Antonio Gaudi: najbardziej tajemniczy architekt w historii, który czynił cuda. Antonio Gaudi i jego słynne domy Architekt Hiszpanii Antonio Gaudi
Podczas nauki w szkole Gaudi wykazywał talent artystyczny. Maluje kulisy szkolnego teatru. Z kolei w 1867 r. szkolny tygodnik „El Harlequin”, wydawany w nakładzie zaledwie 12 egzemplarzy, opublikował kilka rysunków geniusza. W 1968 roku architekt ukończył szkołę.
W latach 1869–1874 Gaudí przeprowadził się do Barcelony i uczęszczał na architektoniczne kursy przygotowawcze na Uniwersytecie w Barcelonie na Wydziale Nauk Przyrodniczych.
Uczenie się i stawanie się
W 1870 roku planowana jest renowacja klasztoru Poblet, o której marzył Gaudi. Architekt opracowuje dla proboszcza szkic herbu.
W 1873 roku Gaudi wstąpił do Prowincjonalnej Szkoły Architektury w Barcelonie. W 1876 roku zmarł starszy brat i matka architekta. Zanim ukończył szkołę architektoniczną w 1877 roku, powstała ogromna liczba szkiców i projektów: molo dla statków, Szpital Centralny w Barcelonie, bramy cmentarza.
Do 1882 roku, gdy Gaudí pracował jako kreślarz pod okiem Francisco Villara i Emilio Sali, uczył się rzemiosła, tworzył meble do własnego domu i wykonywał inne drobne prace. Przez ten czas udział w konkursach nie przynosił rezultatów.
W 1878 roku Gaudi w końcu został zauważony i otrzymał swoje pierwsze publiczne zamówienie – latarnię uliczną dla Barcelony. Już w 1879 roku projekt został zrealizowany.
Gaudi zwraca uwagę na badania starych zabytków architektury w okolicach Barcelony. Architekt uczestniczy w wycieczkach z katalońskim „Centrum Wycieczek”, członkami Katalońskiego Stowarzyszenia Architektów. W tym czasie otrzymano pierwsze duże zamówienie na budowę rezydencji od Manuela Vicens y Montaner.
W 1879 roku zmarła siostra Gaudiego, Rosita Gaudi de Egea, pozostawiając córkę. Architekt zabiera swoją siostrzenicę do Barcelony. On sam nigdy nie był żonaty i według współczesnych z powodu nieudanego życia osobistego na starość stał się mizoginem. Mistrz nie miał dzieci.
Uznanie i najważniejsze budowle
W 1881 roku w gazecie La Renaixenca ukazała się jedyna publicystyczna praca Gaudiego, poświęcona wystawie sztuki użytkowej. Projekt osiedla robotniczego „Obrera Mataronense” został ukończony i drukowany jest w drukarni Hepus.
Pod koniec XIX wieku w Europie rozkwitł styl neogotycki, a architekt zachwycał się nowymi pomysłami. Na charakter pisma duży wpływ miała twórczość Viollet-le-Duc, który odrestaurował Notre-Dame de Paris, oraz angielskiego krytyka sztuki Johna Ruskina.
Z nie mniejszym zainteresowaniem Gaudí studiował architekturę Barcelony, zwłaszcza neogotyckie dzieła Joan Martorell. Poznali się w 1882 roku, geniusz przez długi czas pozostawał pod wpływem słynnego Hiszpana. To pod patronatem Martorella Antonio Gaudi został zatwierdzony w 1883 r. (3 listopada) jako architekt Sagrada Familia (Świątynia Expiatori de la Sagrada Família), po odejściu Francisco del Villara. Równolegle powstaje pierwszy projekt dla Güell – Pawilon Myśliwski w pobliżu Sitges.
W latach 1884-1887 Gaudi zaprojektował i wykonał dziedziniec jeździecki oraz bramę wjazdową do Les Corts, posiadłości Güella. Zamówienie ma naprawdę ogromne znaczenie, a wyniki tylko potwierdzają chęć współpracy przemysłowca.
Przekonany o talencie Gaudiego, w 1886 roku Guell zlecił mu budowę Pałacu w Barcelonie. To Pałac Güell (Palau Güell) przynosi mistrzowską sławę wśród burżuazji. Ze zwykłego budowniczego zmienia się w modnego architekta, który stał się symbolem „nieosiągalnego luksusu”. Zabawa przestrzenią, zachowanie się jak żywa materia, zrobiła wrażenie na kliencie. W okresie budowy Gaudi podróżował po Andaluzji, a następnie Maroko w orszaku margrabiego Comillas. Prace nad Palais Güell zakończono w 1889 roku.
W latach 1887-1893 mistrz brał udział w budowie Pałacu Biskupiego w stylu neogotyckim w mieście Astorg w Kastylii. Budowy jednak nie ukończono aż do 1915 r., gdyż architekt z powodu nieporozumień z kapitułą odmówił w 1893 r. kierowania projektem.
Równolegle w latach 1888-1889 Gaudi pracował nad projektem gotyckiej twierdzy szkoły klasztornej św. Teresy w Barcelonie. Mniej więcej w tym samym okresie, od 1891 do 1892 roku, pod jego kierownictwem zbudowano Casa Botines w León.
Znajdując czas pomiędzy wizytami na budowie, architekt udaje się odwiedzić Tanger i Malagę, aby zapoznać się z terenem, na którym miała być prowadzona budowa dla Misji Franciszkańskiej. Ale projekt pozostał niezrealizowany.
Współcześni zauważają, że Gaudi był gorliwym katolikiem i ściśle przestrzegał postu. To właśnie ta przyczyna w połączeniu ze złym stanem zdrowia spowodowała poważne pogorszenie mojego stanu ogólnego. Proces zdrowienia był trudny i mocno wpłynął na wewnętrzny świat architekta.
W latach 1895–1901 Gaudi zbudował wiele budynków dla Eusebio Güella. Przez długi czas jego zaangażowanie w zabudowania gospodarcze i piwnice winne w Garrafie pozostawało nieznane. Uważano, że pracował nad nimi jedynie jego przyjaciel Francesc Berenguer i Mestres.
W 1898 roku Gaudí stworzył projekt kościoła Colonia Güell, ale zbudował jedynie zespół schodów i kryptę. Budynek długo stał w stanie niedokończonym, a ukończono go dopiero w 1917 roku. W tym samym czasie w 1898 roku dla przemysłowca Pere Martira Calveta i Carbonella wybudowano w stylu pseudobarokowym Dom Calvet (Casa Calvet). Dom został ukończony w 1900 roku i otrzymał miejską nagrodę jako najlepszy budynek roku. Nagroda ta była jedyną przyznaną za życia Gaudiego.
Znaczący dla architekta był rok 1900, który zaprojektował zespół rzeźbiarski dla katalońskiego sanktuarium – klasztoru Montserrat. W projekcie kaplicy ołtarzowej widoczna jest ręka mistrza.
Jeszcze w 1900 roku otrzymano od Marii Sages rozkaz budowy wiejskiego domu na miejscu rezydencji królewskiej Marty'ego I. Do projektu wybrano nietypowe rozwiązanie - średniowieczny zamek. Ponieważ budowę prowadzono nad brzegiem Morza Śródziemnego i na szczycie wzgórza, dom nazwano „Bellesguard”, co oznacza „piękny widok”. Prace zakończono w 1909 r. Na pierwszy rzut oka budynek wydaje się bardzo prosty, jednak tak naprawdę Gaudi połączył w nim otaczający krajobraz i martwą konstrukcję. Mieszanka mudejara i neogotyku nawiązuje do Domu Vicens i El Capriccio.
