Olga Preobrazhenskaya. „Era atât de urâtă și prost construită, încât toată lumea era uimită de felul în care ea
Foto: oferită de serviciul de presă Dance Open
Baletul de Stat din Viena va dezvălui secretul lui Barbă Albastră
(0)Al 15-lea sezon al celui mai mare festival de balet din Rusia DANCE OPEN se va deschide cu o seară de balete într-un act interpretate de baletul Operei de Stat din Viena. Pe 16 aprilie se va putea bucura de spectacolul uneia dintre cele mai vechi companii de balet din Europa.
Pe scena principală a Teatrului Alexandrinsky, publicului din Sankt Petersburg va fi prezentat un program unic - a fost format de cel mai mare dansator al timpului nostru, Manuel Legris (fostă premiera Operei din Paris, iar acum - de 15 ani). - directorul Baletului de Stat din Viena). Fiecare episod al programului este un exemplu de tehnică genială și dramaturgie subtilă.
Prima schiță este o lucrare comună a fraților gemeni Jiri și Otto Bubenichek „Respirația sufletului”. Jiri a creat coregrafia, cu o dispoziție lirică și foarte strălucitoare, iar Otto a acționat ca artist și unul dintre compozitori. Miniatura grațioasă va fi o amintire a naturii ciclice a vieții, inevitabilitatea finalului și eternitatea noii primăveri, aducând tristețe și bucurie liniștitoare în același timp... Merită remarcat faptul că astfel de reflecții profunde și filozofice Jiri a fost inspirat de un album cu reproduceri ale lui Leonardo da Vinci, pe care într-o seară de vară i-a fost prezentat de balerina Marie -Agnes Gilot.
Al doilea episod este o miniatură în filigran, dacă nu caligrafic, „Out of Order”, pusă în scenă de duetul lui Paul Lightfoot și Sol Leon pe muzica lui Rossini. Producția de 15 minute, plină de umor, ritm frenetic și citate ironice, cere dansatorilor nu doar tehnica virtuoasă, ci și talentul de citire a materialului de către un actor. Nu e de mirare că ea a captivat publicul din întreaga lume timp de 20 de ani.
Povestea finală este o producție din „The Secret of Bluebeard” de Stefan Toss, cu muzică de Philip Glass. Suferința și pasiunea, confruntarea eternă dintre bărbat și femeie, căutarea fără speranță și nesfârșită a iubirii, lupta cu fricile ascunse și amărăciunea amintirilor cele mai lăuntrice - o astfel de conversație va încânta și va trage pe oricine ca un vârtej dintr-un vis neliniștit și viu.
Festivalul internațional de 15 ani de la Dance Open începe astăzi la Sankt Petersburg. Să aruncăm o privire la ce au pregătit organizatorii pentru acest an.
Principalele chei ale acestui festival sunt patru balete din diferite țări ale lumii. Toți s-au instalat sub acoperișul Teatrului Alexandrinsky pe durata Dance Open. Pe lângă cel principal, la festival există un important și interesant în afara programului. Dar să mergem în ordine.
Compania de balet din Viena a fost fondată în urmă cu aproape 400 de ani și în tot acest timp a fost considerată una dintre cele mai importante din lume. Din 2010, acesta este condus de Manuel Legris, care de la sezon la sezon demonstrează cu încredere că dansurile clasice și cele moderne se pot împleti în mod natural. Pentru a merge înainte, modernitatea nu trebuie neapărat să se răzvrătească împotriva clasicilor. O altă confirmare în acest sens este noua lucrare a trupei din Viena, seara baletelor într-un act „Secretul lui Barbă Albastră”. Include Breath of the Soul (coregrafie de Jiří Bubenicek, muzică de Bach, Pachelbel, Hofstetter și Otto Bubenicek, fratele geamăn al coregrafului), Out of Order (coregrafie de Paul Lightfoot și Sol Leon, muzică de Gioacchino Rossini) și The Mystery of Barba Albastră în sine (coregrafie de Stefan Toss, muzică de Philip Glass). Părți ale trilogiei sunt despre viață, moarte, dragoste și pasiune. Primii frați-creatori s-au inspirat din albumul lui Leonardo da Vinci. De la el, se pare, în „Respirația sufletului” este un simț atât de acut al vieții și al sfârșitului ei. În a doua parte, acest sentiment crește, dar apare umorul (lucru care nu este atât de comun în balet). Și, în sfârșit, totul este rezolvat de a treia poveste - un studiu onest și fără compromisuri al relației dintre Bărbat și Femeie.
