Zgodovina znamke Christian Dior. Enciklopedija modne hiše Christian Dior - stopnje razvoja
Že pol stoletja je ime Christian Dior sinonim za modo. Dior je eleganca, ženstvenost in popoln okus.
Christian Dior, drugi od petih otrok, se je rodil 21. januarja 1905 v Granvillu, nekdanjem ribiškem pristanišču ob Rokavskem prelivu. Njegov oče je obogatel s trgovanjem s kemičnimi gnojili, mati pa je denar spremenila v užitek. Bodoči couturier se je že v mladosti začel zanimati za risanje in je sanjal, da bi postal velik umetnik, vendar so njegovi starši sinu napovedali kariero diplomata.
Po materinem vztrajanju je Christian popustil in vstopil v brezplačno šolo politologije. Vendar je to to politično delovanje in končalo. Namesto razredov mednarodno pravo in geografijo, je bodoči couturier preživel čas v muzejih, študiral glasbena kompozicija in slikanje.
Zato sta Christian Dior in njegov prijatelj Jean Bonjac leta 1928 odprla umetniško galerijo, kjer so bila razstavljena dela Deraina, Matissa, Braquea in Picassa. Toda sreči ni bilo usojeno, da bo trajala večno. V letih gospodarske krize je Diorjev oče, ki je financiral galerijo, bankrotiral in podjetje so morali zapreti.
Če prelistate strani biografije zdaj že legendarnega couturierja, ste presenečeni nad njegovo vztrajnostjo, optimizmom in sposobnostjo začeti znova iz nič. Po številnih težavah se le 7 let kasneje Christian Dior vrne k svet umetnosti. Po nasvetu prijateljev pripravlja risbe za francoščino modne revije in hitro pridobi slavo.
Kmalu bodoči couturier sreča Pigueta, za katerega Christian že eno leto dela kot modni oblikovalec. Toda trmasta usoda spet odnese srečo. Dior je vpoklican v vojsko. In že tretjič začne bodoči mojster iz nič: spet revije, spet delo modnega oblikovalca ... Diorju šele pri 42 letih končno uspe pokazati svoj pravi obraz.
Prva modna revija je potekala v dvorcu na Avenue Montaigne ob odprtju modne hiše Dior. Zategnjeni pasovi, visoko dvignjeno bujno oprsje, majhna okrogla ramena, ravna ali precej široka krila do gležnjev - to so glavne značilnosti njegove prve kolekcije, ki pogumno prelomi z dediščino predvojnega obdobja. visoka moda, ki se razvija v smeri preprostosti in funkcionalnosti. Zdelo se je, da bo nova silhueta, imenovana new look, prestrašila kupca, ki se je med drugo svetovno vojno navadil na kratka krila in oglate suknjiče, a zgodilo se je ravno nasprotno. Utrujene omejitev in revščine so Parižanke z navdušenjem sprejele zbirko.
A prvi uspeh ni bila končna zmaga. Puritanska Amerika se je takrat odzvala z nepričakovanim protestom. "Kako si drzne vrniti k razkošju v državi, ohromljeni s stavkami, kjer se vlade menjajo ena za drugo, kjer dobesedno vsega primanjkuje?" - Ameriški couturierji, navajeni neodvisnosti od Pariza v vojnih letih, so se ostro odzvali. Nastal je klub v bran kratkih kril. Dior je bil obtožen iznakazitve žensk.
Kasneje, ko je ime Dior postalo standard elegance in lepote, so mojstri še vedno obtoženi vseh smrtnih grehov. Toda couturier se je strogo držal pravila: "Bolje, da te prepričajo na prvi strani, kot da dobijo dve vrstici pohvale na zadnji." In to načelo se je vedno izkazalo za resnično. Tako leta 1947 časopisni pomp ni mogel dokazati, da je bila nova silhueta slaba; temveč je pritegnila pozornost na novo besedo v svetu visoke mode. "Ženske so s svojim resničnim instinktom čutile, da jih ne želim narediti le lepše, ampak tudi srečnejše," je svoj uspeh kasneje pojasnil Dior. Ni presenetljivo, da je istega leta 1947 Dior prejel oskarja visoke mode.
To visoko priznanje še vedno prejmejo tisti, ki so v svojem poklicu uvedli temeljne novosti.
Od leta 1947 do 1957 je izumil dva različne zbirke na leto je Dior še naprej šokiral javnost. Imena linij so bila grozljiva: "Corolla", "Cyclone", "Vertical", "Tulip". To so bile slike, ki jih je javnost pričakovala in se jih je bala. Pred vsako predstavo je bilo občinstvo navdušeno. Kakšne spremembe bodo prinesle? Vsaka obleka v zbirki je imela svoje ime, zaplet "igre" je bil določen s temo kolekcije in je odražal raznolikost sveta, ki ga je couturier tako cenil: gledališče, opera, literatura, rože, muzeji, Pariz . Včasih je lahko tema njegova intimni svet: skrivnosti, zemljevidi.
