Xilofon: fapte interesante, video, istorie, fotografii, ascultați. Xilofon - instrument muzical - istorie, foto, video Xilofon ce tip de instrument
metalofon... Dicționar de ortografie - carte de referință
GLOCKENSPIEL- (metal metalon grecesc și sunet de telefon). Xilofon în care plăcile de lemn se înlocuiesc cu altele metalice. Dicționar de cuvinte străine incluse în limba rusă. Chudinov A.N., 1910. metalofon (vezi metal + ... fundal) denumirea generală a unui grup de muze ... Dicționar de cuvinte străine ale limbii ruse
glockenspiel- clopot, vibrafon, glockenspiel, xilofon, gong Dicționar de sinonime rusești. substantiv metalofon, număr de sinonime: 6 vibrafon (2) ... Dicţionar de sinonime
GLOCKENSPIEL- [alo], metalofon, soț. (din grecescul metalon metal și sunet de telefon) (muzică). Un instrument muzical de percuție format dintr-o serie de plăci de oțel de lungimi diferite, prinse cu șnururi. Dicționarul explicativ al lui Ușakov. D.N. Uşakov. 1935 1940... Dicționarul explicativ al lui Ushakov
GLOCKENSPIEL- În zilele noastre, există destul de multe instrumente în care sunetul provine din vibrația unui corp metalic elastic. Acestea sunt triunghiuri, gonguri, clopote, chimvale și alte instrumente de percuție. Toate sunt unite printr-un nume comun... ... Dicționar muzical
Glockenspiel- un instrument muzical folosit uneori într-o orchestră (Carillon, Glockenspiel). Este format dintr-un număr de plăci de oțel de lungimi diferite, susținute în punctele lor nodale prin șireturi sau șuvițe de paie. Pasul, adică numărul de vibrații în ...... Dicţionar Enciclopedic F.A. Brockhaus și I.A. Efron
Glockenspiel- m. Instrument muzical de percuție format dintr-o serie de plăci metalice special alese, care sunt lovite cu ciocane de lemn. Dicționarul explicativ al lui Efraim. T. F. Efremova. 2000... Dicționar explicativ modern al limbii ruse de Efremova
glockenspiel- El este un metalover și... Dicționar de ortografie rusă
glockenspiel- (2 m); pl. metalofone, R. metalofone... Dicționar de ortografie al limbii ruse
glockenspiel- Plăci de metal bilgele ber tәrtiptә tezep eshlәngәn һәm agach chүkechcheklәr beәn sugyp uyny torgan music corals... Tatar telen anlatmaly suzlege
Cărți
- Set educațional „Micul muzician” după metoda lui M. Lazarev, . Set educativ „Micul muzician” pentru copii de la 1 la 5 ani, care vizează dezvoltarea abilităților creative ale copilului și învățarea acestuia să cânte la instrumente muzicale. Contine: 15 carduri...
Xilofonul Flight FX-12R este o achiziție obligatorie pentru fiecare copil sau adult; xilofonul este fabricat din lemn și, spre deosebire de metalofon, are un sunet neobișnuit de plăcut!
Xilofonul este o alegere excelentă ca prim instrument al unui copil!
Sunetul melodic al xilofonului va aduce plăcere bebelușului și părinților, procesul de învățare este foarte simplu și accesibil, aceasta este o soluție ideală pentru pregătirea muzicală inițială a bebelușului. Tastele xilofonului corespund tastelor albe ale pianului, iar bebelușul va stăpâni cu ușurință un nou instrument - melodică, pian sau sintetizator, sau chiar un acordeon, cântând melodii deja familiare.
Pentru a-i învăța pe copii, am pregătit autocolante colorate pentru chei, datorită cărora te poți juca conform metodei Seven Flowers. Așezați autocolantele în partea de sus a tastelor, alegeți o melodie și începeți să cântați - notele colorate nu necesită cunoștințe muzicale!
