Alisa Freindlich kouří nebo ne? Alisa Freindlich: „Moje jediná chyba: tři čtvrtiny života jsem si myslela, že je všechno ještě před námi
Mluvili jsme o jednoduchých věcech, podíval jsem se na ni a pomyslel jsem si: Bože, já vím, že to není možné, ale jak chci, aby tam vždycky byla. Aby chodila na jeviště a učila umělce, aby její hlas oznamoval zastávky v metru a taky mluvil do telefonu, kolik je hodin... Nevím, jak moc jsem dokázal přenést její upřímnost, humor, bezvadná inteligence, milost duše, úplná absence falše. Je krásná. To víš sám. Ale proč, říkám si, nikdo nenapodobuje krásu? Proč v Petrohradu není nic podobného jako ona? Díky Bohu, pravdou je, že existuje.
- Aliso Brunovno, žila jsi celý život v Leningradu-Petrohradu, nikdy jsi nikam nešla?
Ne, po válce naše rodina odjela na tři roky do Tallinnu, kam byl přeložen náš nevlastní otec. Ale je to také blízko. Pravděpodobně bych nedokázal žít v žádném jiném městě, moje tělo se přizpůsobilo, dokonce i jeho původním virům – a to mi chybí. Celý můj život v centru - nejprve v komunálním bytě na Moika, byl tak obrovský, že se dalo jezdit na kole po chodbě, pak po Rubinshteinově ulici. Vzpomínám si na nelidskou, noční můru krásu obleženého Leningradu, kdy v zimním ránu bylo všechno pokryto takovým stříbřitým mrazem jako na obrázku...
- Myslíte si, že ženám a mužům je talent dán stejnou měrou, nebo to jde častěji k mužům?
Muži jsou svobodnější, nejsou tolik přitahováni svým přirozeným údělem. Ženy se mnohem méně zapojují do seberealizace, ale talent získávají neméně často, ne. Možná i častěji. Mají prostor i na kratší noze, nebo tak něco.
- Existuje speciální „ženská“ logika, jak je uvedeno ve slavné sérii, ve které hrajete?
Jako věda existuje pouze jedna logika, ale v životě je uvažování žen často znásobeno intuicí. Někdy to dopadne zvláštním způsobem, který není hned jasný. A naše série byla zpočátku o ničem, ale pak se stala útěkem, s nedbalým scénářem a umělci začali být voláni na principu „kdo je svobodný“ a „kdo bude mít nejmenší honorář“. Začali odebírat postavu mé úžasné babičce, aby ji uhladili, ale chtěl jsem, aby Lelya byla živá a zábavná. Viděl jsem spoustu vtipných, inteligentních starých žen - přišly jí vhod.
- Sleduješ lidi?
Je samozřejmé, že tělo je už tak vycvičené - všechno jde do prasátka. Jinak mozek zatuchne. Věk... Ach, to zatracené výročí! A jak jsem to nechtěl slavit! Ne, na čelo napsali „70“ a to je vše. A začal jsem cítit svůj věk, slyšet své tělo, začalo si stěžovat... Štěstí mají ti, kteří odcházejí rychle, snadno, při startu, a jak je to smutné - slabost. Pamatuji si, jak odešel můj otec, jak odešel Igor Petrovič Vladimirov, a myslím si, že tito lidé si zasloužili něco lepšího.
Je možné si od osudu něco zasloužit? To hlavní v lidském životě si zřejmě nelze zasloužit svými vynikajícími vlastnostmi. Žádné spojení.
Ale na druhou stranu výzvy nejsou špatné. Člověk získává příležitost stát se moudřejším ve své duši, jeho soucit se zvyšuje.
- Tak tohle je jen pro vznešené lidi.
A neslušní lidé - vůbec ničeho si nevšimnou. Mají jakousi anténu vnímání, která je tužší a zaměřená pouze na ně samotné, to je vše, a každý test obrátí ve svůj prospěch. Ignoble nic netrápí, přetahuje přes sebe přikrývku. Co je tedy pro něj tento test? Pravda, někdy se dějí úžasné věci – nuzný člověk se v důsledku zkoušek stává ušlechtilým.
-Viděl jsi ve svém životě mnoho ušlechtilých lidí?
Nebudu říkat, že jich bylo hodně. Ale snažil jsem se zúžit svou komunikaci na vznešené lidi. Takže ti neslušní byli vyřazeni kvůli své neslušnosti. Kolem mě byli ušlechtilí lidé a nemůžu říct, že by jich bylo dost. Obecně je jich méně než nešlechetných, protože nešlechetní se jaksi intenzivněji rozmnožují, zatímco ušlechtilí jsou zaneprázdněni ušlechtilou prací, nemají čas se množit! (Smích.)
- Měl jste v mládí mezi herci idoly?
Celou válku jsem chodil do kina. Vyšel film „Dva bojovníci“ a tento film jsem viděl čtyřicetkrát, vydělával jsem si peníze od své matky všemožnými domácími pracemi, mytím podlah v našem společném bytě. Jednoho dne jsem málem uvěznil svou matku. Potřeboval jsem zjistit, kde, v jakém kině se ten film promítá, a tak jsem tiše, ze stánku, kde dávali noviny, vytrhl kus novin a zachytil jsem trochu jakousi karikaturu. podle Kukryniksova vypadá jako Hitler. Policista mě zadržel, vzal mi kufřík, zjistil adresu a mámu zavolali na úřady. Je zázrak, že si nesedla! Pak jsem byla strašně zamilovaná do Borise Andrejeva. Pak jsem miloval trofejní americkou kinematografii, všechny tančící a zpívající ženy a po válce jsem se stal častým návštěvníkem Mariinského (tehdy Kirova) divadla. Moje spolubydlící měla předplatné, tak jsem pomocí její knihy vylezl do galerie. Byl jsem nadšený pro balet.