Toda želja po vodenju majhne modne hiše za elito je bila v nasprotju z Diorjevo sposobnostjo vodenja poslov. Po nekaj premisleku se že uveljavljeni couturier odloči ustvariti oddelek za krzno in odpreti podjetje Dior Perfume. »Dovolj je, da odprem steklenico, da se prikažejo vse moje obleke in vsaka ženska, ki jo oblečem, pusti za seboj celo sled želja. Parfum je nujen dodatek k ženski osebnosti, je zadnji akord obleke, je vrtnica, s katero je Lancret podpisoval svoje slike,« je svoj načrt pozneje pojasnil Dior.
Prvo odkritje za pariške fashioniste je bila dišava Miss Dior, sledili sta ji Diorama in Diorissimo. A to modnega oblikovalca ni zadovoljilo. Kmalu couturier postane pravi industrialec. Njegova podjetja proizvajajo kravate, steznike, rokavice, torbe in nakit. Leta 1953 je Dior kupil čevljarja Rogerja Vivierja, ki je bil že znan v ZDA. Čevlji, nujna pika na i za dokončanje silhuete, popeljejo prefinjen Diorjev videz do popolnosti. Tako je do sredine 50-ih Dior vodil pravi imperij, ki je postalo priznano vodilno podjetje v svetu luksuza. »Svojo obrt sem vedno razumel kot boj proti vsemu, kar je lahko povprečno in demoralizirajoče,« mojster priznava v intervjuju. Couturierjevi dediči menijo, da so te besede izraz Diorjevega glavnega vedenja.
Skupaj s komercialnim uspehom pride javno priznanje. Leta 1950 so hvaležni ljudje Diorju podelili red legije časti. Začne se prava parada kraljeve hiše Evropi. Angleška kraljica povabi zvezdnika, da predstavi svojo zbirko na francoskem veleposlaništvu v Londonu. Isti predlog prihaja od vladarjev Grčije. Toda apoteoza je modna revija v palači Blenheim pred aristokratskimi družinami Velike Britanije, na čelu s princeso Margaret in njenimi gosti - vojvodo in vojvodinjo Marlborough.
Diorjev navdih sega ne samo v Haute Couture, veliko dela tudi za kinematografijo. Njegova modna hiša šiva kostume za glavne junake filmov "Postelja s stebri" Rolaya Tuala, "Ljubezenska pisma" Clauda Autan-Lara, "Tišina je zlato" Reneja Claira in mnogih drugih. Velike igralke in prijateljice so nosile njegove obleke: Marlene Dietrich, Ava Gardner in Olivia de Havilland. Vendar, kot priznava couturier v svojih spominih, je delo v svetu kinematografije bolj poklon modi kot strastna želja. Po besedah virtuoza zgodovinskega kostuma slika na platnu ni dovolj dodelana oziroma strukturirana. Kljub številnim prošnjam Dior pogosto pod kakršno koli pretvezo zavrača sodelovanje s filmskimi hišami. Vendar pa Dior svoje delo v filmu Marcela Acharda "Pariški valček" imenuje uspešno. Slika pripoveduje zgodbo o dobi Napoleona III, katere moda je bila mojstru zelo všeč.
Še en vidik osebnosti Christiana Diorja je njegov talent za poučevanje. Na prvi pogled je znal ceniti delo mladega oblikovalca in se je potrudil, da bi privabil novince v svojo modno hišo. Pierre Cardin je rezal tukaj ženske obleke svoji prvi zbirki sta Jean Louis Scherrer in Frederic Castet spoznala skrivnosti poklica. Dior ni le našel talenta, temveč jim je pomagal tudi pri vzponu na Olimp visoke mode, kar nikakor ni značilno za ta svet. Tako je imel Frederic Castet že pri 24 letih svoj studio. Ko je leta 1955 v hišo Dior prišel nek Yves Saint Laurent, je Dior hitro opazil talent novinca in ga kmalu imenoval za svojega naslednika. Leto po Diorjevi smrti (1957) je bila prva kolekcija Saint Laurenta »Trapezoid« sprejeta z zmagoslavjem.
Malo pred smrtjo je zaskrbljen nad prihodnostjo Haute Couture, ki se je Christianu Diorju zdela predvsem laboratorij idej, zapisal: »Nastanek Haute Couture lahko upravičimo z dvema razlogoma. Najprej je to zaklad vestnih rokodelcev. Je pred svojim časom, je popolnoma nova, ona je tista, ki bo jutri določala modo Pariza, modo sveta. Od couturierjev se bo preselila v butike, nato k proizvajalcem konfekcije, od tam pa bo zavzela izložbe in ulice. Tisk, radio, kino, televizija bodo poskušali pospešiti njegov napredek. Čez nekaj mesecev velika selitev moda se bo uresničila. In potem se bo vsak, odvisno od svojih sredstev, »prilagodil« ali, če želite, postal moden.« Če so druga znana imena Haute Couture sinonim za stil, potem je Dior izraz vse magije mode in njene sposobnosti oživljanja. Presenetljivo je, da je Dior kot najbolj luksuzna modna hiša postala priljubljena pri milijonih žensk.
