Prvá manželka Andreevovho manžela Selezneva. Flirtujte pre šťastné manželstvo
Vladimir Andreev hral princa vo filme „Calif-Stork“ a princeznú hrala Natalya Selezneva. Ako v rozprávke náhodne stretla svojho princa, aby žila šťastne až do smrti. Dokonca aj manželka herca ho bez urážky pustila, aby spoznal novú lásku.
Natalya Selezneva
Prvá filmová úloha Natalyi Seleznevovej. / Foto: www.culture.ru
Natashenka Seleznyova sa narodila v rodine talentovaného fotografa a rovnako talentovaného umelca. Keď mala iba šesť rokov, bola pozvaná na inscenáciu „30 kusov striebra“ v Divadle sovietskej armády. A potom dlho premýšľala, čím by sa chcela stať viac – predavačkou galantérie alebo umelkyňou.
Natalya Selezneva ako Lidochka. / Foto: www.ugorizont.ru
Osud však pre ňu rozhodol všetko, pretože po divadelnej premiére bola na radu Agnie Barto pozvaná, aby hrala Sashenku vo filme „Alyosha Ptichkin rozvíja charakter“, potom vo filme „Dievča a krokodíl“.
Natalya Selezneva. / Foto: www.sfw.so
Vo veku 20 rokov hrala Natalya vo filme „The Adventures of Shurik“, potom ešte dvakrát hrala s Gaidai. Bola tiež neuveriteľne populárna vďaka svojej účasti na „13 stoličkách“ Cuketa. Kde hrala pani Katarínu od samého začiatku.
Vladimír Andrejev
Vladimír Andrejev. / Foto: www.picsmate.ru
Narodil sa v roku 1930 v rodine zanietených divadelníkov. A svoju umeleckú kariéru začal v divadelnom štúdiu v Dome pionierov. Zoznámenie tínedžera s Rolanom Bykovom pomohlo mladému mužovi rozhodnúť sa o svojej budúcnosti. Na radu majstra sa začal pripravovať na vstup do kurzu Andrei Lobanova v GITIS a pomohla mu v tom Varvara Ryzhova, herečka v divadle Maly.
Ihneď po absolvovaní inštitútu sa Andreev stal hercom v divadle Ermolova a potom sa začalo aktívne natáčanie.
Vladimir Andreev, „Leži s dlhými nohami“, 1983. / Foto: www.kino-teatr.org
V marci 1968 sa oženil s herečkou Natalyou Arkhangelskou, s ktorou bol osem rokov v civilnom manželstve. A v apríli ju prišiel požiadať o rozvod.
Láska na prvý pohľad
Natalya Selezneva bola pozvaná, aby hrala úlohu princeznej z Benares v detskom hudobnom rozprávkovom filme „Caliph-Stork“, kde kalifa hral Vladimír Andreev.
Videla ho v predvečer nakrúcania pri klavíri. Započúval sa do melódie z filmu, ktorú hral Georgy Garanyan. V tej chvíli myslela na šťastie ženy, ktorá sa stala jeho manželkou. Vladimir Andreev videl mladú Natashu a okamžite si uvedomil, že chýba.
Vo filme "Calif the Stork". / Foto: www.kinoaist.net
Už v prvý deň nakrúcania sa medzi nimi začal vzťah. Počas tohto obdobia milenci nemohli nájsť podporu od nikoho. Všetci naokolo boli proti ich romantike. Priatelia, ktorí medzi sebou súperili, mu radili, aby vydržal a za žiadnych okolností sa nezamiloval, a Valentin Gaft vrúcne naliehal na Andreeva, aby nepremýšľal o svadbe s týmto veľkým dievčaťom, aby nevymenil svoju inteligentnú a krásnu manželku za mladé a zelené dievča. Ale všetko úsilie bolo márne. Čoskoro herec požiadal svoju manželku o rozvod. Vždy chcel byť blízko svojej Natulyi. Natalya Arkhangelskaya však nikdy neprechovávala zášť voči Natalyi Seleznyovej. Neskôr sa celkom úspešne vydala.
Natalia Selezneva a Vladimir Andreev. / Foto: www.1001material.ru
Samotná stroskotanca ani raz v živote neoľutovala, že rozbila predchádzajúcu rodinu svojho manžela. Úprimne ho považuje za svoju spriaznenú dušu.
Počas natáčania Vladimir Andreev navrhol Natashu a o rok neskôr už boli šťastnými rodičmi Yegora.
Zložitosti života
Natalya Selezneva a Vladimir Andreev so svojím synom Egorom. / Foto: www.7days.ru
Obdobiu brúsenia vo svojich postavách sa samozrejme nevyhli. Boli časy, keď sa búrlivo hádali a snažili sa jeden druhému niečo dokázať. Ale ťažkosti, ako vieme, spájajú ľudí. Boli to ťažkosti, ktoré pevne upevnili manželstvo Seleznevy a Andreeva.
Najťažšie bolo, keď sa narodil Yegor. Bezsenné noci a nekonečné nakrúcanie ich oboch zrejme vyčerpali. Ale mladí rodičia, ktorí si potrpili na svoje dieťa, sa začali hádať čoraz menej. Pomáhali si navzájom bez ohľadu na čas a kondíciu.
Natalyina matka sa ponáhľala na pomoc páru a čo najviac sa ujala všetkých domácich prác. Bola to matka, ktorá urobila všetko pre to, aby dieťa dostalo normálnu výchovu a žilo normálny život pre každého chlapca, bez blúdenia po šatniach a zájazdových autobusoch.
Tolerancia k rozdielom
Natalia Selezneva a Vladimir Andreev. / Foto: www.womanhit.ru
Natalya Selezneva často vtipne hovorí o ceste do srdca milovanej osoby cez žalúdok, chváli sa svojimi kulinárskymi zručnosťami a schopnosťou vytvárať okolo seba čistotu a pohodlie.
A Vladimir Andreev nikdy nespomína svoju kuchársku zručnosť, ale vždy hovorí o úcte k jej nekonečnej lojalite k blízkym a schopnosti ísť až do konca v boji za zdravie a blaho svojich priateľov.
Natalia Selezneva a Vladimir Andreev. / Foto: www.tele.ru
V skutočnosti sú veľmi odlišní, Vladimir Andreev a jeho manželka. A tu vôbec nejde o to, že je starší. On miluje relax na svojej dači v moskovskom regióne a ona si nevie predstaviť život bez mora.
Natalya Selezneva hrdo hovorí, že tvárou v tvár akýmkoľvek ťažkostiam a problémom sa ona a jej manžel stanú jedným. Obaja sú tiež hrdí na svoje vnúčatá, svojho syna veľmi milujú a zhodujú sa, že to s nimi bude od seba zlé.
Spolu takmer pol storočia
Natalia Selezneva a Vladimir Andreev. / Foto: www.kp.md
Natalya Igorevna a Vladimir Alekseevich sú spolu už pol storočia. Obaja priznávajú, že za tie roky sa toho v ich živote veľa udialo. Nie vždy išlo všetko hladko. Naučili sa však to hlavné: nekonfliktovať sa počas hádok. A neprekračujte hranice, ktoré znemožňujú neskorší návrat. Prekvapivo, dokonca aj temperamentná, emotívna a horúca Natalya Alekseevna počas všetkých rokov spoločného života nikdy nezabuchla dvere ani si nezbalila kufor.
Natalia Selezneva a Vladimir Andreev. / Foto: www.news-24h.ru
A aj napriek dosť nabitému pracovnému programu oboch manželov vždy do popredia stavia svoju rodinu, lásku a šťastie zo spolužitia. Zároveň si navzájom nijako neobmedzujú slobodu. Dovoliť si občas flirtovať s ostatnými, aby ste zostali v strehu. Ale zároveň nikdy nezradiť dôveru toho druhého a nenechať v ich životoch priestor pre zradu.
Natalya Selezneva je mimoriadna herečka, stačí sa pozrieť na príbeh získania tejto úlohy Lidochki v „Operácii „Y“ a ďalších dobrodružstvách Shurika.
Vladimír Alekseevič Andreev. Narodil sa 27. augusta 1930 v Moskve. Sovietsky a ruský divadelný a filmový herec, divadelný režisér a pedagóg. Ctihodný umelec RSFSR (1963). Ľudový umelec RSFSR (1972). Ľudový umelec ZSSR (1985).
Rodina, ktorá sa narodila a vyrastala neďaleko centra Moskvy, žila na Bolshaya Spasskaya.
