjem, a kot pesnik sodobnikom ni bil poznan; poleg tega se je izogibal literarnemu okolju in se razvijal v izolaciji (pisanje poezije mu ni ustrezalo). pedagoška dejavnost, videz »prim«, izrazito korektnega uradnika). Imel je sloves poznavalca antike, klasičnega filologa, prevajalca in nenavadnega učitelja.
Prve objave
Objava njegove pesniške zbirke "Tihe pesmi" leta 1904 pod psevdonimom Nick. T-o (iz grškega "utis" - "nihče"; tako se imenuje Odisej) kritiki in simbolisti v bistvu niso opazili. V zbirki so bili tudi prevodi iz Horacija, C. Baudelaira, P. Verlaina, C. Lecontea de Lisla (Annensky je pozneje napisal članek o njem), S. Mallarméja. Francoski simbolisti, "prekleti" pesniki, so imeli začetni vpliv na delo Annenskega. Starejši od ruskih simbolistov po starosti, literaturi in svetovnem pogledu se Annenski ni uvrščal v simbolistično šolo, čeprav je imel z njo veliko skupnih motivov.
Starinska tema
Od poznih osemdesetih let 19. stoletja objavlja ocene o slovanski in klasični filologiji, članke ( izobraževalno gradivo) o delu ruskih klasikov, prevodih Evripida (1. zvezek je izšel 1906, Sankt Peterburg): Annenski je izvedel popoln komentarski prevod starogrškega tragika, ki mu je bil blizu s svojo krizno držo in skepticizmom, s lastne interpretacije njegovih dram (Evripidovo gledališče. M., 1916-21). Annensky je napisal več izvirnih dram, ki temeljijo na starogrških mitoloških temah: »Melanippe the Philosopher« (1901), »King Ixion« (1902), »Laodamia« (1902; objavljeno 1906), »Thamira the Cyfared« (1906; objavljeno v 1913; 2. izd. V njih so bile po njegovem mnenju združene "starodavne sheme". po lastnih besedah, z »modernizacijo v psihološkem razvoju mita« so boleče težave človeka na začetku 20. stoletja zlahka razbrali za antiko; Tako se kralj Iksion pojavi kot variacija Nietzschejevega junaka.
Revija Apollo
Leta 1909 je S. K. Makovsky privabil Annenskega k ustanovitvi revije Apollo in nekaj časa je bil njen de facto urednik. IN lansko letoŽivljenje Annenskega je bilo naklonjeno ustvarjalno okolje, predaval v društvu Zelot umetniška beseda v reviji objavil članek »O moderni liriki« (št. 1-3, prvi del - za časa njegovega življenja): članek je poleg kritičnih pregledov pesniških zbirk mladih pesnikov vseboval ocene priznanih mojstrov simbolika, izražena brez dolžnega spoštovanja in je razdražila marsikaterega pisca; domnevni izbor njegovih pesmi v Apollu je bil posnet. Annensky je nepričakovano umrl na postaji Tsarskoye Selo. Glavna knjiga pesmi "Cypress Casket" (M., 1910) je bila objavljena po njegovi smrti, V. I. Krivich (1880-1936) je sodeloval pri njeni sestavi.
Pesnik in svet okoli njega
Pesniški svet Annenskega, svet »razširjenega« sodobnega »jaza«, je brez jasnosti, določnosti, je nestabilen, zamegljen svet, svet na izhodu - bledi, usiha, zmanjšuje se; utrujena duša tarna in hrepeni v njem, ne najde zavetja v resničnem. Zavrnjenost od človeškega sveta nima značaja romantičnega razgaljanja njegove neresnice, pesnikov lirični »jaz« kot da izpada iz njega: grozen je s svojo revščino, »otopelostjo«, nesmiselnostjo trpljenja in pomanjkanjem razsvetljenje življenja (za Annenskega je to življenje mestnega prebivalca: resničnosti in zlomi mestnega življenja zavzemajo vidno mesto v obeh njegovih zbirkah), vzbuja v pesniku »nočna mora« vsakdanjega življenja. mistična grozljivka. In le skozi bolečino, »solze beračev« je v nekaterih pesmih dosežena povezava s tem svetom (»Lutka«, ,). dolgčas ( »Pusti me pri miru. Dolgčas mi postelje posteljo« - »O ne, ne bom«) in melanholija, ki je za Annenskega skoraj oživljeno bitje, sta bili pesnikov odgovor na primarno resničnost bivanja.
Brezupnost
Toda tudi visoke izkušnje - globoko in paradoksalno izjemno trpljenje, čudna ljubezen, izogibanje sreči, sanjam in "svetlim trenutkom" - ne zagotavljajo podpore za obstoj: so tudi iluzorni, brez sledi; njihovo bledenje, izčrpanost, fatamorgana je nespremenljiv "atribut" poezije Annenskega.
