egyptské zbraně. Khopesh - egyptská zbraň na střežení měst
Alyonushka, Alyonushka,
Alena šedooká,
řekni mi pohádku, Alyonushko
řekni mi, řekni mi.
Jedním pohybem řas
Alena mi to řekne
o hejnech stěhovavých ptáků
pod bělostnou oblohou.
Vasnetsov začal pracovat na obraze v roce 1880. Je založen na pohádce „O sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi“.
Nejprve maloval krajinářské náčrtky na březích Vori v Abramcevu, poblíž rybníka v Achtyrce. Z této doby se dochovalo mnoho skic.
Náčrt sedící dívky
V Abramtsevo a jeho okolí s jejich charakteristikou střední pásmo V Rusku s dubovými, smrkovými, březovými lesy a háji, složitě se klikatící řekou Vorey s temnými rameny, rybníky porostlými ostřicí, slepými roklemi a veselými trávníky a pahorky se vyvinul typ národní krajiny.
Rybník v Okhtyrce
Mnoho z umělcových děl zde bylo zcela nebo částečně koncipováno a realizováno. Zde byla také namalována „Alyonushka“, obraz, ve kterém Vasnetsov nejúplněji a oduševněle ztělesnil lyrickou poezii svého rodného lidu.
„Alyonushka,“ řekl později umělec, „jako by žila v mé hlavě už dlouho, ale ve skutečnosti jsem ji viděl v Akhtyrce, když jsem potkal jednu prostovlasou dívku, která zaujala mou představivost. V jejích očích bylo tolik melancholie, osamělosti a čistě ruského smutku... Vál z ní jakýsi zvláštní ruský duch.“
Vasnetsov se k pohádce o Aljonushce a jejím bratrovi Ivanuškovi obrátil po svém a kreativně ji převedl do malby. Podle lidových pověstí příroda na konci dne ožívá a získává schopnost cítit se v souladu s člověkem.
Podobné pocity v do značné míry byly vlastní umělci samotnému, a proto byl stav přírody v Alyonushce tak organicky koordinován s pocity hrdinky. Postavu Alyonushky, přemítající nad svým hořkým osudem, jako by odrážela bledě šedá obloha a děsivě tmavá hladina bazénu se zmrzlými postavami. žluté listy a vybledlé šedé tóny klesajícího listí osiky a tmavě sytá zeleň jedlí.
Rybník Alyonushkin
"Alyonushka"...
Podzim. Nízké zatažené nebe jako tenký šíp probodl studený úsvit.
Černá kaluž je nehybná.
Hustý les je děsivý. Na břehu, na velkém šedém kameni - Alyonushka, sirotek.
Něžné tenké osiky se nesměle blížily k vodě. Nelaskov vířivka. Kolíky zelené ostřice šipky. Šedý kámen je chladný a nevlídný.
Ostřice
Je to hořké, hořké pro sirotka v této houštině. Divočina je tichá.
Smrkovým lesem se náhle prohnal vítr. Listy osiky zašustily a zvonily. Rákosí začalo zpívat, „malí ptáčci – zahořklí ptáčci“ začali cvrlikat a začaly proudit smutné zvuky melancholie a smutku.
Možná Alyonushka slyšela Ivanushkův pláč nebo vítr nesl hluk vysokých ohňů, zvonění litinových kotlů, tenký, zlý smích čarodějnice.
Náčrt "Alyonushka"
Obraz Alyonushky je skutečný a zároveň báječný. Smutný vzhled a ošuntělé, ubohé oblečení mladé hrdinky připomíná umělcovu celoplošnou skicu osiřelé rolnické dívky v roce, kdy byl obraz namalován. Vitalita obrazu se zde snoubí s pohádkovou a poetickou symbolikou. Nad hlavou Alyonushky, sedící na šedém studeném kameni, se klenula tenká větev se švitořícími vlaštovkami. Podle slavného badatele ruštiny lidová pohádka A.N. Afanasyev, kterého Vasnetsov znal z okruhu Abramtsevo, vlaštovka přináší dobré zprávy, útěchu v neštěstí. Ve starověkém přesvědčení byly temný les, tůň a rozpuštěné vlasy ztotožňovány s neštěstím, nebezpečím a těžkými myšlenkami a bříza rostoucí u vody byla znamením uzdravení.
I když výtvarník na plátno tak detailní symboliku nevložil, nepůsobí to beznadějně, možná proto, že si pamatujeme pohádku se šťastným koncem.
Alyonushka
Toto je kouzelný svět Vasnetsovovy malby - skutečný a vysoce poetický, vytvořený umělcem, který od raného věku hluboce věřil v úžasnou a magickou látku ruských pohádek a s velkou nevinností dal tuto víru lidem.
Každý z nás si od útlého věku zvykl na něžný obraz Alyonushky jako něčeho neobvykle blízkého, pevně zakořeněného navždy v našem stále dětském imaginativním světě a dnes je pro nás těžké uvěřit, že současníci přehlíželi poetické kvality „Alyonushka“. ale viděli, jak se zdálo, že ve Vasněcovově malbě byly anatomické a jiné školácké chyby...
Možná na to měli do jisté míry právo, jako ti pedanti, kteří měřili výšku Surikovova Menshikova na palec.
Zdá se, že umění je obtížné měřit centimetrem nebo palcem. Zde přicházejí na řadu složitější kategorie – poezie, muzikálnost, národnost.
Zde je několik řádků z autorových memoárů, které odhalují tajemství vytvoření „Alyonushka“:
„Kritici a nakonec i já, protože mám náčrtek osiřelé dívky z Akhtyrky, jsme zjistili, že moje „Alyonushka“ je přírodní žánr! nevím! Může být.
Ale nebudu zastírat, že jsem se opravdu podíval na rysy obličeje, zvláště na lesk očí Veruše Mamontové, když jsem napsal „Alyonushka“ To jsou ty nádherné ruské oči, které se dívaly na mě a na celý svět Boží v Abramcevu a v Achtyrce a ve vesnicích Vjatka a na moskevských ulicích a bazarech a žij navždy v mé duši a zahřej ji!
Alyonushka, Alyonushka,
Alena šedooká,
řekni mi pohádku, Alyonushko,
řekni mi, řekni mi,
o třicátých zemích,
že všechno je v naší rodné zemi,
Budu poslouchat celý život
ty moje Alenko.
Alyonushka
Igor Grabar se svou charakteristickou jasností definuje kvality obrazu:
„V roce 1881 vytváří V. M. Vasnetsov své mistrovské dílo - „Alyonushka“, buď žánr nebo pohádka, - okouzlující lyrická báseň o úžasné ruské dívce, jedné z nejlepší obrazy ruská škola“.