Xilofon- un instrument muzical de percuție de origine străveche - cele mai simple instrumente de acest tip se găsesc printre diferitele popoare din Africa, Asia de Sud-Est și America Latină. În Europa, primele mențiuni despre xilofon datează de la începutul secolului al XVI-lea. Este o serie de blocuri de lemn de diferite dimensiuni, acordate pe anumite note, care sunt lovite cu bastoane. Instrumentul poate fi folosit atât solo, cât și într-un ansamblu.
Specificații:
- Xilofon FLIGHT FX-12R
- Are 12 chei
- 2 bețe incluse
- Set autocolante colorate
- Compozitie: lemn, metal, stofa
- Acordare xilofon: de la A inferior pe tastele mari la E superior pe tastele mici.
Înainte - roșu,
re-portocaliu,
Mi - galben,
Fa - verde,
Sare - albastru,
La - albastru,
Si – violet.
Când cântați la xilofon, plasați tastele mari în stânga.
Ordinea autocolantelor de la cheile mari la cele mici este albastru, violet, roșu, portocaliu, galben, verde, cyan, albastru, violet, roșu, portocaliu, galben.
„Orice vânător vrea să știe unde stă fazanul!”
Acum puteți juca conform metodei „SEMIFLORE”.
METODA „ȘAPTE-FLORI” pentru xilofon 12 taste
Asezam tastele mari ale xilofonului in stanga, cele mici in dreapta.
Tastele mari sunt tonuri joase, tastele mici sunt înalte. Cu cât cheia este mai mică, cu atât sunetul este mai mare.
Note de pitch- pe diagrama xilofonului sunt 2 marimi de taste, de la mare la mica de la stanga la dreapta. Ele indică înălțimea unei note. Tastele mari sunt redate în partea stângă a xilofonului, tastele mici în dreapta.
Înălțimea dreptunghiului din diagramă va indica cheia corespunzătoare în înălțime.
Durată– lățimea tastelor indică durata notei.
Un pătrat este jumătate, jumătate de pătrat este un sfert etc. Cu cât nota este mai subțire, cu atât durata este mai scurtă.
Tehnica exclusivă Semitsvetik, pas cu pas.
- Învățați să cântați modelul „Șapte flori” la xilofon
- Note de învățare după versuri
- Ne amintim corespondența vizuală a melodiei cu notele colorate scrise.
- Melodiile și cântecele sunt selectate în funcție de repertoriul manualelor de pian pentru învățământul primar
- Trecem la pian, cântând melodii familiare.
De la xilofon la pian.
Tastele xilofonului sunt amplasate în același mod ca și tastele pianului, aceasta a stat la baza metodei de predare Semitsvetik. Folosim un xilofon cu taste colorate ca prim instrument al bebelușului; cântăm la xilofon conform modelului de șapte culori. Concluzia este că, după ce a învățat să cânte la xilofon, copilul va trece cu ușurință la pian. În același timp, nu numai că va învăța să cânte, ci va cunoaște și notele, numele și locațiile acestora. Am încercat să selectăm melodii cu care în mod tradițional începe să învețe, astfel încât copilul să fie familiarizat cu repertoriul din timp și să stăpânească cu ușurință să cânte la orice instrument.
Xilofoanele sunt fabricate din lemn natural, setate la 40% umiditate, iar ușoarele modificări ale reglajului sunt posibile atunci când umiditatea se schimbă. Pe măsură ce umiditatea crește, pasul scade; pe măsură ce umiditatea scade, crește. Dacă acordul se schimbă semnificativ, puteți regla singur xilofonul:
- pentru a reduce tonul, șlefuiți cheia de jos sau faceți o crestătură IN MEDIE piese, pe planul inferior
- pentru a crește tonul, șlefuiți partea de jos a cheii MARGINI(pe planul inferior al părților proeminente).
