Historie značky Christian Dior. Encyklopedie módního domu Christian Dior - fáze vývoje
Jméno Christian Dior je již půl století synonymem pro módu. Dior je elegance, ženskost a dokonalý vkus.
Christian Dior, druhé z pěti dětí, se narodil 21. ledna 1905 v Granville, bývalém rybářském přístavu na Lamanšském průlivu. Jeho otec vydělal jmění obchodováním s chemickými hnojivy a jeho matka proměnila peníze v potěšení. Budoucí návrhář se již v mládí začal zajímat o kresbu, snil o tom, že se stane velkým umělcem, ale jeho rodiče předpověděli jeho synovi kariéru diplomata.
Po naléhavých žádostech své matky to Christian vzdal a zapsal se do Svobodné školy politická věda. Nicméně na tomto politická činnost a skončilo. Místo studia mezinárodní zákon a zeměpis, budoucí návrhář trávil čas v muzeích, studoval hudební kompozice a malování.
V důsledku toho Christian Dior a jeho přítel Jean Bonjac otevřeli v roce 1928 uměleckou galerii, kde byla vystavena díla Deraina, Matisse, Braquea a Picassa. Ale štěstí nebylo předurčeno trvat věčně. V letech hospodářské krize Diorův otec, který galerii financoval, zkrachoval a firma musela být uzavřena.
Když listujete stránkami životopisu dnes již legendárního návrháře, překvapí vás jeho vytrvalost, optimismus a schopnost začít znovu od nuly. Po mnoha problémech se Christian Dior vrací až po 7 letech umělecký svět. Na radu přátel připravuje kresby pro francouzštinu módní časopisy a rychle získat popularitu.
Budoucí návrhář se brzy seznámí s Piguetem, pro kterého Christian již rok pracuje jako módní návrhář. Tvrdohlavý osud ale opět bere štěstí. Dior je povolán do armády. A potřetí začíná budoucí mistr od nuly: opět časopisy, opět práce módního návrháře... Teprve ve 42 letech se Diorovi konečně daří ukázat svou pravou tvář.
První módní přehlídka se konala v sídle na Avenue Montaigne při otevření módního domu Dior. Stažené pasy, vysoké vystouplé poprsí, malá kulatá ramena, sukně po kotníky, ať už rovné, nebo spíše široké – to jsou hlavní rysy jeho první kolekce, která se směle boří s dědictvím předválečného haute couture vyvinuté směrem k jednoduchosti a funkčnosti. Zdálo se, že nová silueta, zvaná new look, vyděsí kupce, zvyklého na krátké sukně a hranaté saka z let 2. světové války, ale stal se opak. Pařížanky, unavené omezeními a chudobou, sbírku nadšeně přijaly.
První úspěch ale nebyl konečným vítězstvím. Amerika, v té době puritánská, odpověděla nečekaným protestem. "Jak se opovažuje vrátit se k luxusu v zemi paralyzované stávkami, kde se vlády mění jedna za druhou, kde chybí doslova všechno?" - Američtí návrháři, zvyklí na nezávislost na Paříži během válečných let, reagovali ostře. Vznikl klub na ochranu krátkých sukní. Dior byl obviněn ze znetvořování žen.
Později, když se jméno Dior stalo standardem elegance a krásy, mistři ho stále obviňovali ze všech smrtelných hříchů. Ale návrhářka se striktně držela pravidla: "Je lepší být pokloněn na titulní stránce, než dostat dva řádky chvály na té poslední." A tento princip se vždy osvědčil. V roce 1947 tedy novinový humbuk nemohl dokázat, že nová silueta je špatná, spíše upozornil na nové slovo ve světě haute couture. „Ženy se svým skutečným instinktem cítily, že je nejen chci udělat krásnějšími, ale také šťastnějšími,“ vysvětlil později Dior svůj úspěch. Není divu, že ve stejném roce 1947 byl Dior oceněn Oscarem Haute Couture.
Toto vysoké vyznamenání je stále udělováno těm, kteří ve své profesi provedli zásadní inovace.
Od roku 1947 do roku 1957 vynalézt dva různé kolekce rok Dior nepřestával šokovat veřejnost. Názvy linek řezají ucho: "Corolla", "Cyclone", "Vertical", "Tulip". To byly snímky, které veřejnost očekávala a bála se jich. Před každým představením se diváci třásli. Jaké změny přinesou? Každé šaty v kolekci měly své jméno, děj „hry“ byl stanoven tématem kolekce a odrážel rozmanitost světa, který si návrhář tolik vážil: divadlo, opera, literatura, květiny, muzea, Paříž. . Někdy může být téma jeho intimní svět: tajemství, mapy.
