Cechy artystyczne tekstów S. Jesienina
Cechy artystyczne poezji S. Jesienina
Poeta miał rację, gdy mówił, że w jego tekstach żyje jedna wielka miłość – miłość do Ojczyzny. To uczucie spaja wszystkie dzieła liryczne Jesienina: wiersze o wyraźnie wyrażonym temacie społeczno-politycznym, teksty miłosne, wiersze o naturze, cykl liryczny dzieł skierowanych do krewnych - dziadka, matki, siostry, teksty refleksji filozoficznych. Na tym polegała wyjątkowa integralność poety, pomimo wewnętrznych sprzeczności, które nie opuściły go do końca życia.
Miłość do Ojczyzny, do narodowych korzeni jej współczesności, znalazła wyraz nie tylko w treści utworów, ale także w charakterze poetyckiego myślenia poety, w artystycznej formie jego dzieł. Ujawnia się to przede wszystkim w głębokim wewnętrznym związku jego poezji z ludową poezją ustną.
Jesienin jest szczególnie bliski gatunkom poezji ludowej. I tutaj powinniśmy mówić głównie o zasadzie paralelizmu psychologicznego, która przenika całą rosyjską sztukę ludową. Ta zasada, umiejętnie i zmiennie rozwijana przez poetę, nadaje jego tekstom niepowtarzalny posmak Jesienina, który można dostrzec w każdym obrazie poetyckim.
Podobnie jak w sztuce ludowej, Jesienin prawie nie ma wierszy czysto krajobrazowych, ale jednocześnie nie ma wierszy, w których nie odczuwa się w jakiś sposób związku ze światem przyrody. Poeta nieustannie sięga po obrazy natury w tych przypadkach, gdy wyraża najbardziej intymne myśli o sobie, o swoim miejscu w życiu, o swojej przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. Często w jego wierszach natura tak bardzo zlewa się z człowiekiem, że sama okazuje się odbiciem niektórych ludzkich uczuć, a człowiek z kolei jawi się jako cząstka natury. Krajobraz Jesienina nie jest ilustracją uczuć, które go opętały. Dla poety przyroda jest zarówno częścią własnej duszy, jak i przyjacielem, którego nastrój jest zbieżny z jego myślami i przeżyciami:
Pędzle z jagód jarzębiny nie spalą się,
Zażółcenie nie sprawi, że trawa zniknie.
Jak drzewo, które cicho zrzuca liście,
Więc rzucam smutne słowa...
Najbardziej charakterystyczną cechą tekstów Jesienina jest wyrażanie głębokich ludzkich uczuć poprzez obrazy i obrazy natury.
Jesienin zapożyczył także wiele kolorów swojej poezji z rosyjskiej natury. Trudno wskazać drugiego rosyjskiego poetę, u którego kolor odgrywałby tak dużą rolę jak w twórczości Jesienina. W swoich wierszach wzywa się go do poprawy wizualnej percepcji obrazu, uczynienia go bardziej wyrazistym i wyrazistym. Szczególnie często w poezji Jesienina spotykamy kolory niebieski i jasnoniebieski. Nie chodzi tu tylko o indywidualne przywiązanie poety do takich barw. Niebieski i jasnoniebieski to kolory ziemskiej atmosfery i wody; w przyrodzie dominuje niezależnie od pory roku, zmieniają się jedynie odcienie. „Ciepłe, błękitne wzgórza”, „błękitna zatoka”, „niebieskie zarośla”, „niebieskie gaje”, „zwykły błękit”, „błękit wioski”, „niebo wokół robi się niebieskie” - to częste oznaki natury w wierszach Jesienina .
Jesienin nie ogranicza się do prostego odtwarzania kolorów natury, nie kopiuje ich, każdy kolor ma swoje znaczenie i treść. Dla poety błękit jest kolorem spokoju i ciszy. Dlatego tak często spotyka się go przy przedstawianiu wieczoru i wczesnego poranka: „niebieski wieczór”, „niebieskie światło wieczoru”, „niebieski zmierzch”, „przed świtem”. Niebieski. Wczesny." Treść semantyczna tego koloru poeta w całości przenosi na wewnętrzne cechy człowieka. To zawsze oznacza spokój ducha, spokój, spokój wewnętrzny.
Niebieski kolor w wierszach Jesienina jest bardzo zbliżony do niebieskiego, podobnie jak te kolory są bliskie samej naturze. Dodatkowym niuansem Jesienina jest to, że daje radosne poczucie przestrzeni, szerokości, odległego horyzontu: „niebieskie grunty orne”, „niebieskie pole”, „niebieska woda”, „niebieskie drzwi dnia”, „niebieska gwiazda”, „niebieska przestrzeń ”, „Błękitna Rus”… Połączenie błękitu i granatu tworzy w czytelniku romantyczny nastrój. „Mój niebieski maj! Czerwiec jest niebieski! – woła poeta i czujemy, że miesiące wiosenne i letnie to nie tylko nazwy, ale myśli o młodości i młodości. Dość często poeta używa szkarłatnego koloru, który od dawna ma swoje specyficzne znaczenie w pieśniach ludowych („szkarłatne policzki”, „szkarłatny kwiat”, „szkarłatny rumieniec” itp.). „Kolor szkarłatu jest drogi całemu światu” – głosi popularne powiedzenie. Szkarłat w wierszach Jesienina zawsze symbolizuje dziewiczą czystość, czystość i nieskazitelność. Często jest to poranny świt: „Szkarłatne światło świtu wplecione jest w jezioro…”, „W szkarłacie świtu jest radosna melancholia…”. W swoich wczesnych wierszach pisał: „Modlę się o świcie szkarłatnym…”, „Stałem jak mnich w blasku szkarłatu…”
Wydawałoby się, że różowy kolor jest niewyraźny, pośredni, nieco rozcieńczony. A jeszcze bardziej uderzająca jest umiejętność Jesienina wykorzystania tego koloru i nadania mu niezwykle wyrazistej mocy. Tak więc jedno słowo „różowy” tworzy niezapomniany obraz nastroju, przedstawiony na przykład w następującej zwrotce:
Stałem się teraz bardziej skąpy w swoich pragnieniach,
Moje życie, czy śniłem o Tobie?
Jakbym była kwitnącą wczesną wiosną
Jechał na różowym koniu.
Tutaj żaden inny przymiotnik do słowa „koń” nie potrafił stworzyć tak głębokiego romantycznego nastroju.
Z sokiem ze szkarłatnych jagód na skórze,
Czuły, piękny, był
Wyglądasz jak różowy zachód słońca
I jak śnieg, promienny i lekki.
Podobnie jak szkarłat i róż, czerwień ma w poetyce szczególne znaczenie semantyczne. To kolor niepokojący, niepokojący, jakby ktoś odczuwał oczekiwanie na nieznane. Jeśli szkarłat kojarzy się z porannym świtem, zapowiadającym jasny dzień, to czerwień mówi o zachodzie słońca, nadejściu tajemniczej ciemności nocy: „Czerwone skrzydła zachodu blakną…”, „Dzień chowa się za czerwone wzgórze...”, „Droga myśli o czerwonym wieczorze…”. Takie kolory, podobne w odcieniach, nabierają w Jesieninie różnych konotacji semantycznych.
Aby zobrazować wewnętrzny stan człowieka, Jesienin umiejętnie wykorzystuje kombinację kontrastujących kolorów. Działają jak symbole, jak symbol. Te przeciwstawne kolory pomagają pokazać przejście jednego uczucia do drugiego.
W miarę narastania ciężkiego i ponurego nastroju poety, kolor czarny coraz bardziej wkracza w jego wiersze. „Wieczór uniósł czarne brwi” – tak zaczyna się jeden z jego wierszy, w którym odnajdujemy poetę w stanie duchowego upadku. „Czarny człowiek” – tak Jesienin nazwał swoje najbardziej tragiczne dzieło.
To poprzez kontrastujące kolory - biały i czarny - Jesienin kiedyś żywo wyraził swoje przemyślenia na temat swojego życia. Było to w okresie „Tawerny Moskwa”, kiedy boleśnie odczuwał sprzeczności pomiędzy otoczeniem, w którym się znalazł, a poetycką inspiracją podyktowaną romantyzmem uczuć.