Rok 1900 był naprawdę bogaty w wydarzenia. Güell nakazał Gaudiemu stworzenie ogromnego parku w Gràcia, będącego wówczas przedmieściami Barcelony. Według przemysłowca miał to być park angielski, odskocznia od industrializacji, a jednocześnie spontaniczny ogród romantyczny. Sam architekt i jego siostrzenica osiedlili się później na jednej z działek. Imponujące prace nad Parkiem Güell ukończono w 1914 roku, wraz z projektem terenu przy głównym wejściu, alejkach i dużym tarasie. Jednak zakrojony na szeroką skalę plan Güella dotyczący budowy nowej zielonej dzielnicy mieszkalnej nie był możliwy.
Gaudi jednocześnie pracował nad kilkoma projektami jednocześnie. I tak w 1901 roku otrzymano zamówienie od producenta Miralles na zaprojektowanie murów posiadłości i bramy wjazdowej. W latach 1903-1914 architekt kierował przebudową katedry w Palma de Mallorca i stworzył jej wnętrze.
Jak wspomniano wcześniej, architekt przeprowadził się do jednego z domów w Parku Güell w 1906 roku, ale nie z próżności, mistrz był bardzo skromny, ale z powodu choroby ojca. Jednak 29 października 1906 roku umiera ojciec Gaudiego.
W latach 1906–1910 prowadzono prace nad Casa Milà, kolejnym niezwykłym projektem. Architekt chciał zbudować dom na wzór żywej istoty, w którym przestrzeń nie byłaby statyczna, lecz rozwijałaby się i odradzała. Plan Gaudiego okazał się sukcesem, chociaż jego współcześni przyjęli go z wrogością.
Sława katalońskiego architekta wykraczała daleko poza kraj. W 1908 roku otrzymano zamówienie z Nowego Jorku na budowę hotelu. Praca zakończyła się jednak na etapie rysunkowych szkiców oferujących odważne i nietuzinkowe rozwiązanie. W tym samym czasie Gaudi projektował kaplicę w Szkole św. Teresy, ale kierownictwo placówki oświatowej odrzuciło ten projekt. Również w 1908 roku wznowiono budowę Krypty Colonia Güell w Santa Coloma.
Przez cały ten czas, począwszy od 1882 roku, trwała budowa Sagrada Familia. W 1909 roku mistrz podjął decyzję o utworzeniu tymczasowej szkoły dla dzieci parafian świątynnych. Cechą konstrukcji była obfitość form krzywoliniowych i brak przegród.
W 1910 roku pod patronatem Krajowego Towarzystwa Sztuk Pięknych odbyła się jedyna w Paryżu duża wystawa życiowa, na której zaprezentowano różne projekty Gaudiego.
W 1912 roku w złym stanie zdrowia zmarła siostrzenica architekta Rosa Egea i Gaudi, mająca 36 lat. W 1914 roku zmarł bliski przyjaciel i sojusznik Francesc Berenguer i Mestres. Po przerwie wznowiono budowę Sagrada Familia.
Cześć przyjaciele. Prawdopodobnie przyzwyczaiłeś się już do tego, że opowiadamy Ci o ciekawych zabytkach, miastach i miejscach na naszej planecie, których po prostu nie możesz powstrzymać się od odwiedzenia. Tym razem chcemy porozmawiać o Antonio Gaudim. Spróbujmy obejść się bez entuzjastycznych epitetów - wszystkie zostały powiedziane o tym architektu więcej niż raz. Tylko zauważmy: bez tego człowieka nie byłoby Barcelony, Hiszpanii, a nawet historii światowej architektury, którą znamy. Iść.
Antonio Placid Guilhem Gaudí i Cornet urodził się w 1852 roku w Katalonii, w małym miasteczku Reus. Był najmłodszym dzieckiem w dużej rodzinie kotlarza Francesca Gaudiego i Serry i jego żony.
To dzięki warsztatowi ojca, jak sam później stwierdził Antonio, rozpoczęła się jego biografia jako architekta.
Jego bracia i siostra zmarli, a później zmarła jego matka. W ten sposób siostrzenica Gaudiego trafiła pod jego opiekę. Cała trójka wraz z ojcem osiedliła się w Barcelonie.
W 1906 roku zmarł jego ojciec, w tym czasie jego zdrowie było już poważnie zagrożone, a sześć lat później zmarła jego siostrzenica.
Rodzi się gwiazda
W 1878 roku Gaudi ukończył szkołę architektoniczną. Następnie zaczął pracować jako kreślarz, wykonywał wiele prac pomocniczych i bezskutecznie brał udział w różnych konkursach.
Co się działo wokół? A wokół panowało podniecenie związane ze stylem neogotyckim. Pomysł i same formy tego kierunku z pewnością zachwyciły Gaudiego. Inspirację do swoich projektów czerpał jednak z twórczości Viollet-le-Duc, hiszpańskiego architekta Martorela i krytyka sztuki Johna Ruskina.
Eugene Emmanuel Viollet-le-Duc – francuski architekt, konserwator, krytyk sztuki i historyk architektury, ideolog neogotycki, twórca restauracji architektonicznej. Wikipedia
Punktem zwrotnym w twórczości Antoniego Gaudiego była znajomość z Eusebim Güellem, który później został jego przyjacielem.
Guell, jeden z najbogatszych ludzi w Katalonii, mógł pozwolić sobie na odrobinę zabawy i urzeczywistnienie swoich najśmielszych marzeń. Cóż, w tym przypadku Gaudi otrzymał całkowitą swobodę wypowiedzi.
Dla rodziny Güell Antonio stworzył projekty pałacu miejskiego, pawilonów ich posiadłości, piwnic winnych, krypty, kaplicy, a także tej znanej wszystkim.
Ławka w Parku Guell
Nie zapomnij o wspaniałych przykładach mebli, które wymyślił projektant Gaudi i wcielił w domy Güell.
Przyjaciele, jesteśmy teraz w Telegramie: naszym kanale o Europie, nasz kanał o Azji. Powitanie)
Stopniowo Gaudi wyszedł poza ramy dominujących wówczas stylów, całkowicie zanurzył się głęboko we własnym uniwersum zakrzywionych powierzchni i naturalnych zdobień. A wraz z zakończeniem budowy w wieku 34 lat architekt stał się już gwiazdą, na której pracę nie każdy mógł sobie pozwolić.
Dla bogatych mieszkańców Barcelony zbudował niesamowicie różne domy - , . Wydawało się, że wszyscy prowadzą własne dziwaczne życie, niezrozumiałe dla osób z zewnątrz.
Wnętrze Casa Mila
Miłość, przyjaciele, śmierć
Geniusz cały swój czas poświęcił pracy. Mówią, że kochał w swoim życiu tylko jedną kobietę - nauczyciela Josepha Moreau. Ale ona nie odwzajemniła się. Ogólnie uważa się, że architekt był osobą raczej arogancką i niegrzeczną. Chociaż bliscy mi ludzie twierdzili coś przeciwnego.
W młodości Antonio ubierał się jak dandys, był smakoszem i dobrze orientował się w sztukach performatywnych. W wieku dorosłym całkowicie przestał o siebie dbać. Często na ulicach był mylony z włóczęgą.
Ten ostatni fakt stał się niestety dla architekta fatalny. 7 czerwca 1926 roku Gaudi poszedł do kościoła. Na następnym skrzyżowaniu został potrącony przez tramwaj. Taksówkarz odmówił zabrania zaniedbanego starszego mężczyzny, obawiając się, że nie otrzyma zapłaty za podróż.