Sama lepota je brezpogojna in nepreklicna vrednota, simbol vere, ki jo pesnik izpoveduje in ki jo je sam poimenoval »čisti (to je brezinteresni) estetizem« ali »estetizem najvišjega reda« (»Knjige razmišljanj«) - zlomljena, zbledele ali zamrznjene. Smrt in spomin nanjo sta stalnica v poeziji Annenskega (številne pesmi so neposredni opisi pogrebov), prodira v vse sfere življenja, vendar je tudi brez skrivnostne avre in se lahko spremeni v "ravnodušno dihajočo gospo" ().
Prisotnost drugega sveta - »tam« - le redko pridobi status pristnosti, prostor, v katerem je možno »sijoče zlivanje« ali »sijajna lepota«, pogosteje je »prevarana domovina« () ali »pogrebna otožnost«; notranjemu pogledu razkrivajo »... in razkošne gredice, kjer se pojavlja propadanje« (). Tako Annensky združuje brezupnost tega in drugega sveta.
Čisto annenski motiv je doživetje neuresničenega, idealno nemogočega, »neznanega« kot nepreklicne in tragične, a dovršene resničnosti: tu je hrepenenje po dogodku ali občutku, enakovredne pesniku, izraženo s posebno močjo ob zavedanju njihove temeljne neuresničljivost. O. Mandeljštam pisal o "grenkih, kot pelin močnih pesmih Annenskega, ki jih "nihče ni napisal pred njim ali za njim" ( Mandeljštam O. Beseda in kultura. M., 1987).
Narava in pesnik
Svet notranjega "jaz", narava, "ponavljanje" mejnega in bolečega človeški obstoj, Annensky prenaša glasbene (včasih romantične) ritmično raznolike verze, svetle, barvite metafore, zlasti pri poustvarjanju zvoka in barve (»Ta beraško modra / In s solzami umazan led« -). Estetika poškodovanja (dekadentna komponenta njegove poezije), poetika podcenjevanja in namiga se združujejo z natančnostjo in izraznostjo slikovnega in simbolnega detajla.
Annensky-kritik
Članki, objavljeni v periodičnih publikacijah (vključno z revijami "Hermes", "Pereval") o Rusih in tujih pisateljev je sestavil prvo in drugo »Knjigo razmišljanj« (Sankt Peterburg, 1906, 1909) - nekakšno esejistično-kritično prozo: gre za zlitje analize, stilizirano pripovedovanje dela z mislimi o, natančneje, intelektualnem in intimna izpoved Annenskega (na splošnem ozadju ruske in zahodnoevropske kulture). Nenavadna sta tako metoda kot predmet raziskovanja: ne gre za delo ali ustvarjalnost kot celoto izbranega avtorja ( Lermontov, Dostojevski, Gogolj, pozni Turgenjev, Ibsen, Heine, K. Balmont, L. Andrejev, Gorki) in ne njegove osebnosti, usode, človeške ali literarne, čeprav Annenski v študijo vključuje oboje, temveč tisto temeljno osnovo, psihološko dominanto umetniške zavesti, ki poraja umetnost in »lepoto«.
Ko se obrne na stabilne motive, simbole, mentalne podobe pisatelja, se Annensky navadi na "berljivega" avtorja, se potopi v njegov svet umetnosti, pri čemer pogosto uporablja metodo nadaljnje, izvenbesedilne, reprodukcije junakovega življenja: dodaja (včasih projicira v nove čase in nove situacije) njihova dejanja, razmišljanja, argumentira v duhu lika ali pisca ali neposredno zanj.
Podoba, ustvarjena s to metodo, interpretacija dela je lahko neustrezna, celo poljubna (objektivnost ni bila del načrta Annenskega), vendar ne zanika vpogleda v številne značilnosti, natančnosti in doslednosti estetskih premis Annenskega, ki omogočajo prodreti v predbesedilno duhovno-biografsko magmo ustvarjalnosti, razjasniti njene obstoječe knjižne rezultate.
Problemi življenja in umetnosti, sestava »našega jaza« - obogatena zavest in »prazna duša« s svojimi skušnjavami in »strahom« pred življenjem, razvoj umetniških oblik, ki zahtevajo nove tehnike in utelešenja, notranja svoboda - teme, ki se jih dotikamo na mnogih straneh “Knjig...” Annensky je izhajal iz dejstva, da samo v umetnosti dobi življenje, njegova "golota" svojo "upravičenost".
Umetnost, po Annenskem, preoblikuje in razsvetljuje življenje, je po svoji naravi moralna in rešilna, lepota sama za umetnika je "znak resnice". Ko pa združi estetska in etična merila v umetnosti, ju Annensky v življenju ločuje: vztraja pri temeljni različnosti trpljenja in sočutja, vsake pristne izkušnje v življenju in v umetnosti, slednja v določenem smislu izda življenje in v tem vidi »tragično vlogo poezije«, ki izhaja iz »človekove zasanjane komunikacije z življenjem«.
(Omeniti velja, da se Annensky s svojim esteticizmom približuje literarne osebe kar zadeva življenjske tipe, pa naj bo to junak "Grenke usode" A. F. Pisemskega, ki ga je iznakazila družbena struktura, ali nosilec popačenj duhovne narave, sodobni lirični "jaz"; vitalnost se izkaže za pogoj esteticizma samega).