Ano, Vasnetsov je skutečně nekonečně přístupný a jednoduchý. Ale jen na první pohled, protože v jádru zrodu každého jeho plátna leží poetická metafora.
Tajné tajemství...
(I. Dolgopolov "V. Vasnetsov")
V Abramcevu a jeho okolí, s dubovými, smrkovými, březovými lesy a háji charakteristickými pro střední Rusko, se řeka Vorey, která se složitě vine temnými stojatými vodami, rybníky porostlými ostřicí, slepými roklemi a veselými trávníky a pahorky, typ národní krajina byla vyvinuta.
Mnoho z umělcových děl zde bylo zcela nebo částečně koncipováno a realizováno. Zde byla také namalována „Alyonushka“, obraz, ve kterém Vasnetsov nejúplněji a oduševněle ztělesnil lyrickou poezii svého rodného lidu.
„Alyonushka,“ řekl později umělec, „jako by žila v mé hlavě už dlouho, ale ve skutečnosti jsem ji viděl v Akhtyrce, když jsem potkal jednu prostovlasou dívku, která zaujala mou představivost. V jejích očích bylo tolik melancholie, osamělosti a čistě ruského smutku... Vál z ní jakýsi zvláštní ruský duch.“
Vasnetsov se k pohádce o Aljonushce a jejím bratrovi Ivanuškovi obrátil po svém a kreativně ji převedl do malby. Podle lidových pověstí příroda na konci dne ožívá a získává schopnost cítit se v souladu s člověkem.
Takové pocity byly do značné míry vlastní umělci samotnému, a proto byl v Alyonushce stav přírody tak organicky koordinovaný s pocity hrdinky. Postavu Alyonushky, přemítající o svém hořkém osudu, jako by odrážela bledě šedá obloha a děsivě tmavá hladina jezírka se žlutými listy zamrzlými na ní a vybledlé šedé tóny klesajícího listí osik. temná sytá zeleň jedlí.
"Alyonushka"...
Podzim. Nízké zatažené nebe jako tenký šíp probodl studený úsvit.
Černá kaluž je nehybná.
Hustý les je děsivý. Na břehu, na velkém šedém kameni - Alyonushka, sirotek.
Něžné tenké osiky se nesměle blížily k vodě. Nelaskov vířivka. Kolíky zelené ostřice šipky. Šedý kámen je studený a nepříjemný.
Je to hořké, hořké pro sirotka v této houštině. Divočina je tichá.
Smrkovým lesem se náhle prohnal vítr. Listy osiky zašustily a zvonily. Rákosí začalo zpívat, „malí ptáčci – zahořklí ptáčci“ začali cvrlikat a začaly proudit smutné zvuky melancholie a smutku.
Možná Alyonushka slyšela Ivanushkův pláč nebo vítr nesl hluk vysokých ohňů, zvonění litinových kotlů, tenký, zlý smích čarodějnice.
Každý z nás si od útlého věku zvykl na něžný obraz Alyonushky jako něčeho neobvykle blízkého, pevně zakořeněného navždy v našem stále dětském imaginativním světě a dnes je pro nás těžké uvěřit, že současníci přehlíželi poetické kvality „Alyonushka“. ale viděli, jak se zdálo, že ve Vasněcovově malbě byly anatomické a jiné školácké chyby...
Možná na to měli do jisté míry právo, jako ti pedanti, kteří měřili výšku Surikovova Menshikova na palec.
Zdá se, že umění je obtížné měřit centimetrem nebo palcem. Zde přicházejí na řadu složitější kategorie – poezie, muzikálnost, národnost.
Podívejte se blíže.
A uvěříte, že za chvíli může z temné propasti bazénu vyplavat kikimora nebo laskavá Žabí princezna. Poslouchejte... A zvuky létající Baba Yaga dosáhnou vašich uší.
A ze zelené temnoty smrkového lesa bude vystupovat laskavá tvář čerta...
Toto je kouzelný svět Vasnetsovovy malby - skutečný a vysoce poetický, vytvořený umělcem, který od raného věku hluboce věřil v úžasnou a magickou látku ruských pohádek a s velkou nevinností dal tuto víru lidem.
Zde je několik řádků z autorových memoárů, které odhalují tajemství vytvoření „Alyonushka“:
„Kritici a nakonec i já sám, protože mám skicu osiřelé dívky z Akhtyrky, jsme zjistili, že moje „Alyonushka“ je přírodní žánr! nevím! Může být.
Zpět Vpřed
Pozor! Náhledy snímků slouží pouze pro informační účely a nemusí představovat všechny funkce prezentace. Pokud máte zájem tuto práci, stáhněte si prosím plnou verzi.
Cíle
školství : výuka studentů, jak sestavit popisný text podle malby
Školství: seznámení studentů s životem a dílem ruského malíře V.M Vasněcova
Rozvoj: rozvoj tvůrčí činnosti a estetického vnímání obrazů u žáků
úkoly:
- rozvoj pozorování, schopnost nahlédnout do jevů života (porozumění obsahu obrázku);
- rozvoj představivosti, schopnost tvořit na základě rozvinutého pozorování umělecký obraz, vyjádřit svůj postoj k realitě, postavit text v určité kompoziční formě, krásně, správně, důsledně, vyjádřit své myšlenky (úkoly přispívající k verbalizaci dojmů publika, použití jazyka při komponování vyjadřovací prostředky(epitety, přirovnání, metafora, personifikace);
- rozvoj schopnosti vyjádřit slovy nejen děj, ale i světský obsah, který se skrývá v celé umělecké struktuře.
Zařízení:
- počítač
- projektor
- obrazovka
- prezentace
- výstava literatury o V.M. Vasněcov
- výstava umělcových reprodukcí
Postup lekce
1. Organizační moment (1 minuta)
2. Úvod (1 minuta)
Jako fanoušek díla umělce jakoby poprvé nahlédnete do dávno známých pláten, která stále potěší svou majestátní hloubkou a jasnou paletou barev, ale stejně jako dříve jsou zahalena tajemným oparem. Pojďme se ponořit do dneška kouzelný svět báječného umělce Viktora Michajloviče Vasnetsova a užijte si roli uměleckých kritiků, znalců krásy, „malých“ spisovatelů při práci se zápletkou obrazu „Alyonushka“.