Tutaj widzimy symbole farby. Bardzo typowe dla poety romantycznego jest używanie koloru nie tyle w bezpośrednim zastosowaniu (błękitne niebo, błękitne jezioro), ile w jego znaczeniu warunkowym. Dlatego kolory Jesienina często wydają się tak odważne i nieoczekiwane: na wietrze gęste liście drzew kołyszą się jak „zielony ogień”; zachód słońca płynie po jeziorze niczym „czerwony łabędź”; Wczesnym wiosennym rankiem mija nas „różowy koń”.
W twórczości Jesienina kolory stanowią integralną esencję poezji. Ich wieloaspektowe zastosowanie można określić jako kolorową ekspresję myśli i uczuć. Ta wyjątkowa jakość tekstów poety wyróżnia go nie tylko w literaturze radzieckiej, ale w całej literaturze światowej.
Ujawnienie własnych doświadczeń poprzez obrazy swojej rodzimej natury doprowadziło Jesienina do humanizacji samej natury, co umożliwiło głębsze przekazanie subtelnego i delikatnego uczucia miłości do wszystkich żywych istot. Sztuka ludowa uchwyciła tę cechę Rosjanina w wyjątkowo różnorodny sposób („Co, słowiku, jesteś smutny?”, „Rzeka przemówiła, odpowiedziała”, „Gwałtowne wiatry, zanieś wiadomość przyjacielowi” i wiele więcej ). Na tej podstawie powstają poetyckie obrazy Jesienina, które nabierają niepowtarzalnego smaku: „Złoty gaj odradza wesoły język Brzozy”, „Wiśnia ptasia śpi w białej pelerynie”, „Gdzieś na polanie klon tańczy pijany. ”
Opierając się na symbolice poetyckiej ludowej (dąb – długowieczność, sosna – prostota, osika – smutek, brzoza – dziewicza czystość itp.), Jesienin często rozwija i niejako konkretyzuje takie obrazy w metafory pełne wielkiej mocy lirycznej. Szczególnie często zwracał się do wizerunku brzozy. Ma brzozę - „dziewczynę”, „pannę młodą”. Poeta mówi o niej tak, jak można mówić tylko o człowieku, obdarzając ją specyficznymi ludzkimi znakami: „Nad stawem stoi zielonowłosa brzoza w białej spódnicy”.
W sztuce ludowej spotykamy się także z odwrotnością: przenoszeniem pewnych zjawisk naturalnych na człowieka. I ta cecha jest bardzo widoczna w poezji Jesienina, a także nabiera szczególnego wyrazu. „Wszyscy jesteśmy jabłoniami i wiśniami niebieskiego ogrodu” – mówi Jesienin o ludziach. Dlatego słowa „jego ukochana zwiędnie z kwiatów czeremchy” brzmią w jego wierszach tak naturalnie, że jego dziewczyna ma „jesienne zmęczenie w oczach”. Ale ten poetycki zabieg brzmi szczególnie potężnie, gdy poeta mówi o sobie. „Ach, uschnął krzak na mojej głowie” – pisze o utraconej młodości i wkrótce powraca do podobnego porównania: „moja głowa jest żółtym liściem”. „Byłem jak zaniedbany ogród” – żałuje przeszłości. Różnicując tę technikę, coraz bardziej ją pogłębia, tworzy serię obrazów, które są ze sobą wewnętrznie powiązane: „Chciałbym stać jak drzewo, Na jednej nodze wzdłuż drogi”, „Jak drzewo cicho zrzuca liście, Więc ja rzuć smutne słowa.” I wreszcie, nie wspominając nawet słowa „drzewo”, przywołuje ten obraz słowami: „Wkrótce będzie mi zimno bez liści”. W ten sposób cecha ustnej poezji ludowej rozwija się w twórczości Jesienina.
Myśl artystyczna poety okazuje się organicznie bliska ludowej, co nadaje jego poezji głęboko narodowy charakter.
Liryzm, emocjonalność wiersza Jesienina, bogata gama nastrojów i uczuć w jego twórczości znalazły także odzwierciedlenie w osobliwym użyciu poety aforystycznego stylu rosyjskiej mowy. Formuła uczucia - tak można zdefiniować aforyzmy Jesienina, tak nieodłącznie związane z jego tekstami. Łączą one werset ze sobą, ułatwiając jego zapamiętanie i nadając mu wielką moc. Zawsze są wymowne i łatwe do zrozumienia: „Tak mało dróg przejechano, Tak wiele błędów popełniono”, „Jeśli w środku zimy nie ma kwiatów, nie ma co się nimi smucić”, „Po wszyscy nie możecie przestać kochać, tak jak nie kochaliście”, „Kto kochał, nie może kochać; ten, który się spalił, nie może zostać podpalony” itp.
Oczywiście w takich formułach uczuć w Jesieninie nie trzeba szukać bezpośrednich podobieństw z ludowymi powiedzeniami i przysłowiami. Mówimy o zasadniczym podobieństwie struktur i intonacji. Jednak dość często można wykryć podobieństwo znaczeń. Jest mało prawdopodobne, żebyśmy się pomylili, zauważając, że podstawą wersów Jesienina, takich jak „Ogień czerwonej jarzębiny płonie w ogrodzie, ale nikogo nie może ogrzać”, jest wyrażenie „Świeci, ale nie ogrzewa”. A Jesienin jest bardzo bliski zagadki „trzepocze skrzydłami, ale nie może odlecieć” w następujących wierszach: „Tak więc młyn trzepocząc skrzydłami nie może odlecieć od ziemi”.
Siergiej Jesienin to jeden z wielkich rosyjskich poetów, który rozwinął wspaniałą i wyjątkową tradycję rosyjskiej poezji - melodyjność. W jego poezji pieśni ludowe i tradycje literackie zaskakująco i oryginalnie się połączyły, wzbogacone wyjątkowym lirycznym głosem „pieśniarza przestrzeni Ryazan”. Teksty Jesienina są całkowicie przesiąknięte żywiołem pieśni. „Dałem się wciągnąć w pieśń niewoli” – pisał o sobie poeta. „Piosenki, piosenki, o czym krzyczycie?” – zapytał, nawiązując do własnych wierszy. „I śpiewałem, gdy moja ziemia była chora” – powiedział o sobie. „Poeta nazwał swoją twórczość śpiewem stepowym. To nie przypadek, że wiele jego wierszy to muzyka.
(Według P.S. Wychodcewa)
Z książki Moje wspomnienia (w pięciu tomach, z ilustracjami) [bardzo słaba jakość] autor Benois Aleksander NikołajewiczRozdział 16 ARTYSTYCZNE SKARBY PARYŻA?mp. ślepy konserwatyzm! / ślepy konserwatyzm!140Jeśli teraz przypomnimy sobie, które obrazy w Luwrze szczególnie przypadły mi do gustu, to tę listę trzeba będzie zacząć od dwóch wspomnianych już „kontrastów” – od
Z książki Droga szumowiny autor Żółwie OlegCZĘŚĆ 2. ARTYSTYCZNE KARTY OBJAWIEŃ OLEGA Kiedy byłem mały, z jakiegoś powodu, z jakiegoś powodu, wierzyłem, że dorosnę do słońca i stanę się duży, duży jak topola, która rosła niedaleko mojego domu, a może nawet większa . Stanę się jak pierwszy kosmonauta na Ziemi, tylko polecę na Marsa i
Z książki Wszystko, co pamiętam o Jesieninie autor Roizman Matwiej Dawidowicz19 Wieczór w Muzeum Politechnicznym. Uczennica Jesienina Augusta Miklaszewska. Co wydarzyło się po śmierci Jesienina Ponowna rejestracja „Stowarzyszenia” Część krytyków i literaturoznawców przekonała się, że swoim artykułem „Życie i sztuka” Jesienin rozpoczął zerwanie z imagistami. Ten sam
Z książki John R. R. Tolkien. Biografia przez Białego Michaela20 Kłótnia Jesienina z Mariengofem. „Maskuliniści” działają. Incydent w pubie. Proces 4 poetów. Podejrzany krąg Jesienina W tym samym październiku 1923 roku Siergiej spotkał Kożebatkina i poszedł z nim do jakiejś kawiarni. Aleksander Mielentjewicz powiedział Jesieninowi, dlaczego nie zapłacili
Z książki Matvey Petrovich Bronstein autor Gorelik Giennadij Efimowicz24 Triumf Jesienina w Związku Poetów. Prototypy bohaterek Jesienina. Kim jest kobieta z północy w „Motywach perskich”? Koniec „Wolnomyśliciela”. Wyjaśnienia Wsiewołoda Iwanowa Początek wieczoru Jesienina w klubie poetów zaplanowano na godzinę dziewiątą, ale już wcześniej klub był zapełniony członkami Związku
Z książki Nora Gal: Wspomnienia. Artykuły. Poezja. Listy. Bibliografia. przez Gal Norę25 Jesienin i Mariengof w „Mysiej dziurze”. Małżeństwo Jesienina z S. A. Tołstojem. Przemówienie Jesienina w Izbie Prasowej Naszą nową kawiarnię na rogu mostu Kuźnieckiego nazwaliśmy „Mysią Dziurą”. Na ścianie obok lady bufetowej Borya Erdman zamontowała efektowną witrynę na drewnianym panelu
Z książki A. S. Ter-Oganyana: Życie, los i sztuka współczesna autor Niemirow Mirosław MaratowiczFikcja J.R.R. Tolkiena „Hobbit, czyli tam i z powrotem”: Hobbit: czyli tam i z powrotem. George Allen i Unwin, Londyn, 1937. „Leaf By Niggle”, wydanie 1: The Dublin Review, styczeń 1945. Później opublikowane wraz z esejem „On Fairy-Stories” w ramach zbioru „Drzewo i
Z książki I.A. Gonczarow autor Rybasow AleksanderKsiążki naukowe i beletrystyka 85. Materia słoneczna // Ognisko. sob. 2. L.; Detizdat, 1934; Rok XVIII. Almanach ósmy. M., 1935. S. 413-460 / GTredisl. S. Ya Marshak; L.: Detizdat, 1936; M.: Detgiz, 1959 / Przedmowa. L. D. Landau i później. A. I. Shalnikova.85a. Senna mowa. Charajów; Odessa: Ditvidav, 1937.