"Zadnji carskoselski labod ..."
Povezava med umetnostjo in življenjem ter nasprotovanje temu (»nepriznano« življenje po Annenskem je izhodiščno sporočilo in spodbuda za ustvarjalnost med različni umetniki), njeno estetsko premagovanje, načini »obvladovanja« življenja skozi umetnost, psihološki zakoni njenega prevajanja v »umetnost« določajo izvirnost estetike Annenskega, ki ni reducirana na impresionističen sistem, ampak celostna.
V 1910-ih se je med akmeisti in drugimi postsimbolisti pojavil posmrtni kult Annenskega; N. S. Gumiljov, A. A. Ahmatova, O. E. Mandelštam, B. L. Pasternak, malo znani mladi pesniki se imajo za njegove učence, se pojavi mit o Annenskem - "Tsarskoye Selo Mallarm".
L. M. Ščemeljeva
Enciklopedija KM, 2000 (CD)
ANNENSKY, Innokenty Fedorovich - ruski pesnik. Leta 1879 je diplomiral na zgodovinsko-filološki fakulteti Univerze v Sankt Peterburgu. Bil je učitelj starih jezikov, stare književnosti, ruskega jezika in teorije književnosti na gimnazijah in na Višjih ženskih tečajih. Poezijo je začel pisati v 70. letih. V tisku se je pojavil v 80. z ocenami in kritičnimi članki. Od začetka 90. je začel Annensky popoln prevod Evripidove tragedije, ki jih je dokončal proti koncu življenja (1907 je izšel 1. zvezek posebne izdaje Evripida v njegovem prevodu). Izvirna dela Annenskega so se pojavila šele v začetku 20. stoletja - tragedije, ki temeljijo na antični mitologiji (Melanippe Filozof, 1901, Kralj Iksion, 1902, Laodamija, 1906); zadnja tragedija- "Famira-kifared", posthumno objavljena leta 1913 (uprizorjena leta 1916 v Komornem gledališču v Moskvi). V času življenja Annenskega je izšla knjiga pesmi Tihe pesmi (1904). Posthumno sta izšli zbirki "Cypress Casket" (1910) in "Posthumous Poems" (1923). Poezija Annenskega po mnenju avtorja samega izraža »bolečino mestne duše«, ki jo je »mučil Dostojevski«, zlome boleče psihe in odmaknjenost od življenja. Annensky kot impresionist občutljivo ujame trenutna razpoloženja, ki jih povzroča akutno dojemanje stvari in pojavov. Poezijo Annenskega, ki je bila po naravi dekadentna, pa je odlikovala globoka iskrenost, ki je odražala pesnikovo nesoglasje z resničnostjo. Annenski je znan tudi kot prevajalec pesmi P. Verlaina, C. Baudelaira, Lecontea de Lisla in drugih. Deloval je kot literarni kritik (»Knjiga razmišljanj«, zv. 1-2, 1906-09). Poezija Annenskega, ki v času avtorjevega življenja ni bila znana, je kasneje vplivala na delo pesnikov akmeistov.
Dela: Pesmi in tragedije [Uvod. Art. A. V. Fedorova], Leningrad, 1959.
Lit.: Krivich V., Innokenty Annensky družinski spomini in rokopisnih gradiv, »Lit. misel«, [knjig. 3], L., 1925; Brjusov V., Daleč in blizu, M., 1912; Aleksandrov V., Innokenty Annensky, »Lit. kritik«, 1939, št. 5-6; Bibliografija I. Annenskega, komp. E. Arhipov, M., 1914.