Touha provozovat malý módní dům pro elitu však byla v rozporu s Diorovými schopnostmi podnikat. Po chvíli uvažování se návrhář, který se již osvědčil, rozhodne vytvořit kožešinové oddělení a otevřít společnost Dior Perfume. „Stačí otevřít lahvičku, aby se objevily všechny moje šaty, a každá žena, kterou si obléknu, za sebou zanechá celou řadu tužeb. Parfém je nezbytným doplňkem ženské osobnosti, je posledním akordem šatů, je to růže, kterou Lancret podepisoval své obrazy,“ vysvětlil později Dior svůj nápad.
Prvním objevem pro pařížské fashionisty byla vůně Miss Dior, následovala Diorama a Diorissimo. To ale návrháře neuspokojilo. Brzy se z couturiera stane skutečný průmyslník. Jeho podniky vyrábějí kravaty, korzety, rukavice, tašky, šperky. V roce 1953 Dior získal obuvníka Rogera Viviera, již známého v USA. Boty, které jsou nezbytným prvkem pro dotvoření siluety, dotvářejí sofistikovaný vzhled značky Dior k dokonalosti. V polovině 50. let tedy vedl Dior skutečné impérium, která se stala uznávaným lídrem ve světě luxusu. „Vždy jsem své řemeslo považoval za boj proti všemu, co může být průměrné a demoralizující,“ přiznává mistr v rozhovoru. Dědicové couturiera považují tato slova za vyjádření hlavní linie chování Diora.
Spolu s komerčním úspěchem přichází i společenské uznání. V roce 1950 vděční lidé udělili Diorovi Řád čestné legie. Začíná ta pravá paráda královské domy Evropa. Anglická královna zve celebritu, aby představila svou kolekci na francouzské ambasádě v Londýně. Stejný návrh přichází od vládců Řecka. Ale apoteózou je módní přehlídka v Blenheimském paláci před aristokratickými rodinami Velké Británie v čele s princeznou Margaret a jejími hosty - vévodou a vévodkyní z Marlborough.
Diorova inspirace přesahuje haute couture, aktivně pracuje i pro kinematografii. Jeho módní dům šije kostýmy pro hlavní postavy Rolaia Tual's Bed with Speakers, Claude Autun-Lar's Love Letters, René Clair's Golden Silence a mnoho dalších. V jeho šatech hrály skvělé herečky a kamarádky: Marlene Dietrich, Ava Gardner a Olivia de Haviland. Jak však návrhář ve svých pamětech přiznává, práce ve světě kinematografie je spíše poctou módě než vášnivou touhou. Obraz na plátně není podle virtuosa historického kostýmu dostatečně dokončený, není dostatečně strukturovaný. Přes četné žádosti Dior často pod jakoukoliv záminkou odmítá spolupracovat s filmovými společnostmi. Dior však označuje dílo ve filmu Marcela Acharda „Pařížský valčík“ za úspěšné. Obrázek vypráví o době Napoleona III., jejíž módu měl mistr velmi rád.
Další stránkou osobnosti Christiana Diora je jeho pedagogický talent. Na první pohled dokázal ocenit práci mladého návrháře a ze všech sil se snažil přilákat do svého módního domu nováčky. Tady stříhal Pierre Cardin dámské obleky jeho první sbírka, poznal tajemství profese Jean Louis Scherrer, Frederic Caste. Dior talenty nejen hledal, ale také jim pomohl vystoupat na Olympus Haute couture, což je vlastnost, která není v žádném případě charakteristická pro tento svět. Frederic Caste měl tedy již ve 24 letech svůj vlastní ateliér. Když v roce 1955 přišel do domu Dior jistý Yves Saint Laurent, Dior rychle viděl talent nováčka a brzy ho jmenoval svým nástupcem. Již rok po Diorově smrti (1957) byla první kolekce Saint Laurenta, Trapeze, přijata s triumfem.
Krátce před svou smrtí, zaujatý budoucností Haute Couture, která se Christianu Diorovi zdála především laboratoří nápadů, napsal: „Vznik Haute Couture lze ospravedlnit dvěma důvody. Především je to poklad svědomitých řemeslníků. Předběhla dobu, je úplně nová, je to ona, kdo bude zítra určovat módu Paříže, módu světa. Od couturier se přesune do butiků, poté k výrobcům konfekce a odtud převezme výlohy a ulice. Tisk, rozhlas, kino, televize se pokusí urychlit jeho pokrok. Po několika měsících velká migrace móda se splní. A pak se každý podle svých možností „přizpůsobí“, nebo chcete-li, stane se módním. Jsou-li jiná slavná haute couture jména synonymem stylu, pak je Dior výrazem veškerého kouzla módy a jejího znovuzrození. Dior je překvapivě nejluxusnější ze všech módních domů a stal se oblíbeným u milionů žen.
Následovníci legendárního couturiera stále pečlivě uchovávají tradice mistra, jeho pohled na módu, touhu po všem novém a vášeň pro experimentování. Po Yves Saint Laurentovi stál v čele domu Marc Boan, kterému se podařilo dokonale skloubit svou kreativitu s věrností duchu Christiana Diora. V roce 1989 Bernard Arnault, který se stal majitelem podniku, svěřil umělecké vedení Gianfrancu Ferremu. Italský návrhář pokračoval s brilancí v duchu elegance a snahy o dokonalost.