W końcu mistrzów zabrano pod próg szpitala dla biednych, gdzie otrzymali absolutnie prymitywną pierwszą pomoc. Następnego dnia Gaudiego odnaleźli przyjaciele, ale nie udało się już go uratować. Zmarł 10 czerwca, a kilka dni później został pochowany w Sagrada Familia.
Wnętrze Sagrady Familii
Co ciekawe, w ostatnich dziesięcioleciach pojawił się program kanonizacji Gaudiego jako świętego, patrona architektów.
Architektura
Życie architekta było owocne i kolorowe. Jasne, jak jego architektura. Wiele osób uważa, że Gaudi tworzył w stylu Art Nouveau. Jednak tak naprawdę jego domy zauważalnie wykraczają poza granice jednego stylu.
Wspomnieliśmy już o najsłynniejszych dziełach architekta. Przypomnijmy jeszcze kilka.
Jednym z jego pierwszych dzieł był Vincennes House, prywatny budynek mieszkalny, który Gaudi zbudował niemal natychmiast po otrzymaniu dyplomu. A w jego architekturze wyraźnie widać wpływy hiszpańsko-arabskiego stylu mudejar.
Dom Vincennes
Kolejnym dziełem mistrza była letnia rezydencja El Capriccio w miejscowości Comillas.
Budowę przeprowadzono na zlecenie krewnego Güella. A sam Gaudi nigdy nawet nie odwiedził placu budowy. Budynek ten znany jest przede wszystkim ze swojej konstruktywistycznej cechy – poziomego rozkładu przestrzeni.
Na terenie León stoi kolejna oda do gotyku, stworzona przez Antonio – Dom Botines. Ten siedmiopoziomowy budynek jest praktycznie pozbawiony wystroju zewnętrznego. Surowy wygląd podkreśla jedynie artystyczne kucie osłony chłodnicy.
Wróćmy jednak do Barcelony. Jednak to właśnie tam znajduje się większość dzieł wielkiego architekta.
Casa Calvet to kolejny prywatny dom wybudowany przez Gaudiego.
Powstał jako apartamentowiec. Tutaj nie zobaczysz już nawet cienia gotyku. Projekt budynku jest dość ascetyczny, co dobrze współgra z innymi budynkami w okolicy.
Ale przyjrzyj się bliżej, a zobaczysz wiele ważnych drobiazgów: kołatki na drzwiach wejściowych przedstawiają pluskwy, tekstylne szpulki przy wejściu przypominają zawód właściciela, ozdoby kwiatowe wskazują na hobby właścicieli domu.
I oczywiście symbol Barcelony, a może i całego kraju - Sagrada Familia lub Sagrada Familia.
To chyba najbardziej znana konstrukcja długoterminowa. Nad jego powstaniem pracowali i pracują różni architekci. Jednym z nich był Gaudi. To właśnie jego dzieło stanowiło podstawę wyglądu budowli.
Gaudi wniósł swój wkład w dziedzinę architektury krajobrazu i małych form. Obejmują one:
- Ogrody Artigasa
- latarnie na Placu Królewskim w Barcelonie
- Brama Mirallas i wiele innych.
Wielokrotnie współpracował z innymi mistrzami.
Takie było życie i dzieło geniusza, który zmienił nasze rozumienie architektury.
Dziękujemy za subskrypcję aktualizacji naszego bloga. Do widzenia!
Barcelona uznawana jest za jedno z najpiękniejszych miast na świecie. Barcelona zawdzięcza wiele z tego faktu architektowi Antonio Gaudiemu. Jego niezwykłe, szokujące i kontrowersyjne kreacje przyciągają do Barcelony turystów z całego świata. Ludzie znajdują czas z dala od przyjemnego bezczynności, all inclusiva i najbliższej plaży, aby spacerować wzdłuż La Rambla, wspinać się na Montjuïc, spacerować z szeroko otwartymi oczami po Parku Güell, uciec od upału w Dzielnicy Gotyckiej w starej części Barcelony... i, oczywiście na własne oczy zobaczyć Sagrada Familia, urocze domy La Mila i Batlo.
W tym artykule chcę porozmawiać o trudnym losie architekta Antonio Gaudiego, o jego stylu i twórczości. Obecnie w Barcelonie znajduje się 14 budynków zaprojektowanych przez Gaudiego. Domy, które budował na zamówienie, nie są atrakcjami turystycznymi, ale miejscem zamieszkania ludzi, po prostu budynkami mieszkalnymi. Do dziś w nich mieszkają ludzie, często organizując w niektórych pomieszczeniach muzea. O dziełach Gaudiego w Barcelonie pisaliśmy tutaj .
Kim jest Antonio Gaudi?
Imię Gaudi owiane jest tajemnicą. Prawdopodobnie pierwszą rzeczą, która utrudnia zrozumienie jego twórczości, jest tajemnica tkwiąca w każdym geniuszu. Nie pozostawił żadnych notatek ani pamiętników, nie miał bliskich przyjaciół (oprócz Eusebe Güella). Wszystko, co wiemy o Gaudim, wiąże się z jego twórczością i twórczością, jednak jego życie osobiste spowija ciemność.
Antonio Gaudi urodził się w katalońskim mieście Reus, położonym około 40 kilometrów od Barcelony. W rodzinie kowala i prostej gospodyni domowej prawie co roku rodziło się dziecko, ale wszystkie umierały w niemowlęctwie. Mały Antonio również był bardzo chory, a jego mama przygotowywała się na najgorsze. Ale wszystko się udało.
Nawiasem mówiąc, w Reus zbudowano wspaniałe nowoczesne centrum poświęcone twórczości Antoniego Gaudiego, możesz przeczytać o tym tutaj.
Mały Antonio cierpiał jednak na reumatyczne bóle nóg, dlatego większość czasu spędzał w domu. Problem Gaudiego z nogami zniknął dopiero w czasach studenckich, więc spacery po mieście sprawiały mu wielką przyjemność.
Mały Gaudi niemożność biegania i zabawy na podwórku nadrabiał pracowitością w nauce. Do 11 roku życia Gaudi uczył się w domu. Jego niepiśmienna matka nauczyła syna pisać i czytać, a ojciec nauczył go rysować, w czym młody geniusz celował. Jednak umysł chłopca nie był usatysfakcjonowany wiedzą, którą przekazali mu rodzice, więc Gaudi zaczął uczęszczać do szkoły. Nauczyciele nie lubili chłopca za jego uparty charakter. Nie bał się dyskutować i wyrażać swojego punktu widzenia. Na przykład w odpowiedzi na stwierdzenie nauczyciela, że ptaki mają skrzydła, żeby móc latać, Gaudi stwierdził, że drób też ma skrzydła, ale tylko po to, żeby szybko biegać.
Kolejną dolegliwością, która nękała architekta, była tajemnicza choroba zbyt szybkiego starzenia się. Przykładowo słynny i jeden z nielicznych portretów Gaudiego powstał w wieku 26 lat. Czy naprawdę trudno uwierzyć, że ten człowiek ma dopiero 26 lat?
W szkole Antonio Gaudi zasłynął dzięki swoim rysunkom, które po raz pierwszy zostały opublikowane w szkolnym magazynie El Harlequin. Następnie powierzono mu dekorację sceny szkolnego teatru. Ale prawdziwą pasją utalentowanego chłopca była architektura.