V. A. Nikonov
Kratka literarna enciklopedija: V 9 zvezkih - T. 1. - M.: Sovjetska enciklopedija, 1962
ANNENSKY Innokenty Fedorovich - pesnik. Rojen v premožni birokratski družini. Odraščal je v Sankt Peterburgu, v okolju, kjer so se prepletali birokratski in veleposestniški elementi. Po diplomi na Fakulteti za zgodovino in filologijo Univerze v Sankt Peterburgu je bil učitelj starih jezikov in ruske književnosti, nato pa direktor gimnazije v Kijevu, Sankt Peterburgu in Carskem Selu. Predaval je starogrško književnost na Višjih ženskih tečajih. V tisku se je pojavljal od začetka 80. let. znanstvene ocene, kritične članke in članke o pedagoški problematiki. Od začetka 90. lotil se je študija grških tragikov; V več letih je opravil ogromno dela s prevajanjem v ruščino in komentiranjem celotnega Evripidovega gledališča. Hkrati je napisal več izvirnih tragedij na evripidske zaplete in »bakanalsko dramo« »Famira Kifared« (uprizorjena v sezoni 1916/17 na odru Komornega gledališča). Annensky je najpomembnejši kot pesnik. Poezijo je začel pisati že v otroštvu, a jo je prvič objavil leta 1904. Annensky je bil po lastnih besedah za svoje »inteligentno bitje« v celoti zaslužen vplivu svojega starejšega brata, slavnega populističnega publicista N. F. Annenskyja in njegova žena, sestra revolucionarja Tkacheva. Vendar so besedila Annenskega, razen dveh ali treh izjem, popolnoma brez socialnih in državljanskih motivov. Annenski je v svoji poeziji, kot pravi sam, skušal izraziti »urbano, deloma kamnito, muzejsko dušo«, ki jo je »mučil Dostojevski«, »bolno in občutljivo dušo naših dni«. Svet "bolne duše" je glavni element ustvarjalnosti Annenskega. Po pravični kritiki »nič ni uspelo v pesmih Annenskega tako živo, tako prepričljivo kot opis nočnih mor in nespečnosti«; »Našel je na tisoče odtenkov za izražanje bolečega padca duha. Na vse možne načine je izčrpal krivulje svoje nevrastenije.” Brezupna melanholija življenja in groza »osvobajajoče« smrti, hkratna »želja po uničenju in strah pred umiranjem«, zavračanje realnosti, želja po begu iz nje v »sladki hašiš« delirija, v » prenajedanje« dela, v »strup« poezije in hkrati »skrivnostna« navezanost na »vsakdanjost«, na vsakdanje življenje, na »brezupno opustošenje svojega prostaškega sveta« - tako je zapleteno in protislovno« pogled na svet in razumevanje sveta«, ki ga želi Annensky »vcepiti« v svoje pesmi. Temu »svetovnemu nazoru« vseh njegovih sodobnikov se je najbolj približal Fedor Sologub, v oblikah verzov je Annensky najbližje mladim Brjusov obdobje »ruskih simbolistov«. Vendar pa pretirana »dekadenca« prvih verzov Brjusova, v kateri je bilo veliko namernega, izmišljenega z poseben namen da bi pritegnil pozornost, "šokiral" bralca, ki ni objavil svojih pesmi, ima Annensky globoko organski značaj. Brjusov kmalu oddaljil od svojih zgodnjih študentskih izkušenj. Annensky je vse življenje ostal zvest »dekadenci«, »zamrznjen v svojem modernizmu na določeni točki zgodnjih 90. let«, a jo je pripeljal do popolnega umetniškega izraza. Slog Annenskega je svetlo impresionističen, pogosto ga odlikuje prefinjenost, stoji na robu pretencioznosti, bujne retorike dekadence. Tako kot mlada Brjusova, so bili pesniški učitelji Annenskega francoski pesniki druge polovica 19. stoletja V. - Parnasovci in »prekletci«: Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. Od Parnasovcev je Annenski podedoval njihov kult pesniške oblike, ljubezen do besede kot take; Verlainu so sledili v želji po muzikalnosti, po preobrazbi poezije v »melodičen dež simbolov«; po Baudelairu je v svojem slovarju prepleteno prepletal »visoke«, »poetične« izreke z znanstvenimi izrazi, z običajnimi, poudarjeno »vsakdanjimi« besedami, izposojenimi iz ljudskega jezika; končno je po Mallarméju glavni učinek svojih pesmi v rebusu zgradil na namernem zamegljevanju pomena. Annensky se od "brezstrastnih" francoskih Parnascev razlikuje po posebni prodorni noti usmiljenja, ki zveni skozi vso njegovo poezijo. To pomilovanje ni usmerjeno v družbeno trpljenje človeštva, tudi ne v človeka nasploh, ampak v naravo, v neživi svet trpečih in hlečih, razžaljenih zaradi »zlobnih žalitev« (ura, lutka, orgle, itd. itd.), s podobami katerih pesnik prikriva lastno bolečino in tesnobo. In čim manjša, bolj nepomembna, nepomembnejša kot je »trpljenje«, bolj histerično, boleče samopomilovanje vzbuja v njem. Svojevrstna literarna usoda Annenskega je podobna usodi Tjutčeva. Tako kot slednji je tudi Annensky tipičen »pesnik za pesnike«. Svojo edino življenjsko pesniško knjigo je izdal pod značilnim psevdonimom Nobody. In res, skoraj vse življenje je Annensky v literaturi ostal »nihče«. Šele malo pred smrtjo je njegova poezija zaslovela v krogu peterburških pesnikov, zbranih okoli revije Apollo. Smrt Annenskega so zabeležili številni članki in osmrtnice, potem pa je njegovo ime za dolgo časa spet izginilo iz tiskanih stolpcev. Šele pred kratkim je bil poskus oživitve pesmi Annenskega: leta 1923 je izšla nova knjiga njegovih posmrtnih pesmi in dve prejšnji zbirki sta bili ponovno objavljeni. Toda delo Annenskega, ta poezija dolgčasa, strahu in strupa, "zlobnih zamer" in velikega usmiljenja do majhnih stvari, ena najbolj bolnih cvetov umirajoče meščansko-plemiške kulture, seveda ostaja tuja vsem zdravim trendom našega časa.