Příběh o životě a díle ruského malíře V.M. Vasnetsova (studentská prezentace, 3 minuty)
"Pořád je dobré být synem umělce!" - pomyslel si Volodya Vasnetsov, ležící na trávě v zahradě. Nikdo nemá takový dům jako oni. Tatínek na to přišel sám. Jaký úžasný dům! Pohádková věž-teremok. Vyrobeno ze silných kmenů, postavené s vysokou věží. A nad věží je střecha, prohnutá jako stan, přesně jako v pohádkových palácích. Pokoje jsou velké. Nábytek v domě je celý dřevěný, odolný, zdobený řezbami, starožitnými lampami, pruhy různobarevných kachliček na kamnech, obrazy a fotografiemi na stěnách. A tak úžasně voní po terpentýnu a barvách!
Papa je slavný umělec - Viktor Michajlovič Vasnetsov. Je velmi přísný, jeho slovo v domě je zákon. I u stolu může mluvit jen on a hosté a děti by měly poslouchat a mlčet. To nejzajímavější na domě je samozřejmě ve druhém patře. Nahoru vede točené dřevěné schodiště. Je tam dílna. Nikdo tam nesmí, zvlášť když tatínek pracuje. A pokud někdo vejde, neměl by zasahovat a říct všem, co tam viděl. Ne nadarmo je na stěně u dveří namalován anděl s prstem přitisknutým na rty – „anděl ticha“.
Dílna je obrovská, strop a okna jsou vysoká - aby tam bylo hodně světla. A tatínkovy obrazy jsou také obrovské – dokonce vyleze na štafle, aby namaloval horní část. A na plátnech nikdo není! Ivan Carevič jezdí na Šedém vlku. Baba Yaga létá v minometu. Děsivé! Z úst mu trčí tesák a pod paží drží dítě! A tady sedí na trůnu Koschey Nesmrtelný a v ruce drží zakrvácený meč! Támhle princezna Nesmeyana touží, kouzelný koberec letí nad horami, nad údolími... Žabí princezna tančí na hostině: zamávala rukávem a vylétly z něj labutě. A samozřejmě tři ruští hrdinové, hrdí a nebojácní.
Táta toho moc nenamluví. Ale někdy k němu večer přijdete a on začne mluvit o sobě:
Vyrostl jsem na vesnici, kousek od Vjatky, bylo tam asi deset domů. Je nás šest bratrů a všichni nosíme plstěné boty a kabát z ovčí kůže. V létě je to dobré, celý den trávíme venku a v lese běháním naboso, jen v kraťasech. No a v zimě jsme trávili čím dál víc času sezením u pece a posloucháním pohádek. Dny jsou krátké, noci dlouhé a tmavé a zima jako by neměla konce. Zapalme pochodeň – je to dřevěná hůl, hoří, praská, oheň je malý, kolébá se ze strany na stranu a po táborech se jen procházejí stíny. Zdá se, že se někdo chystá vyskočit z temného kouta, ať už goblin nebo Baba Yaga.
Proto vstávají na tatínkových obrazech jako živé! A můj dědeček Michail Vasiljevič byl knězem v kostele. Sám široce vzdělaný muž se snažil dát dětem rozmanité vzdělání, rozvíjet v nich zvídavost a pozorování. Rodina četla vědeckých časopisech, kreslil, maloval vodovými barvami. Prababička Olga Alexandrovna v mládí ráda malovala. Tatínek štěstím vyrazil dech, když babička otevřela víko staré truhly, kde byly barvy.
Papa se také chtěl nejprve stát knězem, studoval v semináři, ale pak odešel do Petrohradu na Akademii umění. Byl tak nejistý, že bude přijat, že po složení zkoušek ani nepřišel zjistit výsledky. Rok jsem studovala na Kreslířské škole, když jsem se rozhodla zkusit štěstí znovu na Akademii, překvapilo mě, že mě do ní loni zapsali.
Tatínek nejdřív maloval obrázky o chudých lidech a pak chtěl vytvořit pohádku... Říká, že každý národ má své pohádky a ta postava je v nich jasně vidět. Pamatuji si jeho slova: „Vždy jsem byl přesvědčen, že pohádky, písně, eposy, dramata odhalují celý integrální obraz lidu, vnitřního i vnějšího, s minulostí a přítomností a možná i budoucností.
Jeden z tátových současníků napsal: „Umělcův talent musí být velký, jeho osobnost musí být jasná a čistá, aby diváka zaujala, zaplavila ho vlnou opravdového citu! Takové jevy se často nevyskytují - Rus by měl být hrdý na takového umělce, jako je Viktor Michajlovič."
Příběh o obraze V.M. Vasnetsova „Alyonushka“ (studentský výkon, 2 minuty)
Byli jste v Moskevském státě Treťjakovská galerie? Žádný?! Pak vás zvu do velkolepého pohádkového sálu. Podívejte se blíže na jeden z obrazů... Viktor Michajlovič Vasněcov „Alyonushka“.
Alyonushka procházela lesem. Šel jsem smrkovým lesem. Šel jsem březovým lesem. A vyšla k temnému jezírku. Tmavé a hluboké jezero. Jsem unavený. Posadila se na oblázek blízko vody. A voda v jezeře je tmavá a těžká. Je to jako voda bez života. Nestříká. Nehýbe se. Alyonushka sedí na oblázku. Dumu se zamyslí. Není to vtipné. Smutný a smutný.
Viktor Vasnetsov měl stejné pocity v duši poté, co si přečetl pohádku o Aljonushce v Afanasyevově sbírce pohádek. Umělec slyšel tuto pohádku v dětství vícekrát, zasáhla ho hlouběji a silněji než ostatní; ponořil se do jeho duše. Vasnetsov přemýšlel o Alyonushce a myšlenka jeho nového složení byla stále jasnější.
„Alyonushka,“ řekl později umělec, „jako by žila v mé hlavě už dlouho, ale ve skutečnosti jsem ji viděl v Akhtyrce, když jsem potkal jednu prostovlasou dívku, která zaujala mou představivost. V jejích očích bylo tolik melancholie, osamělosti a čistě ruského smutku... Vál z ní jakýsi zvláštní ruský duch. Kritici a nakonec i já, protože mám skicu osiřelé dívky z Akhtyrky, jsme zjistili, že moje „Alyonushka“ je přírodní žánr! nevím! Může být. Ale nebudu zastírat, že jsem se opravdu podíval na rysy obličeje, zvláště na lesk očí Veruše Mamontové, když jsem napsal „Alyonushka“ To jsou ty nádherné ruské oči, které se dívaly na mě a na celý svět Boží v Abramcevu a v Achtyrce a ve vesnicích Vjatka a na moskevských ulicích a bazarech a žij navždy v mé duši a zahřej ji!
Igor Grabar se svou charakteristickou jasností definuje kvality obrazu:
"V roce 1881 vytvořil V. M. Vasnetsov své mistrovské dílo - "Alyonushka", což není žánr ani pohádka, okouzlující lyrická báseň o nádherné ruské dívce, jeden z nejlepších obrazů ruské školy." (Celý příběh je doprovázen hudbou P.I. Čajkovského „The Seasons. October“).