CHRISTIAN DIOR
12. února 1947 Christian Dior ( Christian Dior
) vyvolalo senzaci vystavením kolekce „Corolle“. Korespondent časopisu Harper's bazaar (první americký časopis o módě), Carmel Snow, nazval tuto kolekci „New Look“ (New Look, anglicky „new look“
), řekla také: "Dior zachránil Paříž stejným způsobem, jakým byla Paříž zachráněna v bitvě na Marně." Všichni mluvili o revoluci v módě a tohle byl jen návrat k normálnosti a dobrému vkusu. Dior vrátil do módy romantický a ženský look. Chtěl oživit tradici velkého luxusu ve francouzské módě. A v tom bylo tajemství jeho úspěchu. Dior jednou řekl: „Evropa je unavená z padajících bomb. Teď chce zapálit ohňostroj."
Dior preferoval dlouhé sukně a zpochybnil poválečné trendy. Úspěch první kolekce Dior okamžitě vyvolal silnou reakci nejen ve Francii, ale také ve Spojených státech, kde módní návrháři museli předělat právě dokončené kolekce. Byl nazýván bezohledným a vzdorovitým. Ve zdevastované Francii, kde byl nedostatek látek, prodlužoval sukně.
Velký mistr své doby Balenciaga přiznal, že Diorovo zacházení s látkou mu připadalo hrozné. Vrstvené podšívky z teaku, naškrobeného plátna, tylu – to bylo v rozporu s hlavním krédem Balenciagy: „nech za sebe mluvit látku“. Ale nejostřejší kritika byla od Chanel: „Dior? Neobléká ženy. Mlátí je."
Navzdory kritice se však šaty Dior staly neuvěřitelně populárními, ženy soupeřily o právo na jejich nákup.
V roce 1949 vlastnil Christian Dior 75 % veškerého exportu francouzské módy. Ve stejném roce podle průzkumu Francouzského institutu sociologický výzkum Gallup, Dior byl jmenován mezi pěti nejvíce slavní lidé ve světě.
Dior znal trh velmi dobře. Úplně vstoupil nový typ prezentace, které neměly nic společného s poklidnými předválečnými módními přehlídkami. U Diora se modelky předvedly teatrálně, majestátně proplouvaly kolem publika. Modelky se střídaly tak rychle, že to bylo dechberoucí, v této době zněla fantasy jména: „Číslo jedna: Verdi! Číslo dvě: Pergolesi! Číslo tři: Wagner! Toto představení mohlo trvat až dvě hodiny a nikdy neomrzelo.
Každých šest měsíců Dior nabídl nový směr. Byl prvním návrhářem, který z jedné kolekce na druhou dokázal radikálně změnit délku sukně a dokonce i celou siluetu. Sám se snažil, aby móda co nejdříve vyšla z módy, sám se staral o senzace v tisku, propagoval obchod.
Christian Dior se narodil 21. ledna 1905 v Granville v Normandii. Byl pátým dítětem v rodině majitele továrny na hnojiva Maurice Diora. Christian se od dětství zajímal o módu a zachoval si hlubokou náklonnost a obdiv ke své elegantní matce. Christian snil o tom, že se stane umělcem, ale jeho otec byl proti a začal studovat politiku, údajně proto, aby se stal diplomatem. Otec mu zároveň financoval malou galerii, aby jeho syn mohl uspokojit jeho zálibu soudobé umění. Ale na začátku 30. let kvůli krachu akciového trhu a nerentabilním investicím přišel pan Dior o všechno své jmění a Christian si musel vydělávat na živobytí sám. Byl nucen opustit galerii a krátce pracoval jako ilustrátor na volné noze, dokud se nedostal trvalé místo umělec v módním časopise s Robertem Piguetem.
V roce 1939 musel Dior na vojnu, ale o rok později byl demobilizován. Odešel žít se svým otcem a sestrou do jižní Francie a začal pracovat jako farmář.
V roce 1941 se Dior vrátil do Paříže, kde měl to štěstí, že získal práci jako návrhář pro Luciena Lelonga. Christian Dior již několik let tak radikálně aktualizoval siluetu Lelonga, že se jednoho dne jeden americký novinář zeptal, kdo je tento talentovaný mladý muž v zákulisí. To dodalo Diorovi odvahu začít samostatná práce. Podařilo se mu vzbudit zájem o své projekty u neuvěřitelně bohatého textilního magnáta Marcela Boussaca. Výrobci se líbila myšlenka velkolepé siluety vyžadující obrovskou spotřebu látky - a tak byl na Avenue Montaigne otevřen Dům Dior. Tam zůstal dodnes.