Literarni vpliv Annenskega na gibanja ruske poezije, ki so se pojavila po simbolizmu (akmeizem, futurizem), je zelo velik. Pesem Annenskega "Zvonovi" lahko upravičeno imenujemo prva ruska futuristična pesem v času pisanja. Med sodobnimi pesniki močno vpliva vpliv Annenskega Pasternak in njegova šola ter mnogi drugi. Annenski v svojih literarnokritičnih člankih, delno zbranih v dveh »Knjigah razmišljanj«, podaja briljantne primere ruske impresionistične kritike, ki teži k interpretaciji. umetniško delo skozi zavestno nadaljevanje avtorjeve ustvarjalnosti v sebi. Treba je opozoriti, da je Annensky že v svojih kritično-pedagoških člankih iz 80-ih let pred formalisti pozval k uprizarjanju. sistematičnega študija oblike umetniških del.
Bibliografija: I. Knjige Annenskega: Tihe pesmi (pod psevdonimom "Nihče"), Sankt Peterburg, 1904; 2. izd., str., 1923; Cypress Casket, druga knjiga pesmi, M., 1910; 2. izd., str., 1923; Posmrtne pesmi, P., 1923; Famira Kifared, Bachic drama, St. Petersburg, 1919; Knjiga razmišljanj, Sankt Peterburg, 1906; Druga knjiga razmišljanj, Sankt Peterburg, 1909; Evripidovo gledališče, I. zvezek, Sankt Peterburg, 1907; Evripid, drame, M., 1916–1921 (od načrtovanih 6 zvezkov so izšli I-III; besedilo prevodov Annenskega je urednik F. F. Zelinsky precej spremenil); O moderni liriki: 1) »Oni«, 2) »Eden« (Pregled moderne poezije), članki v žurnalu. "Apollo", št. 1–3, 1909; Avtobiografski materiali: Vengerov S., Kritično-biografski slovar, letnik VI, Sankt Peterburg, 1904; Fiedler F., Prvi literarni koraki, M., 1911; Arhipov E., Bibliografija Annenskega, M., 1914; Krivich V., Annensky o družinskih spominih in rokopisnih materialih, alm. “Literarna misel”, III, L., 1925.
II. Voloshin M., “Apollo”, št. 4, 1910 (članki tam V. Ivanova in G. Chulkova); Brjusov V., Daleč in blizu, 1912; Mitrofanov, prof., "Ruska književnost 20. stoletja", knj. 6, M., 1914–1917; Ivanov Vjač., sob. članki "Brazde in meje", M., 1916; Hodasevič V., sob. "Feniks", knjiga. I, M., 1922; Larin B., O čempresovi skrinjici, alm. "Literarna misel", II, 1923.
D. Blagoj
Literarna enciklopedija: V 11 zvezkih - [M.], 1929-1939.
Usoda pesnika Inokentija Fedoroviča Annenskega (1855-1909) je edinstvena v svoji vrsti. Svojo prvo pesniško zbirko (in le eno v življenju) je izdal pri 49 letih pod psevdonimom Nick. to.
Pesnik je knjigo sprva nameraval nasloviti »Iz Polifemove jame« in si izbrati psevdonim Utis, kar v grščini pomeni »nihče« (tako se je Odisej predstavil Kiklopu Polifemu). Kasneje se je zbirka imenovala "Tihe pesmi". Alexander Blok, ki ni vedel, kdo je avtor knjige, je menil, da je takšna anonimnost vprašljiva. Zapisal je, da se zdi, da pesnik zakriva obraz pod masko, zaradi česar se je izgubil med številnimi knjigami. Morda bi morali v tej skromni zmedi iskati preveč »bolečo solzo«?
Izvor pesnika, zgodnja leta
Bodoči pesnik se je rodil v Omsku. Njegovi starši (glej sliko spodaj) so se kmalu preselili v Sankt Peterburg. Innokenty Annensky je v svoji avtobiografiji poročal, da je otroštvo preživel v okolju, v katerem so bili združeni zemljiški in birokratski elementi. Že od mladih nog je rad študiral književnost in zgodovino ter čutil odpor do vsega banalnega, jasnega in elementarnega.
Prve pesmi
Innokenty Annensky je začel pisati poezijo precej zgodaj. Ker mu v sedemdesetih letih 19. stoletja pojem "simbolika" še ni bil znan, se je imel za mistika. Annenskega je pritegnil »verski žanr« B. E. Murilla, španskega umetnika iz 17. stoletja. Ta žanr je poskušal »oblikovati z besedami«.
Mladi pesnik se je po nasvetu starejšega brata, ki je bil znan publicist in ekonomist (N. F. Annensky), odločil, da ne sme objavljati pred 30. letom. Zato njegovi pesniški poskusi niso bili namenjeni objavi. Innokenty Annensky je pisal pesmi, da bi izpopolnil svoje veščine in se razglasil za zrelega pesnika.
Univerzitetni študij
Študij antike in starih jezikov v univerzitetnih letih je za nekaj časa nadomestil pisanje. Kot je priznal Innokenty Annensky, v teh letih ni pisal nič drugega kot disertacije. »Pedagoško-administrativne« dejavnosti so se začele po univerzi. Po mnenju kolegov antičnih učenjakov je Innokentyja Fedoroviča odvrnila od njegovih znanstvenih študij. In tisti, ki so simpatizirali z njegovo poezijo, so menili, da posega v ustvarjalnost.