Privrženci legendarnega couturierja še vedno skrbno ohranjajo tradicijo mojstra, njegov pogled na modo, hrepenenje po vsem novem in strast do eksperimentiranja. Po Yvesu Saint Laurentu je hišo vodil Marc Bohan, ki mu je uspelo odlično združiti svojo ustvarjalnost z zvestobo duhu Christiana Diorja. Leta 1989 je Bernard Arnault, ki je postal lastnik podjetja, zaupal umetniško vodstvo Gianfrancu Ferréju. Italijanski couturier je briljantno nadaljeval svoje delo v duhu elegance in prizadevanja za popolnost.
CHRISTIAN DIOR
12. februar 1947 Christian Dior ( Christian Dior
) poskrbel za senzacijo s predstavo kolekcije “Corolle”. Dopisnik revije Harper's Bazaar (prvi Ameriška revija o modi), Carmel Snow, je to kolekcijo poimenovala "New Look" (angleško: "nov videz"
), je še dejala: "Dior je rešil Pariz tako kot je bil Pariz rešen v bitki na Marni." Vsi so govorili o revoluciji v modi, a to je bila le vrnitev k normalnosti in dobremu okusu. Dior je v modo vrnil romantičen in ženstven videz. Želel je obuditi tradicijo velikega razkošja v francoski modi. In to je bila skrivnost njegovega uspeha. Dior je nekoč rekel: »Evropa je utrujena od padajočih bomb. Zdaj hoče prižgati ognjemet.”
Z naklonjenostjo dolgim krilom je Dior kljuboval povojnim trendom. Uspeh Diorjeve prve kolekcije je takoj povzročil močan odziv ne le v Franciji, ampak tudi v ZDA, kjer so modni oblikovalci morali predelati na novo dokončane kolekcije. Imenovali so ga nepremišljenega in kljubovalnega. V opustošeni Franciji, kjer je primanjkovalo blaga, je podaljšal krila.
Veliki mojster svojega časa Balenciaga je priznal, da se mu zdi Diorjevo ravnanje s tkanino grozno. Večplastne podloge iz tikovine, škrobanega lanu, tila - to je bilo v nasprotju z glavnim credom Balenciage: "naj tkanina govori sama zase." Toda najostrejša kritika je prišla iz Chanela: »Dior? Ne oblači žensk. On jih napolni.”
Kljub kritikam so Diorjeve obleke postale neverjetno priljubljene, ženske so se potegovale za pravico do njihovega nakupa.
Leta 1949 je imel Christian Dior v lasti 75 % vsega francoskega modnega izvoza. Istega leta je po raziskavi Francoskega inštituta sociološke raziskave Gallup, Dior je bil imenovan med prvih pet znani ljudje v svetu.
Dior je zelo dobro poznal trg. Vstopil je popolnoma nov tip predstavitve, ki niso imele nič skupnega z umirjenimi, umirjenimi predvojnimi modnimi revijami. Pri Diorju so modeli nastopali teatralno in veličastno lebdeli mimo občinstva. Manekenke so se menjavale tako hitro, da je kar dih jemalo, slišala pa so se domišljijska imena: »Številka ena: Verdi! Številka dve: Pergolesi! Številka tri: Wagner! Ta predstava je lahko trajala tudi dve uri in nikoli ni bila dolgočasna.
Vsakih šest mesecev je Dior predlagal novo smer. Bil je prvi couturier, ki je lahko radikalno spremenil dolžino krila in celo celotno silhueto iz ene kolekcije v drugo. Sam se je trudil, da bi moda čim prej šla iz mode, sam je skrbel za senzacije v tisku in pospeševal trgovinski promet.
Christian Dior se je rodil 21. januarja 1905 v Granvillu v Normandiji. Bil je peti otrok v družini lastnika tovarne gnojil Mauricea Diorja. Christiana je že od otroštva zanimala moda in je ohranil globoko naklonjenost in občudovanje svoje elegantne matere. Christian je sanjal, da bi postal umetnik, vendar je bil njegov oče temu proti, zato je začel študirati politiko, menda da bi postal diplomat. Istočasno je njegov oče financiral njegovo majhno galerijo, da je sin lahko zadovoljil svojo nagnjenost k sodobna umetnost. Toda v zgodnjih 30-ih je gospod Dior zaradi zloma borze in nedonosnih naložb izgubil vse svoje bogastvo, Christian pa si je moral sam služiti za preživetje. Prisiljen je bil zapustiti galerijo in je kratek čas delal kot samostojni ilustrator, dokler ni prejel stalno mesto umetnik v modni reviji Roberta Pigueta.
Leta 1939 je Dior moral v vojno, a leto kasneje je bil demobiliziran. Odšel je k očetu in sestri v južno Francijo in začel delati kot kmet.
Leta 1941 se je Dior vrnil v Pariz, kjer je imel srečo, da je dobil službo oblikovalca pri Lucienu Lelongu. V nekaj letih je Christian Dior tako radikalno posodobil Lelongovo silhueto, da je nekega dne ameriški novinar vprašal, kdo je ta nadarjeni mladenič v zakulisju. To je Diorju dalo pogum za začetek samostojno delo. Za svoje projekte mu je uspelo vzbuditi zanimanje pri neverjetno bogatem tekstilnem tajkunu Marcelu Boussacu. Proizvajalcu je bila všeč zamisel o bujni silhueti, ki je zahtevala ogromno tkanine - zato je bila Hiša Dior odprta na Avenue Montaigne. Tam je ostal do danes.