Otec - Alexey Vladimirovič Andreev, bol majstrom elektrického zvárania. Miloval čítanie a túto lásku k čítaniu vštepil aj svojmu synovi.
Matka bola talentovaná retušérka, spracovávala fotografie a kresby na negatívy.
Moja stará mama z matkinej strany bola ideologická komunistka. Ako herec povedal, začiatkom 20. storočia jeho stará mama so svojím milencom utiekla od rodiny, jeho matka bola preto vychovávaná v detskom domove. Neskôr sa vrátila k svojim deťom.
Mladší brat - Lev Alekseevič Andreev.
Ako si herec pripomenul, v detstve vyrastal medzi chuligánmi a sám sa mohol vydať kľukatou cestou, keby sa v jeho živote neobjavil Dom pionierov, kde začal navštevovať divadelné štúdio. Tam študoval s, s ktorými sa spriatelili.
Začal pracovať skoro. Nemal ešte pätnásť rokov, keď sa cez letné prázdniny vybral na poľnohospodárske práce. Počas vojnových rokov som po vyučovaní stál pri stroji v továrni.
Po škole som sa rozhodol ísť na divadelnú školu. Prvou učiteľkou bola Varvara Nikolaevna Ryzhova, slávna herečka Malého divadla. Vo veku 16 rokov sa s ňou vďaka svojej matke mohol stretnúť a pripravila Vladimíra na vstup na divadelnú univerzitu.
V roku 1952 absolvoval Štátny ústav divadelného umenia. A.V. Lunacharsky, učitelia - A.A. Gončarov, A.M. Lobanov. Medzi jeho učiteľov patril aj V.A. Vronskaja.
Od roku 1952 slúžil v Divadle. Ermolová, medzi jeho dielami: „Dostigaev a ďalší“ od M. Gorkého - Tyatina; „Hostia“ od L. G. Zorina - Sergeja Kiricheva; "Dobré ráno!" V. S. Rozová - žiačka desiateho ročníka Alyoshka; „Forever Alive“ od V. S. Rozova - Volodya; „S novým šťastím“ od M. A. Svetlovej - Alexey; „Nepríjemná postava Y. Lipkoviča - Kostya Zhavoronkov; „Nebezpečná odbočka“ od J. Priestleyho - Lord Gordon Whitehouse; „Starí priatelia“ od L. A. Malyugina - Shurka Zaitsev; „Traja kamaráti“ od E. M. Remarquea - Robbieho; „Skrotenie krotiteľa“ od J. Fletchera - Rowland; „Gleb Kosmachev“ od M. F. Shatrova - Gleb Kosmachev; „Posledný“ od M. Gorkého - Alexander Kolomiytsev; „Les“ od A. N. Ostrovského - Bulanova; „Zločin a trest“ podľa F. M. Dostojevského - Zametova; „Gramatika lásky“ od I. A. Bunina – autor a generál; „Varšavská melódia“ od L. G. Zorin - On; "Pushkin" od A.P. Globa - Dantes; „Beh“ od M. A. Bulgakova - Golubkova; „Poručík Schmidt“ od D. Samoilova, V. G. Komissarzhevského, N. Maneviča - Petra Petroviča Schmidta; „Mad Money“ od A. N. Ostrovského - Vasilkova; „Sobota, nedeľa, pondelok“ od Eduarda de Filippa - Ottilio; „Hra na Strindberga“ od F. Dürrenmatta - Kurta; „Dávam ti život“ od D. N. Valeeva - Sattarova; „Lov na kačice“ od A. V. Vampilova - Žilov; „Tento zvláštny Rus“ od V. Čičkova - Egorova; „Strýko Vanya“ od A.P. Čechova - Voinitského; „Chýbajúca zápletka“ od L. G. Zorin - Dorogin; Patová situácia alebo hra kráľov od P. Kohouta - Franza; „Dáma so psom“ od A.P. Čechova - Gurova; „Cár Maximilián“ od A. Remizova – cár Maximilián.
V rokoch 1970-1985 - hlavný režisér av rokoch 1990-2012 - umelecký šéf divadla. Ermolová.
V Divadle. Yermolova uviedla tieto predstavenia:
1963 - „Matka jej detí“ od A. N. Afinogenova
1966 – „Ball of Thieves“ od J. Anouilha
1969 - „Moje okolie“ od L. Sukharevskej
1970 - „Razlom“ od B. A. Lavreneva
1971 - „Zlatý chlapec“ od K. Odetsa
1971 - „Priznanie“ od L. I. Mitrofanova
1971 - „Sneh“ od Yu P. Chepurina
1972 - „Zajtra o siedmej“ podľa románu K. M. Simonova „Živí a mŕtvi“ (dramatizácia V. Tokareva)
1972 - „Nesedajte na vlastných saniach“ od A. N. Ostrovského
1972 - „Najstarší syn“ od A. V. Vampilova
1973 - „Minulé leto v Chulimsku“ od A. V. Vampilova
1974 – „Hra na Strindberga“ od F. Dürrenmatta
1975 - „Biele leto“ od O. Kuchkina
1976 - „Vtáčia čerešňa“ od V. P. Astafieva
1977 - „Náhoda okolností“ od A. V. Vampilova
1977 - „Dávam ti život“ od D. N. Valeeva
1978 - „Dialógy“ od D. N. Valeeva
1978 – „Peniaze pre Máriu“ od V. G. Rasputina (spolu s F. Veriginou)
1979 - „Horské hniezdo“ od D. N. Mamin-Sibiryaka
1979 - „Kreutzerova sonáta“ podľa L. N. Tolstého
1980 - „Prápory žiadajú o oheň“ od Yu
1980 - „Lov na kačice“ od A. V. Vampilova
1982 - „Ako výnimka“ od A. Ostrovského a S. Gedeonova
1984 - „Hlboké modré more“ od T. Rattigana
1984 - „Tento zvláštny Rus“ od V. Čičkova
1985 - „Strýko Váňa“ od A. P. Čechova (spolu s I. Sudakovou)
1990 – „Lev v zime“ od D. Goldmana
1992 – „Chýbajúci pozemok“ od L. G. Zorina
1994 - „Únia osamelých sŕdc“ od L. G. Zorina
1994 - Patová situácia alebo hra kráľov od P. Kohouta
1995 - „Freeloader“ od I. S. Turgeneva
1996 - „Mária Stuartová“ od F. Schillera
1997 – „Battle of Angels“ od T. Williamsa
1997 - „Gramatika lásky“ podľa I. A. Bunina (obnova)
1998 - „Dáma so psom“ od A. P. Čechova
1998 - „Križovatka“ od L. G. Zorina
1998 – „Veľká Katarína“ od B. Shawa
1999 - „Tango“ od S. Mrozheka
2000 – „Džingischánov bicykel“ od R. Erdurana.
Laureát štátnej ceny RSFSR pomenovaný po. K. S. Stanislavského (1980).
V rokoch 1985-1988 - hlavný riaditeľ divadla Maly.
V Malom divadle uviedol tieto predstavenia:
1978 - „The Shore“ od Yu V. Bondareva
1980 - „Výzva“ od G. M. Markova a E. Yu
1982 - „Voľba“ od Yu V. Bondareva
1986 - „Ivan“ od A. I. Kudryavtseva
1987 - „Hra“ od Yu V. Bondareva
1988 - „Hostia“ od L. G. Zorina.
V rokoch 1987-1989 bol organizátorom, šéfrežisérom a umeleckým šéfom Divadla Test Studio, kde naštudoval hru J. Goldmana „Lev v zime“ a stvárnil postavu Henricha IV.
Člen KSSZ (1962-1992).
Vladimir Andreev v kine:
Na filmovom plátne debutoval v roku 1954 vo filme „Matrikulačný certifikát“. V roku 1955 hral svoju prvú hlavnú úlohu - Mitya Lastochkina v komédii "Dobré ráno".
Vladimir Andreev vo filme "Dobré ráno"
V roku 1966 hral hlavnú úlohu v rozprávkovom filme „Príbeh cára Saltana“ režiséra Alexandra Ptuška - hral cára Saltana.
Vladimir Andreev vo filme "Príbeh cára Saltana"
V roku 1968 hral hlavnú úlohu v ďalšom rozprávkovom filme „Calif-Stork“ (Kalifornia) – adaptácii rozprávky V. Gaufa o veľkom bagdadskom kalifovi, jeho vernom vezírovi a zlom čarodejníkovi Kašnurovi.