Debutira kot kritik
Innokenty Annensky je debitiral v tisku kot kritik. V letih 1880-1890 je objavil vrsto člankov, posvečenih predvsem ruski literaturi 19. stoletja. Prva »Knjiga razmišljanj« je izšla leta 1906, druga pa leta 1909. Gre za zbirko kritik, ki jo odlikujejo impresionistično dojemanje, wildeovski subjektivizem in asociativno-figurativna razpoloženja. Innokenty Fedorovich je poudaril, da je le bralec in sploh ne kritik.
Prevodi francoskih pesnikov
Pesnik Annenski je imel za svoje predhodnike francoske simboliste, ki jih je rad in veliko prevajal. Poleg obogatitve jezika je njihovo zaslugo videl tudi v povečanju estetske občutljivosti, v tem, da so povečale lestvico umetniških občutij. Pomemben del prve pesniške zbirke Annenskega so sestavljali prevodi francoski pesniki. Od Rusov je bil najbližji Innokenty Fedorovich K. D. Balmont, ki je vzbudil strahospoštovanje pri avtorju "Tihih pesmi". Annensky je visoko cenil muzikalnost in "novo prožnost" njegovega pesniškega jezika.
Objave v simbolističnem tisku
Innokenty Annensky je vodil precej osamljeno literarno življenje. V času navala in viharja ni zagovarjal pravice do obstoja »nove« umetnosti. Annensky ni sodeloval v nadaljnjih intra-simbolističnih sporih.
Prve objave Innokentyja Fedoroviča v simbolističnem tisku segajo v leto 1906 (revija "Pereval"). Pravzaprav se je njegov vstop v simbolistično okolje zgodil šele v zadnjem letu njegovega življenja.
Zadnja leta
Na Akademiji za poezijo je predaval kritik in pesnik Innokenty Annensky. Bil je tudi član »Društva ljubiteljev umetniške besede«, ki je delovalo pri reviji Apollo. Na straneh te revije je Annensky objavil članek, ki ga lahko imenujemo programski - "O sodobni liriki."
Posmrtni kult, "Cypress Casket"
Njegova nenadna smrt je povzročila širok odmev v simbolističnih krogih. Innokenty Annensky je umrl blizu postaje Tsarskoye Selo. Vendar se je njegova biografija končala ustvarjalna usoda prejel po smrti nadaljnji razvoj. Med mladimi pesniki, ki so bili blizu »Apolonu« (večinoma akmeistične usmeritve, ki je simbolistom očital, da niso pozorni na Annenskega), se je začel oblikovati njegov posmrtni kult. 4 mesece po smrti Innokentyja Fedoroviča je izšla druga zbirka njegovih pesmi. Pesnikov sin, V. I. Annenski-Krivich, ki je postal njegov biograf, komentator in urednik, je dokončal pripravo "Cypress Casket" (zbirka je bila tako imenovana, ker so bili rokopisi Annenskega shranjeni v škatli s čempresi). Obstaja razlog za domnevo, da ni vedno natančno sledil očetovi avtorjevi volji.
Innokenty Annensky, čigar pesmi v času njegovega življenja niso bile zelo priljubljene, je pridobil zasluženo slavo z izdajo The Cypress Casket. Blok je zapisal, da ta knjiga prodre globoko v srce in mu razloži veliko o sebi. Bryusov, ki je bil prej pozoren na "svežino" besednih zvez, primerjav, epitetov in celo samo besed, ki so bile izbrane v zbirki "Tihe pesmi", je kot nedvomno prednost opazil, da ni mogoče uganiti naslednjih dveh kitic Innokentyja Fedoroviča iz prve. dva verza in konec dela na svojem začetku. Leta 1923 je Krivich objavil preostala besedila pesnika v zbirki z naslovom "Posmrtne pesmi In.
Izvirnost
Njegov lirični junak je človek, ki rešuje »sovražno uganko bivanja«. Annensky temeljito analizira "jaz" človeka, ki bi rad bil ves svet, se razširil, raztopil v njem in ki ga muči zavest o neizogibnem koncu, brezupni osamljenosti in brezciljnem obstoju.
"Zvita ironija" daje pesmim Annenskega edinstveno edinstvenost. Po V. Bryusovu je postala druga oseba Innokentyja Fedoroviča kot pesnika. Slog pisanja avtorja "Cypress Casket" in "Quiet Songs" je izrazito impresionističen. Annensky je to imenoval asociativni simbolizem; menil je, da poezija ne upodablja. Bralcu le namigne, česar ni mogoče izraziti z besedami.