Nekateri verjamejo, da je na Diorjevo modo vplivala že zdavnaj umrla mati velik vpliv. Pognala je krila in prišla fanta poljubiti za lahko noč, preden je šla na ples, in spomin na to veličastno lepoto ni zapustil Diorja vse življenje. Dior je bil mamin sinček – nežen, mehak, plašen, zasanjan. Vsi, ki so z njim delali, so ga opisali kot skromnega in vljudnega človeka. Tudi s tečajniki se je priklonil in naredil prostor za vstop v dvigalo. Vsakemu od nekaj sto zaposlenih se je posvetil s pozornostjo: v mesecu dni je za vse izbral primerna božična darila. Dior je bil gurman in je sovražil biti sam. Vedno je bil obkrožen z majhno skupino tesnih prijateljev. Njegova slabost je bilo vraževerje. Tudi on ni sprejel ena sama rešitev, ne da bi se posvetoval s svojo vedeževalko Madame Delahaye. Nekoč mu je napovedala, da bo postal znan po zaslugi žensk. Po njenem nasvetu je Dior sprejel Boussacovo ponudbo in z njim ustanovil modno hišo.
Diorjeva osebnost je bila tako nežna, mehka, tako očitno podvržena strahovom umetnika, da so te lastnosti zlahka skrile talent poslovneža. Dior je že ob prvem obisku Amerike, kamor je prišel leta 1947 na povabilo teksaškega poslovneža Neimana Marcusa, da bi prejel oskarja na področju oblikovanja, ugotovil, da je ta trg poln priložnosti, ki jih nihče ni slutil. »Prodajamo ideje,« je rekel, da bi bilo dovoljeno svobodno kopirati mojstrovine, vendar tako, da avtor od vse prodaje dobi določen znesek. Z drugimi besedami, Dior je izumil licenčnine. Od leta 1949 je replikacija vsake njegove zamisli vzbudila zanimanje. Tako je proizvodnja dodatkov in parfumov postala zelo donosna.
"Parfum je neprekosljiv odtenek ženske individualnosti, zadnji dotik podobe," je rad ponavljal Dior. Svojo prvo dišavo je izdal leta 1947, takoj po debitantski predstavi, ki mu je prinesla izjemen uspeh. To so bile "Miss Dior", njihov nežen vonj z aromo šmarnic - najljubših cvetov matere Christiana Diorja - se je ujemal z novo silhueto, lahkotno in zračno. Po "Miss Dior" sta prišli "Diorama" in "Diorissimo". Vse to je pokazalo, kako prav je imel Jean Cocteau, ki je še prej dešifriral ime svojega prijatelja Dior kot kombinacijo dveh besed Di- od Dieu(»Bog«) in oz("zlato").
Želja po popolnosti muči vsakega velikega couturierja - milimetri so končno lahko odločili, kaj je: zmaga ali padec, a Dior je prevzel dodatno breme - odprl je podružnice v tujini. Za svoje salone v Londonu, New Yorku in Caracasu je izumil posebne modele, osredotočene na potrebe in proporce postave lokalnih strank. Preprosto povedano, Dior je moral razviti približno 1000 modelov na leto. Tak proizvodni načrt je bil še posebej obremenjujoč za oblikovalca, kot je Dior, saj je bilo za vsak salon ustvariti izvirno kolekcijo stvar časti. Diorjevo zdravje se je poslabšalo – deloma zaradi hipertrofirane sumničavosti. Sredi 50-ih je imel očitne simptome stresa.
Vojska služabnikov, ki je skrbela za njegove različne hiše, je morala nositi krznene copate, da je ohranila Diorjev popolni mir. Včasih so bili umetnikovi živci tako napeti, da sta se morala njegov vedeževalec in njegov šofer Perrotino, Diorjev ljubimec v daljni mladosti, večkrat voziti okoli bloka, preden se je couturier odločil vstopiti v salon na Avenue Montagne. Njegova menedžerka, madame Raymond, ga je včasih zbudila sredi noči. telefonski klic lastnik - je jokal kot otrok.
Zunanji ljudje skoraj niso opazili sprememb v Diorju, razen tega, da je vedno bolj izgubljal težo. Samo Perrotino je poznal Diorjevo najglobljo skrivnost: imel je že dva srčna napada. In bila je še ena skrivnost - dolga leta je bil nesrečen v ljubezni. Nešteto privlačnih mladeničev mu ni hotelo ponuditi ničesar več kot prijateljstvo. Končno je leta 1956 njegovo nagnjenje povrnil čeden mladenič severnoafriškega porekla Jacques Benita. Podeželski konzervativec, ki je nenehno razmišljal o svojem ugledu, je bil Dior tako zaljubljen, da se je v javnosti pojavil s svojim novim prijateljem. Zanj je Dior želel videti še posebej privlačen, zato se je leta 1956 odločil za tečaj hujšanja v Montecatiniju. Vedeževalec Delahaye, ki je v kartah videl opozorilne znake, ga je prosil, naj spremeni svoje načrte. Prvič v življenju Dior ni poslušal njenega nasveta. Skupaj s svojim voznikom, vodjo modnega salona in mladimi krščenka odšel je v letovišče v Italijo. Na deseti dan svojega bivanja tam, 23. oktobra 1957, zvečer, je Dior izčrpan padel in je komaj imel čas, da je dokončal serijo kanaste. V 52. letu starosti je zaradi nenadnega srčnega zastoja umrl eden najvplivnejših modnih oblikovalcev vseh časov.