Po ukończeniu szkoły, w wieku 17 lat, Gaudi opuścił rodzinne Reus i udał się do Barcelony. Dostał pracę jako kreślarz w miejskim biurze architektonicznym i zapisał się na kursy na Uniwersytecie w Barcelonie, gdzie studiował architekturę. Architekt przez całe 5 lat zgłębiał tajemnice nauki, pilnie przeglądając książki i rysunki. W tym samym czasie Gaudi wstąpił do Prowincjonalnej Szkoły Architektury, gdzie był najlepszym uczniem.
Rodzina Gaudiego nigdy nie miała dość pieniędzy, zwłaszcza odkąd dorastała młodsza siostra Gaudiego. Praca rysownika nie przynosiła architektowi dużych dochodów, żył na skraju ubóstwa, więc wszelkimi możliwymi sposobami unikał towarzystw i imprez.
Pierwsze zwycięstwo Gaudiego jako profesjonalisty miało miejsce w 1870 roku. Udało mu się wygrać przetarg starego klasztoru w Poblet na przeprojektowanie herbu osobistego opata klasztoru. Herb był pierwszym projektem Gaudiego. Poza tym nieźle za to zapłacili.
W instytucie Gaudi zyskał reputację geniusza lub szaleńca. Wszystkie przedmioty zdał na piątki, ale wszystkie pytania koncepcyjne zamienił w gorące dyskusje z nauczycielami, za co otrzymał dwie oceny.
Czasami Gaudi wyrażał swój protest przeciwko kanonom „szablonów” na rysunkach. Pewnego razu, pracując nad architekturą cmentarza miejskiego, narysował pośrodku karawan ze wszystkimi szczegółami. Zapytany dlaczego, odpowiedział, że chciał oddać atmosferę cmentarza i dodać rysunkowi powietrza.
Patrząc w przyszłość warto przypomnieć, że Gaudi rzadko realizował swoje dalsze projekty w oparciu o rysunki. Osobiście nadzorował budowę, ale jednocześnie każdy obiekt zachwycał swoim niezwykłym designem oraz głęboką myślą inżynierską i funkcjonalnością. Mógł z łatwością zniszczyć prawie ukończony budynek i rozpocząć jego przebudowę na bieżąco, bez rysunków i zgód klientów. Nie obchodziło go wcale ich zdanie, bo tylko on wie, co będzie lepsze.
Gaudi był wybitnym przedstawicielem ruchu modernistycznego, wykorzystującym motywy naturalne w swoich wnętrzach i elewacjach. Zawsze zwracał uwagę na szczegóły i robił wszystko, aby ludzie czuli się komfortowo w tworzonych przez niego budynkach.
W czasie studiów Gaudi zrealizował dla Barcelony kilka projektów, które pozostały na deskach kreślarskich. Była to brama na cmentarz miejski, szpital i przystań dla statków.
Wreszcie Gaudi otrzymał swoje pierwsze publiczne zamówienie i zaprojektował latarnię dla Barcelony.
W 1878 roku Antonio Gaudi został posiadaczem dyplomu architektury. Od tego momentu rozpoczął się nowy etap w jego życiu.
Antonio Gaudi – architekt Barcelony
Gaudi bardzo kochał Barcelonę. Marzyłem o ożywieniu starych, gotyckich form mojej ukochanej Barcelony. Jednym z idoli Gaudiego był architekt Violley-le-Duc, który napisał książkę o gotyckich katedrach Francji. Gaudi odwiedził go w Carcassonne, aby poznać jego opinię na temat własnych pomysłów.
Trzeba powiedzieć, że Gaudi nie przestawał kłócić się ze społeczeństwem, twierdził, że zna prawdę. Odmawiał budowania według narzuconych mu kanonów architektury, krzycząc: „Więc niech buduje ktoś inny, nie ja!”
W tym czasie zaczął trochę zarabiać i starał się wyglądać na bardziej odnoszącego sukcesy, niż był w rzeczywistości.
I uwierzyli mu, chociaż często nie potrafił wytłumaczyć swoich pomysłów. Jego projekty za każdym razem zadziwiały klientów swoją absurdalnością, ale po pewnym czasie ludzie docenili komfort, jaki potrafił stworzyć Gaudi i piękno, które trzeba najpierw zobaczyć.
Turysta przyjeżdżający do Barcelony może powiedzieć, że nie rozumie geniuszu Gaudiego, w ogóle nie podobają mu się te piernikowe domki. Każdy głupiec może to zrobić.
Aby nie być takim turystą, warto zrozumieć najważniejsze – wszystko, co zbudował Gaudi, było do czegoś potrzebne. Martwił się komunikacją techniczną, problemami światła i powietrza w pomieszczeniach. W dzisiejszych czasach architekt-projektant nie musi zaprzątać sobie głowy tym, jak przewietrzyć pomieszczenia, ale Gaudi musiał to wszystko wymyślić. Szukał nowych form. Jak sprawić, by łuki były bardziej wdzięczne, a kolumny cieńsze? I żeby to wszystko trwało stulecia.
Nasze recenzje i wiele praktycznych informacji o atrakcjach, zakupach i wakacjach w Barcelonie można przeczytać tutaj .
Antonio Gaudi i religia
Przez wiele lat Gaudi był zdeklarowanym sceptykiem. Nie odwiedzał świątyń, chociaż wykonywał dla nich projekty. Po prostu nie wierzył w Boga. Coś jednak sprawiło, że stał się człowiekiem głęboko pobożnym. Według jednej wersji śmierć matki pchnęła go do Boga już w dość młodym wieku.
Wprowadzenie Gaudiego do Güell
Z pewnością wielu słyszało o niezwykłym Parku Guell w Barcelonie? Tak więc park ten został nazwany na cześć prawdziwej osoby, patrona architekta i klienta tego dziwnego parku.
Według jednej wersji Guell odnalazł Gaudiego na wystawie w Paryżu w 1878 roku, gdzie architekt zaprezentował w pawilonie hiszpańskim swój projekt robotniczej wioski Mataro. Wieś pozostała tylko na papierze, ale Gaudiemu udało się rozbudzić zainteresowanie publiczności, zainteresowanej modnym w Europie stylem Art Nuovo.
Inna wersja mówi, że Gaudi po otrzymaniu dyplomu chwycił się dowolnej pracy, aby zarobić dodatkowy grosz. Pewnego dnia musiał zaprojektować sklep z rękawiczkami i Guel go zobaczył. Poprosił o przedstawienie go młodemu człowiekowi, zadał kilka pytań i zaprosił architekta do swojego domu.
Znajomość ta zadecydowała o przyszłym losie Antonio Gaudiego. Güell stał się lojalnym przyjacielem i mecenasem sztuki, który szczerze doceniał twórczość Gaudiego. Udało mu się zarobić wystarczająco dużo pieniędzy na przemyśle tekstylnym i zdał sobie sprawę, że najlepszą inwestycją są nieruchomości. Z wyjątkiem projektu Park Güell filantrop zawsze był na plusie. Dlatego lubił oglądać szkice przyniesione przez Gaudiego i skutecznie przekształcał je w długoterminowe projekty.
Eusebio Guell stał się dla wielkiego mistrza nie tylko najważniejszym klientem, a nawet patronem, ale także dobrym, wiernym przyjacielem. Od dnia ich poznania i przez 35 lat, aż do śmierci filantropa, architekt zaprojektował i stworzył dla rodziny Güell wspaniałe dzieła, które do dziś można oglądać w Barcelonie. Wielki Gaudi stworzył wszystko, co niezbędne - od przyborów kuchennych i artykułów gospodarstwa domowego, po luksusowe rezydencje i parki wakacyjne o wyjątkowym wyrafinowaniu i grze wyobraźni, charakterystycznej tylko dla samego mistrza.