Z książki Moje wspomnienia. Książka druga autor Benois Aleksander NikołajewiczIII. Dzieła beletrystyki 221. Spotkanie: Artykuł Drum: Dwutygodniowy magazyn młodych pionierów, 1925, nr 7 (sub. NOR-GAL). 222. Bezdomni: Stacja Baraban, 1926, nr 10 (sub. Detkor Nor Gal) 223. Wiosna: Stacja Pionerskaja Prawda, 1926, 2 kwietnia (sub. NORGAL). 224. Kolka: Stacja Pionerskaja Prawda,
Z książki Rosyjscy pisarze XX wieku od Bunina do Szukszyna: podręcznik autor Bykowa Olga PietrownaAlbumy artystyczne Jedyne źródło w czasach sowieckich, z którego awangardowi artyści czerpali informacje o stanie sztuki światowej po kubizmie (do kubizmu włącznie, jest on dobrze reprezentowany w Ermitażu i Muzeum Puszkina) - od
Z księgi Gonczarowa bez połysku autor Fokin Paweł JewgiejewiczRozdział siódmy Nowe idee artystyczne Koniec lat czterdziestych naznaczony był w życiu Gonczarowa nowymi pomysłami twórczymi. „...Wkrótce po publikacji, w 1847 r., w Sovremennik, Ordinary History” – napisał Goncharov w artykule „Lepiej późno niż wcale”:
Z książki Atrakcja Andronikowa autor Biografie i wspomnienia Zespół autorów --ROZDZIAŁ 16 Artystyczne skarby Paryża W poprzednich rozdziałach próbowałem zarysować swoje pierwsze wrażenia z Paryża, głównie w tych jego twarzach, które choć mnie urzekły i zajmowały, nie mogły być brane pod uwagę za to, co w istocie uczyniłem naszym
Z książki Historia sztuki XVII wieku autor Khammatova V.V.Cechy artystyczne opowiadań V. Shukshina Wasilij Shukshin jest wyjątkowym zjawiskiem we współczesnej literaturze i sztuce pod względem wszechstronności twórczej: jest znany nie tylko jako prozaik i scenarzysta, ale także jako reżyser i aktor kreatywny
Z książki autoraGusta artystyczne Michaił Wiktorowicz Kirmałow: Iwan Aleksandrowicz najwyraźniej nie lubił muzyki. Takie wrażenie odniósł mój ojciec, gdy wraz z Iwanem Aleksandrowiczem wysłuchali „Rusałki” Dargomyżskiego. Ojciec namówił Iwana Aleksandrowicza, żeby poszedł i posłuchał
Z książki autoraI. Fikcyjne i dokumentalne nagrania dźwiękowe z lat 40. XX w. „Czy Lermontow znał Puszkina?” (10’45”)I. L. Andronikowa o twórczości wielkich poetów rosyjskich 1947 „ROZMOWA GENERAŁA CHANCHIBADZESA Z ZAMIENNIKAMI” (18’40) Opowiadanie I. L. Andronikowa w wykonaniu autora „SHTIDRI” / reż
Z książki autoraKIERUNKI ARTYSTYCZNE W MALARSTWIE XVII WIEKU Styl barokowy, który powstał na początku XVII wieku, w przeciwieństwie do klasycyzmu, nie miał własnej szczegółowej teorii estetycznej. Nadal nie jest jasne nawet dokładne znaczenie tego słowa, które po raz pierwszy zaczęto używać w XVIII wieku.
Wprowadzenie……………………………………………………………………………..2 - 3
Część 1. Oryginalność poetyki S. Jesienina........................................... ........... .. 4-19
1.1 Piękno i bogactwo tekstów Jesienina........................................... ........... ...4- 13
1.1.1. Cechy stylu artystycznego...........................4 – 7
1.1.2. Cechy metafory w poezji Jesienina...........................7 - 8
1.1.3 Słownictwo poetyckie........................................... ............... 8-10
1.1.4. Technika poetycka S. Jesienina........................................... ........... ....10-11
1.1.5. Księżyc w poezji Jesienina........................................... ............... 11-13
2.1 Tematy wiodące poezji .................................................. ............... 15-19
2.1.1. Temat wsi .................................................. ....................................15-17
2.1.2 Temat ojczyzny w liryce Jesienina........................................... ........................17-19
2.1.3. Temat miłości .................................................. ....................................19
Część 2. Poprzednicy i następcy .................................................. ...........20 -33
2.1. Folklor jako podstawa artystycznego obrazu świata w poezji S. Jesienina
2.2. Jesienin i starożytna literatura rosyjska
2.3. Paralele z Gogolem
2.4 Tradycje Jesienina w poezji XX wieku
2.4.1 Tradycje Jesienina w poezji N. Rubcowa
2.4.2. Doświadczenie analizy wiersza N. Rubcowa z punktu widzenia tradycji Jesienina
Wniosek
Wstęp
W 1914 r. Wiersz Jesienina „Brzoza” został po raz pierwszy opublikowany w czasopiśmie „Mirok” pod podpisem „Ariston”. Po „Brzozie” ukazały się drukiem „zaskakująco szczere” i „przenikliwe” wiersze Siergieja Jesienina. Czy ktoś mógł wtedy w 1914 roku wyobrazić sobie, że w osobie nieznanego autora ukrywającego się pod pseudonimem Ariston do rosyjskiej poezji XX wieku wkroczył człowiek, który miał stać się godnym następcą chwały Puszkina.
Cudowne zarośla brzozowe!
Ty, ziemio! A ty, zwykłe piaski!
Przed odejściem tego zastępu
I nie potrafiąc ukryć melancholii.
Poezję Jesienina, zaskakująco „ziemską”, bliską każdemu, prawdziwą aż do swoich korzeni, a jednocześnie „uniwersalną”, uniwersalną, rozświetla niegasnące światło prawdziwej miłości „do wszystkiego, co żyje na świecie”.
Wydawałoby się, że o twórczości Jesienina powiedziano już wszystko. A jednak każdy człowiek, otwierając tom swoich wierszy, odkrywa swojego Jesienina.
Kocham Jesienina od dzieciństwa. Kiedy byłam bardzo mała, mama czytała mi wieczorami wiersz „Brzoza”. Choć nie wiedziałam, do kogo należała ta kreacja, od dzieciństwa fascynowały mnie te cudowne linie.
Trudno powiedzieć o Jesieninie, tak jak o Puszkinie: „To jest nasze wszystko”. Ale jednocześnie nie ma w Rosji osoby, która nie znałaby przynajmniej kilku linijek z wierszy Jesienina. W jaki sposób jest wyjątkowy i oryginalny?