3. Pochopení obrázku
Stal se jím Viktor Michajlovič Vasněcov, jehož „jasný vzhled... je neodmyslitelně spjat s laskavýma šedomodrýma očima, dlouhým, sekáčovitým světle hnědým vousem, s obrovskou půlkulatou paletou, širokými štětci, mashtabelem a dlouhým – kdysi modrým , a teď s vybledlou róbou, malebně potřenou nesmazatelnou olejovou barvou,“ o něco blíž k nám. „Skutečný hrdina ruské malby“, jak mu říkali jeho současníci. A nyní se nám nabízí úžasná příležitost: proniknout hluboko do světa jednoho z malířových velkolepých výtvorů.
- Rozhovor se studenty podle malby (5 minut)
(Konverzace je pro studenty známým typem práce, ale neméně efektivní. Úlohou učitele je vést rozhovor správným směrem, přičemž nezapomíná, že tématem rozhovoru je dílo V.M. Vasnetsova, jeho tematické a duchovní spojení s ruským lidem Během rozhovorů jsou studenti požádáni, aby popsali, co vidí, a věnují pozornost umělecké techniky, jazyk malby, její expresivita a expresivita. Učitel kreslí zvláštní pozornost na řeč studentů, její přesnost a obraznost, všímá si emocionality výpovědí.)
Podívejte se zblízka na reprodukci obrazu. Koho vidíme v centru? (Alyonushka okamžitě upoutá naši pozornost. Je zobrazena téměř ve středu plátna, čelem k divákovi).
Proč na obrázku nejsou jiné postavy kromě ní? ( Pro zdůraznění její osamělosti umělec na obraz neumístil další postavy).
Proč V. M. Vasnetsov nazval své dílo „Alyonushka“? (Malíř pravděpodobně chtěl, aby jeho kompozice byla spojena se slavnou ruskou lidovou pohádkou).
Určete, který morfém se používá k vytvoření slova „Alyonushka“? (Přípona -ushk).
Jakou roli hraje tato přípona? (Přípona má zdrobnělý význam, což ukazuje, jak je tento obrázek pro umělce drahý).
Pečlivě si prohlédněte středový obrázek obrázku. Co dělá Alyonushka? ( Sedí s nohama zastrčenýma pod sebou, pažemi obtočenými kolem kolen a skloněnou hlavou, prsty na rukou pevně sevřené a svírá kolena).
Kde sedí? (Alyonushka sedí na kameni poblíž lesního rybníka)
co má na sobě? (Má na sobě tmavě šedé ošuntělé letní šaty s květinami, starou vybledlou modrou košili. Nohy má bosé).
Jaký je její výraz obličeje? (Má smutný, zamyšlený, nehybný pohled. Je smutná, zamyšlená, smutná. Hluboká hnědé oči slzy ji pokrývají, hnědé vlasy se jí rozlétají ve spletených pramenech přes ramena. Ústa jsou mírně pootevřená, jako by hrdinka o něčem mluvila, oslovovala někoho neznámého).
- Úkoly, které podporují verbalizaci diváckých dojmů
- „Podle lidových pověstí získává příroda schopnost cítit se v souladu s člověkem, zejména na konci dne. Podobné senzace, jak píše I. Dolgopolov v článku „V. Vasnetsov“ jsou také vlastní umělci samotnému. Proto jsou stav přírody a hrdinčiny pocity v Alyonushce tak organicky sladěny.“ Podívejme se blíže na stav přírody z různých úhlů kompozice. (Studentům jsou nabízeny fragmenty obrázku)
Proč si umělec vybral právě podzimní krajinu? ( Vadnutí přírody, smutek, ale zároveň neobyčejná krása a hojnost barev).
Jaké objekty (jevy) přírody je třeba vzít v úvahu, abychom určili roli přírody v tomto obrázku? (Rybník, voda, les, stromy, listí, obloha, kámen, ptáci, tráva, denní doba, stav přírody)
Úkol 1 (5 minut)
Nastavení cíle: vyberte podpůrná slova a fráze pro uvedené objekty (jevy), které pomohou vyjádřit náladu a stav přírody
Rybník je vír, hluboký, klidný, zamyšlený, nezatažený, bezedný, tajemný, tichý stojatý
Voda – černá, tmavá, průhledná, čistá, zrcadlová
Les je hustý smrkový les, ostražitý, ponurý, živý, sympatický, nádherný kout ruské přírody, smrky jako hlídači
Stromy - mladé štíhlé smutné břízy, tenké něžné osiky
Listy, listy - zlaté, padlé, chlazené, žluté, jako labutě
Tráva – ostře zelené šípovité stonky ostřice
Obloha je zatažená, šedá, ponurá
Vítr je lehký, hravý, jemný
Kámen – šedý, bílý, hořlavý
Ptáci - cvrlikání vlaštovky, malí ptačí kamarádi
Denní doba - soumrak, klidný večer, zapadající slunce
Stav přírody – ticho, smutno všude kolem, podzimní smutek a hluboké ticho
Pojďme k barevným tónům obrázku. Jaké barvy na obrázku převládají? (Tmavé, hluboké studené tóny tmavě olejové červenohnědé, tmavě zelené barvy. Hnědá tráva, načervenalé podzimní olistění, zažloutlá zeleň zvýrazňují celkový hnědozelený tón obrazu. Kromě matných tónů vidíme na obrázku a světlý pruh slábnoucího úsvitu, jasný smaragdově zelené ostřice, růžové květy na Alyonushkových letních šatech a modré halence. Použitím jasných, kontrastních barev umělec umocňuje dojem vytvořený malbou).
Věnujte pozornost kompozici obrázku. Viktor Michajlovič Vasněcov používá uvolněný, podrobný dopis, jasně zachycující každý prvek obrazu, kompozice je postavena na přísném rytmu, na hladkém plynutí linií hrdinčiny postavy se skloněnou hlavou a na svazích rostlin, které; vnáší do obrazu melodičnost, ukazuje blízký vztah mezi člověkem a přírodou, který chrání mírové dívky.
Jak jsou stromy umístěny ve vztahu k hrdince? (Uzavřeli se do půlkruhu za hrdinčinými zády a chránili ji před nepřátelským světem. Symetricky napravo a nalevo, jako by se objímaly a uklidňovaly, se ve stejné vzdálenosti zastavily mladé štíhlé osiky, na jednom z nich cvrlikaly vlaštovky - roztomilí ptačí přátelé Všechny předměty jsou zobrazeny na úrovni očí, takže příroda a Alyonushka tvoří okruh přátel, kteří jsou připraveni podat druhému pomocnou ruku).