Güell był magnatem tekstylnym i jednym z najbogatszych ludzi w Katalonii i mógł sobie pozwolić na zamówienie i urzeczywistnienie każdego marzenia, podczas gdy Gaudi jednocześnie mógł wyrażać siebie i tworzyć bez zakazów i granic, nie myśląc o wydatkach.
Sam Güell był człowiekiem bardzo wykształconym, a między innymi jego i Gaudiego połączyło zamiłowanie do sztuki i wspólne zainteresowanie poetą Verdaguerem, twórcą wielkiego arcydzieła „Atlantyda”, które stało się hymnem byłych katolików patriotyzm. Obaj wielcy mistrzowie swojego rzemiosła byli także prawdziwymi patriotami swojej ojczyzny, a ich wspólne poglądy polityczne znalazły odzwierciedlenie w niektórych obiektach architektonicznych. Jedną z takich personifikacji wewnętrznego, duchowego świata Gaudiego i Güella jest pałac w Barcelonie, który do dziś nie przestaje zachwycać gości swoim wdzięcznym i niepowtarzalnym wyglądem.
Gaudi mówił o Guellu jako o dżentelmenu i panu, o wysokich manierach i niezwykle zmysłowej osobie, która nie przechwala się swoim majątkiem, ale bardzo mądrze nim zarządza. Architekt bardzo docenił także fakt, że w trakcie pracy jego powiernicy nie ograniczali go w kwestiach finansowych, a on miał możliwość spokojnie rzeźbić swoje dzieła sztuki architektonicznej z drogich materiałów – marmuru, kamieni szlachetnych i innych drogich materiałów. Tylko sekretarz Güella, Raymond Campamar, zawsze był nieco nieufny wobec bezmyślnych wydatków swojego pana, ale były to wyłącznie jego osobiste zmartwienia.
Dla rodziny Guell Gaudi zrealizował wiele projektów, m.in.:
- Pawilony i osiedla w Pedralbes pod Barceloną;
- Piwnice winne w Garraf;
- Kaplice i ciekawe krypty Santa Coloma de Cervello;
- Oszałamiająco piękny Park Güell w Barcelonie;
- Jednym z charakterystycznych budynków mistrza był zespół majątku Guell, powstały w latach 84-87 XIX w.;
- Na uwagę zasługuje także krzywoliniowa ława Sali Stu Kolumn;
- Dom Calvet;
- Klasztor Św. Teresa;
- Dom-Muzeum Architekta;
- A najważniejszym i majestatycznym dziełem jest dzieło życia wielkiego mistrza – katedra Sagrada Familia, która jest symbolem Barcelony.
Katedra Sagrada Familia (Katedra Świętej Rodziny)
Kościół Sagrada Familia był dziełem życia wielkiego architekta Gaudiego, któremu poświęcił resztę swoich dni. Historia tej budowli sięga 1883 roku, kiedy to według planów władz Barcelony zaczęto budować katedrę i projektować ją Francisco de Villar. De Villar zaprojektował ten kościół w stylu neogotyckim. To prawda, że \u200b\u200budało mu się zbudować tylko jedną kryptę pod boleniem, a następnie projekt został przekazany Gaudiemu w 91 tego samego XIX wieku.
Gaudi poświęcił katedrze 43 lata swojego życia i stworzył budowlę w swoim własnym stylu, niepodobnym do żadnego z kierunków wymyślonych przez wielkich mistrzów. W całej historii architektury Antonio Gaudi wyróżnia się na tle innych, ponieważ nie miał sobie równych i nawet dzisiaj, kiedy świątynia nie została ukończona. Nie było jeszcze nikogo, kto byłby w stanie zrozumieć ideę artysty i jego cel oraz dokończyć dzieło jego życia.
Katedra Świętej Rodziny została pomyślana przez architekta jako ucieleśnienie Nowego Testamentu, a wszystkie sztukaterie na fasadzie miały przekazywać życie i czyny Chrystusa na Ziemi. Gaudi także nie odstąpił od swoich zasad i nie wymyślił niczego z góry, ale wcielał swoje pomysły w życie w miarę, jak pojawiały się w trakcie pracy. W tym celu był stale obecny na budowach i całkowicie kontrolował cały proces.
Aby być bliżej swojego pomysłu, Antonio przeprowadził się do jednego z pokoi przyszłej katedry, a czasami jego pomysły były sprzeczne z własnymi pomysłami z przeszłości. Po czym budowniczowie musieli zburzyć jedną rzecz i zbudować coś nowego, co właśnie wymyślił Gaudi. Tak właśnie zaczęła powoli rosnąć i wznosić się ponad wszystkie domy Barcelony niesamowita Katedra, która w tamtych czasach zadziwiała wszystkich mieszkańców swoimi formami i rzeźbami architektonicznymi, a dziś nadal zachwyca widokami gości z całego świata.
Według pomysłu Gaudiego kościół powinien mieć wygląd trzech fasad o tym samym wzorze, które powinny być ozdobione czterema krzywoliniowymi wieżami. W rezultacie powinno być 12 wież, z których każda symbolizuje jednego z apostołów, a fasady miały uosabiać życie Chrystusa - „Narodziny”, „Mękę Chrystusa” i „Zmartwychwstanie”.
Ale niestety, nawet po tylu latach budowy, Gaudiemu udało się wcielić w życie tylko część swoich pomysłów, a obywatelom udało się zaprezentować jedynie „świąteczną” fasadę – wschodnią część katedry. A także jego cztery wieże, które jednak ukończono po śmierci mistrza w 1950 roku. Pozostałe elewacje, sztukaterie i wieże pozostały w stanie surowym.
Śmierć wielkiego mistrza
Od XIV roku XX wieku Gaudi zaczął całkowicie poświęcać się budowie świątyni i zaczął coraz bardziej wycofywać się do swojego wewnętrznego świata, stopniowo zamieniając się w pustelnika. Przez kilka dni przebywał w swoim warsztacie na placu budowy i tylko sporadycznie wychodził za bramę, aby zebrać fundusze i datki na dalszą pracę. Budowa murów katedry i całego budynku stała się dla Gaudiego obsesją i celem w jego życiu.
Pewnego zwyczajnego dnia 1926 roku, gdy Antonio Gaudi udawał się do najbliższego kościoła na nieszpory, po drodze został potrącony przez tramwaj. To był ostatni dzień w życiu genialnego architekta Katalonii. Żaden z przechodniów nie rozpoznał Mistrza Gaudiego w starcu leżącym na drodze w znoszonym ubraniu. Wzięto go za bezdomnego starca i wysłano do Szpitala dla Ubogich Świętego Krzyża i św. Pawła. Architekt przez dwa dni pozostawał nieprzytomny i zmarł w szpitalnym łóżku w wieku 74 lat.
Dopiero po jego śmierci rozpoznano Antonio Gaudiego w ciele zmarłego i pochowano go ze wszystkimi honorami w krypcie nieukończonej przez niego katedry.
Współcześni mistrzowie wielokrotnie próbowali dokończyć dzieło Gaudiego, nikomu jednak nie udało się powtórzyć pomysłu artysty i wcielić go w życie. Teraz katedra obnosi się w Barcelonie ze swoimi groźnymi i onieśmielającymi widokami, a przez lata stała się jej głównym budynkiem i twarzą miasta.