Danes je delo Inokentija Fedoroviča prejelo zasluženo slavo. IN šolski kurikulum vključil takega pesnika, kot je Innokenty Annensky. »Med svetovi«, ki naj bi jo analizirali šolarji, je morda njegova najbolj znana pesem. Omenimo še, da je poleg poezije napisal štiri drame v Evripidovem duhu po zapletih njegovih izgubljenih tragedij.
ime: Innokentiy Annenskiy
starost: star 54 let
dejavnost: pesnik, dramatik, prevajalec, kritik
Zakonski stan: je bil poročen
Innokenty Annensky: biografija
"Tema v 45 minutah" Srebrna doba»To je skoraj nemogoče povedati, saj traja pet let, da jo študent filologije začne zelo približno razumeti,« je dejal publicist in literarni kritik Dmitry Bykov.
Ne moremo se strinjati s to izjavo, saj na prelomu konec XIX- na začetku 20. stoletja se je pojavilo toliko nespornih talentov in literarnih gibanj, da je res težko govoriti o vseh. Ta je tako predstavnik akmeizma kot privrženec kubofuturizma, opozoriti pa je treba tudi na druge znane osebnosti. Toda s tega seznama bi morali izpostaviti simbolista Innokentyja Annenskega, ki je stal pri izvoru oblikovanja trendov v ruski poeziji.
Otroštvo in mladost
Innokenty Annensky se je rodil 20. avgusta (1. septembra) 1855 v Omsku, ki je bogat z znamenitostmi in kulturne vrednote(ni zaman, da se Omsk imenuje "gledališko mesto"). Bodoči pesnik je odraščal v povprečni in zgledni družini. Innokentyjevi starši niso bili niti malo blizu ustvarjalnosti: njegova mati Natalija Petrovna je vodila gospodinjstvo, oče Fjodor Nikolajevič pa je bil na visokem položaju. vladno mesto.
Glavni hranilec v hiši je prejel mesto predsednika pokrajinske uprave, zato so se starši in njihov sin preselili v mesto univerz in znanstvenikov - Tomsk.
Toda Innokenty ni ostal dolgo na tem mestu, o čemer je nekoč govoril nepristransko: že leta 1860 so Annenski zaradi očetovega dela spet spakirali kovčke in zapustili ostro Sibirijo - cesta je ležala v Sankt Peterburgu. Znano je, da se je Fjodor Nikolajevič kmalu začel zanimati za prevaro, zato je bankrotiral in ostal brez ničesar.
Kot otrok je bil Annensky slabega zdravja, vendar se fant ni šolal doma in je šel v srednjo šolo. zasebna šola, pozneje pa postal dijak 2. peterburške gimnazije. Od leta 1869 je bil Innocent v klopi zasebne gimnazije V. I. Behrensa, hkrati pa se je pripravljal na univerzo. Leta 1875 je Annensky obiskal svojega starejšega brata Nikolaja Fedoroviča, ki je bil novinar, ekonomist in populistični publicist.
Nikolaj Fedorovič, izobražen in inteligentna oseba, vplival na Inocenca in mu pomagal pri pripravi na izpite. Tako je Annensky zlahka postal študent zgodovinsko-filološke fakultete univerze v Sankt Peterburgu, na kateri je leta 1879 diplomiral. Omeniti velja, da je imel pesnik pri vseh predmetih solidne petice, medtem ko so bile pri filozofiji in teologiji ocene nižje.
Nadalje, preden se je črnilo na diplomi Annenskega sploh posušilo, je začel predavati stare jezike in rusko književnost na gimnaziji Gurevich in je bil med študenti znan kot najmočnejši učitelj. Med drugim je Innokenty Fedorovich služil kot direktor Galagan College, osme sanktpeterburške gimnazije in gimnazije v Carskem Selu, kjer je nekoč študiral.
Literatura
Innokenty Fedorovich je začel pisati od zgodnja starost. Toda takrat pesnik ni vedel, kaj je simbolika, zato se je imel za mistika. Mimogrede, simbolizem je največje gibanje v literaturi in umetnosti, za katerega so značilni skrivnostnost, enigma ter uporaba aluzij in metaforičnih izrazov. Toda po mnenju kritikov delo literarnega genija ne sodi v okvir "simbolike", ampak predstavlja "predsimbolizem".
Pisatelj Innokenty Annensky
Poleg tega je Innokenty Fedorovich poskušal slediti "verskemu žanru" španskega slikarja "zlate dobe" Bartolomeja Estebana Murilla. Res je, da je pisatelj poskušal prenesti izraz deviške čistosti, krotkosti in molitvene nežnosti s pomočjo besed, ne s čopiči in barvami.
Omeniti velja, da Innokenty Fedorovich svojih zgodnjih ustvarjalnih prizadevanj ni želel pokazati uglednim pisateljem in lastnikom revij. Dejstvo je, da je svetoval Nikolaj Fedorovič mlajši brat začnite objavljati v zrela starost, ki se je uveljavil na življenjska pot in uresničujem svoj klic.
Zato je knjiga "Tihe pesmi" izšla šele leta 1904, ko je bil Innokenty Annensky znan kot sijajen učitelj in spoštovana oseba. Simbolist se je začel ukvarjati tudi z dramatiko, izpod njegovega peresa so nastale igre: "Melanippe the Philosopher" (1901), "Kralj Ixion" (1902), "Laodamia" (1906) in "Famira the Kifared" (1913 - posmrtno). v kateri je pesnik poskušal posnemati priljubljene starogrške pisce in genije starodavne mitologije.