Někteří jsou si jisti, že Diorova matka, která v té době již dávno zemřela, měla vliv na jeho módu. velký vliv. Šustící sukně přišla v noci políbit chlapce před odchodem na ples a vzpomínka na tuto majestátní krásku neopustila Diora celý život. Dior byl sissy - jemný, měkký, plachý, zasněný. Každý, kdo s ním pracoval, ho popisoval jako skromného a zdvořilého. I se stážisty se uklonil a udělal jim cestu do výtahu. Ke každému ze svých několika stovek zaměstnanců se choval pozorně: měsíc vybíral pro každého vhodné vánoční dárky. Dior byl labužník a nenáviděl být sám. Vždy byl obklopen malou skupinou blízkých přátel. Jeho slabostí byla pověrčivost. Žádné nepřijal jediné řešení aniž by se poradil se svou věštkyní, madame Delahayeovou. Jednou mu předpověděla, že bude slavný díky ženám. Právě na její radu přijal Dior Boussacův návrh a založil s ním módní dům.
Diorova osobnost byla tak jemná, jemná, tak zjevně podléhala obavám umělce, že tyto její rysy snadno skrývaly talent obchodníka. Již při své první návštěvě Ameriky, kam přijel v roce 1947 na pozvání texaského obchodníka Neimana Marcuse, aby převzal Oscara v oblasti designu, si Dior uvědomil, že tento trh je plný příležitostí, které nikdo netušil. "Prodáváme nápady," řekl, což znamená, že by bylo přípustné volně kopírovat mistrovská díla, ale takovým způsobem, aby autor získal určitou částku ze všech prodejů. Jinými slovy, Dior vynalezl licenční poplatky. Od roku 1949 vzbudila zájem replikace každé z jeho myšlenek. Výroba doplňků a parfémů se tak stala velmi výnosnou.
„Parfém je nepřekonatelný odstín ženské individuality, konečný dotek obrazu,“ rád opakoval Dior. Svou první vůni vydal v roce 1947, ihned po debutové show, která mu přinesla obrovský úspěch. Byly to Miss Dior, jejich jemná vůně s vůní konvalinek – oblíbených květin maminky Christiana Diora – ladila s novou siluetou, lehká a vzdušná. Po Miss Dior následovaly Diorama a Diorissimo. To vše ukázalo, jakou pravdu měl Jean Cocteau, který ještě dříve rozluštil jméno svého přítele Diora jako spojení dvou slov. Di- z dieu("Bůh") a Nebo("zlato").
Touha po dokonalosti potrápí každého velkého návrháře - milimetry mohly konečně rozhodnout, co to je: triumf nebo pád, zatímco Dior na sebe vzal další břemeno - otevřel pobočky v zahraničí. Pro své salony v Londýně, New Yorku a Caracasu vymyslel speciální modely, zaměřené na potřeby a proporce postavy tamních zákazníků. Jednoduše řečeno, Dior musel navrhnout asi 1000 modelů ročně. Takový výrobní plán byl pro návrháře jako Dior obzvlášť zatěžující, protože vytvořit originální kolekci pro každý salon bylo věcí cti. Diorův zdravotní stav se zhoršil – částečně kvůli hypertrofované podezřívavosti. V polovině 50. let měl zjevné příznaky stresu.
Armáda služebnictva, která se starala o jeho různé domovy, musela nosit kožešinové pantofle, aby Dior udrželi v absolutním klidu. Někdy byly nervy umělce tak napjaté, že jeho věštec a jeho šofér Perrotino, Diorův milenec v jeho dávném mládí, museli několikrát obejít blok, než se návrhář rozhodl vstoupit do salonu na Montagne Avenue. Jeho manažerka Madame Raymond se někdy probudila uprostřed noci telefonát majitel - plakal jako dítě.
Lidé zvenčí si u Diora téměř nevšimli žádné změny, kromě toho, že stále více ztrácel na váze. Jen Perrotino znal Diorovo nejhlubší tajemství: měl už dva infarkty. A bylo tu ještě jedno tajemství – dlouhá léta byl nešťastný v lásce. Nespočet atraktivních mladých lidí mu odmítlo nabídnout něco víc než přátelství. Nakonec v roce 1956 Jacques Benita, pohledný mladý muž severoafrického původu, jeho sklon opětoval. Konzervativní ve venkovském stylu, neustále přemýšlející o své pověsti, byl Dior tak zamilovaný, že se objevil s novým přítelem na veřejnosti. Pro něj chtěl Dior vypadat obzvláště přitažlivě, a tak se v roce 1956 rozhodl absolvovat kurz hubnutí v Montecatini. Věštec Delahaya, který viděl v kartách alarmující znamení, ho přiměl změnit své plány. Dior poprvé v životě neposlechl její rady. Spolu se svým řidičem, vedoucím módního salonu a ml kmotra odjel do letoviska v Itálii. Desátého dne svého tamního pobytu, 23. října 1957, večer Dior padl vyčerpáním, sotva stačil dokončit part kanasta. Jeden z nejvlivnějších módních návrhářů všech dob zemřel na náhlou zástavu srdce ve věku 52 let.