Hotele w Barcelonie: recenzje i rezerwacja
Bilet na film 4D o Gaudim
Wycieczka autokarowa po Barcelonie online
Bilety do muzeów w Barcelonie online
Bilety na atrakcje Barcelony online
Wiza online z dostawą do domu
Magiczne Domy Gaudiego zlokalizowane są przede wszystkim w Barcelonie, gdyż to właśnie tam mieszkał i pracował Antoni Gaudi. Oczywiście Gaudi nie był jedynym twórcą nowoczesnej Barcelony. W stosunkowo krótkim czasie, zwanym katalońskim renesansem, w mieście pojawiło się wielu utalentowanych architektów. Oprócz Barcelony Gaudiego jest tu także nowoczesna Barcelona, gotycka Barcelona i dzielnica „Hiszpańska Wioska”, która ucieleśnia styl wszystkich hiszpańskich prowincji oraz słynna Rambla – dzielnica starej Barcelony. Ale Barcelona Gaudiego jest czymś wyjątkowym, nieporównywalnym. Trzynaście obiektów (nie zawsze budynków) zbudowanych przez Gaudiego w Barcelonie nadaje jej oryginalności i uroku oraz stanowi nieodpartą atrakcję dla turystów.
Na początku niezależnej twórczości Gaudiego powstały jego pierwsze, bogato zdobione, wczesne projekty secesyjne:
„Stylist Twins” – elegancki House of Vicens (Barcelona)
Dziwaczny El Capricho (nastrój) (Comillas, Kantabria).
A także kompromisowy pseudobarokowy Dom Calveta (Barcelona) - jedyny budynek uznany i kochany przez mieszczan za jego życia (swoją drogą dom został zbudowany bez ani jednej ściany nośnej w środku).
Gaudi był wyjątkowo niekomunikatywny, a nawet wycofany. Jest nawet okrutny w stosunku do ludzi. Gaudi nigdy się nie ożenił. Od dzieciństwa cierpiał na reumatyzm, który uniemożliwiał mu zabawę z innymi dziećmi, ale nie przeszkadzał w długich, samotnych spacerach, które były jego pasją przez całe życie.Nie uznawał luksusu i bogactwa, jadł i ubierał się chaotycznie. - gdy dotyczyło to jego osobiście. Ale jednocześnie budował luksusowe budynki. Po Gaudim nie pozostała żadna dokumentacja, nie miał on bliskich przyjaciół. Wiele okoliczności jego życia wciąż nie zostało wyjaśnionych. Wnętrze Calvet House:
Decydujące dla rozkwitu młodego architekta było spotkanie z Eusebim Güellem. Gaudi został później przyjacielem Güella. Ten magnat tekstylny, najbogatszy człowiek w Katalonii, któremu nie obce były estetyczne spostrzeżenia, mógł sobie pozwolić na zamówienie każdego marzenia, a Gaudi otrzymał to, o czym marzy każdy twórca: wolność słowa bez względu na budżet. Pałac Guell:
Wielki architekt, który prawie nigdy nie pracował z rysunkami, którego twórczość opierała się na skrupulatnych obliczeniach matematycznych, wywrotowiec autorytetów i trendsetter tworzący poza utartymi stylami. Jego głównymi narzędziami była wyobraźnia, intuicja i… obliczenia mentalne. Można powiedzieć, że był Einsteinem architektury. Pałac Güell, widok z dachu:
Zdobywszy finansową „niezależność”, Gaudí wykracza poza dominujące style historyczne w obrębie XIX-wiecznego eklektyzmu, wypowiadając wojnę linii prostej i na zawsze wkraczając w świat zakrzywionych powierzchni, tworząc swój własny, niewątpliwie rozpoznawalny styl.
Antonio Gaudí i Cornet urodził się 25 czerwca 1852 roku w małym miasteczku Reus, niedaleko Tarragony, w Katalonii. Był piątym i najmłodszym dzieckiem w rodzinie kotlarzy Francesca Gaudiego i Serry oraz jego żony Antonii Cornet i Bertrand. To właśnie w warsztacie ojca, jak przyznaje sam architekt, rozbudziło się w nim poczucie przestrzeni.
Barcelona Gaudiego to bajka ucieleśniona w architekturze. Przed jego budynkami mieszkalnymi kręcą się widzowie. Aż dziwne, że w tych wieżowcach mieszkają ludzie, a nie bajkowe stworzenia; że pod tymi podwyższonymi dachami, za tymi zaokrąglonymi fasadami z nabrzmiałymi balkonami toczy się codzienność. Jeszcze trudniej sobie wyobrazić, że każdy szczegół tego nadmiernie bujnego wystroju niesie ze sobą nie tylko obciążenie estetyczne, ale także funkcjonalne. Oznacza to, że został stworzony nie tylko po to, aby zadziwiać wyobraźnię: bogaci Barcelończycy są przyzwyczajeni nie tylko do luksusu, ale także do wygody.
Wraz z ukończeniem pałacu Antoni Gaudí przestał być anonimowym budowniczym, szybko stał się najmodniejszym architektem w Barcelonie, stając się wkrótce „luksusem niemal niedostępnym”. Dla burżuazji Barcelony zbudował domy bardziej niezwykłe od innych: przestrzeń, która rodzi się i rozwija, rozszerza i porusza się jak żywa materia.
Sufit mozaikowy w domu:
Gaudi jest geniuszem znacznie wyprzedzającym swoją epokę. Zjawisko wymykające się wyjaśnieniom, a tym bardziej imitacji. Wyjątkowy, nieporównywalny, nie do pomyślenia.
Jednak jego głównym dziełem, szczytem jego sztuki i ujściem jego serca była Świątynia Pokutna Świętej Rodziny (Sagrada Familia). W 1906 roku zmarł jego ojciec, a sześć lat później zmarła jego chora siostrzenica, ostatnia bliska mu osoba. Gaudi całkowicie się zamknął i uczynił tę świątynię swoją pokutną ofiarą. Wyobraź sobie, że wszystkie pieniądze, które zarobił jako architekt świątyni, Gaudi zainwestował w samą budowę. Przez wiele lat pracował za darmo, nie uważając się za osobę mającą prawo przywłaszczać sobie cudze pieniądze, a świątynię zbudowano z datków bogatych i biednych Barcelończyków.
Gaudi nie miał nadziei na ukończenie Sagrada Familia za życia. Marzył o dokończeniu Wschodniej Fasady Narodzenia Pańskiego, aby jego własne pokolenie mogło zobaczyć owoce jego wysiłków. W ten sposób zobowiązał przyszłych budowniczych do dalszej pracy. Udało mu się ukończyć kaplicę, absydę (półkolistą część budynku), część klasztorną i część przedsionka<Розарий>i szkoła parafialna. Po jego śmierci ukończono budowę trzech dzwonnic fasady Narodzenia Pańskiego. Zostawił szczegółowe rysunki, modele w skali 1:10 i szkice projektowe, aby jego naśladowcy nie odstąpili od jego planu. Kontynuacja budowy okazała się jednak trudna: wymagała ogromnych środków. Postanowiono go zawiesić w czasie wojny domowej. Świątynia kilkakrotnie była zagrożona zniszczeniem.
Szkoła została zniszczona, warsztat Gaudiego został zniszczony. Kontrowersje wokół kontynuacji czy zamrożenia prac były logiczną konsekwencją stosunku władz do twórczości wielkiego Katalończyka. Prace albo postępowały pełną parą, albo zostały przerwane ze względu na brak środków finansowych. Ale wtedy Jego Królewska Mość zainterweniował lud. Pieniądze w dalszym ciągu napływały do Funduszu Budowy Świątyni. Budowa kosztuje średnio trzy miliony dolarów rocznie.