Ce se va întâmpla dacă îl combinăm pe Prokofiev cu Kenneth MacMillan, adăugăm Currentzis, baletul Permian și soliștii din Covent Garden? Un miracol nu poate fi evitat, cu siguranță se întâmplă. În prima reprezentație a lui Romeo și Julieta, coregrafia lui MacMillan i-a prezentat pe Rudolf Nureyev și Margo Fontaine. Mai târziu, versiunea lui Macmillan a tragediei lui Shakespeare a devenit canonică pentru baletul european. Considerăm această versiune a lui Leonid Lavrovsky. Trupa de dans rusă a decis să abordeze pentru prima dată cea mai dificilă coregrafie a lui MacMillan, bazată pe muzica lui Prokofiev. Obținând sprijinul fundației coregrafului britanic, solștilor Teatrului Regal, precum și artiștilor italieni, Alexey Miroshnichenko, coregraful șef al trupei Perm, a creat o lucrare cu adevărat importantă.
Teatrul din Dresda a adus la Sankt Petersburg trei balete într-un act foarte diferite, unite într-o singură seară. Ce altceva au în comun? Aparent, ceva la nivel de filozofie (pentru că atât stilul, cât și coregrafia diferă fundamental). După cum promit organizatorii Dance Open, „aceasta este o reflecție intensă, o încercare persistentă de a înțelege ce este dansul, ce loc i se atribuie în viața umană”.
„Dance Suite” este modul lui Alexei Ratmansky de a traduce muzica lui Strauss în mișcări. În În alt spațiu, coregraful Pontus Lindberg încearcă să traducă poezia lui Jalaluddin Rumi în limbajul dansului. Pentru a ajuta - muzica lui Max Richter. Și, în sfârșit, „Cacti”, unde coregraful Alexander Ekman, cu „sprijinul” a trei compozitori (Schubert, Beethoven, Haydn) și a 16 dansatori, vorbește în mod ironic pe tema culturii dansului modern și, în același timp - și relaţiile cu criticii.
Doi Edvard, Grieg și Klug, vor apărea pe scena Teatrului Alexandrinsky cu o nouă versiune a baletului „Peer Gynt”. Se vorbește deja mult despre această performanță: despre complexitatea ei structurală, despre punerea în scenă a victoriilor. Dar pare deosebit de valoros faptul că coregraful intră într-un dialog sincer cu el însuși și cu lumea. Acest dialog conține atât tragedie, cât și ironie. Nu este surprinzător că Klug a încredințat rolul lui Peer Gynt unuia dintre cei mai expresivi dansatori ai timpului nostru, premiera Teatrului Mariinsky Denis Matvienko.
Anul acesta, în afara programului Dance Open include două expoziții simultan. Primul este dedicat lui Serghei Prokofiev și se desfășoară între 15 și 22 aprilie în holul Noii Scene a Teatrului Alexandrinsky. Expoziția în onoarea a 125 de ani de la nașterea compozitorului s-a numit „Prokofiev. Imnul iubirii” și l-a dedicat lui „Romeo și Julieta”. Există afișe ale primelor reprezentații ale baletului și fotografii ale interpreților legendari ai părților principale și chiar costume create manual pentru spectacolul Operei din Perm.
A doua expoziție se numește „15 momente de primăvară” și are loc în „Ziferburg” pe Bolshaya Konyushennaya. Baza expoziției sunt fotografii ale geniilor de balet deja recunoscute de astăzi: Ulyana Lopatkina, Natalia Osipova, Denis Matvienko și alții - în momentele interpretării rolurilor lor principale. Cei care nu sunt indiferenți la dans ar trebui să acorde atenție faptului că în cadrul off-programului va avea loc o clasă de master susținută de directorul artistic al Maribor Ballet Company, Edward Klug. Adică, coregraful nu doar că va aduce noua sa lucrare la Dance Open, ci va împărtăși și secretele măiestriei. Clasa de master este programată pentru 24 aprilie. Participarea se face, desigur, numai pe bază de programare.
Concertul vedetă al festivalului Dance Open este întotdeauna un eveniment: organizatorii încearcă să adune pe o singură scenă cei mai buni artiști ai sezonului cu spectacolele lor remarcabile. Festivalul aniversar oferă publicului un cadou special. Pe scenă va urca însuși Manuel Legris - acum directorul artistic al trupei de balet din Viena, iar în trecut unul dintre cei mai buni dansatori din lume. În 2015, Legri a adus pentru prima dată trupa care i-a fost încredințată la festival (atunci publicul a văzut baletul „Numărătoarea inversă”), iar anul acesta 2016 nu va arăta doar realizările pupilor săi în seara menționată mai sus. de balete într-un act, dar îi amintesc și de trecutul său strălucit.