- Chtěla jsi být baletkou?
Hodně, ale jdu pozdě. Když jsem měl jít studovat, byl konec války, byl jsem hubený a ubohý – a to jsem udělal pozdě. Ale chodil jsem do baletního klubu v Tallinnu.
Po válce a poté, v 60. letech, byli do výcviku vybíráni velmi zajímaví, nestandardní lidé s originálním vzhledem. Nyní sahají po standardu. A co vzhled umělce? Jaké jsou zde hranice? Nebo je možné činit odvážná rozhodnutí i pro lidi, kteří mají do kánonů přitažlivosti úplně daleko?
V čem bude spočívat odvaha - že si vybereme hezkou a dlouhonohou, bez ohledu na to, zda je v tom božská jiskra nebo ne? Když teď přepnu kanály při hledání zpravodajských pořadů, skončím v televizních seriálech a ani nechápu, kdo je kdo. Velmi podobné dívky. Ale víte, bylo takové období po válce, kdy se k nám dostaly zahraniční filmy. Začali také najímat lidi, kteří vypadali jako hollywoodské stereotypy. Ale netrvalo to dlouho, přešlo to jako mor a bylo pryč. A pak se objevily nejrůznější individuality.
- Koneckonců, tvůj vzhled byl také nestandardní...
Nastal okamžik, jeden režisér Lenfilmu mě zkoušel na roli a umělecká rada řekla: ne, za žádných okolností nám nedávejte umělce zdravého JZD... Ano... Toho bych rozhodně nemohl dosáhnout. Samozřejmě mě moc nefilmovali - museli se mnou šťourat, protože plastika mého obličeje byla tak špatná. Vážný test pro operátora. A teprve když se v divadle stalo něco, co mě přimělo brát mě vážněji, pak se nabídky do kina začaly objevovat důsledněji.
- Byl jsi naštvaný, protože jsi se mýlil, chtěl jsi něco změnit?
Ano, pak v závodě nic takového nebylo - je třeba něco změnit! Jen jsem pozorně poslouchal chytré maskéry. Jeden úžasný stařík v oděském studiu mi řekl: tak, máš bradu kulatou, tady ztmavni, tady udělej prohlubeň, zesvětli hřbet nosu a požádej operátora, aby tě do tří čtvrtin nenatáčel...
- Byly v životě nějaké triky?
Ale v životě jsem byl vždy příliš líný na to, abych se tím příliš trápil. Jediná věc je, že za celý svůj život jsem si nikdy nedovolil jít spát, aniž bych si umyl obličej, dokud není křupavý. Pak je krém dobrý a je to. No, nevím, jestli to něco udělalo nebo ne.
Viděl jsem pár děsivých čísel, skoro 75 % žen je nespokojených se svým vzhledem, ale tohle se blíží psychóze. Musí existovat nějaká zlatá střední cesta mezi přirozeným a...
A dobře nabyté, tedy spíše „ne ku prospěchu těch získaných“. Občas jsem byl naštvaný, že jsem byl od přírody stvořen nějak nesprávně. Zvedl jsem to tam: od babičky, od dědy, od matky, od otce - trochu, a nevypadám jako žádný z nich. A když se vše z různých stran spojí do kupy, nevznikne nic dobrého, jen při vaření můžete vše načrtnout a načrtnout a dopadne to skvěle. Mnoho rolí kvůli tomu odešlo. V divadle je to jiná věc. Tam to není tak důležité. Ano, je dobré, když má umělec správnou plastiku obličeje, ale v zásadě znám mnoho krásek, které měly od přírody dobře stavěný a přirozeně zbarvený obličej, které na jevišti nebyly krásky! Byli vydáni na milost tomu, co příroda nakreslila, a tvář herce-herečky by měla být jako čistý list, když můžete nakreslit cokoli.
- Dramatik Evgeny Schwartz řekl, že jistou známkou talentu je, když člověk na jevišti náhle zkrásní.
Nervózně-duchovní poselství samozřejmě rozzáří oči a úsměv a zářivé krásky na jevišti jsou často otroky své krásy.
- Alla Demidova také říká: "Nemám vůbec žádnou tvář, ale všichni mi je vždycky nakreslili."
No, ano, je krásná, má velmi pravidelný obličej, snadno se kreslí; ale její plastika obličeje je správná a moje je nesprávná. Někde v životě jsem si ale uvědomil, že se s tím nedá nic dělat a začal jsem hledat možnosti, jak nedokonalosti nějak odstranit pomocí makeupu a osvětlení. Pamatuji si, jak během natáčení „Office Romance“ zcela šokovaný kameraman Volodya Nakhabtsev najednou přiběhl do mého hotelu, přinesl kytici květin a řekl: „Celou noc jsem nespal, včera jsem film vyvolal a tvůj obličej, když zjistíš, že tě Novoselcev napálil, najednou to takhle vyšlo, myslím, že jsem to udělal já! co udělal? Otevřel zásuvku stolu a umístil tam svítidlo. A všechny nedokonalosti byly smyty pomocí světla.
Ještě dodám, že s pomocí svého vnitřního světla, a ne jen triky s osvětlením kamery... Jak to máte s oblečením?