V osemdesiatych rokoch hral hlavné úlohy vo filmoch „Kronika jedného leta“ (Vladimir Ivanovič Kolesnikov) a „Jamajka“ (Anatolij Sergejevič Bespalov). Pozoruhodné boli aj diela vo filmoch „Prípad z praxe v novinách“ (Sergej Michajlovič Severtsev) a „Suvenír pre prokurátora“ (tajomník výboru mestskej strany Sergej Fedorovič).
Vladimir Andreev vo filme "Kronika jedného leta"
Vladimir Andreev vo filme "Suvenír pre prokurátora"
V roku 2000 hral hlavné úlohy vo filmoch „Arrow of Love“ (Ivan Petrovič) a „Na polceste do Paríža“ (Matvey Terentyevich Danilov). Pozoruhodné boli aj diela takých filmov a televíznych seriálov ako „Úsmev Melomety“ (strýko Lyubasha), „Bastardi“ (dospelá mačka), „Podvodníci“ (Pavel Sergeevich), „Cirkusová princezná“ (Pavel), „Urgentne do izby “ (režisérske výstavy), „Boulevard Ring“ (Polinin otec), „Pokračovanie“ (Vladlen Petrov).
Vladimir Andreev vo filme "Na polceste do Paríža"
Vladimir Andreev v seriáli "Naliehavé do miestnosti"
Slávu získal ako učiteľ. Povedal, že na túto cestu sa dostal vďaka svojmu učiteľovi Andrejovi Aleksandrovičovi Gončarovovi. „Tento typ činnosti ma prinútil zbierať to, čo som nazbieral, a privolávať k práci nielen pocity, ale aj potrebu zrodiť myšlienky z pocitov, začal som sa venovať aj réžii. Začal som sa venovať réžii nie preto, že som chcel, ale preto, že som navrhol, že divadlo kedysi viedol talentovaný Alexander Shatrin, ktorý mi jednoducho povedal: „Volodya, musíš si vyskúšať réžiu. práce, a samozrejme, veľmi mi pomohli zaujímaví umelci. Potom som dostal ponuku inscenovať ďalšiu hru – ponúkli herci, súdruhovia z divadla a tak ďalej,“ povedal.
Vyučuje na GITIS, umelecký vedúci kurzu, od roku 1972 - vedúci katedry herectva, od roku 1978 - profesor katedry réžie. Jeho žiakmi boli Kristina Orbakaite, Viktor Evgrafov, Nikolaj Tokarev, Elena Yakovleva, Viktor Rakov, Boris Mironov, Boris Dergun, Evgeniy Kamenkovich a mnoho ďalších známych hercov.
Napísal množstvo článkov o teórii a praxi herectva, esejí o spomienkach na kreativitu, učiteľov, divadlo a kino.
Akademik Akadémie humanitných vied (1995). Riadny člen Medzinárodnej divadelnej akadémie (2000).
Keď hovoríme o účele divadla, Vladimir Andreev poznamenal: „Umenie, a najmä divadlo, sa v globálnom meradle môže zmeniť len málo, ale pre tých, ktorí prídu a zrazu myslia, trpia alebo dúfajú s vami alebo s obrazom, ktorý si vytvoríte, je to už veľmi dôležité človeka s dobrou náladou, dať mu radosť, teplo, dať mu zas pripomienku, že je tu taký dôležitý faktor, akým je podľa mňa aj divadlo v budúcnosti to predsa robili toto ukončilo všetky svoje vystúpenia výzvou o milosť“..
Výška Vladimíra Andreeva: 180 centimetrov.
Osobný život Vladimíra Andreeva:
Bol dvakrát ženatý.
Prvá manželka je herečka (hrala Dunyashu Melekhovú vo filme „Tichý Don“ od Sergeja Gerasimova). Stretli sme sa na teste obrazovky. Arkhangelskaja si spomínala: „Volodya, vtedy ešte ctižiadostivý herec, bol úplne očarujúci, s jamkami a tupým nosom, okamžite ma začal udierať.
V roku 1953 sa páru narodila dcéra Olga Vladimirovna Basova, učiteľka na MGIMO, a má dcéru Ksenia (nar. 1983).
Andreev a Arkhangelskaya dlho žili v občianskom manželstve, oficiálne sa zosobášili až v marci 1968. Ale o mesiac neskôr mal herec ďalšiu - Natalya Selezneva.
Arkhangelskaja povedala: „Nebolo pre mňa žiadnym tajomstvom, že môj manžel mal pomer so svojou partnerkou vo filme. Všimla som si Seleznevu v hľadisku na Voloďových predstaveniach, videla som, ako ho viezla autom do nášho domu : "Miluješ ju - Áno... - Tak sa poďme rozviesť, zajtra na dve hodiny odídem z domu a ty a Natasha si vezmeš, čo uznáš za vhodné."
Druhá manželka - divadelná a filmová herečka, ľudová umelkyňa Ruskej federácie. Stretli sa v roku 1968 na natáčaní filmu „Caliph the Stork“. V tom čase bol herec ženatý s Arkhangelskou, ale keď sa zamiloval do Seleznevy, opustil svoju prvú rodinu. Ako vzala herca z jeho prvej rodiny a preukázala vytrvalosť v boji o svoju lásku.
Z manželstva sa v roku 1969 narodil syn Yegor, je diplomatom, bol dvakrát ženatý a má synov z oboch manželstiev - Alexeja (nar. 1995) a Nikolaja (nar. 2011).
Filmografia Vladimíra Andreeva:
1954 - Skutoční priatelia - člen Komsomolu (neprihlásený)
1954 - Doklad o dospelosti - Yurka, spolužiačka
1955 - Dobré ráno - Mitya Lastochkin, operátor rýpadla
1956 - Narodil sa muž - Vitaly, otec Nadyinho dieťaťa
1957 - Nočná hliadka - Alexej Nikiforov
1959 - Krutosť - Yakov Uzelkov, korešpondent
1960 - Nemôžeš prejsť cez most - Howard
1960 - Do budúcej jari - Vasily
1961 - Bitka na ceste - Voloďa Bugrov
1966 – Rozprávka o cárovi Saltanovi – cár Saltan
1968 - Kalif-Bocian - Kalif
1968 - Stretnutia za úsvitu - Pavel Stepanovič Tsugrik, špecialista na hospodárske zvieratá
1971 - sobota, nedeľa, pondelok (filmová hra) - Attilio
1972 – Teória nepravdepodobnosti (filmová hra) – Alexej Nikolajevič Anosov
1974 - Moonlight Sonata (filmová hra) - Ermakov, Kostyov adoptívny otec
1974 - Dávam ti život (filmová hra) - Sattarov
1977 - Cez stránky Modrej knihy (filmová hra) - rozprávač
1977 - Preteky bez cieľa - Andrey Tarasovich Torop
1980 - Syndikát-2 - Leonid Danilovič Sheshenya
1981 - právo viesť
1982 – Príbeh mladých manželov (filmová hra) – Nikanor Nikanorovich
1982 - Na okraji priepasti (filmová hra) - Kurt
1983 - Odpusť mi, Alyosha! - Aljošov otec
1983 - Klamstvá s dlhými nohami (filmová hra) - Libero Incoronato
1984 - Kronika jedného leta - Vladimír Ivanovič Kolesnikov, predseda okresného výkonného výboru
1985 – Pokloňte sa až po zem
1985 - Tento zvláštny Rus (filmová hra) - Nikolaj Egorov
1987 - Prípad z praxe v novinách - Sergej Michajlovič Severtsev
1987 - Jamajka - Anatolij Sergejevič Bespalov
1988 - Pozemské radosti - rektor ústavu
1989 - Weirdos (filmová hra) - Konstantin Mastakov
1989 - suvenír pre prokurátora - Sergej Fedorovič, tajomník mestského straníckeho výboru
1992 - Tri dni mimo zákona - Vasilij Petrovič, mechanik, vodca banditov
1992 - Ticho - Fedor Fedorovič Mukomolov, talentovaný umelec
1999 - Ultimátum - Ivan Vasiljevič, pacient kardiologického oddelenia, veterán 2. svetovej vojny
1997 – na zapamätanie. Nikolay Volkov (dokumentárny film)
2000 - Pat, alebo Hra kráľov (filmová hra) - Franz
2001 - Na polceste do Paríža - Matvey Terentyevich Danilov