W tym roku barcelońscy Żydzi przekazali pięć milionów. Ale nawet przy stabilnym napływie środków budowa jest planowana na co najmniej kolejne 65 lat, choć nikt nie jest w stanie podać dokładnej daty. Gaudi też nie potrafił jej nazwać. Zapytany, kiedy Sagrada Familia zostanie ukończona, odpowiedział: „Mojemu klientowi się nie spieszy”.
Teraz nad Świątynią wisi wysięgnik żurawia wieżowego. Wnętrze to ogromny plac budowy: betoniarki, konstrukcje żelazne, bloczki żelbetowe, elementy dekoracyjne tynków, kapitele kolumn. Stosowane są najbardziej zaawansowane technologie i materiały, o których Gaudi nie wiedział. Analiza komputerowa potwierdza trafność jego obliczeń, które sprawdził za pomocą worków z piaskiem zawieszonych na modelu. Sceptycy wątpią, czy Sagrada Familia zostanie kiedykolwiek ukończona i czy tajnym planem Gaudiego było uczynienie jej budowy wieczną.
Gaudi jest uważany za część katalońskiej secesji. Jest jego najjaśniejszym przedstawicielem. Ale nie wpisuje się całkowicie w żaden ruch architektoniczny. Z takim samym sukcesem można go przypisać mauretańskiemu barokowi, neoklasycyzmowi czy neogotykowi. Postanowił jednak dowolnie wymieszać wszystkie style architektoniczne, tworząc własny eklektyzm. To, co naprawdę wyróżnia go spośród wszystkich innych, to połączenie architektury z naturą.
Gaudi zginął, gdy został potrącony przez pierwszy tramwaj, który został uruchomiony u podnóża góry Tibidabo. Miał prawie 74 lata. Prawdopodobnie przeżyłby, ale taksówkarze odmówili zabrania do szpitala zaniedbanego, nieznanego starszego mężczyzny bez pieniędzy i dokumentów, obawiając się, że nie zapłacą za przejazd. W końcu Gaudiego zabrano do szpitala dla ubogich i nikt nie mógł rozpoznać słynnego architekta, dopóki przyjaciele nie znaleźli go następnego dnia. Kiedy próbowano go przewieźć do najlepszego szpitala, odmówił, twierdząc, że „jego miejsce jest tutaj, wśród biednych”. Gaudí zmarł trzeciego dnia, 10 czerwca 1926 r. W 1926 roku w krypcie nieukończonej przez siebie katedry pochowano Antonio Gaudiego, największego architekta XX wieku, którego dzieła na zawsze określiły wygląd Barcelony.
Gaudi deifikuje naturę. Wieże jego kościoła zwieńczone są snopami zbóż i kłosami kukurydzy, łuki okienne zwieńczone są koszami owoców, a z fasad zwisają kiście winogron; rury spustowe wiją się w kształcie węży i gadów; kominy są skręcone ślimakami, kraty kute w kształcie liści palmowych. Ale Gaudi robi coś, czego nikt wcześniej nie odważył się zrobić: przenosi prawa natury na architekturę. Udało mu się osiągnąć ciągłą płynność form architektonicznych, dostępną jedynie dla żywej przyrody. Używa podłóg parabolicznych i pochyłych kolumn przypominających drzewa. W jego projektach nie ma prostej linii, tak jak nie ma jej w przyrodzie.
Kataloński modernizm, którego impulsem był w szczególności Antoni Gaudi, zrodził się na potężnym herbie narodowego oporu. Katalonia nie zawsze należała do Hiszpanii. Stało się hiszpańskim w wyniku rojalistycznego małżeństwa Ferdynanda Aragońskiego i Izabeli Kastylijskiej, tej, która wysłała Kolumba w podróż i wypędziła Żydów z Hiszpanii. W ciągu następnych trzech stuleci Katalonia stopniowo traciła swoje przywileje i coraz bardziej stawała się hiszpańską prowincją. Dumni Katalończycy nie mogli się z tym pogodzić. Zdecydowanie sprzeciwiali się hiszpańskiej ekspansji kulturalnej. Eksplozja samoświadomości narodowej dotknęła wszystkie sfery życia publicznego: muzykę, literaturę, malarstwo, rzeźbę, architekturę, teatr, język. Ostatecznie Katalończycy odzyskali swój język, kataloński, i uzyskali autonomiczne rządy. Barcelona stała się najpiękniejszym miastem w kraju.
Nawiasem mówiąc, u zarania swojej działalności Gaudi był związany z robotniczymi związkami zawodowymi. Najbardziej intensywny był ruch robotniczy w przemysłowej Katalonii, zwłaszcza w przemyśle tekstylnym. Pierwszym dużym projektem Gaudiego było utworzenie miasta robotniczego w Montaro. Następnie Gaudi odsunął się od ruchu robotniczego, stał się gorliwym katolikiem i umieścił symbole chrześcijańskie nie tylko na katedrach i budynkach mieszkalnych, ale także na budynkach czysto użytkowych.
Wśród budynków mieszkalnych Gaudiego szczególnie znana jest kamienica, która przeszła do historii pod nazwą „Casa Mila”. Dom ten był popularnie nazywany „Pedrera” („Kamenyuka”), „Gniazdo Osy” lub, co gorsza, „Ciasto Mięsne”.
Gdyby jednak ze wszystkich nowoczesnych budynków na świecie pozostał na świecie tylko ten, uosabiałby on nowoczesność w jej doskonałej formie. Ten sześciopiętrowy, pofałdowany budynek otacza skrzyżowanie bulwaru Grazia i ulicy Provenza. Zwiedzający mogą tam przebywać jak w muzeum.
Przewidując napływ gości, Gaudi zamienił dach w taras i jednocześnie taras widokowy. W piwnicy umieścił stajnie – był to prototyp garażu. Jako pierwszy zastosował rampę (podnoszenie z piętra na piętro) dla koni i powozów – tę zasadę zastosowano później na parkingach wielopoziomowych.
Kilka miesięcy po śmierci Gaudiego Barcelonę odwiedził młody japoński rzeźbiarz Kenji Imai. Świątynia była tak zszokowana, że postanowił stworzyć katedrę w Nagasaki w oparciu o studiowanie dzieł Gaudiego. Od tego czasu rozpoczęła się japońska pielgrzymka do Barcelony.
Jest tu mnóstwo turystów z innych krajów :)
Magiczne domy Gaudiego inspirują wiele osób
Na podstawie materiałów z http://www.uadream.com/tourism/europe/Spain/element.php?ID=20873
Styl architektoniczny Antoniego Gaudiego zwykle przypisuje się ruchowi Art Nouveau. Można jednak zauważyć, że w projektach swoich dzieł architekt wykorzystywał indywidualne cechy wielu innych stylów. Jednocześnie każdy z nich podlegał ponownemu przemyśleniu, a architekt wziął tylko te elementy, które uznał za dopuszczalne dla swoich budynków.
Katedra Sagrada Familia jest zwieńczeniem dzieła genialnego architekta
Osobowość pozostaje tajemnicza i niezrozumiała, pomimo ogromnej ilości informacji o życiu i twórczości tego geniusza. Wydawałoby się, co nowego można powiedzieć o osobie, która całe życie pławiła się w sławie i luksusie, nie umiejąc liczyć pieniędzy i całkowicie oddając się kreatywności? Dlaczego więc Antonio umarł samotnie, w skrajnej biedzie i zapomnieniu? Odpowiedź na to pytanie brzmi – niestety! – nie jest nikomu znane.