Nikdy jsem se neoblékal neformálně, ale nikdy jsem se tím příliš nezabýval. Byly momenty: Chci si ušít něco módního pro sebe, tak chci být „na úrovni“ – šiju a leží mi to nevyzvednuté ve skříni. A některé oblíbené šaty se mi vryly do duše a budu je nosit, dokud se úplně nerozpadnou. To není nedbalost, ale nějaká zaujatost. Dříve, když byla strašná chudoba, jsem si všechno šila sama.
- A kdy byla hrozná chudoba?
Po vojně, když jsem studoval na ústavu. Obleky jsem šila na babiččině starém stroji Singer. Vyráběla šperky pro sebe, fantazírovala a ráda dělala ruční práce. Moje matka byla čarodějkou vyšívání. Pamatuji si, že mi po válce vyrobila padákový oblek: koupila na trhu bílé padákové hedvábí, obarvila ho – měl jsem nádherný oblek.
- Neděláš teď vyšívání?
Ne, teď prostě není čas. Až na to, že když přijdu navštívit svou dceru Varyu, vyhodí mi hromadu dětských punčocháčů - všechno na nich hoří! - Proklínám malé dírky, to je všechno moje vyšívání.
-Měl jsi vždycky krátký účes?
Vlasy mi nikdy nerostly déle než po ramena, byly tak tenké, řídké, lámaly se a v důsledku toho se copánky změnily jako dva krysí ocasy. Jakmile jsem dokončila školu, udělala jsem si tyto copánky.
- Ale pamatuji si, že jsi experimentoval s barvou...
Velmi krátké období. Od přírody jsem tak šedivý...nebo jak se tomu říká, tahle neveselá barva? Ashy, nebo co? Odbarvil jsem si vlasy. A nyní divadlo Lensovet produkuje hru, bylo to v roce 1976, „Rozhovor v Buenos Aires“. Akce se přirozeně odehrává v Chile. Udělali mi černou paruku a bylo to hrozné. Paruka se zamotala, dostala se mi do nosu, úst, očí a pak jsem ze zoufalství ztmavla. A pak vezměte Rjazanova a pozvěte mě do „Office Romance“! Tak jsem do ní vstoupil já, tma. Byl jsem dva nebo tři roky tmavý.
-Změnil se váš vztah k penězům?
Mít peníze stále dává mír a svobodu. Pamatuji si nervózní stavy, kdy bylo velmi málo peněz, kdy Vladimirovovi koupil kabát na dluh, narodila se Varka, koupili jsme koberec na dluh, pamatuji si tento stav nervozity. Ale měl jsem skvělou kamarádku - překladatelku Polinu Melkovou, byla starší než já. Obecně platí, že všichni moji přátelé byli starší a teď jsem jich ztratil mnoho, málo jich je kolem... Takže Polina jako překladatelka dostávala dobré peníze a vždy mi je půjčovala, byla to zachránkyně. Pak se objevily podniky a začaly normálně platit. Pamatuji si, že jsme jeli do Ameriky s hrou „Poslední horlivý milenec“, Strzhelchik a já, a tam nám zaplatili normální peníze, pět set dolarů za představení. Sasha Abdulov by se dnes samozřejmě nahlas smál, ale psal se rok 1989 a bylo to hodně peněz. Nedali se dovážet; museli jsme tam utratit každou korunu. Bylo nám doporučeno, abychom si každý koupili počítač, a tento počítač jsme prodali prostřednictvím figurín, přičemž jsme na tom samozřejmě prohráli, ale i to mi dalo příležitost koupit si chatu v Sosnově. Jediné, co o tomto počítači vím, je, že to byl první počítač v Pesochném, v našem onkologickém centru.
- Byly tam nějaké útoky chamtivosti? Stává se to, mnoho lidí rozptyluje peníze a herecké prostředí.
Naopak se naskytla příležitost pro někoho něco udělat. Dcera mi nadává - mami, proč hraješ za tak málo peněz, a já se tak stydím, stydím se požadovat víc, vím, jaké peníze platí v divadlech.
- Nenechat se unést penězi, nevyšlo to?
Jsem rád, že jsem volný. Že to nepotřebuji. Že můžu odmítat intenzivní zájezdy, kdy bych kvůli penězům musel dřít deset představení za sebou.
Návrat k profesi. Mnoho zkušených hereček přichází na myšlenku zahrát něco z mužského repertoáru, „vystoupit z ženského kruhu“.
Oh, vždycky se mi to moc líbilo. A to mě provází vždy, od mých školních let. V naší škole nebyli žádní chlapci, pouze dívky. Do našeho dramatického kroužku občas přicházeli chlapci s touhou seznámit se s dramatickým uměním, ale nebylo jich dost. Hrál jsem Lelyu v Ostrovského Sněhurce, hrál jsem Balzaminova a pak, už v ústavu, Cherubina. Byl jsem vycvičený jako parchant. A v divadle Komissarzhevskaya byli chlapci a v divadle Lensovet jsem hrál dospělého muže - Uriel Acosta ve hře "Lidé a vášně".
- A teď hrajete chlapce Oscara ve hře "Oscar and the Pink Lady."
Pořád se snažím vysvětlit, že to ve skutečnosti není chlapec, ale vzpomínka staré sestry na chlapce, to je takový adaptovaný chlapec.
-Dokážete v sobě zachytit tento světonázor úplně jiné bytosti, mužské bytosti?