V mestu Granville (Francija, Normandija).
Bil je drugi od petih otrok. Diorjev oče je obogatel s trgovanjem s kemičnimi gnojili. Leta 1911 se je družina preselila v Pariz.
Christian je že od otroštva rad slikal in sanjal, da bi postal slaven umetnik, vendar so njegovi starši svojega sina videli v diplomaciji. Leta 1925 je vstopil v svobodno politično šolo.
Po izobrazbi leta 1928 je Christian Dior skupaj s prijateljem Jeanom Bonjacom odprl galerijo, kjer so razstavljali dela Deraina, Matissa in Picassa. Denar je vzel od očeta, ki se je strinjal, da ga bo finančno podprl pod pogojem, da njegovo ime ne bo izpisano na vratih galerije. Leta 1931 je izbruh gospodarska kriza uničil Diorjevega očeta, njegova mati, bolna z rakom, pa je umrla. Christian je bil prisiljen zapreti galerijo. V naslednjih nekaj letih je zaslužil s prodajo modne skice. Od leta 1935 je Dior objavljal svoje risbe v reviji Figaro Illustré. Leta 1938 je postal pomočnik oblikovalca v hiši pariškega modnega oblikovalca Roberta Pigueta.
Kdaj se je začela druga? svetovno vojno, Dior je odšel služit v francoska vojska. Po kapitulaciji Francije leta 1940 se je vrnil v Pariz.
Od leta 1941 je delal za modno hišo Luciena Lelonga.
Leta 1946 je Dior s podporo poslovneža Marcela Boissaca (takrat prevzel monopolni položaj v francoski tekstilni industriji) odprl lastna hiša moda v Parizu.
12. februarja 1947 je Christian Dior v Parizu predstavil svojo prvo kolekcijo. V tisku imenovan New Look (" Nov videz") je ustvarila senzacijo. To je bil radikalen obrat k izrazito romantični ženstvenosti. Značilnosti "novega videza" so vključevale maxi krila skoraj do gležnjev (ozka ali, nasprotno, široka in napihnjena), majhna ramena , “kimono rokavi” , tanki “ose” pasovi, visoke pete, kontrastni in vpadljivi dodatki.
Leta 1954 je Dior uvedel nove koncepte – linijo H (v tisku ironično imenovano »videz vreče«), z ohlapnim pasom, ki je zaznamoval nizek pas, in tuniki podobnim krojem iz teksturiranih tkanin, ki je skoraj prekrival ozko krilo. Leta 1955 je predlagal kontrastno linijo Y z ramenskimi blazinicami in glavnim volumnom obleke v obliki velikega trikotnika.
Ob poti hiša Dior (medtem tudi moška oblačila) je vzpostavil sistem za prodajo licenc za nogavice, kravate in druge dodatke – ta sistem, ki so ga sprejele druge hiše, je prispeval k preobrazbi visoke mode iz zasebnega umetniškega udejstvovanja v močno transnacionalno industrijo.
Dior je bil tudi pionir aktivne sinteze haute couture (»visoke mode«) in scenografije: bil je kostumograf za več predstav v Théâtre de Mathurin, v številnih produkcijah Rolanda Petita in filmih, ki jih je režiral Claude Autan. -Lard, Alfred Hitchcock in drugi.
Christian Dior je ustvaril odrske obleke za pop zvezde in filmske zvezde, kot so Edith Piaf, Marlene Dietrich in Gloria Swenson.
Poleg oblačil je Dior ustvaril lastno linijo čevljev in parfumsko podjetje Christian Dior Parfums.
V njegovem ateljeju sta delala bodoča oblikovalca Pierre Cardin in Yves Saint Laurent, ki je postal njegov naslednik.
24. oktobra 1957 je oblikovalec umrl v Montecatini Terme (Italija, Toskana). V času njegove smrti je hiša Dior zaslužila več kot 20 milijonov dolarjev na leto.
V njegovi družinski hiši v Granvillu je zdaj muzej Christian Dior.
Gradivo je bilo pripravljeno na podlagi informacij RIA Novosti in odprtih virov
ime: Christian Dior
starost: star 52 let
dejavnost: modni oblikovalec, ustanovitelj modne hiše Christian Dior
Zakonski stan: ni bil poročen
Christian Dior: biografija
Sodobni svet vsiljuje standarde: da bi živeli uspešno in srečno življenje, bi moral dobiti visoko šolstvo, pojdite delat po svoji specialnosti v mednarodno podjetje, poročite se do 25. leta, imejte otroke in svoje podjetje do 30. leta itd. Toda če pogledate biografije uglednih osebnosti bližnje preteklosti, lahko vidite, da so življenjska pot malo prekriva s temi standardi. Vzemimo na primer velikega couturierja Christiana Diorja.