Xilofon FLIGHT FX-12R (12 note)
(din greacă xylo - copac + fundal - sunet)- cu un anumit pas. Este o serie de blocuri de lemn de diferite dimensiuni, acordate pe anumite note.
Barele sunt lovite cu bețe cu vârfuri sferice sau cu ciocane speciale care arată ca niște mici (în jargonul muzicienilor, aceste ciocane se numesc „ picioare de capră»).
Tonul xilofonului ascuțit, clacă în forte și moale, gâgâind la pian.
Origine, istorie
Are origini străvechi - cele mai simple instrumente de acest tip au fost și se găsesc până în prezent printre diferite popoare din Africa, Asia de Sud-Est și America Latină.
În Europa, prima mențiune despre xilofon datează de la începutul secolului al XVI-lea: Arnolt Schlick, în tratatul său despre instrumente muzicale, menționează un instrument similar numit hueltze glechter. Până în secolul al XIX-lea, xilofonul european a fost un instrument destul de primitiv, constând din aproximativ două duzini de blocuri de lemn, legate într-un lanț și așezate pe o suprafață plană pentru a juca. Ușurința de a purta un astfel de instrument a atras atenția muzicienilor rătăciți.
Îmbunătățirile aduse xilofonului datează din anii 1830. Muzicianul polonez Mikhoel Guzikov și-a extins gama la două octave și jumătate și, de asemenea, a schimbat designul, aranjand barele într-un mod special pe patru rânduri. Acest model de xilofon a fost folosit ulterior timp de mai bine de o sută de ani.
Pe un xilofon modern, barele sunt dispuse pe două rânduri ca niște clape de pian, echipate cu rezonatoare sub formă de tuburi de tablă și așezate pe un suport special de masă pentru ușurință de mișcare.
Rolul xilofonului în muzică
Primul caz cunoscut folosirea xilofonului în orchestră - Șapte variații de Ferdinand Cauer, scrisă în 1810, la mijlocul secolului al XIX-lea. Compozitorul francez Kastner și-a inclus părțile în lucrările sale.
Una dintre cele mai cunoscute compoziții, în care se folosește xilofonul - un poem simfonic de Camille Saint-Saëns " Dansul mortii„(1872).
În prezent Xilofonul este folosit într-o orchestră simfonică, pe scenă și extrem de rar ca instrument solo.
Video: Xilofon pe video + sunet
Un videoclip cu acest instrument va apărea în enciclopedie foarte curând!
Vanzare: de unde cumpar/comanda?
Enciclopedia nu conține încă informații despre unde puteți cumpăra sau comanda acest instrument. Poți schimba asta!
XILOFON
Ding-ding, ton-ton,
Xilo-xilo-xilo-telefon.
Xilofonul s-a urcat în dulap,
Îi era frică de flamingo.
- Tu, flamingo, stai!
Nu bate prea tare cu ciocul,
Mai bine ia un băţ.
Și vei auzi un sunet blând.
Doar un miracol - xilofonul.
„Xilofon” tradus din greacă înseamnă copac cântător. Este posibil ca primul xilofon să fi apărut când un om primitiv a lovit un copac uscat cu un băț și a auzit un sunet neobișnuit. În prezent, xilofoane simple similare se găsesc în Africa, Asia și America de Sud. A fost adusă în Europa de muzicieni călători.
Un xilofon este format dintr-un număr mare de blocuri de lemn care produc sunete de diferite tonuri atunci când sunt lovite. Batoanele sunt făcute din arțar, arin, nuc și uneori lemn de trandafir. Sunt așezate pe o frânghie împletită din paie, rogojină sau cauciuc. Structura este de obicei instalată pe o masă; uneori rezonatoare - cilindri metalici goali - sunt fixate sub blocuri. Sunetul xilofonului este brusc, uscat și clacă. Se îndepărtează folosind „picioare de capră” - bețe de lemn cu îngroșări la capete, asemănătoare cu lingurile.