Úkol 2 (2 minuty)
Tak jsme se blíže seznámili s obrazem V.M. Vasnetsov "Alyonushka". Nyní se musíme ponořit do okouzlujícího světa kreativity. Je pro nás důležité nejen mluvit o tom, co je na obrázku zobrazeno ve formě eseje, ale snažit se proniknout do duše hrdinky, zprostředkovat její pocity a vyjádřit své dojmy. Než začnete svůj kreativní práce, je nutné pečlivě zvážit součásti díla a sestavit plán.
Nastavení cíle: jsou vám nabídnuty tři možnosti plánu, určete tu, která se vám zdá vhodná pro vaši možnou prezentaci budoucí eseje, zkuste zjistit, proč je pro vás vybraná možnost zajímavá. Je možné, že žádná z možností nebude přijatelná a vy si zkusíte vytvořit vlastní. (Možnosti eseje jsou nabízeny každému studentovi na kartách)
Možnost 1
- Umělec V.M. Vasnetsov a jeho obraz „Alyonushka“.
- Dívka u bazénu.
- Příroda s Alyonushkou sympatizuje.
- Obrazy obrazu.
- Jaké myšlenky a pocity obraz vyvolává?
Možnost 2
- Název obrazu a jeho autor.
- Informace o umělci.
- Celkový dojem z obrázku:
Popis Alyonushky (místo, kde sedí, držení těla, oblečení, vlasy, ruce, myšlenky hrdinky, nálada atd.);
Popis přírody (rybník, les, obloha, stromy, ptáci, tráva, vítr, denní doba, stav přírody atd.);
barevné schéma obrazu;
Kompozice obrázku (umístění stromů, Alyonushka, jejich vztah)
- Závěr.
Možnost 3
- Jaký obrázek popíšu?
- Kdo je zobrazen na obrázku?
A) vzhled(oblečení, výraz obličeje);
b) držení těla;
c) emoční stav.
- Harmonie lidských citů a přírody.
a) popis podzimní krajiny (co je vyobrazeno);
b) jak příroda zprostředkovává lidské pocity (jak se umělci podařilo zprostředkovat Alyonushkovu melancholii a smutek pomocí barev?)
- Charakteristika obrazu (co na tomto obrazu přitahuje pozornost, čím je výjimečný, co se mi obzvláště líbilo)
- Popište pocity, které se objevují, když se díváte na obrázek. Jakou náladu ve vás vyvolává?
- Závěry (jaká je představa umělce, jakou myšlenku chtěl autor divákovi sdělit).
Úkol 3 (5 minut)
Všem tomu, kdo píše Znám situaci, kdy nevíte, kde začít. Z jakého nápadu začít, aby esej začala nabývat harmonie a logiky.
Nastavení cíle: Každý z vás má barevné kartičky, které označují úkol spojený s přípravou úvodu k eseji.
(Studenti jsou nabízeni víceúrovňové úkoly. Tato forma práce umožňuje přistupovat ke studentům individuálně s ohledem na jejich schopnosti, úroveň rozvoje a přípravy).
Červená karta
Cvičení. Z navrhovaných slov vytvořte věty, které budou tvořit text úvodu vaší eseje.
V.M. Vasnetsov, Rus, umělec, slavný
Obrazy „Žabí princezna“, jeho „Šípková Růženka“ jsou každému známé, „Bogatyrs“, dobré
„Alyonushka“ se stala jedním z obrazů namalovaných jasným malířem v roce 1881
(V.M. Vasnetsov je slavný ruský umělec. Každý zná jeho obrazy „Žabí princezna“, „Šípková Růženka“, „Bogatyrs“. Jedním z nejjasnějších obrazů byla „Alyonushka“, kterou malíř namaloval v roce 1881).
Žlutá karta
Cvičení.
Podzim. Břeh lesního jezera...
(Osamělá, smutná dívka sedí na bíle hořlavém kameni u vody. V jejích očích je tolik smutku a melancholie! Slzy kanou a zlaté labutí listy létají dolů.)
Zelená karta
Cvičení. Pokračujte v textu, který jste začali, napsáním 2-3 vět, které se stanou úvodem vaší eseje.
Vážený příteli! Pravděpodobně jste viděli obrazy V.M. Vasnetsov „Létající koberec“, „Ivan Tsarevich na šedém vlku“. Ale…
(Ale dnes vám chci říct o nádherném obrazu „Alyonushka“, který můžete vidět ve Státní Treťjakovské galerii. Hluboce mě to dojalo.)
Hudba a poezie přispívají k hlubokému vnímání uměleckých děl, povědomí a prožívání jejich témat. Pozorně sledujte, co se nyní děje na obrazovce, poslouchejte okouzlující zvuky hudby.
(Videoklip k písni „Alyonushka“, text A. Usachev, hudba A. Pinegin, provedení E. Romanova s použitím fragmentů z animovaný film"Alyonushka a bratr Ivanushka", filmové studio "Soyuzmultfilm", Moskva, 1953
Slunce zapadlo do houští, ponurý les je jako zeď kolem,
Alyonushka byla smutná z toho, jak teď může žít sama.
Není s ní ani drahá matka, ani drahý otec,
Na oblázky u lesního jezírka kapou slzy.
Kdo zažene její hořké myšlenky, kdo jí pomůže v nesnázích?
Ve vodě se odráží pouze rákosí a ostřice.
A moje drahá malá stránka je stále smutnější a smutnější,
Je škoda, že Alyonushka neví, co s ní bude dál.
Dívka potká štěstí a najde svou lásku,
Ach, jak zábavné je doufat, znát pohádku předem).
Jak se odráží obraz V.M. Vasnetsov „Alyonushka“ v tomto videoklipu a hudbě? (Smutná píseň, zpívaná velmi jemným, zvonivým hlasem, děj animovaného filmu slavná pohádka, který dal myšlenku malby a samotné malířské plátno se spojilo dohromady a poskytlo publiku nové pocity a dojmy z již známého mistrovského díla).
(Všechny úkoly lekce plní jeden z hlavních úkolů učitele - dát dětem najevo, že v umění se nikdy nic nezobrazuje jen tak, pro zobrazení - jinak to není umění. Obraz je pouze praktický cíl , produkt práce, ale umělec jím vždy vyjadřuje svůj postoj k tomu, co je zobrazeno, k vašim myšlenkám a pocitům.
Má kreativní charakter praktické činnosti studentů, činnosti související s vnímáním umění, kdy vystupují jako divák, osvojují si prožitek umělecké kultury. Pouze v jednotě vnímání uměleckých děl a vlastní kreativity praktická práce formuje se dětské imaginativní výtvarné myšlení.