Pravděpodobně nemusíte hledat žádný zvláštní pohled na svět. Pokud se budu zabývat podstatou toho, co se děje, pak z toho vyroste samotný světonázor. V přírodě jsou hormony tak nějak vyrovnané a je důležité, jaké tlačítko stisknete. Kliknete na tlačítko „mužské hormony“ – jsou vám nápomocny, kliknete na ženské hormony – ženské hormony.
- Jak tisknete? Které tlačítko?
nevím. Záleží na tvorovi, kterého hrajete. Byl jsem dvakrát testován na mužské role - Rjazanov z „Husarské balady“ a Kozinceva za roli šaška v „Král Lear“ a tu a tam někde vyskočil ženský princip. Ale tohle je film.
- Pro muže je mnoho zajímavých rolí, to je záviděníhodné.
Alla Demidova také snila o hraní Hamleta, měl jsem takové myšlenky - zahnal jsem je. A ne každý muž se dostane do hodnosti Hamleta, nestačí, aby ženy šly za stejnou věcí! Ale vaše pravda je, že dobrých ženských rolí je málo. Zde mi Temur Nodarovič Chkheidze poprvé porušil své pravidlo – nikdy nedělat nic konkrétně pro herce nebo herečku: Dávám ti právo vybrat si hru, jmenovat režiséra, ale i s tak velkorysým slibem zatím nemůžu nic najít. Vše je velmi hrané.
- Zdraví je důležité obecně a v herecké profesi ještě více. Měli jste s tím problémy?
Během blokády jsem měl lobární zápal plic, zázrakem jsem přežil. Kapsy zůstaly a v roce 1960 explodovaly: proces tuberkulózy. Byl jsem dvakrát v sanatoriích, v Sosnovy Bor a v Simeiz. A byl jsem vyléčen, byl jsem propuštěn z ošetřovny jako vyléčený. A pak už jsem nikdy nedbala na své zdraví a nikdy netrpěla žádným nachlazením. Jednou jsem měl zánět pohrudnice, který mě přivedl do nemocnice, ale tento zánět pohrudnice a následná zlomenina nohy, kdy jsem byl na čtyři měsíce oddělen od života, to vše se stalo z vůle mého anděla strážného.
- Abys někam nešel a něco nedělal?
Ano. Psal se rok 1990, když jsem musel jít na daču oslavit Nový rok se svým přítelem. Požádali jsme souseda, aby zatopil v dači, a najednou jsem měl ráno vysokou teplotu, až delirium! Ztrácím vědomí, vezou mě do nemocnice... Ale ukázalo se, že zrovna když jsme měli přijet, tuhle daču napadl známý gang – později se to ukázalo v „Zločinném Rusku“. Tento gang nezanechal žádné svědky... A já si zlomil nohu začátkem září 2000 v předvečer turné v Americe, které mělo začít 9. září...
Ano. Anděl strážný tedy není nečinný, to je fakt. A myslím, že to, čemu říkáme „anděl strážný“, je energie těch, kteří nás přešli a kteří nás milovali. Tato energie se nějak transformuje a pomáhá.
- Byl jsi v životě mnohokrát zamilovaný?
Dvakrát jsem se zamiloval a samozřejmě jsem se zamiloval, dokonce jsem se schválně zamiloval i do sebe, hlavně do svých jevištních partnerů, abych se mohl lépe chovat. S některými to bylo snadné, s jinými to bylo těžší, ale tohle není láska, ale zamilovanost, tu si můžete vypěstovat v sobě. Musíte umět v člověku vyzdvihnout přednosti, a pak je vychovat, taková chemie... Stalo se, že se do mě zamilovali. Tady občas vznikaly těžké situace a abychom člověka neurazili, museli jsme z toho ven.
- Trpěl jsi žárlivostí?
Snažil jsem se to nedávat najevo. Buď z hrdosti, nebo z opatrnosti... Víte, jsem vůči Vladimirovovi hříšný, ale v tomto smyslu mi dal sto bodů dopředu. A já předstíral, že si toho nevšímám, že nevidím.
- Jaký je váš vztah k současnému umění? koukáš?
Dívám se a něco se stalo bručounem. bručím a bručím. Ostatně v profesi jsem padesát let – v roce 2007 to bude přesně půl století na profesionální scéně, protože jsem byl 23. dubna 1957 přijat do divadla Komissarževskaja. Ano, estetické standardy se za padesát let změnily a je třeba umět sledovat čas, ale jsou věčné věci, které je třeba zachovat. Režiséři dnes často trpí „kontraryismem“ inscenují navzdory autorovi, navzdory hercům, kde je pouze invence formy a žádný život ducha. Samozřejmě, jak řekl Volodin: "Dovolme si navzájem dělat chyby." Ale samotné sebepotvrzení, „sobectví“, bez věčných hodnot, bez dotyku duše, pro mě není zajímavé. Naše divadlo však přežilo tolik morových ran, snad přežije i tuto.
Žijete v Rusku, viděl jste mnoho epoch, kam si myslíte, že to všechno... směřuje? Má naše historické hnutí nějaký smysl?
Ano, pohyb, pohyb... Někdy, víte, je užitečné si sednout a uklidnit se... Myslím, že ve světě všechno závisí na všemožných energiích, na jejich akumulaci. Akumulujeme tvůrčí energii, pak ji utrácíme a ničíme, pak ji zase hromadíme... Jako nádech-výdech, nádech-výdech. Nyní žijeme na výdech, ale musí přijít buď nádech, nebo smrt, Noemova archa... Království energetických toků je něco mystického, to je hlavní. Různé energie, jejich vztah, hromadění, plýtvání. Někdy na pódiu cítím šok z energie. Takový přijímač-vysílač v sobě máme, dá se to i upravit, když se silně, vytrvale a soustředíme. To je moje domácí vysvětlení – vždyť chci všechno vysvětlit, ale vysvětlit nic nejde.