Uneori se folosesc blocuri de metal în loc de blocuri de lemn. Acesta este un metalofon sau vibrafon. Toate înregistrările sunt situate la același nivel, în timp ce pe xilofon barele corespunzătoare tastelor negre ale pianului sunt ușor ridicate. Vibrafonul este o structură complexă. Este așezat pe un suport de masă special cu trei cadre, deplasat pe patru roți. A apărut în SUA la începutul secolului al XX-lea. Datorită timbrului său caracteristic și a marilor capacități virtuoase, vibrafonul este utilizat pe scară largă în muzică.
Dar dacă atașați un mecanism de tastatură ca un pian la un metalofon, obțineți un instrument Celesta. A fost făcută de maestrul Auguste Muster în 1886. Este mai convenabil să cânți la celesta decât cu bețe pe metalofon. Iar sunetul este la fel de blând și sonor. În timpul vizitei sale la Paris, P. I. Ceaikovski a auzit celesta și a fost atât de fascinat de sunetul ei magic, încât a introdus o parte din acest instrument în operele sale: balada „The Voevoda” și baletul „Spărgătorul de nuci”.
Xilofonul a fost folosit pentru prima dată într-o orchestră de Ferdinand Kauer la mijlocul secolului al XIX-lea. în lucrarea „Șapte variații”. Una dintre cele mai faimoase lucrări în care este folosit xilofonul este poemul simfonic „Dansul morții” al lui Saint-Saëns. Compozitorul rus Rimski-Korsakov în „Povestea țarului Saltan” a atribuit xilofonului cântecul „În grădină, în grădina de legume” pentru a înfățișa o veveriță care roade nuci de aur.
Instrument muzical: xilofon
compozitor francez C. Saint-Saens , inspirat de gravurile artistului german din secolul al XV-lea Hans Holbein, a scris un poem simfonic cu titlul înfiorător „ Dansul mortii " În timpul spectacolului în premieră a acestei lucrări, unii dintre ascultători au amorțit de frică, de parcă un schelet cu adevărat îngrozitor, cu orbite goale în craniu și cu o coasă ruginită, dansa un dans groaznic, lovindu-și oasele. Cum a reușit compozitorul să creeze atât de artistic o imagine înfiorătoare și să obțină un asemenea efect? Autorul a fost ajutat să înfățișeze un astfel de personaj atât de înfricoșător de un instrument muzical al cărui nume este xilofon.
Citiți istoria și multe fapte interesante despre acest instrument muzical pe pagina noastră.
Sunet
Pentru a descrie în mod figurat sunetul unui xilofon, cu siguranță trebuie să vă amintiți lucrările marelui compozitor rus A. Lyadov, al său imagini simfonice „Kikimora” și „Baba Yaga” , unde zgomotul de rău augur al dinților teribilei kikimora și vrăjitoarea care se repezi rapid care sparge ramuri uscate pe drum sunt înfățișate foarte expresiv. Includerea unui xilofon în paleta muzicală este de obicei asociată cu o caracteristică a intrigii sau cu o experiență unică. Datorită colorației sale uscate, cu clicuri, oarecum scheletice, sunetul acestui instrument este minunat folosit în design-uri vizuale. De exemplu, cântecul unei veverițe care roade nuci, în „ Povestea țarului Saltan " PE. Rimski-Korsakov a comandat xilofonul.
Uneori, culoarea timbrală a sunetului instrumentului evocă o stare de spirit sumbră, iar uneori dă naștere la imagini complicate, urâte-comice, sau sună melancolic în Simfonia nr. 7 de D. Șostakovici , în episodul „invazie”.
Sunetul unui xilofon, care depinde în mare măsură de priceperea muzicianului, poate fi foarte divers: de rău augur, terifiant și pătrunzător sau poate fi ușor, blând și plin de suflet. Pe „forte” xilofonul sună ascuțit și sunet, pe „pian” sună cald și catifelat.