Velmi důležité metodický princip– jednota vnímání a tvorby. Školení poskytuje harmonickou rovnováhu teorie a praxe. Dokonce i zajímavý příběh Nestačí učitel, nutná je účast samotných žáků. Pochopení skutečné hodnoty umění by mělo být v myslích dětí posilováno od lekce k hodině věnované práci s obrazy umělců.)
4. Shrnutí lekce
Na závěr naší lekce bych rád věděl, jak dobře jste si pamatovali a pronikli vším, co dnes bylo řečeno. Jste požádáni o vyřešení několika situací.
Situace 1
Váš přítel napsal dopis a hovořil o životě a díle umělce Isaaca Iljiče Levitana. O jakém umělci můžete po dnešní lekci vyprávět? (O Viktoru Michajloviči Vasněcovovi).
Situace 2
S nadšením jste sledovali hru „Kdo chce být milionářem“, slyšeli jste otázku, který obraz patří umělci V.M. Vasnetsov a odpovídá:
A „Březen“ B „Ráno v borovém lese“
C „Devátá vlna“ D „Ivan Carevič o Šedém vlku“)
Pojmenujte správnou odpověď. (D „Ivan Carevič o Šedém vlku“)
Situace 3
Plánujete vy a vaše matka jít do? letní prázdniny do Moskvy. Při diskuzi o programu výletu se zeptala, zajímalo by mě, ve kterém muzeu by bylo možné vidět obraz V.M. Vasnetsov "Alyonushka". Dejte mámě odpověď. (Obraz V.M. Vasnetsova „Alyonushka“ je uložen ve Státní Treťjakovské galerii).
5. Reflexe.
Pokud se vám lekce líbila, pracovali jste dobře a jste si jisti, že úspěšně zvládnete psaní eseje doma, zvedněte zelený žeton
Pokud se vám lekce líbila, pracovali jste dobře, ale máte pocit, že můžete mít potíže s psaním eseje, zvedněte žlutý žeton
Pokud se vám lekce nelíbila, nic zajímavého jste se nedozvěděli a máte pocit, že si bez cizí pomoci nedokážete poradit s psaním eseje, zvedněte růžový žeton.
6. Domácí úkol.
Napište esej podle obrazu V.M. Vasnetsova "Alyonushka"
Nádherný skladatel S.V. Rachmaninov řekl: „Nejvíc vysoká kvalita ze všeho umění je jeho upřímnost." Dnes jsme v naplno to mohli ověřit.
Ze studentských esejů
„Alyonushka sedí na velkém kameni, smutná a smutná. Tváře jsou růžové, ústa mírně pootevřená a v očích hluboká melancholie. Má na sobě letní šaty a modrou halenku, bosé nohy zastrčené pod sebe. Před ní je klidný, ponurý rybník, voda v něm je studená. Stonky ostřice vystřelily jako šípy. Spadané listí jako labutě pluje po hladké hladině tichého potoka. Hustý, hustý les usíná v blížícím se soumraku. Zažloutlé břízy, jako strážci, chrání sirotka. Malí pěvci, stejně jako přítelkyně, soucítí s ubohou dívkou.
Obdivuji tento obrázek, cítím se potěšen, protože V.M. Vasnetsovovi se podařilo prokázat hluboké pochopení duše ruského lidu.
(Slinkina Jekatěrina)
„Alyonushka procházela hustým lesem. Posadila se na velký oblázek a byla smutná. Štíhlé osiky litují dívky. Přítel vlaštovky zpívají smutnou píseň. Listy plavou v temné zrcadlové vodě jezírka jako motýli. Smutné oči, hlava skloněná ke kolenům. Alyonushka přemýšlí o smutných myšlenkách...“
(Světlana Nikolaeva)
„Smutná Alyonushka sedí na oblázku s rukama založenýma na kolenou a skloněnou hlavou. Smutný kvůli něčemu o sobě. Ve staré letní šaty s červenými květy. Kolem dívky pohádkový les- ochránce sirotka. Tenké osiky poblíž ji utěšují. Zamyšlený rybník, zrcadlová voda je hluboká...“
(Sophia Shipitsyna)
„Jméno Viktora Michajloviče Vasněcova je všem milovníkům umění dobře známé. Vytvořil nádhernou pohádkovou galerii. „Ivan Tsarevich na šedém vlku“, „Tři hrdinové“, „Baba Yaga“ a mnoho dalších obrazů potěší mnoho generací. Mezi nimi je dojemné dílo „Alyonushka“, napsané v roce 1881.
Podzim. Břeh lesního rybníka. Alyonushka sedí na kameni a hluboce přemýšlí. Bosé nohy pevně stažené sevřené ruce Smutně jsem položil hlavu. Hrdinka má na sobě staré letní šaty a modrou halenku. Výraz jeho tváře je smutný, oči plné slz, ústa mírně pootevřená, vzdychá žalem.
U velkého šedého kamene je bazén, voda v něm je jako černé zrcadlo, odráží celý vzhled Alyonushka. Mladé osiky se jako přítelkyně klaní poblíž a jejich listy si šeptají a vlaštovky je ozvěnou. Tito pěvci jsou v pozadí sotva viditelní. hluboký les, který jako strážce klidně a přísně chrání hrdinku před nepřátelským světem.
Soumrak. Obloha je zatažená. Vánek sotva pohne listy zažloutlých bříz. Stav přírody je smutný, tichý, žal, každý prožívá její smutek spolu se sirotkem.
V.M. Vasnetsov používal studené, ponuré, tmavé barvy, které vyjadřují smutek a osamělost. Ale v kontrastu jsou i jasné odstíny barev, které slouží jako výraz naděje, víry a lásky.
Umělci se podařilo zprostředkovat stav ruské duše těžké chvíleživot a úplná harmonie přírody v soucitu s ní."
(Rybin Michail)
Nesuďte příliš přísně. Stále se teprve učí. Hlavní je, že mají velkou chuť se učit. Takže vše dopadne!!! Věřím v ně, moji studenti!!!
Efimenko Natalya Viktorovna
Bibliografie
- Bakhrevskij V. Viktor Vasněcov. Řada "ZhZL". – M., 1979.
- Větrová G. Skvělá plátna //Kdo bydlí v zámku? V. Vasnetsov „Bogatyrs“. Bílé město, 2005. S. 40.
- Větrová G. Pohádka vypravěče. Vasněcov. Bílé město, 2005.
- Kudrjavceva L. Vasněcov. – M., 1999.
- Poston. Viktor Vasněcov. – M., 2007.