2001 - Beda-nešťastie
2002 - Úsmev Melomety - strýko Lyubasha
2002 - Šíp lásky - Ivan Petrovič
2003 - výročie prokurátora - sused prokurátora našiel kľúče
2004 - Komediantská dodávka. Lydia Sukharevskaya a Boris Tenin (dokument)
2005 - Ako odišli idoly. Georgy Vitsin (dokumentárny film)
2006 - Bastardi - Dospelá mačka
2007-2008 - Cirkusová princezná - Pavel
2007 - Naliehavo na izbu - riaditeľ výstavy
2007 - Posledná úloha Georgy Yumatova (dokument)
2007 - Podvodníci - Pavel Sergejevič, Antonov otec, bývalý umelec
2008 - Pokračovanie - Vladlen Petrov
2008 - chlapec a dievča - veterinár
2008 - My Fair Lady. Tatiana Shmyga (dokumentárny film)
2008 - Lucyena Ovchinnikovová. Očakávanie lásky (dokumentárny film)
2008 - Vitsin, ktorého sme nepoznali (dokument)
2008 - Alexander Vampilov. Viem, že nebudem starý... (dokument)
2009 – Iné brehy Anastasie Vertinskej (dokument)
2010 - Natalya Selezneva. Oči dokorán (dokumentárny film)
2010 - Marina Dyuzheva „Som taká náhla, protirečivá...“ (dokument)
2011 - Irina Miroshnichenko. Odhalenia. (dokumentárny film)
2011 - Elena Yakovleva. InterLenochka (dokumentárny film)
2012 – Spomienka na Alexandra Vampilova (dokument)
2013 - Najväčšia malá dráma (filmová hra) - Nikita, starý promotér
2013 - Oleg Vidov. Jazdec s hlavou (dokument)
2013 - Igor Kvasha. Proti prúdu (dokumentárny film)
2013 - Alexander Vampilov. Chulimsk navždy (dokumentárny film)
2013 - Boulevard Ring - Polin otec
Diela režiséra Vladimíra Andreeva:
1969 – Living Pages (filmová hra)
1969 – Always on the March (filmová hra)
1971 – Klaun (filmová hra)
1972 – Neseď na vlastných saniach (filmová hra)
1974 - Dám ti život (filmová hra)
1977 – Chyba (filmová hra)
1978 – Dialógy (filmová hra)
1979 – Mountain Nest (filmová hra)
1980 – Shore (filmová hra)
1981 – Challenge (filmová hra)
1982 – Príbeh mladých manželov (filmová hra)
1982 – Na okraji priepasti (filmová hra)
1982 – Vasilisa Melentyeva (filmová hra)
1983 – Leži na dlhých nohách (filmová hra)
1985 – Tento zvláštny Rus (filmová hra)
1985 – Peniaze pre Máriu (filmová hra)
1988 – Ivan (hra)
1989 – Jackass (filmová hra)
2000 – Pat alebo Hra kráľov (filmová hra)
Scenár od Vladimíra Andreeva:
1982 – Príbeh mladých manželov (filmová hra)
Dnes je výročie ľudovej umelkyne Ruska a deň predtým hovorila s Komsomolskaja Pravda [video]
Foto: RUSSIAN LOOK
Zmeniť veľkosť textu: A A
JE VLASTNÝ ANDREY MIRONOV
Nálada Natalya Igorevna v predvečer jej narodenín nie je práve bojovná, ale skôr veľmi koncentrovaná. V Divadle satira, kde slúži už takmer polstoročie, je dnes jej benefičné predstavenie.
„Som zodpovedný človek, dokonca až príliš,“ vysvetľuje. - Moji rodičia boli povinní ľudia a vychovali ma rovnako. Pozvánky k môjmu výročiu hovoria: „Natalia Selezneva prijíma priateľov. Tieto slová sú záväzné. Teraz volám hostí, starám sa o reštauráciu, aby večera bola dobrá a slávnostná. toto nemôžem nikomu zveriť. Boh žehnaj Alexandrovi Shirvindtovi. Bude hostiť moje výročie. Vo všeobecnosti sa táto sezóna niesla v znamení výročia. 90. výročie Divadla satiry. Naše benefičné predstavenie „Smutné, ale zábavné“ má veľký úspech. Ľuďom chýbalo niečo, čo bolo komické a dojímavé zároveň. Na konci predstavenia diváci kričia: „Bravo!“ a bežia s kvetmi a darčekmi. Každý umelec má svojich fanúšikov...
Zbohom Shurik!. od KPcouba
- Samozrejme, máte väčšinou mužov...
Napodiv, ženy ma milujú viac. Dokonca pochádzajú z iných miest. Je tu jedna oddaná fanúšička, Lida, žije vo Zvenigorode. Nech bude akékoľvek počasie, Lída ma po vystúpení určite počká pri služobnom vchode. Dokonca nepríjemné. "Lida," hovorím jej, "prestaň šoférovať, zľutuj sa nad sebou." Je mi jej niekedy až k slzám ľúto. Nie som schopný takej oddanosti. A ona, úplne šťastná, mi kričí: "Milujem ťa, Natalya Igorevna!" A v Petrohrade mám svojho Andreja Mironova, ktorý nikomu nedovolí, aby sa ku mne priblížil bez jeho súhlasu. Hrám sa a hovorím: "Andryusha, môžem dať autogram tomuto mladému mužovi?" Niekedy to dovolí, niekedy nie.
- Láska ľudí k vám prišla po komédiách Leonida Gaidaiho, v ktorých ste hrali?
Nie len. Existujú ženy, už nie sú mladé, ktoré vyrastali na „cuketových 13 stoličkách“. Hrala som v ňom pani Katarínu. A oni, vtedy ešte mladí, sledovali jej outfity, účes, make-up a toto všetko sa potom snažili implementovať do svojho života. Vyrastali a dospievali s hrdinkami „Cucchini 13 Chairs“. Mnohí uspeli v živote a stali sa bohatými ľuďmi. Súdim podľa toho, ako prichádzajú na pódium s obrovskými kyticami vo veľkosti sloních hláv.
Shurik, tvoje zariadenie ťa zničí! od KPcouba
PRACUJEM V KOMISII KARDINITY
- Bol si v živote taký módny ako tvoja pani Katarína?
Úplne iné, moje priority a hodnoty sú úplne iné. Ak na doma, tak moje obľúbené oblečenie sú župan, vlnené ponožky a papuče. V každodennom živote - športový štýl, sveter, nohavice, bunda. Ale často musíte byť na verejnosti a nielen v divadle. Dlhé roky som členom komisie pre milosť. Som staronom tejto komisie, pôsobím v nej od jej založenia. Som tiež verejným asistentom ombudsmana Pavla Astakhova. Teraz vytvárame národné centrum na monitorovanie, vyhľadávanie a pomoc nezvestným deťom. Každý rok zmizne v Rusku 20 tisíc detí a jeden a pol tisíc sa nikdy nenájde! To je desivé... Pomáhať deťom je tá najušľachtilejšia a najdôležitejšia vec. Bezhlavo som sa vrhla do týchto starostí. Ani teraz úplne nesúhlasím s Dostojevským: nie krása, ale láskavosť zachráni svet. V ľuďoch musíme pestovať milosrdenstvo.
- Máte dosť času na rodinu?
Najväčšou hodnotou sú deti a rodina. Toto je niečo, čo vám nikto nezoberie, pokiaľ to nezničíte sami. O deti sa treba starať celý život. Ale prichádza čas, keď deti musia prevziať zodpovednosť za svojich rodičov. Pamätám si, keď som mal 20 rokov, keď som sa úplne dospelým spôsobom postaral o svojich rodičov, tetu a jej rodinu. Mojou povinnosťou bolo zabezpečiť im jedlo, lieky a odviezť ich k lekárom, keďže som šoféroval auto. Nikto sa nepýtal, urobil som to na volanie svojho srdca.
Ira, rozopni gombík. od KPcouba
- Ste sympatický človek, ako som osobne videl na premiére hry „Najväčšia malá dráma“ podľa Čechova, v ktorej hrali váš manžel Vladimir Andreev a rodinný priateľ Valentin Gaft. To, ako ste tlieskali a kričali „Bravo!“, bolo počuť aj na Tverskej.