Ve městě Granville (Francie, Normandie).
Byl druhým z pěti dětí. Diorův otec vydělal jmění obchodováním s chemickými hnojivy. V roce 1911 se rodina přestěhovala do Paříže.
Od dětství Christian rád maloval a snil o tom, že se stane slavným umělcem, ale jeho rodiče viděli svého syna v diplomacii. V roce 1925 vstoupil do Svobodné školy politických věd.
Poté, co získal vzdělání v roce 1928, Christian Dior spolu se svým přítelem Jeanem Bonjacem otevřeli galerii, kde vystavovali díla Deraina, Matisse, Picassa. Peníze převzal od svého otce, který souhlasil s poskytnutím finanční podpory pod podmínkou, že jeho jméno nebude uvedeno na dveřích galerie. V roce 1931 praskla ekonomická krize zničil Diorova otce a jeho matka, nemocná rakovinou, zemřela. Christian byl nucen galerii zavřít. Během dalších let pracoval na částečný úvazek jako prodavač. módní skici. Od roku 1935 Dior publikoval své kresby v časopise Figaro Illustré (Figaro Illustré). V roce 1938 se stal asistentem návrháře v Domě pařížského návrháře Roberta Pigueta.
Kdy se stalo druhé Světová válka, Dior šel sloužit dovnitř francouzská armáda. Po kapitulaci Francie v roce 1940 se vrátil do Paříže.
Od roku 1941 pracoval pro modelový dům Luciena Lelonga.
V roce 1946 s podporou obchodníka Marcela Boissaca (který v té době zaujal monopolní postavení ve francouzském textilním průmyslu) otevřel Dior vlastní dům móda v Paříži.
12. února 1947 představil Christian Dior v Paříži svou první kolekci. V tisku přezdívaný New Look (" Nový vzhled") udělala cáka. Byl to radikální obrat k důrazně romantické ženskosti. Mezi rysy "nového vzhledu" patřily maxi sukně téměř ke kotníkům (úzké, nebo naopak široké a nafouklé), malá ramena, " kimonové rukávy“, tenký „vosí“ pas, vysoké podpatky, kontrastní doplňky.
V roce 1954 představil Dior nové koncepty – „H line“ (ironicky označovaná v tisku jako „bag look“, Sack Look), s volným páskem, který označuje nízký pas, a střihem podobným tunikě s texturou. látky, které téměř zakrývají těsnou sukni. V roce 1955 navrhl s ní kontrastující „linii Y“ s ramenními vycpávkami a hlavním objemem šatů v podobě velkého trojúhelníku.
Po cestě Diorův dům (poutavý a pánské oděvy) zavedl systém licencí na punčochy, kravaty a další doplňky – tento systém přijaly další domy a pomohl přeměnit haute couture ze soukromé umělecké činnosti na silný nadnárodní průmysl.
Dior byl také průkopníkem aktivní syntézy haute couture („vysoká móda“) a scénografie: byl kostýmním výtvarníkem v několika představeních v Théâtre de Maturin, v řadě inscenací Rolanda Petita a ve filmech režírovaných Claudem. Autun-Lara, Alfred Hitchcock a další.
Christian Dior navrhl jevištní róby pro popové a filmové hvězdy, jako jsou Edith Piaf, Marlene Dietrich a Gloria Swanson.
Kromě oblečení vytvořil Dior své vlastní řady bot a parfémovou společnost Christian Dior Parfums.
V jeho ateliéru pracoval budoucí návrhář Pierre Cardin a Yves Saint Laurent, který se stal jeho nástupcem.
24. října 1957 konstruktér zemřel v Montecatini Terme (Itálie, Toskánsko). V době jeho smrti House of Dior vydělával přes 20 milionů dolarů ročně.
Christian Dior Museum nyní existuje v jeho rodinném domě v Granville.
Materiál byl zpracován na základě informací RIA Novosti a otevřené zdroje
Název: Christian Dior
Stáří: 52 let
Aktivita: módní návrhář, zakladatel módního domu Christian Dior
Rodinný stav: není vdaná
Christian Dior: biografie
Moderní svět ukládá standardy: žít úspěšný a šťastný život měli byste dostat vysokoškolské vzdělání, jít pracovat do své specializace v mezinárodní společnosti, oženit se do 25 let, mít děti a vlastní podnikání do 30 let atd. Ale když se podíváte na biografie významných osobností nedávné minulosti, můžete vidět, že jejich cesta života se s těmito standardy jen málo překrývají. Vezměte si například skvělého návrháře Christiana Diora.
Dětství a mládí
Budoucí trendsetter se narodil v bývalém rybářském přístavu Granville, který se nachází v Normandii (Francie) na Lamanšském průlivu. Tato událost se stala 21. ledna 1905. Christian se stal druhým z pěti dětí Maurice Diora a Isabelle Cardamom. Maurice je z bohatá rodina, navíc se mu na počátku dvacátého století podařilo navýšit kapitál prostřednictvím obchodu s tehdy oblíbenými chemickými hnojivy. Isabelle proto nepracovala a dětem nebylo nic odepřeno.