Otroštvo in mladost
Bodoča trendseterka se je rodila v nekdanjem ribiškem pristanišču Granville, ki se nahaja v Normandiji (Francija) ob Rokavskem prelivu. Ta dogodek se je zgodil 21. januarja 1905. Christian je postal drugi od petih otrok Mauricea Diorja in Isabelle Cardamone. Maurice prihaja iz bogata družinaŠe več, v začetku dvajsetega stoletja mu je uspelo povečati svoj kapital s trgovanjem s takrat priljubljenimi kemičnimi gnojili. Zato Isabelle ni delala in otrokom ni bilo ničesar odrekano.
Leta 1911 se je družina Christiana Diorja preselila v Pariz, kjer je Maurice kupil nepremičnino. Po odločitvi staršev so otroci prejeli osnovnošolsko izobraževanje doma. Učitelji so opazili, da je fant nagnjen k natančne vede, zato so se starši odločili, da otroka pošljejo na Zavod politične študije(do 1945 – Svobodna politična šola). Christian gre tja študirat, a ga hitro opusti – obiski gledališča in ogledi likovnih razstav se mu zdijo veliko bolj zanimivi in bližji.
Nato začne študirati slikarstvo. Leta 1928 se Christian odloči odpreti lastno galerijo. Oče zavrača finančno pomoč, zato mladi Dior začne iskati partnerja. Postane njegovo stari prijateljŽan Bonjac. Galerija Dior in Bonjac ni bila največja v prestolnici, vendar jima je prinesla dobiček, saj je gostila razstave umetnikov, kot so Raoul Dufy, Andre Derain, pa tudi razstavo del v slogu kubizma.
Toda prihajajo leta 1930 - težko obdobje za Christiana. Pri njegovem bratu so zdravniki najprej odkrili duševne motnje in ga odpeljali na zdravljenje. Naslednji korak je bila smrt Diorjeve matere - rak. Tudi Christianov oče ne zdrži takšne obremenitve in preneha spremljati posle, kar na koncu vodi v propad in prodajo večine nepremičnin. In potem se okuži s tuberkulozo.
Da bi nekako pobegnil od nesreče, ki ga je doletela, se Dior odloči za Sovjetska zveza kot turist. Med tem potovanjem mu uspe obiskati muzeje v Leningradu, pa tudi uživati v lepotah Kavkaza in Obala Črnega morja. Vtisi s potovanja spremenijo nekatere njegove poglede na življenje, zato Christian po vrnitvi v Pariz zapre svojo galerijo. Po nasvetu prijateljev je naslednji korak obisk otokov španskega arhipelaga, ki se nahajajo v Sredozemskem morju.
Moda in dizajn
Vklopljeno Balearski otoki Christian začne znova risati. Razlog za to je njegov novi hobi – tkanje preprog. Dior ustvarja skice za preproge, vendar jih ni mogoče uresničiti - vlagatelji nočejo vlagati v ta posel, ker menijo, da je nedonosno zaradi pomanjkanja povpraševanja.
Po vrnitvi v prestolnico Francije se Christian odloči končati svet umetnosti. Prva stvar, ki jo naredi Dior, je, da začne iskati službo v administraciji, banki ali samo pisarni. Toda iz tega podviga ni nič dobrega - povsod ga zavrnejo. Finančno stanje pušča veliko želenega, zato se Dior odloči, da se za nekaj časa vrne v svet slikarstva, da bi realiziral sliko »Parizski načrt«, ki jo je leta 1925 naslikal Raoul Dufy.
Po prodaji platna sledi prodaja več Diorjevih stanovanj v prestolnici; vsa družina se z izjemo Christiana preseli v provinco. Sam Christian se poravna pri svojem dolgoletnem prijatelju Jeanu Ozennu. V tistem trenutku je bil Ozenn čisto slavni umetnik mode in sodelovala s popularnimi revijami in najboljšimi krojači v Parizu. Diorju je to všeč, zato se kmalu začne učiti tako pri samem Ozennu kot pri učitelju Maxu Kennu.
Prvi uspeh je kmalu prišel: Jean Ozenne začne ponujati Diorjevo delo (predvsem vzorce za ženske klobuke) krojačem in revijam, ki so bili sprejeti z velikim udarcem. Prva objava je bila leta 1936 v Le Figaro illustré. Že po enem letu postane Diorjev dohodek stabilen in začne najemati svoj dom.
Samo risanje klobukov za Christiana postane dolgočasno in preklopi na oblačila. Prav ta dela navdušujejo modnega oblikovalca Roberta Pigueta. Leta 1938 sta vzpostavila komunikacijo, nakar je Piguet Diorju ponudil službo. Christian se strinja in naslednje leto dela pod vodstvom Roberta. Toda začne se druga svetovna vojna. Dior se pridruži vojski, da bi se šel bojevati na jug Francije.
Trgovina Christian Dior
Leta 1941 se je Christian, ko je videl dovolj vojnih grozot, vrnil v Pariz. Lucien Lelong, stari znanec Roberta Pigueta, izve za to in Diorju takoj ponudi službo v njegovi modni hiši. Christian se strinja. IN kratki roki mu uspe dvigniti modna hiša Lelong s kolen. V znak hvaležnosti Lucien Diorju poveča plačo, kar slednjemu omogoči odprtje parfumskega laboratorija (kasneje spremenjenega v Christian Dior Parfume) in trgovine, ki bo prodajala ustvarjene parfume in toaletne vode.