W 11. klasie, studiując literaturę XX wieku, zapoznałem się z twórczością wielu współczesnych Jesienina, poetów, którzy żyli i pracowali po nim. To właśnie wtedy zaczęliśmy się zastanawiać, gdzie leżą początki twórczości uwielbianego powszechnie poety i czy miał on naśladowców.
A więc temat pracy: Poezja S. Jesienina. Tradycja i innowacja.
Cel pracy: Ujawnić oryginalność poetyki S. Jesienina.
· Rozpoznać cechy stylu artystycznego i techniki poetyckiej.
· Rozważ główne tematy twórczości poety.
· Określić rolę tradycji literatury i folkloru staroruskiego w twórczości S. Jesienina.
· Studiuj tradycje gogolskie w dziełach S. Jesienina.
· Podsumuj, które tradycje Jesienina są odziedziczone w poezji drugiej połowy XX wieku (na przykładzie twórczości N. Rubcowa i N. Tryapkina).
Aby rozwiązać problemy, zastosowano następujące metody:
· analityczne;
· porównawczy;
· porównawczy
Hipoteza: jeśli S. Jesienin czerpał początki swojej twórczości ze starożytnej literatury rosyjskiej, folkloru i literatury XIX wieku, to jego odkrycia stały się podstawą poezji poetów XX wieku.
Praca nad opracowaniem „Poezja S. Jesienina. Tradycje i innowacje” zwróciliśmy się do materiałów literackich V. F. Chodasevicha, P. F. Yushina, V. I. Erlikha, V. I. Gusiewa. Książka „Nekropolia” V.F. Chodasiewicza stała się podstawą naszej pracy. W tej książce znajdują się wspomnienia niektórych pisarzy z niedawnej przeszłości, w tym S. Jesienina. Książka powstała w latach emigracji V.F. Chodasevicha. Publikacja poświęcona jest także twórczości Biełyego, Bryusowa, Gumilowa i Bloka, Gershenzona i Sołoguba. Książka powstała w Brukseli w 1939 r., ale w pełnej formie ukazała się po raz pierwszy w latach 90. XX wieku. F. Chodasevich w tej książce zdaje się podnosić tajną kurtynę twórczości Jesienina, badając jego twórczość za pomocą osobistych biografii i korespondencji ze współczesnymi. Stąd prostota i przejrzystość tej publikacji.
Część 1. Oryginalność poetyki S. Jesienina.
1.1 Piękno i bogactwo tekstów Jesienina.
1.1.1. Cechy stylu artystycznego.
Epitety, porównania, powtórzenia i metafory zajmują w twórczości Jesienina duże miejsce. Służą jako środek malarski, oddają różnorodność odcieni natury, bogactwo jej kolorów, zewnętrzne cechy portretu bohaterów („pachnąca czeremcha”, „czerwony księżyc był zaprzęgnięty do naszych sań jak źrebię ”, „w ciemności wilgotny księżyc, jak żółty kruk... unosi się nad ziemią”). Powtórzenia odgrywają ważną rolę w poezji Jesienina, podobnie jak w pieśniach ludowych. Służą do przekazania stanu umysłu danej osoby i stworzenia rytmicznego wzoru. Jesienin używa powtórzeń z przestawianiem słów:
Nieszczęścia spadły na moją duszę,
Kłopoty spadły na moją duszę.
Poezja Jesienina jest pełna apeli, często są to apele do natury:
Cudowne zarośla brzozowe!
Wykorzystując cechy stylistyczne tekstów ludowych, Jesienin zdaje się przepuszczać je przez tradycje literackie i swój poetycki światopogląd.
W swojej książce „Nekropolia” F. Chodasevich argumentował, że piękno jego rodzinnych przestrzeni Ryazan i rosyjskie słowo, pieśni jego matki i opowieści babci, Biblia jego dziadka i duchowe wiersze wędrowców, wiejska ulica i szkoła zemstvo, teksty Kolcowa i Lermontowa, pieśni i książki - wszystkie te, czasem skrajnie sprzeczne, wpływy przyczyniły się do wczesnego poetyckiego przebudzenia Jesienina, którego Matka Natura tak hojnie obdarzyła cennym darem słowa pieśni.
Najczęściej pisał o wiejskiej przyrodzie, która zawsze wydawała mu się prosta i nieskomplikowana. Stało się tak, ponieważ Jesienin znalazł epitety, porównania, metafory w mowie popularnej:
Za gładką powierzchnią drżące niebo
Za uzdę prowadzi chmurę z boksu.
Wróble są zabawne,
Jak samotne dzieci.
Podobnie jak ludzie, Jesienina cechuje animacja natury, przypisywanie jej ludzkich uczuć, czyli technika personifikacji:
Jesteś moim upadłym klonem,
lodowy klon,
Dlaczego stoisz pochylony?
pod białą śnieżycą?
Albo co widziałeś?
Albo co usłyszałeś?
Jak wioska
wyszłaś na spacer.
Nastroje i uczucia Jesienina, podobnie jak ludzi, są zgodne z naturą, poeta szuka u niej zbawienia i spokoju. Naturę porównuje się z ludzkimi doświadczeniami:
Nie znaleziono mojego pierścionka.
Ze smutku poszłam na łąkę.
Rzeka śmiała się za mną:
– Cutie ma nowego przyjaciela.
E. S. Rogover wyraził opinię, że poezja dojrzałych lat Jesienina skierowana jest także do piękna. Poeta umie odnaleźć w naturze, człowieku, historii i współczesności to, co naprawdę piękne, oryginalne, urzekające swoją poezją i niepowtarzalnością. Jednocześnie potrafi połączyć te różne zasady istnienia w taki sposób, aby się przenikały. Dlatego Jesienin ponownie humanizuje naturę, a jednostka porównuje obrazy swojego rodzimego krajobrazu, doceniając naturalną zasadę w człowieku i wysoko oceniając jego działania zgodne z naturą. Ceni w sobie te same cechy:
W głębi serca wciąż jestem taki sam
Jak chabry w zbożu, oczy rozkwitają w twarzy.
…………………………………………………………………..
... Moja głowa jest jak sierpień,
Wino wypływa z burzliwych włosów.
……………………………………………………………………
... W sercu konwalie rozbłysłych sił.
…………………………………………………………………….
... Głowa tego starego klonu wygląda jak ja.
Często jesteśmy zaskoczeni zdolnością Jesienina do przeżywania fascynacji pięknem, wyrażania się, jak mówi Flyagin Leskowa, jako „miłośnik piękna”. Ma wiersz, który w przenośni można nazwać wierszem Leskowa. Ten wiersz to „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”.
Wiersz skonstruowany jest jako monolog osoby podsumowującej jego trudne, ale jasne, pełne wydarzeń życie. Bohater liryczny, podobnie jak wędrowiec Leskowa, przemierzał bezkresne drogi Ojczyzny, ciągnięty przez „ducha włóczęgi”, doświadczając ciszy szczególnego uroku i ze smutkiem doświadczając swojego blaknięcia. Bohater liryczny z zachwytem opowiada o „krainie brzozowego perkalu”; czuje, jak „miedź cicho wylewa się z liści klonu”; wydaje mu się, że znowu nim jest
... w głośną wczesną wiosnę
Jechał na różowym koniu.
Mimowolnie przywołuje się na myśl Achillesa Desnicyna Leskowa, który także po raz pierwszy pojawił się na kartach powieściowej kroniki „Soborianie” na czerwonym koniu, skąpany w tęczowych promieniach wschodzącego słońca. Dawna gra niezwykłych sił, zaraźliwy entuzjazm i bezgraniczna szerokość duszy są odczuwalne w nieoczekiwanym okrzyku, który wyrwał się z piersi lirycznego bohatera Jesienina:
Wędrujący duch! Jesteś coraz rzadziej
Wzniecasz płomień swoich ust.
Och, moja utracona świeżość,
Burza oczu i powódź uczuć.
Ale monolog-wspomnienie tego wędrowca jest wypowiadany i estetycznie zaprojektowany jako elegia. I dlatego w pierwszej i ostatniej zwrotce wybrzmiewa pokrewny smutny motyw obumierania natury i człowieka:
Zwiędły w złocie,
Nie będę już młody.