"Barbă albastră" "Barba albastra", balete bazate pe aceleași nume. basme de Ch. Perrault, 1) În 3 acte, 7 scene cu apoteoză. Comp. P. P. Shenk, scenă. L. A. Pashkova. 12.8.1896, Mariinsky tr, Sankt Petersburg, balerin. M. I. Petipa, art. P. B. Lambin, K. M. Ivanov, G. Levot și V. T. Perminov; Barba albastră P. A. Gerdt, Isora P. Legnani, Anna O. I. Preobrazhenskaya (mai târziu A. P. Pavlova), Ebremar I. F. Kshesinsky, Raymond A. A. Oblakov. 1910, reluat acolo, balet. N. G. Legat (după Petipa); Barba albastră P. A. Gerdt, Isora M. F. Kshesinskaya. 1918, ibid., balet. A. M. Monakhov și A. I. Cekrygin (după Legat); Barba albastră I. N. Kusov, Isora E. A. Smirnova, Anna E. P. Gerdt, Ebremar I. F. Kshesinsky, Raymond A. N. Obukhov. 2) Un act în 4 scene (cu 2 prologuri și 3 interludii) pe muzică. acelasi nume. operete de J. Offenbach, aranjate de A. Dorati, scene. M. M. Fokin (după A. Melyak și L. Halevi). 27.10.1941, „Balle tietr”, Palatul Artelor, Mexico City, balet. Fokin, slab. M. Werte; Barbă Albastră A. Dolin, Ermilia A. Markova, Regina Clementine L. Chase, Prințul Sapphire J. Skibin, Bulotta I. Baronova. Afișat în URSS în 1960.
Singura fiică a regelui Bobes, frumoasa Fleurette, a fost alungată de acesta și și-a petrecut tinerețea printre păstori și ciobane. Găsită de ministrul regelui Oscar, ea urmează să fie căsătorită cu Prințul Sapphire. În ea, Fleurette recunoaște un biet cioban care este îndrăgostit de ea (de dragul ei, prințul și-a ascuns originea). Un final fericit a fost aproape întrerupt de cavalerul Barbă Albastră, care s-a îndrăgostit și de Fleurette. Cu toate acestea, o primește pe ciobanița Bulotta ca soție, to-ruyu, ca și cele cinci soții anterioare, pe care a încercat să o otrăvească cu ajutorul alchimistului Popalani. Sapphire se căsătorește cu Fleurette. 3) Comp. J. Jacobi. 16.12.1895, mall Alhambra, Londra, dansator de balet. K. Coppi. 4) La muzică. S. Lecoq. 1898, Opera din Paris, balet. P.O. Monroy. 5) „Knight Bluebeard” („Ritter Blaubart”) pe muzică. X. Vogt. 1938, Düsseldorf, balet. X. Freund.
Lit.: „Barbă albastră”. [Libretto], Sankt Petersburg, 1896; „EIT”. Sezonul 18961897, Sankt Petersburg, 1898, p. 23858.
Balet. Enciclopedie. - M.: Marea Enciclopedie Sovietică. Redactor-șef Yu.N. Grigorovici. 1981 .