Gamă Sunetul unui xilofon este destul de larg - este vorba de patru octave de sunete muzicale.
Fotografie:
Fapte interesante:
- Xilofonul a fost foarte popular în genul ragtime la începutul secolului al XX-lea și, de asemenea, în anii 70 ai secolului trecut, când a început renașterea genului.
- Până în anii 40 ai secolului trecut, xilofonul a fost folosit foarte activ în trupele de jazz, până când a fost înlocuit de vibrafon, iar xilofonul a apărut și el în mod regulat și a fost foarte popular în muzicale americane din prima jumătate a secolului XX.
- În statul african Senegal, xilofonul este folosit în ritul de inițiere al băieților și fetelor.
- Xilofonul este foarte des folosit în producția de film pentru a marca filme din genul horror.
- Pe continentul african, în multe țări, xilofonul este recunoscut ca instrument național; se cântă în grupuri, uneori până la șase instrumente, atât la sărbători, cât și la înmormântări.
- Xilofonul este folosit în mod activ în filmele de animație; un exemplu este popularul serial animat „The Flintstones”.
- Popoarele din Africa au multe varietăți de xilofoane; de exemplu, există xilofoane gigantice care pot fi cântate de 4 persoane în același timp.
- Faimosul xilofonist Green George Hamilton a fost desemnat să sune trăsura în mișcare pe instrumentul său în primele trei filme Walt Disney.
- Cel mai mare dintre xilofoanele de gaming are 8 m lungime, 2,5 m înălțime și 2 m lățime, a fost realizat de B. Mamoto din Indonezia în 2009. Greutatea lui a fost de 3168 kg.
- În multe țări africane, xilofonul este folosit în scopuri practice: pentru a speria maimuțele, păsările și alți dăunători de grădină.
- Cel mai mare ansamblu de xilofon a fost format din 1.223 de membri și a jucat la Stadionul Maesa Tondano din Indonezia pentru Festivalul de Cultură și Arte pe 31 octombrie 2009.
- Red Norvo nu a fost doar un actor popular, ci și un xilofonist renumit, care a fost unul dintre primii care au introdus xilofonul în jazz.
- Trupa americană de rock Violent Femmes a înregistrat un videoclip în 1982 în care xilofonul era instrumentul principal.
- În Asia, dovlecii goli sunt folosiți ca rezonatori pentru xilofoane.
- La operă, xilofonul a fost folosit pentru prima dată în operă "Hansel si Gretel" E. Humperdinck în 1893.
- Ciocanele folosite de xilofoniști sunt numite cu afecțiune „picioare de capră”.
- Pentru orchestre sau instrumentiști individuali, producătorii de xilofone produc instrumente într-o varietate de dimensiuni, de la picote mici până la modele de bas mari.
Functioneaza pentru xilofon
A. Hovaness - Fantezie pe teme din imprimeuri japoneze pentru xilofon și orchestră (ascultă)
E. Glenny - Concertino pentru xilofon și orchestră
Design xilofon
Xilofonul modern este un instrument cu un design destul de simplu, format dintr-un cadru pe care sunt atașate două rânduri de blocuri de lemn, dispuse ca clape de pian și având o anumită înălțime. Cu cât bara este mai scurtă, cu atât sunetul este mai ridicat și invers. Fiecare cheie (bară) se află pe un tampon moale special, care este fabricat din cauciuc spumă.
Tastele xilofonului sunt sculptate din lemn de trandafir, arin, lemn de trandafir, arțar și nuc, care este îmbătrânit timp de doi ani și apoi prelucrat cu grijă. Cheile au o dimensiune standard - 3,8 cm latime si 2,5 cm grosime, lungimea depinde de pasul necesar. Apoi sunt așezate la o anumită distanță și asigurate cu șnururi. Sub clape se afla tuburi metalice speciale al caror rol este de a creste volumul sunetului. Acestea sunt tuburi - rezonatoare care dau volum sunetului și îl fac mai luminos și mai bogat. Sunt prelucrate cu mare atenție și ajustate pentru a se potrivi cu tonul farfurii.