Wrażliwy na estetyczne bogactwo istnienia Jesienin „koloruje” zjawiska otaczającego świata: „Jarzębina stała się czerwona, / woda stała się niebieska”; „Śpiew łabędzi / Tęczowe oczy nieumarłych…”. Ale on nie wymyśla tych kolorów, ale patrzy na nie w swojej rodzimej naturze. Jednocześnie skłania się ku czystym, świeżym, intensywnym, dźwięcznym tonom. Najpopularniejszym kolorem w tekstach Jesienina jest niebieski, a następnie niebieski. Kolory te w całości oddają bogactwo kolorów rzeczywistości.
Państwowa budżetowa instytucja edukacyjna
podstawowa edukacja zawodowa
Obwód rostowski
szkoła zawodowa nr 38
Plan
prowadzenie lekcji otwartej
Temat: S.A. Jesienin. Dział: Literatura lat 20. XX wieku.
Temat lekcji: Oryginalność artystyczna twórczości S. A. Jesienina.
Opracowany przez nauczyciela pierwszej kategorii I.P. Pereverzevę.
zastępca komisji metodycznej dyrektorzy
dyscypliny kształcenia ogólnego dotyczące pracy metodycznej PU nr 38
Protokół nr ___ z dnia „___”____________20__. _______________/W. I. Simbirska
Przewodniczący MK _____________/L. W. Raitarowska
Opracowano przez: Nauczycielka pierwszej kategorii języka i literatury rosyjskiej ____________/Pereverzeva Irina Petrovna
Plan
![](https://i0.wp.com/ds02.infourok.ru/uploads/ex/0fe4/0000989b-8ba9ae75/hello_html_m1c1a6140.jpg)
prowadzenie lekcji otwartej
w dyscyplinie akademickiej „Literatura”
Temat nr 2: S.A. Jesienin Sekcja nr 3: Literatura lat 20. XX wieku.
Temat lekcji nr 1:
Artystyczna oryginalność twórczości S. A. Jesienina.Cele Lekcji:
Cel dydaktyczny:
kształtowanie zainteresowania artystycznym światem S. A. Jesienina; troskliwy stosunek do słowa poetyckiego.Aspekt edukacyjny:
stworzyć warunki do studiowania cech artystycznych tekstów S. A. Jesienina
określenie znaczenia semantycznego pojęcia „oryginalność artystyczna”
kształtowanie umiejętności analizy utworu lirycznego, wyrażania swojej opinii w szczegółowych, uzasadnionych wypowiedziach ustnych
opanowanie ważnych ogólnych umiejętności edukacyjnych i edukacyjnych (formułowanie celów działania, wyszukiwanie i przetwarzanie niezbędnych informacji)
wykorzystanie doświadczenia komunikowania się z dziełami beletrystyki w życiu codziennym i działaniach edukacyjnych, samodoskonalenie mowy
Aspekt rozwojowy:
stworzyć warunki do ukształtowania się estetycznej idei rosyjskiego słowa
kultywowanie kultury mowy uczniów; umiejętność kompetentnego, jasnego i dokładnego wyrażania swoich myśli
rozwijać umiejętności komunikacyjne poprzez różne rodzaje aktywności mowy (mowa monologowa, mowa dialogiczna)
promować kształtowanie niezależnej aktywności poznawczej, umiejętności samoorganizacji grupy
stwarzać warunki do doskonalenia umiejętności analizy tekstu literackiego, do rozwoju myślenia
konsekwentny rozwój umiejętności czytania, komentowania, analizowania i interpretowania tekstu literackiego
opanowanie możliwych algorytmów rozumienia znaczeń zawartych w tekście literackim, przedstawienie własnych ocen i sądów na temat przeczytanego tekstu
Aspekt edukacyjny:
stworzyć warunki do kształtowania zainteresowania czytaniem jako sposobem rozumienia ludzkich uczuć i myśli
kultywujcie kulturę uczuć: miłość do piękna, do Ojczyzny
promować rozwój kultury komunikacji, kultury relacji podczas pracy w grupach
stwarzać warunki do włączania uczniów do aktywnych zajęć
Kontynuuj rozwijanie pozytywnego nastawienia uczniów do zajęć edukacyjnych
Cel metodologiczny:
kształtowanie zdolności uczniów do samorealizacji.Typ lekcji:
nauka nowego materiałuTyp lekcji:
badania problemówTechnologie edukacyjne:
werbalne – rozmowa, wymiana informacji, odpowiadanie na pytania
wizualna – fotografie: S. A. Jesienin
ICT – prezentacja multimedialna
praktyczne – praca z tekstem dzieła sztuki
poszukiwanie problemów - badania
komunikatywna – dialog, monolog, praca w grupach twórczych, praca w parach
odgrywanie ról – analiza konkretnej sytuacji
zachęty - zachęta słowna
Planowane efekty kształcenia:
poprawa duchowych i moralnych cech jednostki, promowanie szacunku wobec literatury rosyjskiej
umiejętność konstruowania materiału, doboru argumentów na poparcie własnego stanowiska, formułowania wniosków na temat lekcji
umiejętność analizy utworu lirycznego z wykorzystaniem środków figuratywnych języka rosyjskiego i cytatów z tekstu, tworzenia ustnych wypowiedzi monologowych, umiejętność prowadzenia dialogu
rozpoznanie figuratywnych i wyrazistych środków języka w utworze, zrozumienie ich roli w ukazaniu treści ideowych i artystycznych dzieła
formułowanie własnego stosunku do poezji S. A. Jesienina, jej ocena
Integracja literatury z:
Historia: „Rosja na początku XX wieku”
W języku rosyjskim: „Słownictwo. Stylistyka”
Logistyka:
Komputer PC z licencjonowanym oprogramowaniem
projektor multimedialny
prezentacja na temat: „Oryginalność artystyczna twórczości S. Jesienina”
nagranie audio czytania wiersza „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”
fragment nagrania audio romansu na podstawie wierszy S. Jesienina „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”
mapa lekcji technologicznej
Podczas zajęć:
Etap organizacyjny 1 min
Motywacja do zajęć edukacyjnych
studenci. Ustalenie celu i tematu lekcji 4 min
Aktualizacja wiedzy 5 min
Podstawowe przyswajanie nowej wiedzy 5 min
Ustalanie celów i zadań lekcji
Wstępna kontrola zrozumienia 23 min
Konsolidacja pierwotna 4 min
Informacje o zadaniach domowych 2 min
Refleksja 1 min
KROKI LEKCJI
PREZENTACJA
DZIAŁALNOŚĆ
NAUCZYCIEL
DZIAŁALNOŚĆ
STUDENCI
Etap organizacyjny
Slajd 1 (prezentacja lekcji)
Wita się z uczniami, sprawdza obecność obecnych na lekcji, ich gotowość do zajęć.
Cześć chłopaki! Podano informację o nieobecnościach. Wszyscy są gotowi do wyjścia, zaczynamy lekcję.
Powitaj nauczyciela. Protokół wskazujący osoby nieobecne na zajęciach.
Motywacja do działalności edukacyjnej uczniów
Slajd 2
(tekst wiersza na tle muzyki)
Slajd 3 (portret Jesienina, pytania o postrzeganie jego poezji)
Slajd 4
(temat i cel lekcji)
Tworzy emocjonalny nastrój dla postrzegania materiału.
Imię to zawiera słowo „esen”
Jesień, popiół, kolor jesieni.
Jest w tym coś z rosyjskich piosenek -
Niebiańskie, ciche łuski,
Brzozowy baldachim i błękitny świt,
On też ma w sobie coś z wiosny.
Smutek, młodość, czystość.
- Jak myślisz, cechy jakiego rosyjskiego poety widzimy w tym fragmencie wiersza?
Nicholasa Browna?Oczywiście Siergiej Jesienin... To imię, podobnie jak jego dzieło, jest znane wielu.
- Co sądzisz o jego poezji?
- Które z jego dzieł lubisz najbardziej i dlaczego?
Sam poeta powiedział o sobie: „Nigdy nie kłamię sercem”. I rzeczywiście wszystkie jego dzieła są bardzo szczere, w nich sama rosyjska dusza dzwoni, raduje się, tęskni, spieszy się i przechodzi męki.
Podaje temat i cel lekcji.
Dziś mamy spotkanie z Siergiejem Jesieninem.