Hrali skvele! A toto bol môj produkčný projekt. Dal som dokopy Vladimíra Alekseeviča a Valentina Iosifoviča, hoci sú priatelia už mnoho rokov. Navyše som úplne bez hereckých pocitov závisti. Ak vidím talentovaných hercov, vrátane mladých, mám z nich úprimnú radosť. Pozerám, ako funguje Liza Boyarskaya, myslím si, aká skvelá práca! Naozaj chcem, aby jej všetko vyšlo, pretože život herečky je veľmi krátky. S Lisou sme nakrúcali s Allou Surikovou. Potom som zistil, že Lisa bude hrať Annu Kareninu v Shakhnazarov. Môj obľúbený!
- A kto bude Vronskij?
Jej manžel je Maxim Matveev.
- Akými novými dielami nás potešíte?
Hral som v dvoch filmoch. V "Bakalárskej párty" s Dmitrijom Astrachanom. Hrá môjho manžela, ktorý náhodou skončí na rozlúčke so slobodnou slobodou a ja začínam loviť veselú partiu mužov. V inom filme som hral s geniálnym Michailom Svetinom. Bude tu niekoľko poviedok pod všeobecným názvom „Všetky veky sú podriadené láske“. Podľa mňa z toho vznikol veľmi zábavný film, producenti a scenáristi sú tvorcami „Uralských knedlíkov“.
Veľmi temperamentný človek. od KPcouba
„NEĽUTUJEM, ŽE SOM OBRALA MANŽELA“
Natalya Selezneva a Vladimir Andreev sú spolu 47 rokov. Ich milostný príbeh sa začal na scéne filmu „Caliph Stork“ v roku 1968. Keď sme sa stretli, Vladimir Andreev bol už populárny herec, o 15 rokov starší ako Selezneva, a tiež ženatý s herečkou Natalyou Arkhangelskou. Seleznevovým rodičom sa všetky tieto okolnosti nepáčili. Ale osudu neunikneš...
"Zbožňujem svojho manžela celý svoj život," priznala herečka. "Každému prajem také pochopenie, reciprocitu, také rameno." Neľutujem, že som ho odobral od rodiny, pretože je môj. Je na to predurčený.
Mimochodom, Andreevova bývalá manželka Natalya Arkhangelskaya nechová voči Seleznevovi zášť. Po rozchode s Andreevom sa vydala za Francúza a odišla s ním do Francúzska. Spolu žili v dokonalej harmónii 30 rokov. Je úprimne vďačná Seleznevovi za taký kľukatý osud.
MIMOCHODOM
Natalya Igorevna jej zo skromnosti nepovedala, že peniaze, ktoré zarobila na drahé operácie, zbierala pred Vanyou Voronovom. Ten istý 10-ročný chlapec z Donbasu, ktorý bol vážne zranený 2. januára.
A STAL SA PRÍPAD...
V Divadle satiry medzi sebou herci súperia v žartoch na javisku. Michail Derzhavin je najlepší v „rozdeľovaní“ svojich partnerov v hre...
„Raz sa ma moja stará priateľka Natalya Selezneva pokúsila žartovať,“ povedal Michail Michajlovič pre KP „Na Ďalekom východe bol koncert. Som na javisku. Zrazu sa v bočnom závese objaví Selezneva... má na sebe len nohavičky. Tvárim sa, že ju nevidím. Dvaja chlapi z prvého radu si ju ale všimli a na ich čele sa objavil pot. Otočím sa na druhú stranu. A Selezneva v zákulisí prebehne na druhú stranu. A už sú v šoku ďalší chlapi. Viem si predstaviť, o čom sa rozprávali počas prestávky, ale Natasha ma nedokázala rozdeliť. A rozhodla sa prejsť na Olgu Arosevovú a vzala ma ako spolupáchateľa. Na koncerte sme mali toto číslo: Olga Alexandrovna v úlohe televíznej moderátorky robí rozhovory s „inžinierom“ Borisom Rungeom. Sedí pri stole s obrusom - nalíčená, s náušnicami. Keď sa reportáž skončí a stôl je vytiahnutý, diváci vidia, že pod Arosevou má obuté plstené čižmy a pokrčenú sukňu... Aj v televízii: hlásatelia sú elegantne oblečení do pása. Aroseva odišla za búrlivého potlesku. Natasha Selezneva mi hovorí: "Nepozorovane vleziem pod stôl a pošteklím Olgu Alexandrovnu." No dobre, myslím... A pripravil som druhý stôl na druhom konci pódia, kde sa hrala celá miniatúra. A Nataša sedela skrčená pod prvým stolom až do konca sekcie. A nastalo veľkolepé finále, keď som predstavil hercov: Oľgu Arosevovú, Borisa Rungea... A na záver strhajúc obrus zo stola: „Natalia Selezneva, legendárna pani Katarína z „Cukety „13 stoličiek“.
SÚKROMNÉ PODNIKANIE
Natalya Selezneva sa narodila 19. júna v Moskve v rodine známeho fotografa Igora Polinkovského a umelkyne Eleny Seleznevovej. Vo veku 8 rokov hrala v komédii „Alyosha Ptitsyn Develops Character“. Na túto rolu ju odporučila Agnia Barto, ktorá napísala scenár k filmu. Slávna sovietska poetka bola fascinovaná Natašou Seleznevovou, keď ju videla v hre v Divadle sovietskej armády. O tri roky neskôr hrala Selezneva hlavnú úlohu v detskom filme „Dievča a krokodíl“. Skutočné uznanie však prišlo až s filmami Leonida Gaidaiho. Po absolvovaní Divadelnej školy v roku 1966. Shchukina Selezneva sa stala herečkou v Moskovskom divadle satiry. V roku 1968 sa na scéne filmu „Caliph the Stork“ stretla s hercom Vladimírom Andreevom, za ktorého sa vydala. O rok neskôr sa im narodil syn Yegor. Selezneva má dve vnúčatá: dvadsaťročného Alexeja a štvorročného Nikolaja.
PÄŤ NAJLEPŠÍCH FILMOV NATÁLIA SELEZNEVA
- "Alyosha Ptitsyn rozvíja postavu"
- „Operácia „Y“ a ďalšie dobrodružstvá Shurika“
- „Ivan Vasilyevich mení svoju profesiu“
- „Dobrodružstvá žltého kufra“
- "Nemôže byť!"
Ľudový umelec ZSSR, Ľudový umelec Tatarstanu, laureát Štátnej ceny Ruskej federácie, umelecký riaditeľ moskovského divadla pomenovaného po Yermolovej (1990–2012), prezident moskovského divadla pomenovaného po Yermolovej, profesor
Narodil sa 27. augusta 1930 v Moskve. Otec - Andreev Alexey Vladimirovich (1905-1981). Matka - Andreeva Elena Ivanovna (1912-2001). Syn - Andreev Egor Vladimirovich (narodený v roku 1969). Dcéra – Olga Vladimirovna Basova (nar. 1953). Manželka – Natalya Igorevna Selezneva (nar. 1945), ľudová umelkyňa Ruska. Vnučka – Ksenia (nar. 1983). Vnúčatá: Alexey (nar. 1995), Nikolay (2011)
Budúci herec strávil svoje detstvo v Moskve, na Bolshaya Spasskaya, v blízkosti troch vlakových staníc. Andreev si dobre pamätá, ako v tridsiatych rokoch minulého storočia s chlapcami trávili dlhý čas pretekaním na ulici. Na nádvorí, kde v tom čase bývali, stál veľký, ale schátraný chrám, kde sa všetci prichádzali modliť. Vedľa neho bol ešte pred Stalinovou zástavbou starý farský cintorín, na mieste ktorého bol následne vybudovaný dvor, kde sa hrali deti. Občas našli kosti a lebky, ale nebolo to prekvapujúce – deti nemali pocit strachu a hrôza zo smrti, ktorú niekedy prežíva dospelý, sa ich netýkala. Jedného dňa, keď mal Volodya len 3 roky a hral sa na dvore, zrazu zastal pred dverami chrámu a chcel ísť dnu. Nastalo celonočné bdenie, na bohoslužbe stálo niekoľko ľudí, chlapec zostal s nimi a modlil sa, ako najlepšie vedel.
Vladimír Alekseevič si tiež veľmi dobre pamätá, ako bol jeho starý otec chorý - ležal na vysokých vankúšoch, jeho pohľad upútala jeho vznešená, pekná tvár, kedysi švihácke fúzy a neobyčajný pokoj, ktorý je príznačný pre človeka, ktorý už hľadí do večnosti. Jeho vnuk ho veľmi miloval a jedného dňa, keď vycítil, že sa blíži niečo nevyhnutné, nahlas povedal: „Dedko, dobrý, neumieraj!“
A vynára sa ďalší obraz z detstva – ako im odviezli suseda, strýka Jozefa. Býval so starou mamou v malej izbe na samom konci dlhej spoločnej chodby. A jedného dňa si po neho prišli. Volodya videla, ako Josepha vedú okolo izieb s rukami za chrbtom. Potom jeho matka každý deň sedela v kuchyni pri okne. Celý čas čakala na syna, no nikdy sa nedočkala...