- Shilova E. Viktor Vasnetsov. Album. – M., 2004.
- http://bibliotekar.ru
- http://nikki.ucoz.ru/publ/kartinnaja_galereja/vasnecov_v_m/quot_alenushka_quot/67-1-0-387
- http://tanais.info
- http://vasnecov.ru
- http://vasnecov.info/html/data/museum.html
- http://www.vasnecov.ru/personality/
- http://video.yandex.ru/
Umělec V.M. Vasnetsov více než jednou maloval obrazy na základě ruských lidových příběhů. V roce 1881 byl dokončen obraz „Alyonushka“. Základ byl převzat z pohádky „O sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi“, kde dívka zůstala, aby se starala o svého bratra, ale kvůli jeho neposlušnosti se proměnil v malého kozla.
Na obraze umělec zachytil okamžik, kdy se Alyonushka dozvěděla o proměně svého bratra a přišla k rybníku truchlit nad tím, co se stalo. Slouží jako pozadí smíšený les. Umělec zobrazil nehybné, vysoké jedle a břízy. Obloha je zatažená, slunce není vidět. Možná už byl soumrak. Sama Alyonushka sedí na kameni. Nohy má pokrčené, ruce na kolenou, ke kterým sklonila hlavu. Její vlasy, dlouhé a zacuchané, byly rozpuštěné, velké oči smutek a smutek. Pohled směřuje do dálky. Na tvářích je ruměnec vzrušením z osudu jeho bratra. Má na sobě černé letní šaty se vzorem květin. Zpod sukně jsou vidět bosé nohy. Hodně chodila a hledala bratra, takže její nohy vypadají špinavě. Celá její póza vypovídá o zoufalství: je jí jedno, jak vypadá, myslí jen na Ivanushku. Je obklopena ostřicí.
Pro tento obraz se zachovalo několik náčrtů Vasnetsova, mezi nimiž je obraz ostřice na břehu rybníka. Voda je čistá a průhledná. Alyonushkův odraz v jezírku je rozmazaný a nezřetelný. Několik žlutých plave na hladině rybníka podzimní listí. Nad hlavou dívky můžete vidět skupinu vlaštovek, která symbolizuje naději na nejlepší.
Umělec zkopíroval obraz Alyonushky od mladé dívky, v jejíchž očích viděl „touhu, osamělost a čistě ruský smutek“. Pro dosažení harmonie kompozice, požadované tonality a atmosféry obrazu to udělal Vasnetsov skvělá práce. Na obrázku samotné Alyonushky si nelze všimnout ničeho neobvyklého nebo báječného. Vidíme jen smutnou dívku, která se bojí o svého bratra, ale tento obrázek je jedním z prvních, který nás napadne, když dojde na pohádku „O sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi“.
Esejový popis obrazu od Alyonushky Vasnetsové
Téměř všechna díla Viktora Michajloviče byla napsána s láskou k ruskému folklóru. Takže plátno „Alyonushka“ nebylo výjimkou, napsal jej na základě zápletky pohádky „Sestra Alyonushka a bratr Ivanushka“ v roce 1880.
Hlavní postavou tohoto obrazu je mladá dívka, která navzdory tomu tvrdě pracovala mladý věk. Oblečení dívky je jednoduché, není okázalé, její nohy jsou bosé. Vše nasvědčuje tomu, že dívka pochází z chudé rolnické rodiny. Dívka má na sobě lehkou bundu a letní šaty, zpod kterých je vidět její tílko. Takhle se dříve oblékali v Rus. Umělec ukazuje dívku s mírně rozcuchanými vlasy. Člověk má dojem, že dívka už déle než jeden den sedí na břehu rybníka a kouká do vodní hladiny.
A ona se stále dívá do vody a snaží se vidět, co očekávala, opřenou hlavu o ruce na kolenou. Když přemýšlím o tomto obrazu, opravdu chci, aby se všechno zlo rychle rozptýlilo ve vzduchu a šťastná dívka se vrátila domů. Ale tmavá barevnost obrazu dává divákovi jasně najevo, že se tak nestane.
Celá krajina obrazu je také prosycena smutkem až do samé hloubky. Za Alyonushkou je vidět les, je vyobrazen v tmavě zelených tónech, právě to mu dodává tajemný vzhled.
Voda v jezírku prostě svým chladem zahalí vše kolem a svému divákovi naskočí husí kůže. Při pohledu na obrázek můžete vidět, že rybník se zdá být živý a má negativní vztah k mladé Alyonushce. Jediné, co může nějak dát naději na to nejlepší, je rákosí se zelenými listy v blízkosti hrdinky. Můžete také vidět osiky a břízy, které také dodávají plátnu jasné a optimistické barvy. Zdá se, že z lehkého větru, šustění padajícího listí říká Alyonushce, že všechno bude určitě v pořádku a není třeba smutnit.
Při pohledu na tento obrázek můžete cítit, jak vámi prochází smutek a vyvolává soucit s Alyonushkovým neštěstím. Divákovi je jí líto a chce na sebe vzít část její bolesti, aby se sirotek cítil lépe. Umělec dokázal zprostředkovat vše na plátně s naprostou citlivostí a realismem.
Zdá se, že umělec zobrazil Alyonushku z nějakého důvodu, ale aby si lidé pamatovali vlastnosti, které měla. Měla: laskavost, schopnost milovat, pracovitost, trpělivost, empatii a hlavně - uměla se postarat milovaného člověka. Umělec nám údajně říká, že tyto vlastnosti by měl mít každý z nás.
Možnost 3
Kreativita Viktora Michajloviče je různorodá a díky obrazům se mu dostalo populárního uznání folklór. Umělcův obraz „Alyonushka“ byl napsán na základě slavné lidové pohádky „Sestra Alyonushka a bratr Ivanushka“, ale prototypem pro vytvoření plátna byla dívka z Akhtyrky, která upoutala oko umělce. Promítl to do své tvorby. Plátno bylo namalováno v roce 1881 v Moskvě.
Na plátně vidíme jednoduchou ruskou dívku hledící smutným a sklíčeným pohledem, vidíme oživenou kreativní barevnost a lyrický vztah, z něhož vychází ruský duch. Nevrlý, temný les vyvolává asociace se smutkem a smutkem.
Alyonushka, unavená hledáním svého bratra, je na velkém kameni, s hlavou složenou na kolenou, sedí ve tmě, strašidelný les, u ponurého rybníka. Má na sobě ošuntělé šaty a sedí bosa. Pohled dívky je plný beznaděje a lítosti nad tím, co se stalo. V hlavě se jí točí otázka: "Kde jsi, bratře Ivanuško?" Jako by temný mrak Nad Alyonushkou visely úzkostné a temné myšlenky. Všechno na obrázku vypadá smutně, příroda se zdá ponurá, jako by byla smutná spolu s Alyonushkou.