V roce 1911 se rodina Christiana Diora přestěhovala do Paříže, kde Maurice koupil nemovitosti. Z rozhodnutí rodičů dostaly děti základní vzdělání doma. Učitelé zaznamenali chlapcovu tendenci exaktní vědy, a tak se rodiče rozhodli poslat dítě do Ústavu politický výzkum(do roku 1945 - Svobodná škola politologie). Christian tam chodí studovat, ale rychle to opustí – mnohem zajímavější a bližší mu připadá chodit do divadla a navštěvovat umělecké výstavy.
Poté začne studovat malířství. V roce 1928 se Christian rozhodne otevřít vlastní galerii. Otec odmítá finančně pomoci, a tak mladý Dior začne hledat partnera. Stává se jím starý přítel Jean Bonjac. Galerie Dior a Bonjac nebyla největší v hlavním městě, ale přinášela jim zisk, protože se v ní konaly výstavy umělců jako Raoul Dufy, Andre Derain a také výstava děl v kubistickém stylu.
Ale přicházejí třicátá léta - těžké časy pro Christiana. Nejprve lékaři objevili u jeho bratra duševní poruchy a odvezli ho k léčbě. Dalším krokem byla smrt Diorovy matky – rakovina. Christianův otec také takovou zátěž nevydrží, přestává kauzy sledovat, což nakonec vede ke zničení a prodeji většiny majetku. A pak se nakazí tuberkulózou.
Aby se nějak odvrátil od neštěstí, které ho potkalo, Dior se rozhodne jít Sovětský svaz jako turista. Během této cesty stihne navštívit muzea Leningradu a také si užít krásy Kavkazu a Pobřeží Černého moře. Dojmy z cesty mění některé jeho pohledy na život, a tak se Christian po návratu do Paříže zavře svou galerii. Na radu přátel je dalším krokem návštěva ostrovů španělského souostroví ležících ve Středozemním moři.
Móda a design
Na Baleárské ostrovy Christian začne znovu malovat. Důvodem je jeho nový koníček - tkaní koberců. Dior vytváří náčrty pro koberce, ale nelze je realizovat - investoři odmítají investovat do tohoto podnikání, protože ho považují za nerentabilní kvůli nedostatku poptávky.
Po návratu do hlavního města Francie se Christian rozhodne skoncovat se světem umění. V první řadě si Dior začne hledat práci v administrativě, bance nebo jen kanceláři. Ale z tohoto podniku nevzejde nic dobrého – všude je mu odpíráno. Finanční pozice zanechává mnoho přání, a tak se Dior rozhodne na chvíli vrátit do světa malby, aby realizoval obraz „Paris Plan“, namalovaný Raoulem Dufym v roce 1925.
Po prodeji plátna následuje prodej několika bytů Dior v hlavním městě, celá rodina se s výjimkou Christiana stěhuje do provincie. Sám Christian se usadí se svým dlouholetým přítelem Jeanem Ozennem. V té době byl Ozenn docela slavný umělec módy a spolupracovala s populárními časopisy a nejlepšími krejčími v Paříži. Diorovi se to líbí, a tak se brzy začne učit jak od samotného Ozenna, tak od učitele Maxe Kenna.
První úspěch na sebe nenechá dlouho čekat: Jean Ozenne začíná nabízet Diorovu tvorbu (hlavně vzory pro dámské klobouky) krejčím a časopisům a jsou přijímáni s velkým nadšením. První publikace se uskutečnila v roce 1936 v Le Figaro illustré. Po pouhém roce se Diorův příjem ustálí a začne si pronajímat vlastní byt.
Kreslení pouze klobouků začíná Christiana nudit a přechází na oblečení. Právě tato díla těší módního návrháře Roberta Pigueta. V roce 1938 navazují komunikaci, načež Piguet nabízí Diorovi práci. Christian souhlasí a pracuje pod Robertem příští rok. Ale začíná druhá světová válka. Dior se připojí k armádě, aby šel bojovat na jih Francie.
Obchod "Christian Dior"
V roce 1941, když už viděl dost hrůz války, se Christian vrátil do Paříže. To se dozví Lucien Lelong, starý známý Roberta Pigueta, který Diorovi okamžitě nabídne práci v jeho módním domě. Christian souhlasí. V krátká doba se mu podaří zvednout módní dům Dlouhé od kolen. Lucien jako poděkování zvýší Diorovi plat, což mu umožní otevřít parfémovou laboratoř (později přeměněnou na Christian Dior Parfume) a obchod, který bude prodávat vytvořené parfémy a toaletní vody.
Parfém "Christian Dior"
V roce 1946 Christian opouští Lelong a s podporou textilního magnáta Marcela Boussaca otevírá svůj módní dům. 12. února příští rok v panství na Montaigne - avenue je prezentace první kolekce Dior. Couturier ji nazývá "Nový vzhled" (" Nový vzhled»).