Vladimír začal pracovať veľmi skoro, vtedy boli ťažké časy. Od detstva pociťoval potrebu osamostatniť sa, pomáhať rodine - dlho žili veľmi zle. Počas prázdnin otec školského priateľa, slávny geológ, vzal deti so sebou na expedície, kde Andreev, ktorý na tento účel špeciálne absolvoval zberateľské kurzy, zarábal peniaze a pomáhal rodine.
Ako 14-ročný odišiel cez letné prázdniny na poľnohospodárske práce, aby si zarobil na zeleninu, ktorá na jeseň a v zime nakŕmila celú rodinu. Volodya to nepovažoval za bremeno a dokonca sa mu to páčilo - svoju prácu na čiastočný úväzok bral nie bez hrdosti, vážne, vôbec nie detinsky. Po skončení vyučovania si v čase vojny obliekol montérky a postavil sa k stroju, ktorý roztáčal pružiny na ovládanie obrneného transportéra. Na futbal, ktorý je u chlapcov tradičný, nezostával čas... A ešte jedna živá spomienka: starý kabát zdedený po strýkovi, ktorý sa ukázal byť o dve čísla väčší, no chodil v ňom s pocitom neskutočne dobre oblečený a dospelý muž.
Chlapcova vášeň pre javiskové herectvo sa prejavila veľmi skoro. V suteréne ich domu bol „červený kút“ a Vladimír tam celé hodiny sedel a so záujmom sledoval, ako dospelí niečo hovoria, prechádzal sa po provizórnom javisku a pateticky mával rukami. Bolo to ochotnícke divadlo. A potom sa jeho prvé úlohy v živote objavili v štúdiu Domu pionierov, ktoré kostýmami a réžiou veľmi pripomínalo profesionálne divadlo. Práve tieto hodiny posilnili Andreevovu túžbu žiť vo svete umenia - divadlo ho jednoducho uchvátilo vôňou make-upu a zákulisia...
Zo štúdia v Dome pionierov vyšlo mnoho známych ľudí vrátane Rolana Bykova a režiséra Viktora Sokolova. Bol to Bykov, kto poradil Vladimírovi, aby sa zapísal do GITIS, na kurze úžasného učiteľa a režiséra Andreja Michajloviča Lobanova. Lobanov bol už slávny - ľudový umelec, laureát Stalinovej ceny, režisér Very Panovej „Sputniks“ a Gorkého „Summer Residents“. V Andreevovom živote nebolo šťastnejšie stretnutie. Z lásky a oddanosti svojmu učiteľovi následne prišiel do Ermolovského divadla.
Od roku 1948 do roku 1952 bol Vladimir Andreev študentom herectva Štátneho inštitútu divadelného umenia pomenovaného po A.V. Lunacharsky. Do hereckej profesie vstúpil v povojnových rokoch. Zdalo by sa, že čas na kreativitu nie je najpriaznivejší a hercov osud mohol dopadnúť inak. Ale Andreev si vždy pamätal slová A.M. Lobanov hovorí, že divadlo treba vedieť milovať aj vtedy, keď nie je lásky hodné. Taká úžasná, múdra, paradoxne znejúca myšlienka, akási výzva adresovaná ľuďom, ktorí vstúpili do divadelného biznisu, či už ide o herca so vzostupmi a pádmi, režiséra alebo človeka píšuceho o predstaveniach. Potrebujete preniknúť a pripútať sa k samotnému konceptu divadla celou svojou bytosťou, aby ste vo chvíľach odmietnutia našli to, čo vás prinúti pri ňom zostať.
Georgy Aleksandrovich Tovstonogov raz povedal: „Skúšajte častejšie, bez ohľadu na to, aké je to ťažké, robiť to, čo naozaj chcete. Bez ohľadu na to, aké ťažké môže byť dostať sa tam." V roku 1952 začal Vladimir Andreev pracovať v divadle M.N. Ermolova, v rokoch 1985 až 1988 viedol Malé divadlo ako hlavný režisér av roku 1990 sa stal umeleckým riaditeľom Ermolovského divadla.
Keď V.A. Andreev začal riadiť Ermolovského divadlo v roku 1990, jeho pocity bolo ťažké vyjadriť: zdalo sa, že sa cítil ako „najdôležitejší“ režisér v krajine. Históriou divadla sú veľkí režiséri V. Meyerhold, N. Chmelev, A. Lobanov... Andreev mal možnosť spolupracovať s vynikajúcimi hercami starej školy - Ordanskaja, Kirillova, Solovjov. Svojho času divadlo vyrástlo z kurzov založených hercami Malého divadla s požehnaním veľkej herečky Márie Nikolaevny Ermolovej a časom sa po nej začalo volať. V roku 1937 ho viedol študent moskovského umeleckého divadla Nikolaj Chmelev, potom Andrej Lobanov, subtílny, premyslený inovatívny režisér. Dom na Tverskej, kde sa nachádza divadlo, stojí už mnoho storočí. Odborníci tvrdia, že v jeho klenutých pivniciach možno nájsť kamene z čias Ivana Hrozného. Spodná časť domu zostala neporušená, neskôr bol pristavaný priechod, ktorý sa zmenil na skutočný chrám umelcov. Potom sa k týmto stenám dostala hudba, spev a poézia.
Úplne prvou inscenáciou Vladimíra Alekseeviča Andreeva ako hlavného režiséra bola hra „Nesadajte si do vlastných saní“ od A.N. Ostrovského (1971), v ktorom sa organicky spája komédia a dráma.
Jedným z úžasných tvorivých stretnutí pre režiséra bolo jeho zoznámenie sa s hrami Alexandra Vampilova - v tom ťažkom čase musel pre tieto predstavenia získať právo na existenciu, pretože Vampilovova dramaturgia sa nazývala „chuligán“. Andreev však inscenoval všetko - „Hov na kačice“ aj „Posledné leto v Chulimsku“ - tieto inscenácie sa zapísali do histórie národného divadla.
Nové témy sa stali prejavom túžby po skutočnom Rusku. A režisér sa obrátil nielen na Vampilova, ale aj na V. Astafieva, V. Rasputina, V. Belova - nielen tvorivo, ale aj jednoducho ľudsky. Veď bez pravej viery a nádeje sa žiť nedá!
Réžia a herectvo v stenách divadla pomenovaného po M. N. Ermolová je vždy v tom najlepšom a záujem publika sa v priebehu rokov nezmenšil. Vladimir Andreev bravúrne ovláda formu realistického a psychologického divadla a vždy sa snažil pracovať s hercami opatrne.
Medzi divákmi sú ľudia všetkých vekových kategórií, mnohí dlhoroční obdivovatelia, čo je milé najmä hercom. Za tie roky divadlo naštudovalo nespočetné množstvo hier a dodnes teší divákov novými predstaveniami. Je veľmi dôležité, že vedľa slávnych majstrov sa objavili úžasní ašpirujúci režiséri - Rodion Ovchinnikov, Vladimir Danziger. V.A. Andreev často skúšal s mladými hercami a veril, že ich mená budú čoskoro na perách každého, rovnako ako mená jeho slávnych žiakov – Viktor Rakov, Elena Yakovleva, Marina Dyuzheva... To je pre divadlo zásadne dôležité a znamená to, že je hýbať sa vpred. Vladimir Alekseevič neustále priťahoval mladých ľudí k práci, často to boli jeho študenti, ktorí boli vždy radi, že majú možnosť pracovať so svojím učiteľom. Do divadla prichádza stále viac mladých divákov, chodia na predstavenia s témami, ktoré sú im blízke - sú to „Mladá dáma-roľníčka“, „Podvodníci“, „Otrokyňa jej milenca“, hra o Puškinovi s účasťou Sergeja Bezrukova. Ani jedna premiéra nezostala bez pozornosti verejnosti, tlače a televízie. „Môj život, alebo som o tebe sníval“, „Crossroads“, „Invisibles“, „Smrť Tarelkina“ a ďalšie predstavenia sa stali skutočnými udalosťami v divadelnom živote.