Ujawnienie cech metody twórczej poety, oryginalności technik w jego poezji, bogactwa treści lirycznej wierszy - taki jest cel naszej lekcji na temat „Oryginalność artystyczna twórczości S. Jesienina”.
Efekty Twojej pracy zostaną odzwierciedlone na mapach technologicznych i według nich praca na lekcji zostanie oceniona.
Zapisz temat na mapie lekcji.
Słuchaj nauczyciela.
Zawarte w działalności edukacyjnej.
Wyrażają swoją opinię.
- rosyjski poeta – Siergiej Jesienin.
Wyrażają swoją opinię.
Sugerowana odpowiedź:
- Lubię teksty miłosne Jesienina, które są pełne dramatyzmu. A jednocześnie jest delikatny, jasny i melodyjny.
- Byłem pod wrażeniem cyklu „Motywy perskie”, którego wiersze utrzymane są w orientalnym posmaku. Poeta stworzył wyimaginowany kraj, krainę snów, dlatego każdy wiersz odbierany jest jako coś niezwykłego.
- I podobają mi się dzieła Jesienina o Ojczyźnie, oparte na obrazach poezji ludowej. Warto zauważyć, że w tej koncepcji poeta uwzględnia życie na wsi, opisy przyrody i wiersze o zwierzętach. To wiersze człowieka, który kocha wszystko, co żyje.
Posłuchaj nauczyciela, zapisz temat lekcji na mapie technologicznej.
Aktualizowanie wiedzy
Slajd 5
(d/z)
Slajd 6
(pytania)
Slajd 7 (o życiu poety)
Slajd 8
(pytania)
Slajd 9
(główne tematy i motywy)
Slajd 10
(pytania)
Slajd 11 (temat lekcji)
Organizuje sprawdziany prac domowych.
Jaka była twoja praca domowa?
Które strony z życia poety zrobiły na Tobie największe wrażenie?
- Łagodność i bunt, wrażliwość i śmiałość - ta dwoistość natury została wyrażona w tekstach Jesienina.
- Jakie główne tematy i motywy tekstów Jesienina podkreślisz? Zapisz je na mapie, zadanie nr 1, pracuj 2 minuty.
Wymień główne tematy i motywy poezji Jesienina.
- Prawidłowy. Jego twórczość łączy w sobie wiele motywów, obrazów, tematów i idei.
- Co możesz powiedzieć o roli S. Jesienina w rozwoju poezji rosyjskiej?
Podsumowuje odrobienie pracy domowej.
- Rzeczywiście los poety jest złożony i interesujący; dużo podróży, zmiana miejsc i trybu życia w połączeniu z twórczym podejściem do zrozumienia rzeczywistości zadecydowały o bogactwie i różnorodności tematów i motywów w tekstach Jesienina. Jego droga twórcza obejmuje półtorej dekady. Jest jednak niezwykle pełna artystycznych poszukiwań i eksperymentów.
Odpowiadać na pytania.
Sugerowane odpowiedzi:
- Zapoznanie z życiem i twórczością poety, głównymi tematami i motywami jego tekstów, wierszem „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”.
- Jesienin przeszedł „trudną ścieżkę”. Po wejściu do literatury w 1914 roku (a z lekcji historii wiemy, że był to okres trudny i pełen sprzeczności) przeżył wraz ze swoim krajem wojny i rewolucje, które odcisnęły piętno na jego twórczości (początkowo entuzjastycznie przyjmował rewolucji, ale okazało się, że bliżej mu do patriarchalnej Rosji i był zawiedziony wynikami rewolucji).
– Pochodzi z chłopskiej rodziny, człowiek, który większość życia spędził w mieście, w świecie, który był mu obcy emocjonalnie i duchowo.
- Za każdym z jego poetyckich przemyśleń kryło się poważne dzieło literackie.
Znał dobrze rosyjską klasykę, studiował sztukę ludową, zebrał i nagrał cztery tysiące pieśni, rozumiał podstawy ludowej kultury poetyckiej, uważając ją za szczyt kreatywności.
- Ale ogólnie rzecz biorąc, twórczość Jesienina, podobnie jak jego życie prywatne, jest pełna sprzeczności i bolesnych poszukiwań. Jego osobowość utkana była ze sprzeczności: zawsze dążył do duchowego spokoju, harmonii ze sobą i ludźmi, a jednocześnie był skłonny do buntu, pasji, która nie znała granic.
- Temat Ojczyzny i natury, miłości, przemijania ludzkiej egzystencji.
Motywy orientalne i kosmiczne, motyw wędrówki.
- Dzieło Jesienina to jedna z najjaśniejszych kart w historii poezji rosyjskiej, przepełniona miłością do ludzi, pięknem ojczyzny, przepojona życzliwością, poczuciem ciągłej troski o losy ludzi i całego życia na ziemi.
- Poecie udało się uchwycić swój tragiczny czas, najdobitniej odzwierciedlając niezgodę, nadzieje, rozpacz, sprzeczności i złudzenia epoki. To jest właśnie historyczna zasługa Jesienina.
- Jesienin pod wieloma względami antycypował artystyczne odkrycia literatury światowej XX wieku: syntezę różnych gatunków w poezji lirycznej, poezji i dramacie, upodobanie do alegorii i przypowieści.
- Poeta przyszedł z własnym rozumieniem słowa poetyckiego, dążył do dwuznaczności obrazu poetyckiego, dążąc jednocześnie do harmonii i prostoty.
- W swojej twórczości najpełniej oddawał różne oblicza swojej ukochanej Rusi - Rusi bezdomnej, Rusi Sowieckiej, Rusi odchodzącej oraz najróżniejsze aspekty charakteru narodowego i rosyjskiej duszy. To determinuje rolę Jesienina, poety o znaczeniu nie tylko narodowym, ale także światowym.
Podstawowa asymilacja nowej wiedzy. Ustalanie celów i zadań lekcji
Slajd 12
(pytanie/definicja)
Slajd 13
(pytanie/schemat)
Slajd 14
(problematyczne pytanie)
Slajd 15
(Cele Lekcji)
Slajd 16
(zadania)
Organizuje rozmowę w celu wyjaśnienia i uszczegółowienia podstawowej wiedzy.
Formułuje pytania.
O tym właśnie dzisiaj porozmawiamy. A więc cechy artystyczne. Jak rozumiesz to zdanie?
Prawidłowy.
Co i jak się objawia?
Prawidłowy.
Wyraża pytanie problematyczne i cele lekcji.
Jaka jest więc oryginalność artystyczna poezji Jesienina? - to jest główne pytanie naszej lekcji.
Jak możemy znaleźć na to odpowiedź?
Poprawnie sformułowałeś cele naszej lekcji.
Wykonamy trochę pracy badawczej - przeanalizujemy wiersze Jesienina „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”, zastanowimy się nad znaczeniem tekstu, ujawnimy cechy twórczość poety; będziemy nadal rozwijać umiejętności analizy tekstów literackich; rozwijać zdolności komunikacyjne i badawcze; kultywować kulturę czytania.
Aby osiągnąć te cele, konieczne jest rozwiązanie następujących zadań:
Przeanalizuj wiersz zgodnie z planem.
Wyniki analizy przedstaw w formie ustnej relacji, cytując wersety poetyckie.
Odpowiadać na pytania.
Sugerowane odpowiedzi:
ORYGINALNOŚĆ ARTYSTYCZNA – unikalne cechy i właściwości konkretnego dzieła literackiego, nadające mu indywidualność i odrębność od innych dzieł.
- Oryginalność artystyczna często przejawia się w indywidualnej, autorskiej interpretacji ogólnych tematów, motywów, problemów itp.
- Oryginalność artystyczna dzieła ujawnia się w największym stopniu w formie figuratywnej, w systemie indywidualnych środków i technik. - Oryginalność artystyczna przejawia się w sposobach kreowania obrazu, sposobach wyrażania stanowiska autora, w unikalnych cechach kompozycyjnych, w naturze przedstawianego świata, w organizacji wypowiedzi artystycznej.
Słuchaj nauczyciela.
Odpowiadają na pytanie.
Sugerowane odpowiedzi:
Zapoznaj się z wierszami poety. Przeanalizuj jego twórczość liryczną, podkreśl charakterystyczne dla jego twórczości techniki artystyczne.