A pravda je taková nový koncept daleko od toho, co dívky a ženy té doby nosily dříve. Elegantní a romantický styl byl v kontrastu s uniformami a pracovním oblečením. Sám Christian nazval tuto kolekci ztělesněním svých vlastních představ o perfektní žena a ženskost obecně. Kolekce měla doma úspěch, ale americké kolegy pobouřil New Look, o kterém se psalo v tematických publikacích.
"Je lepší být pokloněn na titulní stránce, než dostat dva řádky chvály na té poslední," odpověděl Dior.
Američané navíc rychle utichli, protože se kolekce zalíbila i zbytku módního světa. V letech 1947 až 1957 Christian doháněl ztracený čas vydáváním dvou sbírek ročně. Každá přehlídka je extravagancí, nové šaty a klobouky nesoucí fantastická jména jako „Cyclone“, „Tulip“ nebo „Vertical“ se stávají hity a Paříž je oficiálně vyhlášena hlavním městem módy. Na otázku, jak se mu podařilo dosáhnout takové popularity, Dior odpověděl:
"Ženy instinktivně cítily, že je chci udělat nejen krásnými, ale také šťastnými."
Christian uspěl, ale nehodlal přestat. Zavádí se výroba parfémů (na základě stejné parfémové laboratoře). Mezi nejoblíbenější parfémy patří Miss Dior, Diorama a Diorissimo. V roce 1953 se Christianovi podaří na své místo přilákat Rogera Viviera, světoznámého obuvníka, Christian Dior zahajuje výrobu bot. V roce 1955 Dior spolupracoval s mistrem Danielem Swarovským na kolekci šperků vyrobených z horských krystalů.
Christian nezapomíná ani na spolupráci s divadelními a filmovými osobnostmi. Ještě v roce 1940 se mu podařilo vytvořit náčrtky pro kostýmy pro hru „Škola skandálu“, kterou nastudovalo Theater de Maturin, a v 50. letech kreslil pro inscenace Rolanda Petita. Ve světě kinematografie se Diorovi podařilo spolupracovat s režiséry jako Claude Autan-Lara, stejně jako s herečkami Olivia de Haviland a.
O několik let později vznikl film (a více než jeden) „Christian Dior. Legendární osoba“. Dvakrát byl návrhář nominován na Oscara a BAFTA za nejlepší kostýmní návrh - "Termini Station" (1955) a "Arabesque" (1967, posmrtně). Další významné ocenění se stává Řádem čestné legie, který Dior uděluje v roce 1950.
Osobní život
Velký návrhář byl gay. Jeho první láskou byl Ital Perrotino, který nějakou dobu pracoval jako Christianův osobní řidič. Důvody jejich odloučení nejsou známy, ale Diora to uvrhlo do deprese. Následující roky se Christian snaží najít pro sebe další lásku, ale marně - chlapi ho odmítají.
To pokračovalo až do roku 1957, dokud se Dior nesetkal se severoafrickým modelem Jacquesem Benitou, který mu to oplatil. Objevily se také zvěsti, že Dior měl poměr se svým studentem. Kromě slov Cardina však neexistují žádné důkazy.
Smrt
V roce 1957 začíná v Christianově osobním životě šťastná série. Pak je tu rozhodnutí jít na dietu, abyste zhubnuli. Dior se jede léčit do malého města Toskánska (Itálie) Montecatini Terme, kde náhle začne mít problémy se srdcem. Dne 24. října téhož roku zemřel.
módní dům nyní
Po smrti couturiera prošel módní dům změnami více než jednou. V prvé řadě se samozřejmě zvýšil počet zaměstnanců Christian Dior - jestliže v padesátých letech společnost obsahovala zhruba 900 pracovních míst (modelky se do počtu zaměstnanců nezapočítávaly), dnes se jejich počet měří v tisících.
Mezi nedávné změny patří uvedení pánských kolekcí v roce 2006. Hlavní produkt v tomto směru - oblečení a doplňky.
V roce 2012 převzal funkci ředitele módního domu belgický návrhář Raf Simons. O 4 roky později jej v této oblasti nahradila Maria Grazia Chiuri a stala se první ženou režisérkou ve společnosti Christian Dior.
Chcete-li vidět kolekci módního domu pro rok 2017, stejně jako fotografie a videa z přehlídek, musíte jít na oficiální stránky společnosti.
Paměť
Na památku Christiana Diora byly natočeny filmy, hrané i dokumentární.
- 1994 - "Monsieur Dior"
- 2005 - "Christian Dior. Legendární osoba"
- 2014 - "Dior a já"
- 2016 - Dior
- 2016 - Dior. Francie"
Před 60 lety zemřel vynikající Francouz módní návrhář Christian Dior který se stal jednou z nejvlivnějších a autoritativních postav ve světě módy. Obdivoval ženy, i když své srdce nemohl dát žádné z nich. Nicméně v životě velkého návrháře byly múzy, které ho inspirovaly k vytvoření mistrovských děl.