Vystúpenie Sergeja Bezrukova a Kristiny Orbakaite na javisku nie je náhodné. Orbakaite študovala na GITIS v dielni Vladimíra Andreeva, ktorý sa stal jej umeleckým mentorom, a hra „Mladá dáma-roľníčka“ bola Christininou diplomovou prácou. Produkciu realizovala ďalšia talentovaná študentka Vladimíra Alekseeviča - Natella Britaeva. Predstavenie sa najprv hralo na malom javisku, no ukázalo sa ako také svieže a nečakané, že vyvolalo veľký záujem verejnosti a začalo sa hrať na veľkom javisku.
Andreev si všimol Sergeja Bezrukova, keď bol ešte študentom O.P. Tabakov a vystúpili na javisku Domu umelcov v Petrohrade, v študentskej čitateľskej súťaži pomenovanej po Jakhontovovi. Bezrukov jednoducho ohromil režiséra - tenkého mladého muža s obrovskou rezervou temperamentu, šarmu a inteligencie. Potom si ho mnohí zapamätali pri srdečnom čítaní príbehu o osude psov. A neskôr, keď začali hľadať herca pre úlohu Yesenina v hre „Môj život, alebo som o tebe sníval?...“, Vladimír Alekseevič povedal, že Bezrukov bol presne ten, koho potrebovali. A hneď prvé skúšky to potvrdili.
Repertoár skupiny zahŕňa okrem klasiky aj mnohé hry súčasných autorov. Hra „Podvodníci“ M. Carna a N. Ptushkina vychádza z rovnomenného filmu M. Carna, ktorý v roku 1958 zožal v zahraničí veľký úspech, ale u nás sa z cenzúrnych dôvodov neuvádzal – vedeli. o tom len z fotografií a povestí. Andreeva „prepichol“ scenár publikovaný v roku 1961. Naozaj cítil, že história sa točí v špirále a veľa z toho, čo ho v minulosti nútilo trpieť, trápiť sa a robiť chyby, sa v prítomnosti opäť vracia. Protest a zúfalstvo, potreba žiť a milovať, veriť v zajtrajšok alebo nie, spáliť sa v množstve nerestí a omylov, odolávať magnetickej príťažlivosti ku všetkému, čo vysušuje dušu a prírodu – to všetko znepokojovalo ľudstvo. stále. Hlavná vec, ktorá ma prinútila obrátiť sa na túto tému, bola nádej do budúcnosti.
Vladimir Alekseevič verí, že ak učiteľ robí svoju prácu s dušou, potom nemôže byť ľahostajný k osudu svojich študentov. Inak to nemôžete robiť, rovnako ako nemôžete robiť divadlo, ak ho nemilujete. Vynikajúci učiteľ a režisér Andrej Aleksandrovič Gončarov povedal, že umenie by malo aj v tej najtragickejšej udalosti zapáliť lampu alebo aspoň sviečku nádeje. Hru Podvodníci definuje režisér ako dve dejstvá o láske. Je tu veľa mladých ľudí a len jedna dospelá postava, veľa tanca, hudby, ktorá nevzniká samoúčelne, nie preto, aby upútala diváka alebo zmenila situáciu. Všetko vzniká organicky, ako jeden z prejavov maratónu života a pohybu lásky.
V.A. Andreev vždy hovorí, že existujú iba dve možnosti - v ich práci môžete byť profesionál alebo neprofesionál. Rozdiel nie je len pamätať si, čo máte radi, ale neustále žiť vo svojej profesii. To znamená, že profesionála nikdy neopúšťa myšlienka na zlepšovanie – ide len o to, že v istých momentoch svojej existencie má pocit, že je schopný nielen chrániť svoju tvorivú dôstojnosť, ale aj poučiť, ale aj uviesť diváka do svojich myšlienok a pocity. V tomto prípade nejde len o človeka, ktorý číta cudzí text naspamäť, ale o profesionála, ktorý svoju prácu berie vážne a s dušou. Človek s pribúdajúcimi rokmi stále viac premýšľa, ak nie nad krehkosťou všetkého pozemského, tak nad tým, ako kedysi trpel, trpel, miloval... Ak však takéto myšlienky prichádzajú a ak schopnosť cítiť ešte nevybledla, znamená to, že osoba je nažive a samotné divadlo je vytvorené na ochranu ľudstva.
Moc Božieho dobra a Satanovho zla dnes proti sebe otvorene bojujú, a to aj v umení, a herec je v podstate zvedavým bádateľom ľudskej povahy. Innokenty Smoktunovsky, Evgeny Evstigneev, Anatolij Papanov dokázali skutočne úžasne preniknúť do podstaty ľudskej bytosti, a preto ich Vladimír Alekseevič považuje za skvelých hercov.
Okrem profesionality sú na Andreevovi pozoruhodné dve veci - integrita prírody a skromnosť. Režisér sa vždy zaujíma o civilné témy, vždy sa zamýšľa nad tým, prečo hru inscenuje, čo to dá divákom, čo im môže sprostredkovať na srdce? Vladimir Alekseevič skutočne chce, aby ľudia neboli k sebe ľahostajní, verí, že ľahostajnosť je našou hlavnou chorobou. Vo svojich vystúpeniach apeloval na svedomie, ktoré je podľa neho „očkovaním proti ľahostajnosti“.
Niekedy hovoria, že inšpirácia je vo svojej podstate hlúpo zmyselná vec. Andreev si je istý, že to nie je pravda. Inšpirácia je, keď zrazu niečo zhustne, pocity sa skoncentrujú a zrodí sa túžba žiť, prísť s niečím novým, čo sa stane významným a potvrdí nejakú inú vieru. Inšpirácia je impulz, ktorý sa dá časom predĺžiť, existuje v ňom a je dobré, keď hneď nezaspí, keď chcete žiť, tvoriť a byť užitočný. A inšpirácia nemusí byť len radostná a veselá. Niekedy je v tomto prípade vhodnejšia definícia „môj smútok je svetlo“, ale čo je smútok, ak prináša svetlo? Ak príde plán, predtucha, potom sa samotná vnútorná povaha stane talentovanejšou z tejto milosti.
Raz, keď Andreev práve vstúpil do 1. ročníka GITIS, jeho otec, ktorý odchádzal na Špicbergy, povedal: „Ako chcem, aby ste s pomocou vašej práce, vašej vytrvalosti dosiahli v živote nejaké vážne stupne a tak si vynahradili čo sa mi nepodarilo!" Otec mal ďaleko od herectva, ale tieto slová sa ukázali byť pre jeho syna veľmi dôležité a pomohli mu byť vytrvalý pri dosahovaní svojho cieľa. O mnoho rokov neskôr, počas natáčania filmu „Príbeh cára Saltana“ v Sevastopole, herec spadol z koňa a bol v intenzívnej starostlivosti s mnohými zlomeninami, ale natáčanie nebolo zrušené. Pod reťazou a šatami kráľa sa skrývalo sadrové torzo, pričom odkrytá zostala iba pravá ruka bez sadry. Neskôr, ako to bolo potrebné a v rozpore so zákazmi lekárov, bola ruka uvoľnená až po lakeť a potom až po rameno. V ráme Andreev zapaľoval delá, naťahoval ruky do plachiet, vítal hostí širokým gestom... To spôsobilo veľmi ostrú bolesť a navždy zanechalo stopu - obvyklú dislokáciu ramena.
Keď V.A. Andreev začal inscenovať hru „Kreutzerova sonáta“, ako každý normálny človek sa zaoberal myšlienkou - ako možno zabíjať, ak nehovoríme o krvavom zločincovi, nie o mizantropovi, ale o jednoduchom živote, o rodine , o ľudských chybách? Je možné riešiť problémy iba násilím? A jedného dňa na skúške hry bol duchovný s úplne úžasnými očami. Pre Andreeva sa dobrá vôľa rodí vždy, ak vidí oči, ktoré sú schopné pomôcť, pochopiť, a ak nie ospravedlniť, tak súcitiť. Ten muž sa ukázal byť rektorom kostola Všetkých svätých a povedal: „Budem sa modliť k Pánovi, aby toto vaše dielo bolo posilnené, aby sa uskutočnilo. Pretože v ňom voláš, pros o milosť. Odporujete zlu, ktoré sa vkráda do podstaty a ducha človeka.“ Potom Andreev často navštevoval svoj kostol a nielen pozoroval, ale skutočne sa zúčastňoval na bohoslužbách, empatizoval, a to mu pomohlo doviesť jeho prácu do bodu, keď sa volanie po dobrote a milosrdenstve ukázalo byť oveľa silnejšie ako len sprisahanie alebo rozohrávanie ľudských vášní .