V svojih rokopisih se je Annensky držal impresionizma: stvari je opisoval ne tako, kot jih je poznal, saj so bili vsi pojavi in predmeti neločljivo povezani s pesnikovo vizijo v v tem trenutku. Glavni motivi v delih Innokentyja Fedoroviča so melanholija, melanholija, žalost in osamljenost, zato tako pogosto opisuje mraz, somrak in sončne zahode brez pretirane pretencioznosti in vznesenosti. Ta trend je viden v pesmih "Sneg", "Lok in strune", "Dve ljubezni", "Boleči sonet" in drugih pomembnih delih.
Med drugim je dopolnil Innokenty Fedorovich ustvarjalna biografija prevajanje rokopisov tujih kolegov. Zahvaljujoč njemu so se rusko govoreči bralci seznanili z znane tragedije Evripida, pa tudi s pesmimi Hansa Müllerja, Christiana Heineja in drugih literarnih genijev.
Annensky je veliko prispeval k svetu zapletenih linij. Na primer, njegovo pesem "Zvonovi" je mogoče povezati s prvimi deli v futurističnem slogu. Druga pesniška zbirka Innokentyja Fedoroviča, "Cypress Casket", je pesniku prinesla priznanje in slavo, čeprav posmrtno. Vključevala je pesmi "Med svetovi", "Oreanda", "Srebrno poldne", "Ledeni zapor", "Oktobrski mit" in druga dela.
Osebno življenje
Sodobniki Innokentyja Fedoroviča so govorili, da je bil zvest in prijazna oseba. Toda včasih je pretirana mehkoba igrala kruto šalo. Na primer, izgubil je položaj direktorja na gimnaziji v Carskem Selu.
O pesnikovem osebnem življenju je malo podatkov, saj je pisatelj tudi v svojih delih redko delil svoja čustvena doživetja in tisto, kar je ostalo pod tančico skrivnosti. Znano je, da je usoda študenta drugega letnika Annenskega združila z ekscentrično 36-letno vdovo Nadeždo (Dino) Valentinovno, ki je prišla iz visokega razreda. Zaljubljenca sta svoje razmerje ovekovečila s poroko in kmalu se jima je rodil sin Valentin.
Smrt
Innokenty Fedorovich je nepričakovano umrl. Seveda je bil slabega zdravja, a tistega usodnega dne, 30. novembra (13. decembra) 1909, ni bilo znakov težav. Annensky je umrl zaradi srčnega infarkta v starosti 54 let, tik na stopnicah postaje Tsarskoye Selo (Sankt Peterburg).
- Nekoč, ko je bil Innokenty Annensky slaba volja in je bil obremenjen z mislimi, je žena pristopila k njemu in rekla: "Kenečka! Zakaj sediš tam žalosten? Odpri usta, dam ti pomarančo!« Dina je tudi rada večerjala s prijatelji, čeprav se je Annensky izogibal ljudem in se držal politike zunanjih ljudi. Kaj si je pesnik mislil o svoji poroki, ni zagotovo znano.
- Annensky je začel objavljati pri 48 letih, ne da bi si prizadeval za priznanje in slavo: pesnik je skrival svoje pravi obraz, objavljam pod psevdonimom “Nik.-T-o”.
- V mladosti Annenskega so njegove sestre odkrile prve poskuse malega ustvarjalca. Toda namesto pohvale je bil deček deležen glasnega smeha, saj je dekleta zabavala vrstica iz pesmi: »Bog ji pošilja sladko figo iz nebes.« To je povzročilo veliko šal, zato je Innokenty Fedorovich svoje osnutke skril na osamljenem mestu, saj se jih je bal predstaviti javnosti.
- Pesniška zbirka »Cypress Casket« je bila tako poimenovana z razlogom: Inocencij je imel škatlo iz cipresa, kjer je pesnik hranil zvezke in osnutke.
Citati
“... Všeč mi je, če so v hiši otroci
In ko ponoči jokajo."
"Ljubezen ni mir; mora imeti moralni rezultat, najprej za tiste, ki ljubijo."
"Ampak ... obstajajo takšni trenutki,
Ko so tvoje prsi strašljive in prazne...
Težak sem - in neumen in upognjen ...
Hočem biti sam ... pojdi stran!
»Oh, daj mi večnost in jaz jo bom dal
Za brezbrižnost do žalitev in let."
"Ljubezen je kot dim:
Če je zakrčena, je omamljena,
Daj ji prosto pot - in odšla bo ...
Biti kot dim - a večno mlad."
Bibliografija
Tragedije:
- 1901 - "Melanippe the Philosopher"
- 1902 - "Kralj Iksion"
- 1906 - "Laodamija"
- 1906 - "Famira-kifared"
Zbirke pesmi:
- 1904 - "Tihe pesmi"
- 1910 - "Cypress Casket"