Wstępna kontrola zrozumienia
Slajd 17
(cel/schemat grupowy)
Slajd 18
(tekst wiersza/nagranie audio)
Slajd 19 (wyniki badań w tabeli)
Slajd 20 (zadanie zaawansowane)
Formułuje zadania do pracy w grupach twórczych i parach.
- Kontynuujmy pracę w kreatywnych grupach i parach.
- Cel pracy: uwydatnienie/zanotowanie charakterystycznych cech poezji Jesienina.
- Analiza tekstu lirycznego wymaga posiadania pewnych umiejętności. Z reguły wymaga to zrozumienia schematu analizy.
Twoje stworzenie tekstu badawczego na temat wiersza będzie opierać się na ujawnieniu 4 kierunków.
Każdej grupie i parze przydziela zadanie.
- Efekty Twojej pracy zostaną odzwierciedlone na mapach technologicznych w tabeli, którą będziesz wypełniał krok po kroku, zadanie nr 2.
Praca analityczna z tekstem poetyckim, wierszem „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”:
Ekspresyjna lektura wiersza.
Analiza tekstu poetyckiego według zaproponowanego planu.
Analityczna rozmowa.
- Pracujemy w grupach przez 5 minut.
Monitoruje wykonanie pracy.
Czas. Zanim przedstawisz wyniki swoich badań i zapiszesz główne punkty w odpowiednich polach roboczych karty, wysłuchajmy ekspresyjnej lektury wiersza „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę” …” w wykonaniu artysty.
1. para
- Jak zrozumiałeś znaczenie tego wspaniałego wiersza?
2. para
- Jakie obrazy przedstawił poeta i jaka jest osobliwość konstrukcji wiersza?
3. para
Jakie obrazy widziałeś w tym wierszu?
1. grupa
- W jaki sposób osiąga się wewnętrzną jedność i integralność wiersza?
- Jakich środków figuratywnych, ekspresyjnych i leksykalno-morfologicznych używa poeta, ich znaczenie?
2. grupa
Jaka jest rola figur intonacyjno-syntaktycznych w wierszu?
- Sformułuj i zapisz wniosek na mapie, zadanie nr 3: jakie miejsce zajmuje ten wiersz w twórczości Jesienina?
- Do jakich myśli doprowadziły cię liryczne objawienia poety Jesienina?
- Wyniki badań przedstawiono w tabeli.
Prowadzi uczniów do wniosków.
- Podsumujmy wyniki badań tekstu poetyckiego: jakie techniki artystyczne zrobiły na Tobie największe wrażenie i zapadły Ci w pamięć?
Sformułuj i zapisz je na mapie, zadanie nr 4, pracujemy 2 minuty.
Wiodące zadanie.
- Uczeń, który przygotował indywidualny przekaz, pomoże uzupełnić nasze wnioski: „Oryginalność artystyczna poezji S. Jesienina”. Jakie inne cechy są nieodłączne od tekstów Jesienina?
- Uważnie słuchamy i uzupełniamy Twoje notatki w zadaniu nr 4.
Pracują w grupach, w parach.
Pracują z tekstem, wyrażają swoje założenia, podają przykłady, wyjaśniają swoje wybory, analizują środki artystyczne, wyrażają swoje opinie, formułują wnioski z obserwacji.
Przeanalizuj wiersz i sformułuj wnioski z obserwacji.
Prezentacja wyników pracy.
Praca analityczna z tekstem wiersza.
Posłuchaj przemówień i zapisz główne punkty.
Odpowiadać na pytania.
Sugerowane odpowiedzi:
- Wiersz ten ma treść filozoficzną - refleksję nad życiem i przeczucie śmierci. Tematem przewodnim jest cel człowieka, jego dojrzały pogląd na życie, które przeżył, jego zrozumienie. Poeta rozwija także tradycyjne motywy swojej twórczości: pożegnanie młodości, ulotność czasu, motyw jesieni życia, przemijania i oczekiwania końca, motyw podróży, wędrówki. Bohater liryczny próbuje sam rozwiązać problem akceptacji lub odrzucenia przemijania młodości i witalności. I autor przedstawia swoje rozwiązanie, które reprezentuje główną ideę wiersza - potrzebę pokory w obliczu nieuchronności: „Wszyscy jesteśmy, wszyscy jesteśmy przemijający na tym świecie…” Ale ta pokora nie jest przygnębiający. To akceptacja świata w całej jego różnorodności. I to postrzeganie jest bardzo typowe dla tekstów Jesienina. A także konfesyjny charakter charakterystyczny dla tekstów filozoficznych. Ogólny nastrój pracy to spokój, monotonia, niespieszność; Narracja jest spokojna i wyważona, promując przemyślenia czytelnika.
– Treść wiersza jest specyficzna i jednocześnie
warunkowo. Widzimy poetyckie szczegóły prawdziwego ziemskiego świata (dym białych jabłoni, kraina brzozowego perkalu, odbijający się echem wczesny wiosenny poranek). A jednocześnie zawiera symboliczny wizerunek różowego konia (symbolizuje wiosnę, radość, młode życie, niespełnione marzenia).Wiersz mówi nam, że młodość już minęła, że każdy w pewnym momencie zbliża się do progu, w którym musi rozstać się ze swoim starym życiem i nabrać nowego stosunku do siebie i świata. To pożegnanie burzliwej młodości bogatej w uczucia i wydarzenia, którą poeta porównuje do kwitnienia jabłoni. To celebracja wszystkiego, co piękne, co wydarzyło się w życiu: drżenia bicia serca, duchowej świeżości, dzikości oczu i zalewu uczuć, swobodnej komunikacji z naturą - krainą brzozowego perkalu, poczucia wolności (duch włóczęgi) .
Kompozycja opiera się na zasadzie antytezy
Przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. Ta antyteza jest obecna w każdej zwrotce. Utwór opiera się na stopniowym ujawnianiu tematów i idei, a kulminacją jest brzmienie wersów – „Moje życie? czy może śniłem o tobie?” - i rozwiązanie w ostatniej zwrotce. Dwa naturalne obrazy - dymiące białe jabłonie i miedziane liście klonu - tworzą w wierszu pierścień. Kompozycja pierścienia podkreślana jest także w rozwoju motywów - pokora (nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę - bądź błogosławiona na wieki), nieuchronność końca (wszystko przeminie - my wszystkie są zniszczalne na tym świecie). Można zatem powiedzieć, że taka kompozycja jest uzasadniona jej orientacją filozoficzną.- Wiersz jest niezwykle wyrazisty, wypełniony różnymi obrazami. Przede wszystkim obraz Ojczyzny jest nierozerwalnie związany ze światopoglądem poety, dlatego spotykamy się z tradycyjnymi wizerunkami brzóz i klonów. Wizerunek różowego konia jest znaczący i niesie ze sobą znaczenie symboliczne. To marzenia lirycznego bohatera o pięknym, nierealnym ideale. Obraz natury i człowieka - więdnący w złocie, nie będę już młody. Człowiek w rozumieniu poety jest częścią świata przyrody, dlatego życie ludzkie podlega tym samym mądrym prawom natury.
Bohaterem lirycznym wiersza jest sam poeta (nieprzypadkowo Jesienin podkreślał, że jego poezja ma charakter autobiograficzny). Rozważa życie i śmierć i ostatecznie godzi się z czasem. Od beznadziei przechodzi do ciszy i spokoju, do pojednania z naturą i życiem.
Można powiedzieć, że wiersz jest splotem różnych obrazów: alegorycznego (duch włóczęgi), symbolicznego (różowy koń), bardziej konkretnego (brzozy, jabłonie, serce). Pomaga to przekazać emocjonalne połączenie pełnego szacunku postrzegania otaczającego nas świata, filozoficznych wędrówek i odwołania się do osobistych uczuć każdego.
- Poeta korzysta z różnorodnych środków wyrazu artystycznego.