Când joacă, interpretul folosește de obicei bețișoare subțiri de lemn, asemănătoare lingurilor mici, cu vârfuri din plastic, cauciuc sau lemn. De obicei sunt două bețe, dar în funcție de profesionalismul muzicianului pot fi 3 sau 4. Xilofonistul alege bețișoarele și vârfurile care sunt cele mai potrivite pentru natura muzicii, pentru a reproduce o anumită dispoziție sonoră.
Un instrument pentru artiști profesioniști este de obicei plasat pe un stand special, al cărui nivel variază în funcție de poziția interpretului - așezat sau în picioare.
Soiuri de xilofon
Familia xilofonelor este foarte mare și diversă - este unul dintre cele mai cunoscute instrumente muzicale etnice. Fiecare națiune are propriul său xilofon. Pe continentele africane, asiatice și americane, xilofoanele există în multe forme diferite și cu multe nume. Aici sunt câțiva dintre ei:
- Balafon popular în Angola, Guineea, Mali, Madagascar, Camerun, Congo, Senegal, Gambia, Coasta de Fildeș.
- Timbila este instrumentul național al Mozambicului.
- Mokkin- xilofon din Japonia.
- Marimba– foarte frecvent în Mexic și America Centrală.
- Vibrafonși clopote (metalofoane) - soiuri de xilofon, ale căror plăci sonore nu sunt făcute din lemn, ci din metal - toate aceste instrumente au aceeași structură.
Aplicație
De foarte mult timp, xilofonul a fost folosit doar în muzica populară, dar după transformări semnificative, gama de utilizare a acestuia a crescut semnificativ. Multe orchestre - simfonice, pop, folk, brass, big band - includ în repertoriu lucrări pe care xilofonul le înfrumusețează cu sunetul său. Există, de asemenea, ansambluri care includ doar instrumente de percuție și xilofoane, printre altele. Astăzi, aceste instrumente de percuție acute autosuficiente, sunetul lor extraordinar, îi încurajează pe muzicieni să formeze grupuri în care interpreții cântă doar acest grup de instrumente, printre care trebuie remarcat ansamblul Marimba Mix din Sankt Petersburg.
În prezent, xilofonul este folosit în diferite genuri muzicale - folk, latino-americane, muzica clasica , ragtime, muzical, jazz , uneori chiar rock etc.
Mulți compozitori au folosit sunetul figurativ al xilofonului în compozițiile lor: D. Şostakovici în suita de balet „Epoca de aur”, A. Khachaturyan în baletul „Gayane” ( faimosul dans cu sabie ), I. Stravinsky în baletul „Petrushka”, V. Oransky în baletul „Trei bărbați grasi”, D. Klebanov în baletul „Mica barză” și alții.
Xilofonul poate fi adesea auzit pe scenă ca instrument solo, iar aici interpreții sunt foarte norocoși, deoarece capodoperele marilor compozitori scrise pentru vioară, flaut și pian sună frumos pe el. Dar totuși xilofonul nu a trecut neobservat. P. Creston, M. de Falla, A. Hovaness, D. Corigliano, S. Slonimsky, A. Aslamas, V. Blok, J. Delecluse, A. Jacques, B. Moshkov, D. Paliev, O. Chishko, E Khandzhiev și mulți alții și-au compus lucrările pentru el.
Artiști celebri
Efectuarea de lucrări virtuoase la xilofon este posibilă numai pentru interpreți cu adevărat talentați. Primul muzician virtuoz care a dezvăluit pe deplin capacitățile tehnice și expresive ale instrumentului și, de asemenea, a influențat serios următoarea generație de interpreți, a fost creatorul acestuia, M. Guzkov.