Každý jednotlivý fragment obrazu může být předmětem hlubokého zamyšlení. Mnoho pohádek a legend bylo vytvořeno lidovým myšlením. Hodně vytvořili ruští spisovatelé, ale představovali si je jen v představách, mentálně. Vasněcov oživil pohádku, vizuálně vyjádřenou malebnými prostředky dílo naplněné velkou ruskou tradicí a ruským folklórem.
V současné době je toto plátno v Treťjakovské galerii v Moskvě, velikost plátna je 173 x 121 cm.
Popis nálady obrazu Alyonushka
Dnes populární témata
- Esej podle obrazu Shevandronové Na terase, ročník 8
Shevandronova Irina Vasilievna sovětská umělkyně, malířka. Narodila se v roce 1923. Talentovaná umělkyně žila celý život v Moskvě. Již od útlého věku se u ní začal projevovat talent pro umění.
- Esej na motivy Rokotovova obrazu Portrét A.P. Struyskoy 8, 9 třída
Jasně vyjadřuje hrdost a inteligenci tehdejších žen. Podle výrazu její tváře lze pochopit, že tato žena není obyčejná nevolnice.
- Esej podle Vasněcovova obrazu Rytíř na rozcestí, 6. ročník
Vasnetsovův obraz „Rytíř na křižovatce“ zobrazuje silného ruského jezdce na mocném bílém koni, který se zastavil před obrovským šedým kamenem ležícím na křižovatce s vytesaným nápisem.
- Esej podle Pimenovova obrazu Nová Moskva 3., 8. třída
Na obecném pozadí této práce umělec ukázal ty budovy, které obsadily první místo ve městě, Dům odborů a hotel Moskva. Předně je v tomto díle dobře vidět kabina dovezeného auta, které řídí dívka
- Esej o popisu obrazu od Romadiny Forest Lake
Na první pohled se obrázek zdá velmi tmavý a šedý. Ale ve skutečnosti tomu tak není, stačí proniknout do každého detailu a pečlivě jej zvážit
„Hluboké legendy starověku“ ožily díky štětci Viktora Vasnetsova. Bogatyrs a princezny přesáhly knižní linie a ilustrace. Umělec vyrůstal v divočině uralských lesů a poslouchal ruské pohádky, které zněly doprovázené praskáním třísky. A když už jsem v Petrohradu, nezapomněl jsem na vzpomínky z dětství a přenesl je kouzelné příběhy na plátně. Prohlížíme si pohádkové obrazy s Natalií Letnikovovou.
Alyonushka
Bosá bosá dívka na břehu lesní řeky. S nevýslovným smutkem se dívá do hluboké tůně. Smutný obrázek je inspirován pohádkou o sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi a sirotka nakreslil od rolnické dívky z panství Okhtyrka a přidal, jak sám přiznal, rysy Veruše Mamontové, dcery slavného moskevského filantropa. . Příroda odráží dívčin smutek a prolíná se s poezií lidových vyprávění.
Ivan Carevič o Šedém vlku
Ponurý temný les. A šedý vlk, na takovou houšť docela očekávaný. Jen místo zlého úsměvu má dravec lidské oči a na nich dva jezdci. Wary Ivanushka pečlivě drží Elenu Krásnou, podřízenou osudu. Rozeznáváme nejen děj ruské pohádky, ale také obraz dívky. Umělec obdařil pohádkovou hrdinku skutečnými rysy - neteř Savvy Mamontova, Natalya.
V.M. Vasněcov. Alyonushka. 1881
V.M. Vasněcov. Ivan Carevič dál šedý vlk. 1889
Bogatyrs
Viktor Vasněcov. Bogatyrs. 1898
Vasnetsov věnoval 20 let svého života jednomu z nejslavnějších obrazů ruského malířství. „Bogatyrs“ se také stal největším umělcovým obrazem. Velikost plátna je téměř 3 krát 4,5 metru. Bogatyrs jsou kolektivní obraz. Ilja je například rolník Ivan Petrov a kovář z Abramceva a taxikář z Krymského mostu. Obraz je založen na autorčiných pocitech z dětství. „A tak se mi to objevilo před očima: kopce, vesmír, hrdinové. Nádherný dětský sen."
Píseň radosti a smutku
Viktor Vasněcov. Sirin a alkonost. Píseň radosti a smutku. 1896
Alkonost a Sirin. Dva poloviční ptáci s iluzorními sliby budoucího ráje bez mráčku a s lítostí nad ztraceným rájem. Vasnetsov zdobil asexuální ptáky dáváním mýtické bytosti krásné ženské tváře a bohaté koruny. Sirinův zpěv je tak smutný, že listy zčernaly stoletý strom, slast alkonisty může dát zapomenout na všechno... pokud setrváte s pohledem na obraz.
kouzelný koberec
Viktor Vasněcov. Kouzelný koberec. 1880
Malování pro management železnice. Ani vlak nebo dokonce pošta. Kouzelný koberec. Takto Viktor Vasnetsov odpověděl na žádost Savvy Mamontova, aby namaloval obrázek pro průmyslníkův nový projekt. Víla letadlo- symbol vítězství nad vesmírem zmátl členy představenstva a inspiroval samotného umělce. Mamontov koupil obraz a Vasnetsov objevil nový svět. Ve kterém není místo pro každodenní život.
Tři princezny z podsvětí
Viktor Vasněcov. Tři princezny z podsvětí. 1884
Zlato, měď a uhlí. Tři bohatství, která se skrývají v útrobách země. Tři pohádkové princezny jsou ztělesněním pozemského požehnání. Hrdá a arogantní zlatá, zvědavá měď a plaché uhlí. Princezny jsou milenky horských dolů, zvyklé velet lidem. Obrazy s takovým dějem jsou hned dva. Na jednom z nich v rohu jsou postavy dvou mužů jako prosebníků, kteří se podlézavě dívají do jejich krásných, chladných tváří.
Koschey nesmrtelný
Viktor Vasněcov. Koschey nesmrtelný. 1917–1926
Bohatá sídla s čokoládovými, červenými a zlatými odstíny. Luxus brokátu a vzácná plemena dřevo - hodný rám pro těžké truhly a hlavní poklad, který Koschey nedává do svých rukou - mladá kráska. Dívka má zájem o meč, který však nemůže porazit Koshchei. Viktor Vasnetsov strávil devět let psaním obrazu hlavního pohádkového padoucha. Chronologicky byl obraz pro umělce poslední.