Budynki Gaudiego
Wśród słynnych budowli genialnego architekta, począwszy od jego najwcześniejszych dzieł, wyróżnić można:
- (zbudowany w latach 1883 - 1888) - Casa Vicens - dom mieszkalny rodziny Manuel Vicens, jedno z pierwszych większych zleceń Gaudiego.
- El Capriccio, Comillas(Kantabria) (zbudowana w latach 1883 - 1885) - Capricho de Gaudi - letnia rezydencja Maximo de Quijano, markiza de Comillas, który był krewnym Eusebio Güella, jednego z głównych klientów architekta. Dwór ten został zbudowany dla spadkobiercy markiza.
El Capriccio
- , Pedralbes w Barcelonie (zbudowany w latach 1884 - 1887) - wyjątkowe budynki w jednej z najbardziej prestiżowych dzielnic Katalonii, zbudowane w stylu bogatych kubańskich posiadłości.
- Pałac Guell w Barcelonie (zbudowany w latach 1886 - 1889) - Palau Guell - budynek mieszkalny zamożnego przemysłowca Eusebio Guella, jedno z wczesnych dzieł Gaudiego. Pałac zawiera cechy weneckiego pałacu zmieszane z dozą eklektyzmu.
- w Barcelonie (zbudowany w latach 1888 - 1894) - Collegi de las Teresianes - specjalna placówka edukacyjna, szkoła wyższa dla dziewcząt, które w przyszłości zostały zakonnicami. Dziś jest to jedna z głównych atrakcji Katalonii.
- Pałac Biskupów w Astordze, Kastylia (Leon) (zbudowany w latach 1889 - 1893) - Palacio Episcopal de Astorga - pałac w pobliżu miasta Leon, zbudowany na zlecenie biskupa Joana Bautisty Grau y Vallespinos.
- w Leonie(wybudowany w latach 1891 - 1892) - Casa de los Botines - budynek mieszkalny z magazynami w Leonie, wybudowany w tradycji secesyjnej z dodatkiem indywidualnych elementów.
- Świątynia ekspiacyjna Świętej Rodziny w Barcelonie (1883 – dzieło nie zostało ukończone przez architekta). Oczywiście, jeśli chodzi o dzieło Antonio Gaudiego, pierwsze co przychodzi na myśl to jedna z najbardziej pomysłowych i dziwacznych budowli powszechnie znanych na całym świecie – katedra Sagrada Familia w Barcelonie. Wśród katolików nazwa świątyni brzmi jak „Temple Expiatori de la Sagrado Familia”.
- (projekt powstał w latach 1892 - 1893, ale misji nie zbudowano) - mały projekt architekta, który nigdy nie został zrealizowany. Planując przyszłą budowę, Gaudi całkowicie porzuca tradycję.
- , Garraf (wybudowany w latach 1895 - 1898) - Bodegas Guell - zespół architektoniczny w Sitges, składający się z dwóch budynków - budynku wejściowego i samej piwnicy. Obiekt wzniesiono na zlecenie tego samego przemysłowca Eusebio Güella.
- Dom Calvet w Barcelonie(wybudowany w latach 1898 - 1900) - Casa Calvet - budynek mieszkalny wdowy po fabrykancie Pere Martir Calvet y Carbonel, który pierwotnie miał służyć jako apartamentowiec. W takich budynkach dolne piętra i piwnice są zarezerwowane dla placówek handlowych, na środkowych piętrach mieszkają sami właściciele, a pokoje na górze wynajmowane są gościom. Dziś dom Calvetów jest jedną z wizytówek Barcelony.
- Krypta kolonii Güell, Santa Coloma de Cervelo (1898 - 1916) - kaplica zbudowana na terenie osady robotniczej fabryki tekstylnej Eusebio Güella. Bogaty przemysłowiec w swojej kolonii chciał zbudować szkołę, szpital i kościół dla swoich pracowników. Realizacja projektu rozpoczęła się wraz z budową krypty. Sprawy nie posunęły się jednak dalej, a sam kościół pozostał niedokończony.
- Dom Figueres przy Calle Bellesguard w Barcelonie (1900 - 1902) - Casa Figueras lub Bellesguard Tower - piękny dom zwieńczony wieżami, zbudowany na zlecenie wdowy po kupcu Marii Sages. Klientka chciała wybudować na swojej działce nowy, piękny budynek, a Antonio Gaudi w pełni sprostał temu zadaniu.
- Park Guell w Barcelonie(1900 - 1914) - Parque Guell - zespół ogrodowo-parkowy z obszarami mieszkalnymi o łącznej powierzchni nieco ponad 17 hektarów, zbudowany w górnej części Barcelony.
- (1901 - 1902) - Finca Miralles - brama do domu producenta Miralles, zbudowana w formie fantazyjnej muszli morskiej i harmonijnie wpasowana w łukowaty otwór.
- Willa Catlaras, La Pabla de Lillet(zbudowany w 1902 r.) to dworek w Hiszpanii, zaprojektowany przez utalentowanego architekta. Wyjątkowość budowli widoczna jest już nawet na rysunku – przed Gaudim nikt czegoś takiego nie zrobił.
La Pabla de Lillet
- Z przodu ogrody ArtigasPireneje(1903 - 1910) - Ogrody Can Artigas w Pobla de Lillet - wspaniałe budynki w obrębie zespołu ogrodowo-parkowego, położonego u podnóża Pirenejów w odległości 130 km od Barcelony.
Przez długi czas ta perła twórczości architektonicznej Gaudiego pozostawała nieznana całemu światu, jednak na początku lat 70. XX wieku odkryto, uporządkowano i udostępniono ogrodom ogrody. Od tego czasu ogrody Can Artigas są jedną z wizytówek Hiszpanii, a także wyjątkowym przykładem.
- Magazyny artelu kowalskiego Badia(1904) - zostały zaprojektowane na zamówienie José i Luisa Badio, właścicieli warsztatów kowalskich, u których Gaudi zamawiał kute elementy metalowe do projektowania swoich projektów architektonicznych.
- (wybudowany w latach 1904 - 1906) - Casa Batllo - dom mieszkalny Josepa Batllo i Casanovasa, zamożnego magnata tekstylnego, przebudowany przez Gaudiego według własnego projektu.
- Odbudowa katedry do Palmy de Mallorca(1904 - 1919) - Catedral de Santa Maria de Palma de Mallorca - w tej katolickiej katedrze Antonio Gaudi przeprowadził prace restauratorskie i dekoracyjne na zlecenie biskupa Campinsa.
- (1906-1910) – budynek mieszkalny rodziny Mila, ostatnie świeckie dzieło Gaudiego, po którym całkowicie poświęcił się budowie Świątyni Pojednania Sagrada Familia. Casa Mila to także jedna z najważniejszych atrakcji stolicy Katalonii.
- Szkoła parafialna w kościele Sagrada Familia Odkupienia w Barcelonie(1909 - 1910) - Escjles de la Sagrada Familia - pierwotnie szkoła dla dzieci pracowników zaangażowanych w budowę katedry Sagrada Familia, planowana była jako budynek tymczasowy. Następnie, po zakończeniu budowy katedry, chcieli zburzyć szkołę. Ale budowla okazała się na tyle wyrazista i wyjątkowa, że nadal stoi niedaleko katedry.
Dzieło architektoniczne Gaudiego jest nie tylko różnorodne i interesujące. Stanowi naprawdę bogate dziedzictwo dla wszystkich pokoleń przyszłych architektów, którzy będą mogli uczyć się na przykładach tych wyjątkowych budynków i tworzyć własne arcydzieła.