V hudobnej dráme založenej na dielach Alexandra Dumasa „Thank You Forever“, ktorú napísal slávny básnik Jevgenij Jevtušenko, hral Andreev úlohu múdreho D'Artagnana. Inscenácia je rozhovorom o tom, za čo bojovali mušketieri, dôverným príbehom o láske a tiež o tom, čo sa stane, keď moc vyvinie tlak na jednotlivca, pretože v konečnom dôsledku zničí samú seba. Divákom je prostredníctvom predstavenia sprostredkovaná myšlienka, že moc chradne, keď v ľuďoch nedokáže vidieť čestných, slušných a podnikavých občanov, keď im nedovolí rozvíjať sa ani v medziach povolených zákonom, v tomto prípade stráca veľa - rešpekt a dôvera spoločnosti. „Navždy ďakujem“ je romantická túžba po zosnulých, nádej do budúcnosti, pre ktorú zomierajú starí mušketieri, ktorí zvádzajú nerovný boj.
Pri inscenácii hry herci nehľadali priame projekcie a prirovnania, ale pomocou Jevgenija Jevtušenka a starého podobenstva sa snažili dokázať dôležitosť takých pojmov ako romantika a láska, ako aj potrebu hlasitého víťazstvá v mene ideálov a zajtrajška. To je do značnej miery diktované heroicko-romantickým žánrom diela. Starší D'Artagnan sa stretáva so svojou poslednou láskou a vyslovuje tieto slová: „Zostáva stále menej striech, pod ktorými na nás čakajú... Vaše Veličenstvo, ďakujem vám, že ste nás opäť všetkých spojili!“ Pretože rodina je platforma, strecha, ktorá chráni človeka pred problémami, je to steny aj dom a v dome je všetok život.
Vladimir Alekseevich sa stretol so svojou budúcou manželkou Natalyou Seleznevou na scéne televízneho filmu „Caliph the Stork“. On hral kalifa, ona princeznú sovu. Bolo to letmé zoznámenie, no ukázalo sa, že v procese práce si navzájom siahali – v pauzách medzi scénami sa rozprávali o umení, histórii, maľbe. Jedného dňa, keď sa vracali z natáčania, požiadali o zastavenie autobusu a zrazu, na prekvapenie všetkých, z neho vyskočili a vybehli na kopec do kláštora Spaso-Andronikov, kde sa nachádza Múzeum Andreja Rubleva. A dlho sme kráčali a obzerali si antické pamiatky. To všetko ich postupne zblížilo. Potom ona a Natalya Igorevna hrali v televíznej filmovej hre „Jackass“, ale v podstate každý urobil svoju obľúbenú vec.
V.A. Andreev je úžasný otec, jeho láska k synovi je zodpovedná a obetavá, je veľmi vážna a úctivá. To, že sú v rodine také dobré kamarátske vzťahy, je z veľkej časti jeho zásluha. A syn po otcovi zdedil veľa, predovšetkým slušnosť. Rodina je pre neho súhrnom zodpovednosti, citov, povinností, to je to, čo v určitom momente ochráni a podporí. Keď cestujete a vrátite sa domov a cítite sa pochopené, znamená to veľa.
V divadle, kine a televízii V.A. Andreev hral asi 100 rolí. Medzi nimi: Golubkov v „Run“ od M. Bulgakova, Vasilkov v „Mad Money“ od A.N. Ostrovský, cár Maximilián v rovnomennom Remizovovom diele, Franz v hre L. Kohouta „Patath, alebo hra kráľov“...
Pozoruhodným fenoménom divadelného umenia boli obrazy v hrách L. Zorina „Chýbajúci pozemok“ a „Križovatka“ – tieto predstavenia boli uvedené v mnohých mestách Ruska, Nemecka, Francúzska, USA, Kanady, Lotyšska, Estónska, Litvy, Ukrajiny. a Bielorusko. Vladimir Andreev je režisérom množstva predstavení nielen v Divadle pomenovanom po M.N. Ermolovej, ale aj v Akademickom divadle Maly v Rusku, divadlách vo Fínsku, Nemecku a Bulharsku.
Hral vo filmoch: „Narodil sa muž“, „Krutosť“, „Nočná hliadka“, „Dobré ráno“, „Príbeh cára Saltana“, „Jamajka“, „Syndikát-2“, „Ticho“ atď. ., ktoré dlhé roky neopúšťajú domácu televíznu obrazovku.
Andreev je známy ako interpret diel A. Čechova, I. Bunina, B. Pasternaka, N. Rubtsova, D. Samoilova. Niektorých z týchto autorov pravidelne uvádzal v televízii a na najväčších koncertných miestach v Moskve, Petrohrade, Tel Avive a Nižnom Novgorode. Mnohí zo študentov Vladimíra Alekseeviča sa stali slávnymi majstrami divadla, filmu a televízie nielen v Rusku, ale aj v rôznych krajinách sveta. Testovacie štúdio, ktoré vytvoril, prezentovalo svoje predstavenia v západnej Európe.
V. Andreev - laureát Ceny moskovskej vlády v oblasti literatúry a umenia, za predstavenia L. Zorina "The Missing Plot" (1994) a "Crossroads" (2001) - laureát medzinárodných festivalov: "Voices of History" ( Vologda) za úlohu cára Maximiliána (2001), Medzinárodný festival Volga „On a ona“ (Togliatti-Samara) - v roku 2001 získal Grand Prix za hru „Crossroads“, v roku 2003 získal cenu „Za najlepšieho herca “ v hre „Chýbajúci pozemok“.
V.A. Andreev napísal množstvo článkov o teórii a praxi herectva, esejí o spomienkach na kreativitu, učiteľov, divadlo a kino. Medzi nimi sú diela v zbierkach „To isté GITIS“, „Furious Goncharov“, rozhovory v časopisoch „Divadelný život“, „Foma“, „Roľnícka žena“, „Duša Moskvy“ a mnoho ďalších.
Vladimír Alekseevič Andreev úspešne kombinuje tvorivé a pedagogické aktivity. Je umeleckým vedúcim dielne na Ruskej akadémii divadelných umení (GITIS), profesorom, docentom katedry réžie a od roku 1972 vedúcim katedry herectva. Bol zvolený za riadneho člena Medzinárodnej divadelnej akadémie (2000), akademika Akadémie humanitných vied (1995).
V.A. Andreev je ľudový umelec ZSSR (1985), ľudový umelec Tatarstanu (1978), získal Štátnu cenu RSFSR pomenovanú po K.S. Stanislavského (1980). Bol vyznamenaný Rádmi „Za služby vlasti“ II (2010), III (2005), IV (1995) stupňov, Honor (2000), Červený prapor práce (1979), Priateľstvo národov (1991), medaila „ Na pamiatku 850. výročia Moskvy." Ocenený zlatou medailou pomenovanou po A.D. Popova. Režisér sa stal laureátom Magdeburskej umeleckej ceny v Nemecku a niekoľkých medzinárodných a ruských festivalov. Udelená cena Moskovského komsomolu (1973), medzinárodná cena pomenovaná po K.S. Stanislavského (1993), Cena primátora Moskvy v oblasti literatúry a umenia (2000), divácka cena „Divadelná hviezda“ v kategórii „Legenda javiska“ (2012), Cena ruského národného divadla „Zlatá maska“ (2018), cena „Za tvorbu hereckého divadla“ Nadácie I. Smoktunovského.
Teraz Vladimir Andreev, napriek svojmu pôsobivému veku, naďalej chodí na pódium, organizuje tvorivé a básnické večery a tiež zdieľa svoje vlastné skúsenosti s začínajúcimi talentmi.
Andreev nie je vyčerpaný prácou, ale niekedy chce byť ticho a byť sám. V lete rád relaxuje na svojej chate, kde je v blízkosti veľmi malebný a nedotknutý kút borovicového lesa, ktorý dostáva skutočné potešenie z rozjímania a komunikácie s prírodou. Má rád zvieratá. A ďalšou jeho vášňou sú rastliny. Predtým, keď režisér prišiel na turné do inej krajiny, vždy si odlomil vetvičku a povedal, že v jeho domovine z nej vyrastie strom. Skutočne, v jeho byte je strom z Maroka a palma zo Sýrie.