Dezvoltarea cu succes a performanței cu xilofon a fost facilitată de apariția unei întregi galaxii de muzicieni virtuozi, printre ei: K. Mikheev, I. Troyanov, M. Eichhorn, M. Raskatov, M. Maslovsky, V. Shteiman, O. Khvedkevich, A. Emelyanov, N. Kurganova, V. Snegirev, A. Ogorodnikov, K. Fishkin, T. Egorova, E. Galoyan, Red Norvo, Zeleny D. Hamilton, H. Breuer, B. Becker, E. Glenny, I. Finkel, A. Poddubny, A. Reshetova și mulți alții.
Poveste
Istoria xilofonului a început cu foarte mult timp în urmă, aproximativ două mii de ani î.Hr. Pe pereții templelor antice există imagini cu oameni cântând muzică pe instrumente care seamănă cu un xilofon. Istoricii de artă dezbat cu aprins unde se află patria acestui instrument: unii cred Africa, alții Asia, iar alții intenționează să demonstreze că America Latină - un număr impresionant de xilofoane simple au fost găsite pe aceste continente.
Nu există încă informații precise - se știe doar că acest instrument a apărut în antichitate, iar primul xilofon au fost simple blocuri de lemn, care, atunci când sunt lovite, produceau un sunet plăcut urechii umane. Apoi gratiile au fost legate într-un anumit fel și au început să pună muzică pe ele.
Variațiile xilofonului au existat de mulți ani în multe culturi.
Frescele antice indică faptul că instrumentul a venit pe continentul european în secolul al XV-lea, dar nu s-a răspândit, rămânând în principal un instrument al muzicienilor călători. Designul xilofonului din acea vreme era destul de simplu și consta din blocuri interconectate de diferite lungimi, care erau așezate rapid pe o suprafață plană. Îl jucau cu bețe din lemn de salcie în formă de lingurițe mici. Capacitățile de sunet ale xilofonului au fost foarte limitate.
Abia în prima jumătate a secolului al XIX-lea designul instrumentului a suferit modificări fundamentale. Xilofonul îi datorează o transformare semnificativă jucătorului de dulcimer din Belarus M. Guzikov, care a mărit raza instrumentului la două octave și jumătate ale scării cromatice, adăugând numărul de plăci și aranjandu-le într-o anumită ordine pe 4 rânduri. Aspectul instrumentului s-a schimbat, sunetul a devenit mai bogat și mai plăcut, deoarece plăcile sonore erau așezate pe tuburi de paie, care serveau drept rezonator de sunet. Acest design a devenit baza xilofonului actual și a fost ulterior folosit timp de o sută de ani.
După schimbări semnificative în design, compozitorii și muzicienii profesioniști au acordat o atenție deosebită instrumentului. Xilofonul a devenit parte a orchestrei simfonice, iar mai târziu a intrat pe scena concertului, devenind un instrument solo. Problemele cu repertoriul pentru interpretările solo ale xilofoniștilor au fost rezolvate într-un anumit fel: s-au realizat diverse aranjamente și transcripții ale operelor populare.
La începutul secolului al XX-lea, designul xilofonului a suferit o serie de modificări semnificative; a fost transformat de la patru rânduri la două rânduri. Batoanele au fost aranjate ca clape de pian, gama a crescut cu o jumătate de octavă, ceea ce a sporit capacitățile instrumentului și a făcut aproape întregul repertoriu de vioară accesibil pentru interpretare.
Xilofon este un instrument foarte important și iubit în întreaga lume. Pasionații de muzică speră că popularitatea xilofonului va crește de la an la an și va fi cu siguranță un membru valoros al orchestrei datorită sunetului său unic. Constituie moștenirea culturală a lumii și se plimbă cu o persoană prin timp, aducând bucurie și pace în viața sa.
Xilofon