Wiersz charakteryzuje się metaforą: (przemijające złoto, kraj brzozowego perkalu, płomień warg, bunt oczu, powódź uczuć, liście miedzi), która odzwierciedla całościowe postrzeganie świata przez lirycznego bohatera. Porównania pomagają także zbliżyć się do percepcji poetyckiej (serce dotknięte chłodem, jak dym z białych jabłoni, jakbym galopował na różowym koniu o poranku odbijającym się echem). Jasne epitety są organicznie zawarte w metaforach i porównaniach (z białych jabłoni, wesoły, odbijający się echem wczesny poranek, wędrujący duch, utracona świeżość, na różowym koniu). Bogactwo emocji wyraża się w użyciu słów o różnej kolorystyce stylistycznej: odnajdujemy słowa potoczne – kręcić się, wcześnie, zamieszki – oraz wysokie, książkowe słownictwo – więdnięcie, rozkład, błogosławiony, a także cerkiewnosłowiańską formę bezokolicznika - rozkwitać. W wierszu zastosowano również techniki pisania dźwiękowego: linie są nietrwałe, miedź cicho spływa z liści klonu - asonans (dźwięki - e, i) i aliteracja (dźwięki - l, m, n) - aby przekazać monotonię, miękkość, płynność . Wiersz prezentuje szeroką gamę barw: biały dym jabłoni, złoto więdnącego, miedź liści. Sugeruje kolor i płomień warg oraz brzozowy perkal. Te kolory są bardzo tradycyjne dla twórczości Jesienina. Kolorystyka pomaga oddać nastroje i nadaje malowniczą duchowość.
- Aby oddać emocjonalność wiersza, autor używa retorycznych wykrzykników, pytań i częstych apeli (teraz nie będziesz tak bić, serce; wędrujący duch, moje życie).
W wierszu - nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę - autor stosuje gradację - trzykrotne powtórzenie negacji, co zwiększa emocjonalność wypowiedzi. Aby przekazać znaczenie, stosuje się antytezę (wiosenne jabłonie i jesienne więdnięcie złota). Stosuje technikę paralelizmu – zamieszania oczu i powodzi uczuć – która tworzy obrazy natury dla lepszego postrzegania stanu bohatera. Melodyjność i liryzm wiersza podkreślają refreny – powtórzenia (jesteś coraz rzadziej; my wszyscy, my wszyscy). Wiersz jest bardzo muzykalny, co jest ogólnie charakterystyczne dla tekstów Jesienina. Tę muzykalność i melodyjność osiąga się dzięki niespiesznemu, miarowemu brzmieniu pentametru trochaicznego i dość precyzyjnym rymom.
- W systemie dzieł filozoficznych poety odgrywa znaczącą rolę, gdyż wyraźnie odzwierciedla światopogląd poety. Ma to szczególne znaczenie dla wszelkiej twórczości, ponieważ ogólnie w tekstach Jesienina znacznie więcej uwagi poświęca się tematowi ojczyzny i tematowi miłości. Dlatego każdy wiersz filozoficzny Jesienina zasługuje na szczególną uwagę.
Zapisz swoje obserwacje na mapie technologicznej.
Posłuchaj przemówienia, zapisz tezy przemówienia na ten temat: cechy poezji Jesienina.
Konsolidacja pierwotna
Slajd 21 (problematyczny problem/cechy artystyczne)
(nagranie audio romansu)
Slajd 22 (temat/cele lekcji)
Wróć do tematu i celów lekcji.
- Wróćmy więc do głównego pytania naszej lekcji: jaka jest oryginalność artystyczna poezji Jesienina?
- Jakie funkcje pamiętasz? Nazwij je.
- Mówiąc o muzykalności dzieł poety, nie można nie zauważyć, że wiele wierszy Jesienina stało się ulubionymi romansami.
Posłuchajmy fragmentu romansu z wierszami
S. Jesienin „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…” w wykonaniu Viki Tsyganovej.Koncentruje uwagę na końcowych efektach działań edukacyjnych.
- Dobrze zrobiony. Podsumujmy naszą pracę. Czy wyznaczone przez nas cele i zadania zostały osiągnięte? Czy temat został rozwiązany?
Odpowiadaj na pytania, formułuj i zapisuj wnioski.
Sugerowane odpowiedzi:
- głęboki liryzm
- niezwykłe obrazy
- wrażenia wizualne
- malowanie kolorami
- zasada malarstwa pejzażowego
- podstawa pieśni ludowej
- metaforyczny
- zasada paralelizmu psychologicznego
- język aforystyczny
- skojarzenie
- harmonia syntaktyczna i prostota
– autobiograficzny
- dialektyczny
- muzykalność (śpiewalność)
Sformułuj końcowy efekt swojej pracy na zajęciach.
Zrobione. Ujawnił.
Informacje o pracy domowej
Slajd 23
(d/z)
Informuje o zadaniu domowym.
- Zapisz swoją pracę domową:
Ekspresyjna lektura na pamięć wierszy S. Jesienina o Ojczyźnie, z elementami analizy.
- Kończymy lekcję. Rozdaj karty lekcji.
Dziękuję za Twoją pracę i chcę potwierdzić Twoją aktywność ocenami.
Ocenia pracę na zajęciach.
Słuchaj nauczyciela.
Zapisz pracę domową.
Odbicie
Slajd 24
(pytania refleksyjne)
Slajd 25
(Dziękuję)
Dokonuje refleksji.
- Jakie nowe rzeczy odkryłeś podczas lekcji?
- Co było interesujące?
Wymieniają główne pozycje nowego materiału i sposób, w jaki się ich nauczyli.
W historii rozwoju narodowego języka literackiego w XX wieku rola Jesienina jako innowatora była niezaprzeczalna. Pochodzący z chłopstwa klasyk rosyjski, kontynuujący wielkie dzieło Puszkina, Gogola, Tołstoja, w poezji „jeszcze bardziej przesunął granice” języka ludowego. Zasada mowy figuratywnej Jesienina, jego ozdobny styl i „poczucie Ojczyzny” określiły istotę jego twórczości. Odkrycia, które miały miejsce w języku literackim XX wieku, są bezpośrednio związane z innowacyjnymi osiągnięciami Jesienina. Było to szczególnie widoczne w jego stylu.
Wchłonąwszy tradycje kultury ludowej, przekazał to doświadczenie, rozwijając je i wzbogacając, nowym pokoleniom. Teksty Jesienina, jak sam mówi, „żywią się jedną wielką miłością – miłością do ojczyzny” i pielęgnują najczystsze, najwyższe uczucia moralne i patriotyczne. Od pierwszych kroków na ścieżce twórczej Siergieja Jesienina intymne i wszechogarniające „poczucie Ojczyzny” determinowało jego stosunek do świata, człowieka i literatury. formy. System wartości w poezji S. Jesienina jest pojedynczy i niepodzielny, wszystkie jego elementy są ze sobą powiązane i, współdziałając, tworzą jeden, holistyczny obraz dzieła lirycznego.
Aby oddać stan ducha lirycznego bohatera, jego charakter, opisać obrazy przyrody „Ukochanej Ojczyzny”, a także przekazać jego uczucia i myśli, poeta wykorzystuje wizualne, ekspresyjne, estetyczne możliwości plastyki styl. Pierwszy zbiór wierszy Jesienina ukazał się, gdy poeta... miał zaledwie 20 lat. We wczesnych wierszach S. Jesienina spotykamy wiele takich szkiców, które można nazwać małymi szkicami lirycznymi lub obrazami życia wiejskiego. Siła tekstów Jesienina polega na tym, że uczucie miłości do Ojczyzny wyraża się nie abstrakcyjnie i retorycznie, ale konkretnie, w widzialnych obrazach, w obrazach rodzimej przyrody. Często krajobraz nie jest inspirujący. Poeta woła z bólem:
Jesteś moją opuszczoną krainą, jesteś moją opuszczoną krainą. Ale Jesienin widział nie tylko smutny krajobraz, pozbawione radości obrazy; ujrzał inną Ojczyznę: w radosnej wiosennej dekoracji, z pachnącymi kwiatami i ziołami, z bezdennym błękitem nieba. Już we wczesnych wierszach Jesienina znajdują się deklaracje miłości do Rosji. Tak więc jednym z jego najsłynniejszych dzieł jest „Idź precz, kochany Rusie...”. Jedną z najwcześniejszych technik stylistycznych Jesienina było pisanie wierszy w języku skłaniającym się ku mowie staroruskiej (np. „Pieśń Ewpatija Kolowrata” ). Poeta używa starożytnych rosyjskich imion do konstruowania obrazów, używa starożytnych słów jako środka obrazowego. Kolejna grupa technik stylistycznych Jesienina związana jest z orientacją na latynizację życia wiejskiego i chęcią wyrażenia piękna o silnym uczuciu lirycznym ( na przykład uczucie podziwu dla natury, zakochanie się w kobiecie, miłość do mężczyzny, do życia), piękno bytu w ogóle.