Když Freundlich zkoušel roli Nadyi ve filmu „Ironie osudu“, Eldar Ryazanov řekl: „Potřebuji herečku, která dokáže změnit osud hrdiny na jednom setkání, ale abyste se zamilovali do Alice, musíte vidět ji." A pak měli „Office Romance“. Divák přišel na film, viděl... a byl po mnoho let poražen hereččiným kouzlem.
"Through the Looking Glass" od Alisy Freindlich
Na jevišti i ve filmech ze sebe vydává vše natolik, že její vlastní dcera vymyslela pro její pracovní stav zvláštní výraz – „máma je jako žhavé železo“. Tříhodinové představení, připravené speciálně k hereččiným sedmdesátinám, uběhne jedním dechem a ve tváři není ani špetka únavy. Co je zdrojem takové energie? Freundlich tvrdí, že v její duši je „emocionální bunkr“, kam ukládá své nejcennější. A pak opatrně – „čajovou lžičkou“ – odtud čerpá sílu jak pro kreativitu, tak pro život. Pojďme se podívat na tento druh Alice's Looking Glass:
Za oknem je krajina božské krásy: katedrála svatého Izáka, ponořená do petrohradského soumraku, trochu v dálce Bronzový jezdec. Ale světlovlasá dívka sedící u okna je příliš ponořená do myšlenek, než aby obdivovala „Petrův výtvor“. Čeká na svého otce, herce Bruna Arturoviče Freundlicha, milovaného celým Leningradem. Musí jí pomoci učinit osudovou volbu: divadlo nebo opera. Od dětství miluje divadelní jeviště, ale její hlas - vzácný mezzosoprán - táhne na konzervatoř... Její otec německy prakticky a jasně zdůvodnil: „Co bys měl dělat v opeře se svým výhonkem? Budete jako moucha na dortu! A pokud chodíte na divadelní školu, vaše hudební schopnosti se vám tam budou hodit. A nejste to vy, ale já, kdo poběží na vaše představení!“...
Když se pozdě v noci probudila z neustálého chvění, tiše zavolala: "Mami, myslím, že rodím!" Budoucí babička Alici v sobě nenechala tuto situaci: Nikdy nevíte, pozdní porody mají nejrůznější komplikace. V mrknutí oka se ocitla u své postele a... spadla do ní. Freundlichová sebrala poslední síly, dostala se k telefonu a zavolala dvě sanitky: jednu pro sebe a druhou pro svou matku. Odvezli je do různých částí města a babička viděla svou dlouho očekávanou vnučku jen dva měsíce po jejím narození. Ale když se uzdravila, doslova se přitiskla k Varce a dala ze sebe všechno bez výhrad. Freundlichová, která kojila dítě po dobu šesti měsíců, které jí stát přidělil, se vrátil na jeviště...
Varka většinou nosila svůj deník jako chleba a sůl na ručníku. A pak nádobí v kuchyni podezřele dlouho chrastilo - dívka se začala brzy věnovat domácím pracím, protože její rodiče trávili dny a noci v divadle - a nespěchala se chlubit jedničkami. Alice volala svou dceru k odpovědnosti. Začala ji vášnivě přesvědčovat, že není potřeba diář revidovat: vše bylo v pořádku, jako vždy! Freundlich s přísným obličejem nařídil poskytnout důkazy. Když matka viděla hromadu špatných známek, zděsila se, ale ne kvůli nečekaně špatnému výkonu, ale proto, že Varka lhala. Zaujala majestátní pózu Lady Macbeth a řekla: "Varyo, napiš na kus papíru moudrou větu: "Malé lži vyvolávají velkou nedůvěru." a pověsit si ho nad postel. Když Alice vešla do ložnice své dcery, než šla spát, uviděla na stěně obrovský list papíru Whatman, celý pokrytý malými písmeny: „Malé lži rodí...“, „Malé...“. Smějící se Freundlichová si zakryla ústa rukou a vyskočila z místnosti. A Varvara už nikdy své matce nelhala. Přátelství s ní se pro herečku stalo skutečným odbytištěm...
V divadelních recenzích ji začali nazývat „skvělou a nesrovnatelnou“. A doma a v mé rodné radě Leningradu se všechno rozpadalo. Vztah s manželem a šéfrežisérem na částečný úvazek Igorem Vladimirovem se změnil v rozbitý pohár. Jen práce přinášela radost. Vyšla na jeviště a zapomněla na všechny smutky a křivdy... V jednom z představení měla Freundlich na sobě dvoje stejné šaty, jen v prvním jednání - nové a ve druhém - úplně stejné, ale špinavé a roztrhané . Představte si její překvapení, když se přišla o přestávce převléknout a našla šaty „číslo dvě“ vyprané a pečlivě opravené! Nový kostýmní výtvarník se ukázal jako její dlouholetý fanoušek. Byla prodchnuta smutným pohledem herečky a rozhodla se o ni postarat: "Dal jsem ti do pořádku oblečení." Páni, tak krásná žena, celebrita, ale není tu nikdo, kdo by opravoval šaty!