Parfum "Christian Dior"
Leta 1946 je Christian zapustil Lelong in s podporo tekstilnega magnata Marcela Boussaca odprl lastno modno hišo. 12. februar naslednje leto Predstavitev Diorjeve prve kolekcije poteka na posestvu na aveniji Montaigne. Couturier temu pravi "Nov videz" (" Nov videz»).
In res je nov koncept daleč od tega, kar so dekleta in ženske tistega časa nosile prej. Eleganten in romantičen stil so postavili v nasprotje z uniformami in delovnimi oblačili. Christian sam je to zbirko imenoval utelešenje lastnih idej o idealna ženska in ženskosti nasploh. Zbirka je bila uspešna v svoji domovini, vendar so bili ameriški kolegi ogorčeni nad "novim videzom", o katerem so pisali v tematskih publikacijah.
»Bolje, da te prepričajo na prvi strani, kot da te na zadnji strani pohvalijo v dveh vrsticah,« so na to odgovorili pri Diorju.
Poleg tega so se Američani hitro pomirili, saj je bila kolekcija všeč tudi preostalemu modnemu svetu. Od leta 1947 do 1957 je Christian nadoknadil izgubljeni čas in izdal dve zbirki na leto. Vsaka revija je ekstravaganca, nove obleke in klobuki s fantastičnimi imeni, kot so "Cyclone", "Tulip" ali "Vertical", postanejo uspešnice, Pariz pa je uradno razglašen za prestolnico mode. Na vprašanje, kako mu je uspelo doseči takšno popularnost, je Dior odgovoril:
"Ženske so instinktivno čutile, da jih želim narediti ne le lepe, ampak tudi srečne."
Christianu je uspelo, vendar se ni nameraval ustaviti. Vzpostavlja se proizvodnja parfumov (na podlagi istega parfumskega laboratorija). Najbolj priljubljeni parfumi so Miss Dior, Diorama in Diorissimo. Leta 1953 je Christianu uspelo pritegniti Rogerja Vivierja, čevljarja, priljubljenega po vsem svetu, in Christian Dior je začel proizvajati čevlje. Leta 1955 je Dior z mojstrom Danielom Swarovskim delal na zbirki nakita iz kristalov kamenega kristala.
Christian ne pozablja na sodelovanje z gledališkimi in filmskimi osebnostmi. Že leta 1940 mu je uspelo ustvariti kostumske skice za igro Šola škandala, ki jo je postavil Théâtre de Mathurin, v 50. letih pa je naredil skice za predstave Rolanda Petita. V svetu kinematografije je Diorju uspelo sodelovati z režiserji, kot je Claude Autan-Lara, pa tudi z igralkami Olivio de Havilland in.
Leta pozneje bodo o Diorju posneli film (in več kot enega), »Christian Dior. Človek je legenda." Couturier je bil dvakrat nominiran za oskarja in BAFTA za najboljšo kostumografijo - postaja Termini (1955) in Arabesque (1967, posthumno). Še ena pomembna nagrada postane red legije časti, ki ga je Dior prejel leta 1950.
Osebno življenje
Veliki couturier je bil gej. Njegova prva ljubezen je bil Italijan Perrotino, ki je nekaj časa delal kot Christianov osebni voznik. Razlogi za njuno ločitev niso znani, Diorja pa je to pahnilo v depresijo. V naslednjih letih Christian poskuša najti drugo ljubezen, a neuspešno - fantje ga zavrnejo.
To se je nadaljevalo do leta 1957, ko je Dior srečal severnoafriškega modela Jacquesa Benito, ki mu je odgovoril. Pojavile so se tudi govorice, da naj bi imel Dior afero s svojo študentko. Vendar razen Cardinovih besed ni nobene potrditve.
Smrt
Leta 1957 se je v Christianovem osebnem življenju začel srečen niz. Potem se pojavi odločitev za dieto za hujšanje. Dior se odpravi na zdravljenje v toskansko mestece (Italija) Montecatini Terme, kjer nepričakovano začne imeti težave s srcem. 24. oktobra istega leta je umrl.
Modna hiša zdaj
Po smrti couturierja je modna hiša večkrat doživela spremembe. Najprej se je seveda povečalo število zaposlenih v Christian Diorju - če je bilo v petdesetih letih v podjetju približno 900 delovnih mest (manekenke niso bile vključene v število zaposlenih), se danes njihovo število meri v tisočih.
Nedavne spremembe vključujejo lansiranje kolekcij za moške v letu 2006. Glavni izdelki v tej smeri - oblačila in dodatki.
Leta 2012 je mesto direktorja modne hiše prevzel belgijski oblikovalec Raf Simons. Štiri leta kasneje ga je na tem področju zamenjala Maria Grazia Chiuri, ki je postala prva direktorica pri Christian Diorju.
Če si želite ogledati kolekcijo modne hiše 2017, pa tudi fotografije in videoposnetke s predstav, morate obiskati uradno spletno stran podjetja.