Vedeți ce este „Barbă Albastră” în alte dicționare:
Barbă albastră (dezambiguizare)- Bluebeard: Bluebeard este o legendă despre un soț trădător care ucide multe femei, descrisă pentru prima dată de Charles Perrault. Prototipul personajului a fost mareșalul Franței Gilles de Rais. Bluebeard (ing. Bluebeard) Romanul fantastic al lui Kurt ...... Wikipedia
BARBA ALBASTRĂ- (fr La Barbe Bleue) eroul basmului de C. Perro „Barbă Albastră” (1697). Unul dintre cele mai misterioase și sinistre personaje de basm. Este greu de explicat ce l-a determinat pe Perrault să facă din ucigașul unui maniac eroul unui basm pentru copii. În plus, imaginea lui este dată foarte ...... eroi literari
Barbă albastră (film)- Bluebeard (film, 1901) Acest termen are alte semnificații, vezi Bluebeard. Barba albastră Barbe bleue Gen film basm, dramă, detectiv Regizor Georges Méliès ... Wikipedia
Barbă Albastră- Din vechiul basm francez „Raoul, Cavalerul Barbei Albastre”, prelucrat și publicat de povestitorul francez Charles Perro în 1697. Vorbește despre un cavaler care, înfuriat, și-a ucis prima soție, apoi alte cinci pe care le-a ucis. căsătorit ...... Dicționar de cuvinte și expresii înaripate
Barbă Albastră- Barbă Albastră. mier Prințesa nu a promis prea mult interes pentru sensibilul său curios, iar prințul nu a vrut deloc să fie Raoul Barbă Albastră ... Lѣskov. ocolit. 1, 2. Cf. Cu siguranță a vrut să-și îmbrace soțul gelos în cel mai bufon și ...... Marele dicționar frazeologic explicativ al lui Michelson (ortografia originală)
Barbă Albastră- Acest termen are alte semnificații, vezi Barbă albastră (sensuri). Ilustrație de Gustave Doré: Barbă albastră, soție și cheie. Barbă albastră (fr. ... Wikipedia
Barbă Albastră (film, 1901)- Acest termen are alte semnificații, vezi Barbă albastră (sensuri). Bluebeard Barbe bleue Gen fantasy dramă film crime Regizor ... Wikipedia
Barba albastra (roman)- Acest termen are alte semnificații, vezi Barbă albastră (sensuri). Barba albastră Barbă albastră Autor ... Wikipedia
BARBA ALBASTRĂ- un monstru din basmul cu același nume (Barbe Bleue) de C. Perrault, publicat pentru prima dată în Poveștile sale și poveștile vremurilor trecute (1697). În Franța, legenda lui Barbă Albastră este considerată bretonă și este în mod tradițional asociată cu două nefericite ...... Enciclopedia Collier
Barbă Albastră- Raoul (Raoul, chevalier Barbe Bleue) erou al francezilor. basme, care și-a ucis șase soții una după alta pentru că, contrar interdicției sale, și-au deschis biroul secret în lipsa lui, care a servit drept arenă a crimelor și, îngroziți, au aruncat aur... ... Dicţionar Enciclopedic F.A. Brockhaus și I.A. Efron
Cărți
- Barbă Albastră. Performanță audio, Olga Vasilyeva, Charles Perrault, Povestitor - Artist onorat al Rusiei Alexei Kuznetsov Bluebeard - artist Andrey Yaroslavtsev Madeleine - artist Irina Kireeva Anna - artist Irina Avtukh Matushka - Artist onorat ... Categorie: Basme Editura: VOX, Cumpărați pentru 149 de ruble audiobook
- Bluebeard (versiunea digitală) (Digital version) , Perrault Charles , Bluebeard este probabil cel mai teribil basm al lui Charles Perrault, intriga sa incitantă ține ascultătorul în suspans până la sfârșit. Interdicții ciudate, curiozitate feminină, sângeroase... Categorie: Pentru copii și tineri Seria: Copii Editor:
Era atât de urâtă și prost construită, încât criticii s-au întrebat cum a fost acceptată chiar la Școala de Teatru din Sankt Petersburg | Olga PreobrazhenskayaBALET
Prostia de scenă curent magic
Găsește, ca un fluier de privighetoare,
Și-ți încearcă voința pe dinte
Calcul rece al balerinei.Și toată această transpirație, acest machiaj, acest lipici,
Confuz de gustul și sentimentele tale,
Ți-ai capturat deja sufletul.
Deci, ce este arta?
Arsenie TarkovskiOlga Iosifovna (Osipovna) Preobrazhenskaya (1871-1962)
Născut în Sankt Petersburg în familia unui angajat de birou. De mică a fost foarte interesată de dans. Cu toate acestea, fata nu a fost admisă la Școala de Teatru din Sankt Petersburg pentru o lungă perioadă de timp: aspectul ei nu a fost avantajos și, în plus, au fost găsite defecte în forma spatelui și a picioarelor.
În plus, a devenit profesoara principală a școlii de balet din Milan, a predat la Londra, Buenos Aires, Berlin și a fost considerată unul dintre cei mai buni profesori de balet clasic din lume. În plus, ea a scris articole teoretice despre metodele de predare, care încă nu și-au pierdut din valoare.
Era mică și a sărit pe un scaun pentru a-i vedea pe toți cei din clasă. Ea a arătat combinații de mișcări în detaliu, a explicat o grămadă de mici detalii. Și era renumită pentru generozitatea ei: dacă vedea un copil capabil, reducea plata, sau chiar nu lua bani deloc.
Preobrazhenskaya a părăsit predarea în 1960.
Chiar aveam nevoie. Ultimii ani din viața Olgăi Iosifovna au fost petrecuți într-un spital pentru bătrâni. Îngropat la Paris.D. Truskinovskaia
Belcanto
.