Hrála v jednom s dcerou, podle textu musela dát následující řádek a před očima jí zamrzla úplně jiná mizanscéna: "Varyo, zmáčknu klávesu a ty se pokusíš zvuk zopakovat svým hlasem.". Stiskla ho jednou, dvakrát a měla pocit, že ta tvrdohlavá dívka hraje falešně vzdor jí. Ale Aliciným milovaným snem bylo, aby její dcera šla v jejích stopách, a ona trpělivě pokračovala: "Varečko, uděláme to ještě jednou!" Varka, která se dívala zpod obočí, zachmuřeně zamumlala: „Zpívej a zpívej! A já chci být matkou!"
Freundlich, přimhouřila své slavné „načechrané oči“, nahlédla do sálu. Seděla tam její zbožňovaná vnoučata. Tady je Anyuta, kde je Nikita? Poslední slova, bouřlivý potlesk, poklona. A kdo je tento mladý obdivovatel, který dává Varvare její oblíbené růže? Nikito! Šokován matčiným výkonem vyskočil ze sálu a vrátil se pod závěs s kyticí...
Slabost silné ženy
Freundlichův den je plný práce a rozdává se po minutách. V žádném případě ale není „železná lady“ a dovoluje si drobné radosti, často na úkor svého zdraví. Alice to chápe a snaží se o sebe v zájmu diváků a rodiny postarat.
„Začala jsem kouřit ne jako prchlivá holka, ale jako zralá dáma – v šestatřiceti letech. Nejen, že jsem to nikdy předtím nezkoušel, ale nemohl jsem to vydržet, když byl poblíž kouř. Kdyby role vyžadovala, abych si vzal cigaretu, zkoušel bych hodiny před zrcadlem... A pak - smrt mé matky. To je vše. Myslel jsem, že po těžkém období skončím. Ale zkusil jsem všechny prostředky: akupunkturu, hypnózu, elektropunkturu, ale bohužel. Zlozvyk pevně uvízl. Utěšuji se myšlenkou: moje matka taky kouřila. Při Leningradské blokádě mi dala polovinu dávek, druhou vyměnila za tabák... Ani po operaci vazů (odstranili uzlík - běžná věc mezi umělci, nemoc z povolání) jsem nebyl schopen přijmout přestávka nezbytná pro tělo. Ale udělala ústupky sama sobě: lehké cigarety a náustek se speciálními filtry.“...
Fanoušci se radovali. Samozřejmě a skutečnost, že Freundlich udělal malý krok směrem k. Ale to hlavní: s dlouhým cigaretovým držákem v ladných rukou vypadá herečka obzvlášť krásně...
Jak se nestát „Mymrou“
Od chvíle, kdy Alice hrála dítě v pohádce o Carlsonovi, uplynulo mnoho let a figurka chlapce je stále s ní. A v sedmdesáti hraje desetiletého chlapce ve hře „Oskar a růžová paní“ s ranou. Nicméně jako Růžová paní. Jaké je tajemství?
„Nikdy jsem si na svou postavu nestěžoval. Celý život se moje váha točila kolem 50 kg plus mínus tři kg. Zároveň jsem nedržel žádné diety, ani ty nejmódnější. Když jsem si ale zlomil nohu, začal jsem z nehybnosti přibírat. Musel jsem se dát do pořádku. Dokonce jsem si vzal nějaké prášky, ale rychle jsem si uvědomil, že se vše vrátilo do normálu a přestal jsem. Stres sežere kila jako žádná pilulka. Zde Japonci tloukli panenky pro psychické uvolnění a my ze srdce přísaháme. A já, i když byl můj otec Němec se severským charakterem, před premiérou zuřím, dokonce mohu říci blahoslavit! Pak budu hrát, dokud se nezpotím a budu zase štíhlý a lehký!"
Diváci a příbuzní milují Alici ve všech směrech. Slabosti a „zamračené“ nálady jsou odpuštěny. Dělají slevu na věk. Nedává si žádné laskavosti. A Freundlichův „podzim života“ zastiňuje jaro dalších umělých hollywoodských krásek. Jak to dělá?
„Ačkoli já, stejně jako hrdinka filmu „Office Romance“, mám na prvním místě práci a mám katastrofální nedostatek času nebo vůle, snažím se nebýt kvůli svému vzhledu nudná. Koneckonců je to můj pracovní nástroj. Jen ho musím hlídat. Jak v sovětské éře, kdy ženy neměly zvláštní příležitosti, tak v naší době dodržuji stejná pravidla péče o sebe. A rád se o ně podělím:
Pravidlo jedna: smývejte ne novodobými mléky a pleťovými vodami, ale horkou vodou a mýdlem. A třete kůži, dokud křupe. Tento postup je pro ni jedině výhodný: mám to osobně ověřeno! A určitě si vyberte dobré mýdlo. Nyní existují speciální jemná mýdla, ale předtím jsem si koupila naše jednoduché „dětské“ mýdlo. Poté obličej opláchněte studenou vodou a naneste krém. Je o něm samostatný rozhovor.
Pravidlo dvě: Nešetřete peníze na dobrých krémech na obličej. Preferuji domácí výrobu. A úplně ideální variantou je vytvořit si krém sami. Ano, nedělám jen krémy na dělohu, ale i na obličej. Jednoduše smíchám olivový olej a obsah tub s názvem „Lanolin“ a „Spermaceti“. Okamžitě se vstřebává do pokožky! Vždy s sebou všude nosím lahvičku tohoto zázračného krému.
Pravidlo tři: Trávit více času v přírodě. Práce v dači mi nahrazuje posilovnu. A kolik radosti přináší „lov na houby“ a „lov na bobule“! Líbám zem, když najdu hřib.