Spomin
V spomin na Christiana Diorja so bili posneti filmi, tako igrani kot dokumentarni
- 1994 - "Monsieur Dior"
- 2005 – “Christian Dior. Človek-legenda"
- 2014 - "Dior in jaz"
- 2016 – “Dior”
- 2016 – “Dior. Francija"
Pred 60 leti je umrl izjemen Francoz modni oblikovalec Christian Dior, ki je postala ena najvplivnejših in avtoritativnih osebnosti v svetu mode. Občudoval je ženske, čeprav nobeni od njih ni mogel dati svojega srca. Kljub temu so bile v življenju velikega couturierja muze, ki so ga navdihnile za ustvarjanje mojstrovin.
Ko je bil Christian še majhen, mu je vedeževalka nekoč rekla, da bo obogatel po zaslugi žensk. Spomnil se je njenih besed, čeprav jih nihče v družini ni jemal resno - njegovi starši so bili premožni ljudje in v sinu so videli bodočega diplomata. Vendar mu študij na fakulteti političnih ved ni prinesel užitka - sanjal je o študiju likovna umetnost. Pri 23 letih je Christian Dior s finančno podporo svojega očeta odprl umetniško galerijo, ki je trajala le 3 leta in je bila zaprta zaradi smrti njegove matere in bolezni njegovega očeta.
Smrt Marie-Madeleine Dior zaradi raka je bila za Christiana pravi udarec. Zanj ni bila le mati, ampak tudi standard lepote in ideal ženskosti. Marie-Madeleine je v sebi rada skrbela za rože zimski vrt. Ure in ure je lahko hodil z njo, nabiral rože in si zapomnil njihova imena in vonjave ter iz njih delal šopke. Najljubše rože njegove mame so bile šmarnice in Christian jih je imel za svoj talisman. Kasneje je couturier na robove oblek iz svojih kolekcij za srečo izvezal cvetove šmarnice, na razstavah pa je s tem cvetom okrasil gumbnico svojega suknjiča. Marie-Madeleine je vzgojila sina dobrega okusa, zanj postaja vir znanja in navdiha. Njej je posvetil svojo prvo kolekcijo večernih oblek in dišav, podoba cvetlične ženske, ki jo je ustvaril Dior, pa se je pojavila pod vplivom spominov iz otroštva.
Diorjeva tesna prijateljica, sodelavka, glavna svetovalka in muza v preteklih letih je bila Mitza Bricard, ki je bila njegova glavna stilistka in specialistka za modne dodatke od ustanovitve njegove modne hiše. Brez njene odobritve ni šla v delo niti ena skica. Dior je rekel, da je " naredila eleganco za edini namen svojega obstoja».
Umetniški direktor revije Vogue Alexander Lieberman je o njej in Diorju dejal: “ Bila je njegova plesalka, njegova kurtizana. Šumenje njenega glasu, njeni biseri, njen pogled na vse in njena hkratna brezbrižnost do dogajanja. Bila je utelešenje ženstvenosti in zapeljivosti" Mitza Bricard je oboževala krzno, leopardje potiske, klobuke s tančicami in stilete. Navdihnila je Diorja, da je ustvaril kolekcijo s plenilskimi potiski, modna hiša Dior pa je tudi po njeni smrti nadaljevala s proizvodnjo dišav in nakit, posvečen muzi velikega couturierja.
"Brez Diorja - brez Dietricha!"- ta stavek slavne filmske zvezde je postal floskula, potem ko je med snemanjem filma Alfreda Hitchcocka "Stage Fright" imela nesoglasja z režiserjem o njej videz in postavila ultimat: ali je stil Diorjev ali pa odide. Hitchcock je bil prisiljen pristati na njene pogoje. Po končanem snemanju so Dietrich predstavili vse kostume, v katerih se je pojavila pred kamero.
Mnogi so bili presenečeni nad novim, poudarjeno ženstvenim slogom Marlene Dietrich, saj je pred tem raje hlačne obleke in je bila redna stranka Coco Chanel. Ko pa se je udeležila prve Diorjeve razstave, jo je presenetila eleganca njegove kolekcije in odločila se je, da lastno podobo potrebuje spremembe. Od takrat je igrala samo v oblekah francoskega oblikovalca.
Vse življenje je oblikovalec občudoval ženska lepota, ponavljajoč: " Moje obleke so efemerni kosi arhitekture, zasnovani za slavljenje proporcev žensko telo " Toda tega občudovanja ni narekovala ne ljubezen ne strast. V osebnem življenju je bil slavni modni oblikovalec globoko nesrečna oseba. Glavni problem sploh ni bil njegov gej, ampak dejstvo, da skoraj nikoli ni našel vzajemnosti kot odgovor na svoja čustva. Dior je bil nesrečen v ljubezni in to je bil vzrok dolgotrajne depresije in živčnih zlomov, o katerih javnost sploh ni slutila.
Šele v zadnjih letih je couturier srečal svojo srečo, vendar je bila zelo kratkotrajna. Zavoljo svoje najdražje se je odločil shujšati, a tega njegovo šibko srce ni zdržalo stroga dieta, v starosti 52 let pa je Christian Dior umrl zaradi nenadnega srčnega zastoja.
Couturierjev obisk v ZSSR je postal prava senzacija v modnem svetu: .