Když byl Christian malý, jednoho dne mu kartářka řekla, že zbohatne prostřednictvím žen. Vzpomněl si na její slova, ačkoli je nikdo z rodiny nebral vážně – jeho rodiče byli bohatí lidé a svého syna vnímali jako budoucího diplomata. Třídy na politologické škole mu však nepřinesly žádné potěšení - snil o studiu výtvarné umění. Ve věku 23 let otevřel Christian Dior s finanční podporou svého otce uměleckou galerii, která trvala pouhé 3 roky a byla uzavřena kvůli smrti své matky a nemoci svého otce.
Smrt Marie-Madeleine Dior na rakovinu byla pro Christiana skutečnou ranou. Byla pro něj nejen matkou, ale i měřítkem krásy a ideálem ženskosti. Marie Madeleine se velmi ráda starala o květiny v ní zimní zahrada. S ní mohl chodit hodiny, trhat květiny a pamatovat si jejich jména a vůně a pak z nich vyrábět kytice. Matčiny oblíbené květiny byly konvalinky a Christian je považoval za svůj talisman. Později krajčíř vyšíval květy konvalinky na lemy šatů ze svých kolekcí pro štěstí a na výstavách si touto květinou zdobil knoflíkovou dírku saka. Marie Madeleine vychovávala svého syna dobrý vkus, stal se pro něj zdrojem poznání a inspirace. Právě jí věnoval svou první kolekci večerních šatů a vůní a pod vlivem vzpomínek z dětství se objevila podoba květinové ženy vytvořená Diorem.
Blízkým přítelem, kolegou, hlavním poradcem a múzou Diora po mnoho let byl Mitza Bricard, který byl od založení svého módního domu hlavním stylistou a specialistou na doplňky. Bez jejího souhlasu neproběhla ani jedna skica. Dior řekl, že ona učinil z elegance jediný účel své existence».
Umělecký ředitel časopisu Vogue Alexander Lieberman o ní a Diorovi promluvil: „ Byla jeho tanečnicí, kurtizánou. Šelest jejího hlasu, její perly, úhel pohledu na všechno a zároveň lhostejnost k tomu, co se děje. Byla ztělesněním ženskosti a svůdnosti". Mitza Bricard miloval kožešiny, leopardí vzory, zahalené klobouky a jehlové boty. Inspirovala Diora k vytvoření kolekce s dravými potisky a i po její smrti módní dům Dior pokračoval ve vydávání vůní a Šperky věnovaný múze velkého návrháře.
"Žádný Dior - žádný Dietrich!"- tato věta slavné filmové hvězdy se stala okřídlenou poté, co o ní měla neshody s režisérem vzhled a dala ultimátum: buď styl od Diora, nebo odejde. Hitchcock byl nucen souhlasit s jejími podmínkami. Po dokončení natáčení byly Dietrich předloženy všechny kostýmy, ve kterých se objevila v záběru.
Mnoho lidí bylo překvapeno novým důrazně ženským stylem Marlene Dietrich, protože předtím preferovala kalhotové kostýmy a byl pravidelným klientem Coco Chanel. Když se ale dostala na první přehlídku od Diora, byla ohromena elegancí jeho kolekce a rozhodla se, že ji vlastní obrázek potřebuje změny. Od té doby hrála pouze v outfitech od francouzského módního návrháře.
Celý život návrhář obdivoval ženská krása opakování: " Moje šaty jsou pomíjivé kusy architektury navržené tak, aby oslavovaly proporce. ženské tělo ". Ale tento obdiv nebyl diktován láskou nebo vášní. V osobním životě byl slavný módní návrhář hluboce nešťastným člověkem. Hlavní problém ani nebyl jeho homosexuál ale skutečnost, že téměř nikdy nenašel reciprocitu v reakci na své pocity. Dior byl nešťastný v lásce, a to bylo příčinou dlouhodobých depresí a nervových zhroucení, o kterých veřejnost ani netušila.
Teprve v ubývajících letech se návrhář setkal se svým štěstím, ale bylo velmi krátkodobé. Kvůli milované osobě se rozhodl zhubnout, ale jeho slabé srdce to nevydrželo přísná dieta, a ve věku 52 let zemřel Christian Dior na náhlou zástavu srdce.
Skutečnou senzací ve světě módy byla návštěva návrháře v SSSR:.
- Akné na obličeji? Je tu východ! Pupínky na obličeji žen: za jaké orgány jsou zodpovědné a jak jsou tuberkulózy na čele spojeny s rychlým občerstvením? Na obličeji se objevilo mnoho akné, co dělat
- Účinné prostředky pro rychlý růst vlasů: nejlepší doporučení pro péči o vlasy
- Zelený čaj Výhody zeleného čaje
- Akné na obličeji? Je tu východ! Proč se na lidském těle objevuje akné - co dělat, když k tomu dojde Co je příčinou akné