Pravidlo čtyři: Rozhodněte se, co chcete nosit a striktně to dodržujte. Na úsvitu našeho vztahu s Vladimirovem řekl: „Tvůj styl je hraný, divoký.“ A sleduji ho celý život. Mohu samozřejmě koupit luxusní náušnice pro upíra, ale budou tam ležet jako mrtvá váha. Stejný příběh s norkovým kožichem. Je v mém domě, aby krmila moly. Předvádím se ve sportovní bundě a čepici, jako skutečný Gavroche!“
Alisa Freindlich... Je těžké si představit ruského člověka, který by neznal filmy s její účastí. Oblíbená herečka celé země, jedna z největších sovětských umělkyň dvacátého století a nyní svým talentem uchvacuje stále více diváků, je jednou z předních hereček Velkého činoherního divadla pojmenovaného po G. A. Tovstonogovovi.
Na jaře roku 2011 hrála Alisa Freindlich hlavní roli v představení umělecké ředitelky Divadla současného tance "Balet pevnosti" Eleny Prokopievy. Hra „Lekce tanga a lásky“ vypráví příběh o tom, jak dříve populární tanečnice žije poklidným životem naplněným nádhernými vzpomínkami nedaleko Paříže. Jedna okolnost ale změní obvyklý běh jejího života...
Pro tuto akci připravilo Květinové divadlo Marina Petrova speciální scénickou kytici, kterou bezprostředně po představení předala Alise Brunovně. Myšlenka kytice není náhodná, protože dva ústřední prvky - cylindr a hůl - zcela kopírují jevištní kostým herečky. Květiny v kytici jsou uspořádány do skupin a orámovány listy aspidistra, panikumkou a ledervarenem. Sněhově bílý šeřík, jemná orchidej cymbidium a tulipány Silencio dokonale kontrastují s červenou růží Naomi a jasnou gerberou.
V těchto dnech hraje slavná herečka na jevišti Činoherního divadla Samara- Nefilmujte mě s cigaretou! - zeptala se okamžitě Alisa Freundlichová. - Pak babičky přísahají. Začnou reptat: "Ay-ay-ay, a co učí mládež!" Alisa Brunovna ale po celou dobu rozhovoru bez přestání kouřila cigarety v elegantním cigaretovém pouzdru. "Snažila jsem se přestat mnohokrát, ale nefungovalo to," přiznala herečka. - Začal jsem kouřit před mnoha lety. Pro roli ve hře to bylo nutné. A pak moje matka zemřela. Musel jsem se tedy učit. Na kouření je pravděpodobně něco, co je druh uklidňující terapie. Alisa Freindlich odletěla do Samary, aby se zúčastnila turné Velkého činoherního divadla. 6. a 7. června vystoupila ve hře „Twelfth Night, or As You Wish“. Pak jsem dva dny odpočíval, abych si 10. a 11. června zahrál v „California Suite“ s novým elánem. „O víkendu jsem požádala, abych mi ohřál vodu a umyl se,“ říká herečka. Faktem je, že v hotelu Tři jilmy, stejně jako v celé staré části města, byla odstavena teplá voda. Takže umělci BDT musí snášet komunální nepříjemnosti. „Chci se projít po městě,“ prozradila Alisa Brunovna své plány. - Ale rád chodím sám. Je lepší sedět v restauraci a obědvat v dobré společnosti. Už jsem byl na tvém nábřeží. Je to samozřejmě jiné než Petrohrad. Něva je příliš žulová a není tak silná jako Volha. Herečka byla nakloněna filmové roli Freundlichová se navzdory neustálému zaměstnávání v televizním natáčení považuje především za divadelní herečku. - Když se dívám na filmy s mojí účastí, cítím se otráveně. Na jevišti mám větší moc nad svou rolí. A tam režisér ze své vůle hobluje to, co se mu pro záběry zdálo zbytečné. Viděli jste jednu z mých posledních rolí ve filmu „Na horní Maslovce“? Stálo to určité úsilí. Pořád si nemůžu narovnat záda, protože mé staré paní je 90 let. A když jsem sledoval kazetu, bylo mi neuvěřitelně líto, že se režisér rozhodl opustit živý zvuk. Cítil, že bychom nebyli schopni namluvit tak, jak se to v tu chvíli hrálo. A mnoho chutných, moudrých věcí se ztratilo. A obrázek je chytrý. Myšlenky potřebné dnes se kvůli zvuku ztrácejí. Nebo všelijaké maličkosti. Pamatujete si, jak jsme s Péťou (Zhenechka Mironov) hráli karty jako blázen? A právě zde se vede velmi vážný rozhovor. Ale je škoda, že režisér nenatočil, že hrajeme blázny na šachovnici. Je to pěkný detail, který hodně vypovídá,“ trápí se herečka. Děj v Da Vinci Code je zastaven Jak herečka přiznala, má zájem sledovat, co natočili její kolegové. Z mladší generace umělců si kromě Mironova všímá Olega Menshikova. - Doktora Živaga jsem ještě neviděl, ale rád jsem sledoval Zlaté tele. Vím, že "Zlaté tele" bylo natočeno mezi natáčením "Zhivago", takže Oleg byl v komedii unavený. Herec se přece nemůže hned přeměnit. A ve „Zlatém tele“ neuspěl, ale nebyla jsem z něj zklamaná, říká Alisa Brunovna. - Obecně platí, že když si sednu, abych něco sledoval, je to určitě něco, o čem jsem slyšel, abych neztrácel čas. Da Vinciho kód jsem neviděl. A knihu jsem četl s nadšením. Sice mě trochu štval dějový skluz, ale jako každá detektivka udělal dojem. Přesně na úrovni tohoto žánru. NÁPOVĚDA "KP" Pět nejslavnějších filmů Alice FREINDLICHOVÉ: „Slámový klobouk“ - Baronka de Champagny; „Kancelář Romance“ - Lyudmila Prokofyevna Kalugina; "D'Artagnan a tři mušketýři" - královna Anna Rakouská; „Krutá romance“ - Kharita Ignatievna Ogudalova; "Ženská logika" - důchodkyně Tumanová. Foto Vladimír NESTEROV.
Ksenia Goshchitskaya
producent magazínu Sobaka.ru
Bez ohledu na to, kolik hvězd různých velikostí a intenzity záření je v zákulisí, když se blíží focení Alice Freundlich, co můžeme skrývat, ha ha ha, zažíváte paniku od mírné až po středně závažnou. Co když, řekněme, nerada pózuje v růžových keřích, aby se vyfotila - pocta královské dynastii Lancasterů? Co když prostě nemáte náladu? A dalších sto milionů „co kdyby“. Filmový štáb a já sedíme na verandě rodinného sídla Louis Vuitton na pařížském předměstí Asnières. K domu přiléhá dílna navržená inženýry Gustavem Eiffelem (sám) a Victorem Baltardem, ve které vyrábějí cestovní truhly se slavným monogramem a realizují speciální zakázky: pouzdro na mistrovství světa nebo truhlu na tutovky primabaleríny. Diana Višněva. Dům, jak uvidíte, když otočíte stránku, je nádherný: obývací pokoj se secesními vitrážemi, nástropní malby od Georgese-Louise Vuittona, starožitný nábytek, čínské vázy. Posouvám křišťál s mečíky, abych „vylepšil umístění“ a řekl hospodyni, že váza je velmi, velmi krásná. "A velmi, velmi drahé," dodává po krátké odmlce. Zde má zvídavý čtenář otázku: co s tím má společného Louis Vuitton? A kde jinde by stálo za to pořídit si v interiéru rodinný portrét - Alisa Brunovna, dcera Varvara a vnučka Anna, celkem tři generace - když ne v noblesním sídle, kde vyrostlo pět generací Vuittonů? Tradice, víte, především. Ale to není jediný důvod. Pro obě rodiny je letošní rok výročím: domu Louis Vuitton je sto šedesát let. I proto se nám nápad uspořádat letní dovolenou pro hrdinky v Paříži zdál docela úspěšný. Ale nejdůležitější je, že Alisa Brunovna je čtyřikrát francouzskou královnou, protože tolikrát hrála Annu Rakouskou ve filmech. A pro koho Anna Rakouská opustila rodné Španělsko? Za koho se provdala k radosti Habsburků a Bourbonů? Přesně tak, s Louisem. S králem Ludvíkem. Tady se opravdu všechno sešlo.
První, co slyšíme, když herečka dorazí na natáčení, je, že se nerada fotí. Není to nejlepší zpráva. Ale musíme přiznat, že s takovými počátečními podmínkami Alisa Brunovna prokazuje skutečnou třídu, neochvějně snášející útrapy osudu. Vede mistrovský kurz přímo na place, vymýšlí za pochodu příběhy, které hraje před kamerou – na rozdíl od zmrzlých modelek žije neustále v záběru. Díky vůli a fantazii Alisy Brunovny máme zástup: báječnou zahradnici, se kterou si povídá z otevřeného okna (tuto roli zastává fotograf), pokojské, které servírují odpolední čaj (děláme, co můžeme!). Své trapnosti před kamerou bravurně kompenzuje herectvím a my s obdivem sledujeme. Každý se ptá, jaká je? Okouzlující, jemná, dojemná, vrtošivá, trpělivá, pozorná, krásná, křehká, silná, ženská, chlapsky energická, suchá, vlhká – ach, zdá se, že to není odtud. Kouří jednu cigaretu za druhou a vytahuje je z elegantního koženého pouzdra na cigarety. Vypadá 100% Pařížanka. Buď je to hercova schopnost okamžitě se vžít do situace, nebo její evropské kořeny, ale když ji den po natáčení potkáme na terase módní kavárny Cafe Ruc, která je hned naproti divadlu Comédie Française (co jste dělali? chtít, město malé), ani ji hned očima nevytrhneme z davu místních. Sedí s šálkem kávy, cigaretou, s šátkem ležérně přehozeným přes ramena – jako scéna z Godarda nebo Leloucha. Ano, Alisa Freundlich nemá ráda šampaňské, má raději vermut s džusem, děsí ji oblečení s flitry, oceňuje jednoduchou kuchyni: řízky s bramborovou kaší, rybu a hranolky. Během mistrovství světa fandí Brazílii - "Je to škoda pro kluky!", ale ve finále fandí Německu, koneckonců je zakořeněný. Velmi lehká - tuto vlastnost předala jak své dceři, tak vnučce - aristokratická, královská. Když se všichni účastníci natáčení postaví do fronty na selfie s Alisou Brunovnou, pózuje s vyrovnaností královské osoby, která postupně přijímá všechny dvořany - fotografa i producenta. A abych nekončil mou oblíbenou větou ze školních esejí: „Taková je, Alisa Freundlichová!“ (i když opravdu chci) - řekněme: "Bůh ochraňuj královnu!" Královna našich srdcí."